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民俗舞踊は世界中に存在し、民族文化の重要な表れであるため、その起源や場所、目的によって特色がある。
これらの典型的な大衆舞踊には、宗教的な意味や動機が含まれていることが多く、また、不敬な性格を持ち、娯楽を目的としていることもあります。
実は、集団の価値観や憧れを動きと音楽で伝え、社会の文化遺産を生かすことに貢献する伝統舞踊なのです。
1.マラカトゥ（ペルナンブーコ州）
マラカトゥは、北東部の民族舞踊の一部であり、音楽や衣装も含めて、純粋にブラジルの大衆的な表現です。
ペルナンブーコ州を中心に、アフリカ、ポルトガル、先住民の要素が強く、植民地時代にまでさかのぼる。
コンゴの王の戴冠式を模したこの祭りで、ダンスは精巧な方法で表現され、重要な要素となっています。
マラカトゥのもうひとつの重要なポイントである精神性は、カンドンブレなどアフリカ由来の宗教と密接に関連しており、主にバイアナや宮殿の女性たちが行う動作を通して観察することができます。
この偉大な祭典の特徴は、リボンやきらめき、強烈な色彩で精巧に作られた衣装です。
地域の踊り - Maracatu de Baque Virado - Aline Valentim2.サンバ・デ・ローダ（バイア）
サンバ・デ・ローダは、17世紀のブラジル植民地時代に奴隷となったアフリカ人の間で行われていたバトゥケ・ロダを起源とする、音楽と踊りが融合したブラジルの民俗芸能であります。
参加者が円形に配置されることから、サンバ・デ・ローダと呼ばれています。
ミュージシャンはタンバリン、カヴァキーニョ、ギター、アゴーゴなどの楽器を演奏し、他の人はロダの中心で踊り、他の人は手拍子でそれに続く。
関連項目: 観ておきたいホラー映画ベスト40これは、いわゆるワークソングと呼ばれる、労働者が繰り返しの多い作業中に唱える歌と結びついた表現です。
しかし、サンバ・デ・ローダは、お祝いや楽しみ、社会的な交流の場でもあります。
3.フリーボ（ペルナンブコ州）
ブラジル北東部のもう一つの代表的な踊りがフレボで、ペルナンブコ州発祥、オリンダ市やレシフェ市を中心にストリートカーニバルの伝統に組み込まれています。
19世紀にさかのぼるこのデモは、奴隷解放後の紛争と抑圧の中で、解放奴隷、いわゆる「カポエイラ」の姿をした黒人の抵抗と肯定を表すものとして登場した。
frevo」の語源は、民衆が「煮る」という意味で使っていた「frever」であり、ダンスの高速で熱狂的なリズムにぴったりである。
リズムを刻む楽器は管楽器で、動きはカポエイラに由来するものも含め、巧みでスピード感がある。
衣装はカラフルで、小さな傘の存在は欠かせません。
Frevo - Sarandeiros Group - Coup de Coeur Showもっと読む frevoの不思議な魅力
4.カティラ（ゴイアス州、ミナスジェライス州、サンパウロ州内陸部）
南東部には、内陸の町でよく見られるカティーラという民族舞踊があり、これは田舎町の文化として生まれ、ブラジル中西部などにも広まりました。
その起源は、植民地時代にさかのぼり、先住民、ヨーロッパ、アフリカの文化の要素を含んでいます。
それは、動物たちをある場所から別の場所に移動させる仕事をした男性、ミュールティアの活動にもつながっています。
このダンスは、「モーダ・デ・ヴィオラ」（田舎のカントリーミュージック）をサウンドトラックに、参加者は2列に並んで向かい合う。 動作は基本的に、手拍子、ジャンプ、地面に足をつけるタップダンスで、田舎のタップダンスみたいなものである。
Catira Favourites - Viola na Catira - カットアウト5.ブンバ・メウ・ボイ（北・北東部）
ブラジルの北部と北東部では、17世紀ごろに奴隷の間で生まれたダンス、音楽、演出を組み合わせた大衆的な表現「Bumba meu boi（ボイ・ブンバ）」フェスティバルがあります。
カティリーナ妃の伝説に関連し、労働者と上司の関係を象徴する物語を演出する。
さまざまな要素や、豪華な衣装を身にまとったキャラクターが登場する「Bumba meu boi」は、ゲーム以外にも、人気のある聖人たちの祭典でもあるのです。
また、先住民やアフリカの人々の影響も受け、祭りの主役は牛で、殺された牛がシャーマンの手によって復活する物語が語られています。
Cupuaçuグループと一緒にブンバ・メウ・ボイをするオートドック6.タンゴ（アルゼンチン）
タンゴは、19世紀にアルゼンチンとウルグアイのリオ・デ・ラ・プラタ付近で生まれたアルゼンチンの代表的なダンスである。
他の民俗学的な表現と同様に、ダンスと音楽を統合したもので、大衆層や郊外の層で出現し、バーや売春宿で演じられるようになった。
現在ではカップルで踊られることが多いのですが、昔はそうではなく、参加者は男性2人で、視線を交わすことなく踊っていたのが始まりです。
1910年以降、ダンスと音楽は、よりエリート的な別の空間を占めるようになった。 このスタイルの特徴は、官能とドラマである。
ボールルームダンス - TANGO, Otra Luna7.オディッシ（インド）
インドで最も伝統的な踊りのひとつが、紀元前2世紀頃にオリッサ州で生まれた民族舞踊「オディッシー」で、その後、首都デリーで上演されるようになりました。
このダンスは、精神的な目的をもって発生する繊細で象徴的なダンスで、手や足、表情など、すべての動きが計算され、一つ一つの仕草に意味があります。
ドレスは代表的な衣服であるサリー、メイクはハイライト、指や足の裏には赤いペイントが施されています。
イタリア・ベニスでの朝のオディッシーダンスの練習風景8.ベリーダンス（中近東）
ベリーダンスは、欧米では、中東・北アフリカの女性たちの間で生まれたアラビア発祥の古代ダンスで、妊娠・出産・子宝といった女性の問題に関連している。
このダンスの動きは、しなやかで円を描くように、お腹を強調し、腕の流れるようなジェスチャーを引き出します。
衣装は展示の重要な要素であり、時代や地域によって様々な変更が加えられています。 剣、杖、ベールなどの要素もあります。
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