Brezilya'dan ve dünyadan 8 ana halk dansı

Brezilya'dan ve dünyadan 8 ana halk dansı
Patrick Gray

Halk dansları dünyanın her yerinde mevcuttur ve bir halkın kültürünün önemli bir tezahürüdür. Bu nedenle, kökenlerine, yerlerine ve amaçlarına bağlı olarak ayırt edici özelliklere sahiptirler.

Bu tipik ve popüler danslar çoğu zaman dini anlamlar ve motivasyonlar taşır, diğer zamanlarda ise küfür niteliğindedir ve eğlence amaçlıdır.

Gerçek şu ki, bu danslar kolektif değerleri ve özlemleri hareket ve müzik aracılığıyla aktaran ve bir toplumun kültürel mirasının yaşatılmasına katkıda bulunan geleneksel danslardır.

1. maracatu (Pernambuco)

Maracatu, Kuzeydoğu'nun folklorik danslarının bir parçası olup, müzik ve kostümleri de kapsayan, Brezilya'ya özgü popüler bir ifadedir.

Tam olarak Pernambuco eyaletinde ortaya çıkar ve güçlü Afrika, Portekiz ve yerli unsurları bir araya getirerek sömürge dönemlerine kadar uzanır.

Dans ayrıntılı bir şekilde kendini gösterir ve Kongo krallarının taç giyme törenini simüle eden bu festivalin önemli bir bileşenini oluşturur.

Candomblé gibi Afrika kökenli dinlerle yakından bağlantılı olan Maracatu'nun bir diğer önemli noktası da maneviyattır; bunu özellikle baianalar ve saray kadınları tarafından gerçekleştirilen hareketler aracılığıyla gözlemlemek mümkündür.

Bu büyük kutlamanın çarpıcı bir özelliği de kurdeleler, ışıltılar ve yoğun renklerle zengin bir şekilde işlenmiş kostümlerdir.

Bölgesel Danslar - Maracatu de Baque Virado - Aline Valentim

2. samba de roda (bahia)

Samba de roda, müzik ve dansı birleştiren Brezilyalı folklorik bir gösteridir. Bahia eyaletinde ortaya çıkmıştır ve 17. yüzyılda Brezilya sömürgesi sırasında köleleştirilmiş Afrikalılar arasında icra edilen batuque rodas ile ilişkilidir.

Samba de roda denmesinin sebebi katılımcıların dairesel bir düzende yerleştirilmesidir.

Müzisyenler tef, cavaquinho, gitar ve agogo gibi enstrümanları çalarken diğer insanlar rodanın ortasında dans eder ve diğerleri el çırparak onları takip eder.

Bu, iş şarkıları olarak adlandırılan ve işçilerin genellikle tekrar eden görevlerde çalışırken söyledikleri şarkılarla bağlantılı popüler bir ifadedir.

Ancak samba de roda aynı zamanda kutlama, eğlence ve sosyal etkileşim için bir fırsattır.

3. frevo (Pernambuco)

Brezilya'nın kuzeydoğusunun bir diğer tipik dansı da Pernambuco'da ortaya çıkan ve özellikle Olinda ve Recife şehirlerinde sokak karnavalı geleneğinin bir parçası olan frevo'dur.

Geçmişi 19. yüzyıla kadar uzanan gösteri, kölelik sonrası anlaşmazlık ve baskı ortamında, "capoeiras" olarak adlandırılan azat edilmiş kölelerin şahsında siyah halkın bir direniş ve olumlama biçimi olarak ortaya çıkmıştır.

"Frevo" kelimesi, halk arasında kaynatmak anlamında kullanılan "frever" teriminden gelmektedir ve dansın hızlı ve çılgın ritmine mükemmel bir şekilde uymaktadır.

Ritmi sağlayan enstrümanlar üflemeli çalgılardır ve bazıları capoeira kökenli olmak üzere hareketler ustaca ve hızlıdır.

Kostüm renklidir ve küçük bir şemsiyenin varlığı şarttır.

Frevo - Sarandeiros Group - Coup de Coeur Gösterisi

Daha fazla bilgi edinin : Frevo hakkında inanılmaz merak edilenler

4. catira (Goiás, Minas Gerais ve São Paulo'nun iç kesimleri)

Güneydoğu bölgesinde bazı iç kesim kasabalarına özgü popüler bir dans olan catira vardır. Bu halk dansı kırsal kültürün bir parçası olarak ortaya çıkmış ve Brezilya'nın orta batı bölgesi gibi diğer bölgelerine de yayılmıştır.

Kökenleri sömürge dönemine kadar uzanan yerli, Avrupa ve Afrika kültürünün unsurlarını içermektedir.

Hayvan gruplarını bir yerden başka bir yere götürmekle görevli olan katırcıların faaliyetleriyle bağlantılıdır.

Dansın müziği "moda de viola" (kırsal kesimden bir tür country müziği) ve katılımcılar biri diğerine bakacak şekilde iki sıra halinde diziliyor. Hareketler temel olarak el çırpma, zıplama ve ayakların yere vurulması şeklinde, bir tür kırsal kesim tap dansı gibi.

Catira Favourites - Viola na Catira - Cut out

5. bumba meu boi (Kuzey ve Kuzeydoğu)

Brezilya'nın kuzeyinde ve kuzeydoğusunda Bumba meu boi (ya da Boi Bumbá) festivali vardır. 17. yüzyılda köleleştirilmiş nüfus arasında ortaya çıkan bu popüler ifade dans, müzik ve sahnelemeyi bir araya getirir.

Mãe Catirina efsanesi ile ilgili olup, işçiler ve patronlar arasındaki ilişkileri sembolize eden bir hikâyenin sahnelenmesini beraberinde getirmektedir.

Çeşitli unsurlar ve zengin kostümler giymiş karakterlerle Bumba meu boi, bir oyunun yanı sıra popüler azizlerin bir kutlamasıdır.

Yerli halklar ve Afrikalılardan da etkiler taşıyan festivalin yıldızı, anlatılan hikâyede öldürüldükten sonra bir şamanın elleriyle yeniden diriltilen öküzdür.

Cupuaçu grubu ile Auto do Bumba-meu-boi

6. tango (Arjantin)

Tango, 19. yüzyılda Arjantin ve Uruguay'da Rio de la Plata yakınlarında ortaya çıkan tipik bir Arjantin dansıdır.

Diğer folklorik gösteriler gibi, dans ve müziği birleştirir ve popüler ve banliyö tabakalarında ortaya çıkmış, barlarda ve genelevlerde icra edilmiştir.

Günümüzde bir çift tarafından dans ediliyor, ancak her zaman böyle değildi, kökeninde katılımcılar bakış alışverişinde bulunmadan dans eden iki erkekti.

1910'dan itibaren dans ve müzik daha elitist alanlarda yer almaya başladı. Tarzın özellikleri duygusallık ve dramdır.

Balo Salonu Dansı - TANGO, Otra Luna

7. odissi (Hindistan)

Hindistan'ın en geleneksel danslarından biri olan Odissi, M.Ö. ikinci yüzyılda Orissa eyaletinde ortaya çıkan ve daha sonra ülkenin başkenti Delhi'de sergilenen bir halk dansıdır.

Bu, ruhani bir amaçla ortaya çıkan hassas ve sembolik bir danstır. İçinde hareketlerin hepsi hesaplanmıştır, her jestin bir anlamı vardır, ellerin, ayakların ve hatta yüz ifadelerinin.

Elbise tipik bir giysi olan sari, makyaj vurgulanmış ve parmaklar ile ayak tabanları kırmızı boya ile işaretlenmiştir.

Venedik, İtalya'da sabah Odissi dans pratiği

8. Göbek dansı (Orta Doğu)

Batı dünyasında bilinen adıyla göbek dansı, Orta Doğu ve Kuzey Afrika ülkelerinde kadınlar arasında ortaya çıkan Arap kökenli eski bir danstır. Hamilelik, doğum ve doğurganlık gibi kadınlarla ilgili konularla ilgilidir.

Ayrıca bakınız: Film Up: Yüksek Macera - sinopsis ve analiz

Bu danstaki hareketler kıvrımlı ve daireseldir, karnı vurgular ve kollardaki akıcı hareketleri ortaya çıkarır.

Kostüm, serginin önemli bir parçasıdır ve zaman içinde ve bölgelere bağlı olarak çeşitli değişikliklere uğramıştır. Kullanılabilecek bazı unsurlar kılıçlar, bastonlar ve peçelerdir.

Ayrıca bakınız: Ready Made: konsept ve sanat çalışması SADIE MARQUARDT - DAVUL SOLO - MUMBAI 2019

Bunlar da ilginizi çekebilir:

  • Brezilya folklorunun efsaneleri



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray, yaratıcılık, yenilikçilik ve insan potansiyelinin kesişim noktalarını keşfetme tutkusu olan bir yazar, araştırmacı ve girişimcidir. "Culture of Geniuses" blogunun yazarı olarak, çeşitli alanlarda olağanüstü başarılar elde etmiş yüksek performanslı ekiplerin ve bireylerin sırlarını çözmek için çalışıyor. Patrick ayrıca kuruluşların yenilikçi stratejiler geliştirmesine ve yaratıcı kültürleri geliştirmesine yardımcı olan bir danışmanlık firmasının kurucu ortağı oldu. Çalışmaları Forbes, Fast Company ve Entrepreneur dahil olmak üzere çok sayıda yayında yer aldı. Psikoloji ve işletme geçmişine sahip olan Patrick, kendi potansiyellerinin kilidini açmak ve daha yenilikçi bir dünya yaratmak isteyen okuyucular için bilime dayalı içgörüleri pratik tavsiyelerle harmanlayarak yazılarına benzersiz bir bakış açısı getiriyor.