8 głównych tańców ludowych z Brazylii i całego świata

Tańce ludowe istnieją na całym świecie i są ważnym przejawem kultury danego narodu. Dlatego też mają one charakterystyczne cechy, w zależności od ich pochodzenia, miejsca i celu.

Wiele razy te typowe i popularne tańce mają religijne znaczenie i motywacje, innym razem mają charakter profanum i są przeznaczone do rozrywki.

Faktem jest, że są to tradycyjne tańce, które przekazują zbiorowe wartości i tęsknoty poprzez ruch i muzykę, przyczyniając się do zachowania dziedzictwa kulturowego społeczeństwa.

1) maracatu (Pernambuco)

Maracatu to popularny, prawdziwie brazylijski taniec, będący częścią folklorystycznych tańców północno-wschodnich, obejmujący również muzykę i kostiumy.

Występuje dokładnie w stanie Pernambuco i pochodzi z czasów kolonialnych, wnosząc silne elementy afrykańskie, portugalskie i rdzenne.

Taniec przejawia się w wyszukany sposób i stanowi ważny element tego festiwalu, który symuluje koronację królów Konga.

Duchowość jest kolejnym ważnym punktem w Maracatu, który jest ściśle związany z religiami pochodzenia afrykańskiego, takimi jak candomblé, co można zaobserwować poprzez ruchy wykonywane głównie przez baianas i damy pałacu.

Uderzającą cechą tego wielkiego święta są kostiumy, bogato zdobione wstążkami, błyskotkami i intensywnymi kolorami.

2. samba de roda (bahia)

Samba de roda to brazylijska manifestacja folklorystyczna, która łączy muzykę i taniec. Pochodzi ze stanu Bahia i jest związana z batuque rodas wykonywanymi przez zniewolonych Afrykanów podczas kolonialnej Brazylii w XVII wieku.

Nazywa się samba de roda, ponieważ uczestnicy są ustawieni w formacji kołowej.

Muzycy grają na instrumentach takich jak tamburyn, cavaquinho, gitara i agogo, podczas gdy inni ludzie tańczą w centrum rody, a pozostali podążają za nimi klaszcząc w dłonie.

Jest to popularne wyrażenie, które wiąże się z tak zwanymi pieśniami pracy, pieśniami śpiewanymi przez pracowników podczas wykonywania zadań, które często są powtarzalne.

Jednak samba de roda to także okazja do świętowania, zabawy i interakcji społecznych.

3) frevo (Pernambuco)

Innym typowym tańcem północno-wschodniej Brazylii jest frevo, który pochodzi z Pernambuco i jest częścią ulicznej tradycji karnawałowej, głównie w miastach Olinda i Recife.

Pochodząca z XIX wieku demonstracja pojawiła się jako forma oporu i afirmacji czarnoskórych ludzi w postaci uwolnionych niewolników, tak zwanych "capoeiras", w post-abolicjonistycznym kontekście sporów i represji.

Słowo "frevo" pochodzi od terminu "frever", używanego przez ludzi w znaczeniu "gotować" i idealnie pasuje do szybkiego i frenetycznego rytmu tańca.

Instrumenty nadające rytm to instrumenty dęte, a ruchy są zręczne i szybkie, w tym niektóre wywodzące się z capoeiry.

Strój jest kolorowy, a obecność małego parasola jest niezbędna.

Czytaj więcej Niesamowite ciekawostki na temat frevo

4) catira (Goiás, Minas Gerais i wnętrze stanu São Paulo)

W regionie południowo-wschodnim znajduje się popularny taniec typowy dla niektórych miast śródlądowych, catira. Ten taniec ludowy powstał jako część kultury wiejskiej i rozprzestrzenił się na inne części Brazylii, takie jak region środkowo-zachodni.

Jego początki obejmują elementy kultury rdzennej, europejskiej i afrykańskiej, sięgające okresu kolonialnego.

Jest to związane z działalnością muletników, mężczyzn, których zadaniem było przepędzanie grup zwierząt z jednego miejsca do drugiego.

Taniec ma jako ścieżkę dźwiękową "moda de viola" (rodzaj wiejskiej muzyki), a jego uczestnicy są ustawieni w dwóch rzędach, jeden naprzeciw drugiego. Ruchy polegają głównie na klaskaniu, skakaniu i stukaniu stopami o ziemię, jak rodzaj wiejskiego stepowania.

5. bumba meu boi (północ i północny wschód)

Na północy i północnym wschodzie Brazylii odbywa się festiwal Bumba meu boi (lub Boi Bumbá). Popularna ekspresja łączy taniec, muzykę i inscenizację, pojawiając się około XVII wieku wśród zniewolonej ludności.

Wiąże się z legendą Mãe Catirina i przedstawia historię, która symbolizuje relacje między pracownikami a szefami.

Z różnymi elementami i postaciami bogato ubranymi w kostiumy i ekstrawaganckie stroje, Bumba meu boi jest, oprócz gry, świętem popularnych świętych.

Wydarzenie ma również wpływy rdzennej i afrykańskiej ludności, a gwiazdą festiwalu jest wół, który w opowiadanej historii zostaje zabity, a następnie wskrzeszony rękami szamana.

6. tango (Argentyna)

Tango to typowy argentyński taniec, który powstał w pobliżu Rio de la Plata, w Argentynie i Urugwaju, w XIX wieku.

Podobnie jak inne manifestacje folklorystyczne, integruje taniec i muzykę i pojawił się w warstwach popularnych i podmiejskich, wykonywany w barach i domach publicznych.

Obecnie jest tańczony przez parę, ale nie zawsze tak było, w jego początkach uczestnikami byli dwaj mężczyźni, którzy tańczyli bez wymiany spojrzeń.

Od 1910 roku taniec i muzyka zaczęły zajmować inne, bardziej elitarne przestrzenie. Cechami charakterystycznymi tego stylu są zmysłowość i dramatyzm.

7) odissi (Indie)

Jednym z najbardziej tradycyjnych tańców w Indiach jest Odissi, taniec ludowy, który powstał w stanie Orissa około II wieku p.n.e. Później był wykonywany w Delhi, stolicy kraju.

Jest to delikatny i symboliczny taniec, który powstaje w duchowym celu. W nim wszystkie ruchy są obliczone, każdy gest ma znaczenie, czy to dłoni, stóp, a nawet mimiki twarzy.

Sukienka to sari, typowy strój, makijaż jest podkreślony, a palce i podeszwy stóp są zaznaczone czerwoną farbą.

8. taniec brzucha (Bliski Wschód)

Taniec brzucha, znany w świecie zachodnim, to starożytny taniec pochodzenia arabskiego, który pojawił się wśród kobiet w krajach Bliskiego Wschodu i Afryki Północnej. Jest on związany z kobiecymi sprawami, takimi jak ciąża, poród i płodność.

Ruchy w tym tańcu są faliste i koliste, podkreślając brzuch i wydobywając płynne gesty ramion.

Kostium jest ważną częścią wystawy i przeszedł różne modyfikacje w czasie i w zależności od regionu. Niektóre elementy, które mogą być używane to miecze, laski i welony.

Możesz być także zainteresowany:

• Legendy brazylijskiego folkloru