8 головних народних танців Бразилії та світу

Народні танці існують в усьому світі і є важливим проявом культури народу, тому вони мають відмінні риси, залежно від походження, місця та призначення.

Часто ці типові та популярні танці несуть у собі релігійний зміст і мотиви, іноді вони мають світський характер і призначені для розваги.

Справа в тому, що це традиційні танці, які передають колективні цінності та прагнення через рух і музику, сприяючи збереженню культурної спадщини суспільства.

1. маракату (Пернамбуку)

Маракату - це популярний вираз, який є істинно бразильським. Він є частиною фольклорних танців північного сходу, що охоплює також музику та костюми.

Він зустрічається саме в штаті Пернамбуку і сягає корінням колоніальних часів, привносячи сильні африканські, португальські та місцеві елементи.

Танець проявляється у вишуканий спосіб і є важливою складовою цього фестивалю, що імітує коронацію королів Конго.

Духовність - ще один важливий момент у Маракату, який тісно пов'язаний з релігіями африканського походження, такими як кандомбле, що можна спостерігати через рухи, які виконують переважно баяни та дами палацу.

Яскравою особливістю цього великого свята є костюми, багато оздоблені стрічками, блискітками та насиченими кольорами.

2. самба де рода (бахія)

Самба де рода - це бразильський фольклорний жанр, що поєднує музику і танець. Він виник у штаті Баїя і пов'язаний з батук-родою, яку виконували поневолені африканці в колоніальній Бразилії в 17 столітті.

Вона називається самба-де-рода, тому що учасники стають у коло.

Музиканти грають на таких інструментах, як бубон, кавакіньйо, гітара та агого, а інші танцюють у центрі роди, а решта підспівують їм, плескаючи в долоні.

Це популярний вислів, який пов'язаний з так званими робочими піснями - піснями, які співають робітники під час виконання завдань, що часто повторюються.

Однак самба-де-рода - це також можливість для святкування, веселощів і соціальної взаємодії.

3. фрево (Пернамбуку)

Іншим типовим танцем північного сходу Бразилії є фрево, який походить з Пернамбуку і є частиною вуличної карнавальної традиції, переважно в містах Олінда та Ресіфі.

Починаючи з 19 століття, демонстрація виникла як форма опору і самоствердження чорношкірого населення в образі звільнених рабів, так званих "капоейр", в постаболіціоністському контексті суперечок і репресій.

Слово "фрево" походить від терміну "фревер", що використовується в народі в значенні "кипіти", і ідеально підходить до швидкого і несамовитого ритму танцю.

Інструменти, що задають ритм, - духові, а рухи - вправні та швидкі, в тому числі й ті, що походять з капоейри.

Костюм має бути яскравим, а наявність невеликої парасольки є обов'язковою.

Читати далі Неймовірні цікавинки про фрево

4. катіра (Гояс, Мінас-Жерайс і внутрішні райони Сан-Паулу)

У південно-східному регіоні популярний танець, характерний для деяких внутрішніх міст, - катіра. Цей народний танець зародився як частина сільської культури і поширився в інших частинах Бразилії, зокрема, в центрально-західному регіоні.

Його витоки включають елементи корінної, європейської та африканської культури, що сягають корінням у колоніальний період.

Це пов'язано з діяльністю погоничів, чоловіків, які переганяли групи тварин з одного місця в інше.

Танцюють під музику "moda de viola" (різновид сільської музики), а його учасники стають у два ряди, один навпроти іншого. Рухи в основному складаються з плескання в долоні, стрибків і постукування ногами по землі, на кшталт сільської чечітки.

5. bumba meu boi (північ і північний схід)

На півночі та північному сході Бразилії проходить фестиваль Bumba meu boi (або Boi Bumbá). Популярний вираз, що поєднує танець, музику та інсценування, з'явився приблизно в 17 столітті серед поневоленого населення.

Вона пов'язана з легендою про Мае Катіріну і пропонує інсценізацію історії, яка символізує стосунки між робітниками та босами.

З різноманітними елементами та персонажами, багато вбраними в костюми та екстравагантні костюми, Bumba meu boi є, окрім гри, ще й святкуванням популярних святих.

Подія також несе в собі впливи корінних та африканських народів, а зіркою фестивалю є бик, якого за сюжетом вбивають, а потім воскрешають руками шамана.

6. танго (Аргентина)

Танго - типовий аргентинський танець, який виник поблизу Ріо-де-ла-Плата, в Аргентині та Уругваї, у 19 столітті.

Як і інші фольклорні прояви, він поєднує танець і музику і виник у народних та передміських верствах, виконуючись у барах та борделях.

Зараз його танцюють у парі, але так було не завжди, на початку його виникнення учасниками були двоє чоловіків, які танцювали, не обмінюючись поглядами.

З 1910 року танець і музика починають займати інші, більш елітарні простори. Характерними рисами стилю є чуттєвість і драматизм.

7. odissi (Індія)

Одним з найбільш традиційних танців в Індії є одіссі - народний танець, який виник у штаті Орісса приблизно у ІІ столітті до н.е. Пізніше його почали виконувати у столиці країни Делі.

Це ніжний і символічний танець, який виникає з духовною метою. У ньому всі рухи прораховані, кожен жест має значення, будь то руки, ноги і навіть вираз обличчя.

Сукня - сарі, типовий одяг, макіяж підкреслений, а пальці та підошви ніг позначені червоною фарбою.

8. танець живота (Близький Схід)

Танець живота, як його знають у західному світі, - це стародавній танець арабського походження, що виник серед жінок у країнах Близького Сходу та Північної Африки. Він пов'язаний з такими жіночими проблемами, як вагітність, пологи та фертильність.

Рухи в цьому танці звивисті та кругові, що підкреслюють живіт і підкреслюють плавність жестів руками.

Костюм є важливою частиною виставки і зазнав різних модифікацій з плином часу і в залежності від регіонів. Деякі елементи, які можуть бути використані, - це мечі, тростини і вуалі.

Вам також може бути цікаво:

• Легенди бразильського фольклору