8 vigtigste folkedanse fra Brasilien og resten af verden

8 vigtigste folkedanse fra Brasilien og resten af verden
Patrick Gray

Folkedanser findes over hele verden og er en vigtig manifestation af et folks kultur, og derfor har de særlige kendetegn, afhængigt af deres oprindelse, sted og formål.

Mange gange har disse typiske og populære danse religiøse betydninger og motiver, andre gange er de af profan karakter og beregnet til underholdning.

Det er nemlig traditionelle danse, som overfører kollektive værdier og længsler gennem bevægelse og musik og bidrager til at holde et samfunds kulturarv i live.

1. maracatu (Pernambuco)

Maracatu er et populært udtryk, der er ægte brasiliansk, og som er en del af de folkloristiske danse i det nordøstlige Brasilien, der også omfatter musikken og kostumerne.

Den findes netop i staten Pernambuco og stammer fra kolonitiden, hvor den har stærke afrikanske, portugisiske og indfødte elementer.

Dansen manifesterer sig på en udførlig måde og udgør en vigtig del af denne festival, der simulerer kroningen af kongerne i Congo.

Spiritualitet er et andet vigtigt punkt i Maracatu, som er tæt forbundet med religioner af afrikansk oprindelse såsom candomblé, hvilket kan ses gennem de bevægelser, der hovedsageligt udføres af baianas og paladsets damer.

Et slående træk ved denne store fest er kostumerne, der er rigt udsmykkede med bånd, glimmer og intense farver.

Regionale danse - Maracatu de Baque Virado - Aline Valentim

2. samba de roda (bahia)

Samba de roda er en brasiliansk folkloristisk manifestation, der kombinerer musik og dans. Den stammer fra staten Bahia og er beslægtet med batuque rodas, der blev opført af slavebundne afrikanere under kolonitiden i Brasilien i det 17. århundrede.

Den kaldes samba de roda, fordi deltagerne er placeret i en cirkulær formation.

Musikerne spiller på instrumenter som tamburin, cavaquinho, guitar og agogo, mens andre danser i midten af rodaen, og de andre følger efter med klappende hænder.

Dette er et populært udtryk, der er forbundet med de såkaldte arbejdssange, som arbejdere synger under deres arbejde i forbindelse med opgaver, der ofte er repetitive.

Men samba de roda er også en mulighed for at fejre, more sig og skabe socialt samvær.

3. frevo (Pernambuco)

En anden typisk dans i det nordøstlige Brasilien er frevo, som stammer fra Pernambuco og er en del af traditionen med gadefesten, især i byerne Olinda og Recife.

Demonstrationen stammer tilbage fra det 19. århundrede og opstod som en form for modstand og bekræftelse af det sorte folk i form af frigivne slaver, de såkaldte "capoeiras", i en postabolitionistisk kontekst af stridigheder og undertrykkelse.

Ordet "frevo" stammer fra ordet "frever", der bruges af folket i betydningen "at koge", og passer perfekt til dansens hurtige og frenetiske rytme.

Instrumenterne, der præger rytmen, er blæseinstrumenter, og bevægelserne er dygtige og hurtige, herunder nogle af dem, der stammer fra capoeira.

Kostumet er farverigt, og det er vigtigt at have en lille paraply med sig.

Frevo - Sarandeiros Group - Coup de Coeur Show

Læs mere : Utrolige kuriositeter om frevo

4. catira (Goiás, Minas Gerais og det indre af São Paulo)

I den sydøstlige region er der en populær dans, der er typisk for nogle byer i indlandet, nemlig catira. Denne folkedans stammer fra landbokulturen og har spredt sig til andre dele af Brasilien, f.eks. til den midtvestlige region.

Dens oprindelse omfatter elementer af indfødt, europæisk og afrikansk kultur, der går tilbage til kolonitiden.

Se også: Prometheus-myten: historie og betydninger

Den er knyttet til muldyrsførernes aktivitet, som var mænd, der havde til opgave at drive grupper af dyr fra et sted til et andet.

Dansen har "moda de viola" (en slags landlig musik fra landet) som lydspor, og deltagerne er opstillet i to rækker, den ene med front mod den anden. Bevægelserne består grundlæggende i at klappe, hoppe og banke med fødderne på jorden, som en slags landlig stepdans.

Catira Favourites - Viola na Catira - Udskåret

5. bumba meu boi (nord og nordøst)

I det nordlige og nordøstlige Brasilien er der festivalen Bumba meu boi (eller Boi Bumbá), som er et populært udtryk for dans, musik og iscenesættelse, og som opstod omkring det 17. århundrede blandt den slavebundne befolkning.

Den er relateret til legenden om Mãe Catirina og bringer en historie i scene, der symboliserer forholdet mellem arbejdere og chefer.

Med forskellige elementer og figurer, der er rigt udklædt i kostumer og ekstravagante kostumer, er Bumba meu boi ud over et spil også en fejring af populære helgener.

Begivenheden bærer også præg af indfødte og afrikanske folk, og festens stjerne er oksen, som i historien dræbes og genopstår ved hjælp af en shaman.

Auto do Bumba-meu-boi med Cupuaçu-gruppen

6. tango (Argentina)

Tangoen er en typisk argentinsk dans, der opstod nær Rio de la Plata i Argentina og Uruguay i det 19. århundrede.

Ligesom andre folkloristiske manifestationer integrerer den dans og musik og opstod i de folkelige lag og forstæderne, hvor den blev opført på barer og bordeller.

I dag danses den af et par, men det har ikke altid været sådan, da deltagerne oprindeligt var to mænd, som dansede uden at udveksle blikke.

Fra 1910 og fremefter begyndte dans og musik at indtage andre, mere elitære områder, og stilen er kendetegnet ved sensualitet og dramatik.

Selskabsdans - TANGO, Otra Luna

7. odissi (Indien)

En af de mest traditionelle danse i Indien er Odissi, en folkedans, der stammer fra staten Orissa omkring det andet århundrede f.Kr. og senere blev den opført i Delhi, landets hovedstad.

Se også: Raphael Sanzio: hovedværker og biografi af renæssancemaleren

Det er en delikat og symbolsk dans, der opstår med et åndeligt formål. I den er alle bevægelserne beregnede, og hver eneste gestus har en mening, hvad enten det er hændernes, føddernes eller endda ansigtsudtrykkets.

Kjolen er en sari, en typisk beklædning, sminken er fremhævet, og fingre og fodsåler er markeret med rød maling.

Odissi-dans om morgenen i Venedig, Italien

8. mavedans (Mellemøsten)

Mavedans, som den er kendt i den vestlige verden, er en gammel arabisk dans, der er opstået blandt kvinder i landene i Mellemøsten og Nordafrika, og som er relateret til kvindelige emner som graviditet, fødsel og frugtbarhed.

Bevægelserne i denne dans er snoede og cirkulære, hvilket fremhæver maven og fremkalder flydende bevægelser i armene.

Kostumer er en vigtig del af udstillingen og har undergået forskellige ændringer gennem tiden og afhængigt af regionerne. Nogle af de elementer, der kan anvendes, er sværd, stokke og slør.

SADIE MARQUARDT - TROMMESOLO - MUMBAI 2019

Du er måske også interesseret i:

  • Legender fra brasiliansk folklore



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray er en forfatter, forsker og iværksætter med en passion for at udforske krydsfeltet mellem kreativitet, innovation og menneskeligt potentiale. Som forfatter til bloggen "Culture of Geniuses" arbejder han på at opklare hemmelighederne bag højtydende teams og enkeltpersoner, der har opnået bemærkelsesværdig succes på en række forskellige områder. Patrick var også med til at stifte et konsulentfirma, der hjælper organisationer med at udvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Hans arbejde har været omtalt i adskillige publikationer, herunder Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med en baggrund i psykologi og business bringer Patrick et unikt perspektiv til sit forfatterskab, og blander videnskabsbaseret indsigt med praktiske råd til læsere, der ønsker at frigøre deres eget potentiale og skabe en mere innovativ verden.