പോൾ ഗൗഗിൻ: 10 പ്രധാന കൃതികളും അവയുടെ സവിശേഷതകളും

വിവാദങ്ങൾ നിറഞ്ഞ ജീവിതത്തോടൊപ്പം, ഗൗഗിൻ തന്റെ കുടുംബത്തെ ഉപേക്ഷിച്ചു, ആദ്യമായി രാജ്യം സന്ദർശിച്ചതിന് ശേഷം താഹിതിയെ പ്രണയിച്ചു. അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ച പ്രാകൃത കലയുടെ പ്രചോദനം.

ഫ്രാൻസിന്റെ വിവിധ പ്രദേശങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ജീവിച്ചിരുന്നെങ്കിലും, 1891-ൽ കലാകാരൻ തന്റെ സൃഷ്ടികൾ ലേലം ചെയ്ത് രാജ്യത്തേക്ക് മടങ്ങാൻ പണം സ്വരൂപിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. കുറച്ചുകാലം, അദ്ദേഹം തഹിതിക്കും ഫ്രാൻസിനും ഇടയിൽ താമസിച്ചു, പിന്നീട് ഡൊമിനിക്ക ദ്വീപിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി.

1903 മെയ് 8-ന് സിഫിലിസ് ബാധിച്ച് മരണമടഞ്ഞ പോൾ ഗൗഗിന്റെ അവസാന ലക്ഷ്യസ്ഥാനം മാർക്വേസസ് ദ്വീപുകളായിരുന്നു. കലാകാരന്റെ ജീവചരിത്രം പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടു. 2017-ൽ എഡ്വാർഡ് ഡെലൂക്ക് സംവിധാനം ചെയ്ത ഗൗഗ്വിൻ - താഹിതിയിലേക്കുള്ള യാത്ര

പോൾ ഗൗഗിൻ (1848 - 1903) ഒരു ഫ്രഞ്ച് കലാകാരനായിരുന്നു, അദ്ദേഹം ശിൽപം, സെറാമിക്സ് തുടങ്ങിയ മറ്റ് മാധ്യമങ്ങളിലും പ്രവർത്തിച്ചിരുന്നെങ്കിലും, പ്രധാനമായും ചിത്രകലയിൽ സ്വയം സമർപ്പിച്ചു.

ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിനു ശേഷമുള്ള കാലഘട്ടത്തെ സമന്വയിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ചിത്രകാരൻ കൊണ്ടുവന്നു. കലയുടെ ലോകത്തേക്കുള്ള സവിശേഷമായ ഒരു കാഴ്ചപ്പാട്, അത് വരും തലമുറകളിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

1. പാരീസിലെ ഒർസെ മ്യൂസിയത്തിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന 1891-ലെ വുമൺ ഓഫ് താഹിതി, രണ്ട് സ്ത്രീകളെ മണലിൽ ഇരിക്കുന്ന ചിത്രമാണ്. കലാകാരന് താഹിതിയിൽ ചെലവഴിച്ച കാലഘട്ടത്തിലാണ് ഈ കൃതി വരച്ചത്, രാജ്യവും അതിന്റെ സംസ്കാരവും ആഴത്തിൽ പ്രചോദിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്.

ശക്തവും ഉജ്ജ്വലവുമായ നിറങ്ങളോടെ, "ഒന്നുമില്ല" എന്ന് നോക്കുന്ന യുവതികളെ ക്യാൻവാസ് ചിത്രീകരിക്കുന്നു. അവർ സ്വന്തം ചിന്തകളിൽ പെട്ടുപോയി. അവരിൽ ഒരാൾ കൊട്ട നെയ്യാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന നാരുകൾ കൈവശം വച്ചിട്ടുണ്ട്, അത് ആളുകളുടെ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു.

ഈ കൃതി താഹിതിയുടെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് അൽപ്പം പറയുന്നതായി തോന്നുന്നു. കോളനിവത്കരിച്ചു . കൗമാരക്കാരിൽ ഒരാൾ പ്രാദേശിക വേഷവിധാനം ധരിക്കുമ്പോൾ, മറ്റേയാളുടെ വസ്ത്രധാരണം പാശ്ചാത്യ ആചാരങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. അതേ കാലഘട്ടത്തിൽ, കലാകാരൻ പരൗ ആപി എന്ന പേരിൽ സമാനമായ ഒരു സൃഷ്ടി വരച്ചു.

2. പ്രഭാഷണത്തിനു ശേഷമുള്ള ദർശനം

ജേക്കബ് ആൻഡ് ദ എയ്ഞ്ചൽ എന്നും അറിയപ്പെടുന്ന ഈ കൃതി 1888-ൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, നിലവിൽ സ്കോട്ട്‌ലൻഡിൽ നിന്നുള്ള നാഷണൽ ഗാലറിയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. . ഇവിടെ, ഗൗഗിൻ ഒരു ബൈബിളിലെ എപ്പിസോഡിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടു : ശേഷംവളരെക്കാലമായി കുടുംബത്തിൽ നിന്ന് നാടുകടത്തപ്പെട്ടതിനാൽ, തന്റെ സഹോദരനുമായുള്ള തർക്കം കാരണം, ജേക്കബ് വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു.

വഴിയിൽ, അവൻ ഒരു മാലാഖയുമായി പാത മുറിച്ചുകടക്കുന്നു, അതിനെതിരെ ഒരു രാത്രിയിൽ യുദ്ധം ചെയ്യേണ്ടിവന്നു. . സ്‌ക്രീനിന്റെ അടിയിൽ യുദ്ധത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു; ഇതിനകം മുൻവശത്ത്, കാണുകയും പ്രാർത്ഥിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന നിരവധി സ്ത്രീകളെ നമുക്ക് കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. വിശ്വാസത്താൽ പ്രചോദിതരായി, അവരുടെ ഭാവനയ്ക്ക് നന്ദി, അവർ പ്രസംഗത്തിൽ വിവരിച്ച കഥയുമായി ഒരുമിച്ചു സങ്കൽപ്പിക്കുന്നു.

3. യെല്ലോ ക്രൈസ്റ്റ്

കൂടാതെ ബൈബിൾ ഗ്രന്ഥങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1889-ലെ കൃതി ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു നിമിഷത്തെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു: യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ ക്രൂശീകരണം. വടക്കുപടിഞ്ഞാറൻ ഫ്രാൻസിലെ പോണ്ട്-അവനിൽ താമസിക്കുമ്പോഴാണ് ഗൗഗിൻ പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിച്ചത്.

സിംബോളിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന സൃഷ്ടിയായി മാറിയ ക്യാൻവാസിൽ, കലാകാരൻ എപ്പിസോഡ് സമകാലികത്തിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. സന്ദർഭം , അത് ആ പ്രദേശത്തും 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലും സംഭവിക്കുന്നത് പോലെയാണ്. അവനുവേണ്ടി പ്രാർത്ഥിക്കുന്ന സ്ത്രീ രൂപങ്ങൾ കാരണം ഇത് വ്യക്തമാകും.

ഈ സൃഷ്ടി യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സ് ഓഫ് അമേരിക്കയിലെ ആൽബ്രൈറ്റ്-നോക്സ് ആർട്ട് ഗാലറിയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ നിറങ്ങളുടെ നൂതനവും അസാധാരണവുമായ ഉപയോഗത്താൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. .<1

4. ഞങ്ങൾ എവിടെ നിന്നാണ് വന്നത്? നമ്മൾ എന്താണ്? നമ്മൾ എങ്ങോട്ടാണ് പോകുന്നത്?

പോൾ ഗൗഗിന്റെ ഏറ്റവും ഗംഭീരമായ ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന്, 4 മീറ്റർ വീതിയുള്ള ഒരു വലിയ ഫ്രൈസ് ആണ്. 1897 നും 1898 നും ഇടയിലാണ് ഈ സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്, ഇതിനകം അതിന്റെ നിർമ്മാണത്തിന്റെ അവസാന ഘട്ടത്തിലാണ്, കൂടാതെഇത് നിലവിൽ ബോസ്റ്റൺ മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സിലാണ് താമസിക്കുന്നത്.

നിങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ക്രമീകരണമായ താഹിതിയിൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഞങ്ങൾ എവിടെ നിന്നാണ് വരുന്നത്? നമ്മൾ എന്താണ്? നമ്മൾ എങ്ങോട്ടാണ് പോകുന്നത്? മനുഷ്യജീവിതത്തിന്റെ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ വാർദ്ധക്യം വരെ വലത്തുനിന്ന് ഇടത്തോട്ട് പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ഈ ചക്രം നമുക്ക് കാണാൻ കഴിയും.

പശ്ചാത്തലത്തിൽ മറ്റൊരു ലോകത്തിന്റെ അസ്തിത്വത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ഒരു നീല പുരാണ രൂപമുണ്ട്. ഈ കൃതി യഥാർത്ഥ രചനയും ഇരുണ്ട ടോണുകളും തീവ്രമായ നിറങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ശക്തമായ വ്യത്യാസവും സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

5. സൂര്യകാന്തി ചിത്രകാരൻ

1888-ൽ സൃഷ്‌ടിച്ച ഈ കൃതി ഡച്ച് ചിത്രകാരനായ വിൻസെന്റ് വാൻ ഗോഗ് (1853 - 1890) യുടെ ഛായാചിത്രമാണ്, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ഗൗഗിൻ വന്നു. സമരം സൗഹൃദം. ക്യാൻവാസിൽ, പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് തന്റെ ക്രാഫ്റ്റിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന ജോലിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു ജാറിൽ പന്ത്രണ്ട് സൂര്യകാന്തികൾ പോലെയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല ചിത്രങ്ങളിലും കാണപ്പെടുന്ന ഐക്കണിക് സൂര്യകാന്തിപ്പൂക്കളാണ് വശത്ത്.

ഇരുവരും ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്ത് ഒരുമിച്ച് താമസിച്ചു. അതേ വീട്, ഒരു കലാപരമായ കോളനി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ആലോചിച്ചു. ചിത്രകലയെ കുറിച്ച് ഇരുവരും ഒരുപാട് തർക്കിക്കുകയും നിരവധി തർക്കങ്ങൾ ഉണ്ടാവുകയും അത് അഭിപ്രായവ്യത്യാസത്തിനും വേർപിരിയലിനും കാരണമായി. ആംസ്റ്റർഡാമിലെ വാൻ ഗോഗ് മ്യൂസിയത്തിൽ ഈ ചിത്രം പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

6. സ്പിരിറ്റ് ഓഫ് ദ ഡെഡ് വാച്ചിംഗ്

1892-ൽ വരച്ച ഈ ക്യാൻവാസ്, തികച്ചും ചെറുപ്പവും നഗ്നയും കട്ടിലിൽ കിടക്കുന്നതുമായ ഒരു താഹിതിയൻ പെൺകുട്ടിയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഇതാണ് തെഹാമാന, ഗൗഗിന്റെ കൂട്ടുകാരൻഒരു കൗമാരക്കാരനായിരുന്നു. അവളുടെ വശത്ത് അവളെ നിരീക്ഷിക്കുന്ന ഒരു പ്രേതരൂപമുണ്ട്.

ചിത്രകാരനും പെൺകുട്ടിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം അവളുടെ പ്രായവും അവന്റെ അക്രമാസക്തമായ പെരുമാറ്റവും കാരണം വളരെ വിവാദമായിരുന്നു, നിരവധി റിപ്പോർട്ടുകളിൽ പറയുന്നു. ക്യാൻവാസ് അവളുടെ സമർപ്പണവും ഒരു വ്യസനത്തെ അപലപിക്കുന്ന ഒരു പദപ്രയോഗവും നിർദ്ദേശിക്കുന്നു , കൂടാതെ ആത്മാക്കളെക്കുറിച്ചും നിഗൂഢതയുടെ വിവിധ രൂപങ്ങളെക്കുറിച്ചും അവൾക്ക് തോന്നിയ ഭയം.

യഥാർത്ഥ തലക്കെട്ട് മാനാവോ തുപാപൗ, ചിത്രം യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സ് ഓഫ് അമേരിക്കയിലെ ആൽബ്രൈറ്റ്-നോക്സ് ആർട്ട് ഗാലറിയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

7. നിങ്ങൾ എപ്പോഴാണ് വിവാഹിതനായത്?

ഒറിജിനൽ തലക്കെട്ട് നഫിയ ഫാ ഇപോയിപോ , ഈ കലാകാരൻ താഹിതിയിൽ ജീവിച്ച കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്നും പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ് ഈ കൃതി. 1892-ൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്. കാൻവാസിൽ, യൂറോപ്യൻ സ്വാധീനത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന വസ്ത്രങ്ങളുമായി പരമ്പരാഗത വേഷവിധാനങ്ങൾ ഇടകലർന്ന വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ച രണ്ട് സ്വദേശി യുവതികളെ നമുക്ക് കാണാം, ഈ പ്രമേയം ഗൗഗിന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ ആവർത്തിക്കുന്നു.

ശീർഷകത്തിലും പൂവിലും മുടി, അവളിൽ ഒരാൾ ഭർത്താവിനെ അന്വേഷിക്കുകയാണെന്ന് ഞങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു. ചിത്രകാരന് ലഭിച്ച വിമർശനങ്ങളിലൊന്ന് കൃത്യമായി ആ സംസ്കാരത്തിലെ സ്ത്രീകളെ പ്രതിനിധീകരിച്ച രീതിയാണ് , എല്ലായ്പ്പോഴും വിവാഹത്തിനോ അടുപ്പമുള്ള ബന്ധത്തിനോ വേണ്ടിയുള്ള അന്വേഷണത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു.

ചിത്രം ഉൾപ്പെട്ടതാണ്. ഒരു കളക്ടർ സ്വിസ്, 2015-ൽ അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബം ലേലം ചെയ്തു. ഇതിന്റെ പുതിയ ഉടമ ഖത്തറിലെ ഒരു ഷെയ്ഖാണ്, അദ്ദേഹം ജോലിക്കായി ഏകദേശം 300 ദശലക്ഷം ഡോളർ നൽകി.

8. ലാ ഒറാന മരിയ

1891 മുതലുള്ള ഈ കൃതി എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. Ave Maria വരച്ചത് പോൾ ഗൗഗിന്റെ താഹിതി സന്ദർശനത്തിന്റെ പ്രാരംഭ കാലഘട്ടത്തിലാണ്.

ഇവിടെ നമുക്ക് കത്തോലിക്കാ മതത്തിന്റെ ബിംബങ്ങൾ കലർത്തി രണ്ട് പ്രപഞ്ചങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടൽ കാണാം രാജ്യത്തിന്റെ വിചിത്രവും ആദർശവൽക്കരിച്ചതുമായ ചിത്രം. മേരിയെയും യേശുവിനെയും രണ്ട് സ്ഥലങ്ങളായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: അവൻ വസ്ത്രമില്ലാതെയാണ്, അവൾ പരമ്പരാഗത വസ്ത്രങ്ങളിലാണ്.

ഭൂമിയുടെ ഇരുണ്ട നിറങ്ങളും പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള ഭൂപ്രകൃതിയും സമ്പന്നമായ സസ്യജാലങ്ങളുടെയും വസ്ത്രങ്ങളുടെയും തിളക്കമുള്ള ടോണുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. സ്ത്രീകൾ ധരിക്കുന്നത്

9. പ്രദേശം

1892-ൽ വരച്ച സൃഷ്ടി, ഓർസെ മ്യൂസിയത്തിലുള്ളത്, പോൾ ഗൗഗിൻ ഫാന്റസൈസ് ചെയ്‌ത താഹിതിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

ചിത്രം പ്രദർശിപ്പിച്ചപ്പോൾ, സമകാലിക കലാകാരന്മാർ മുൻവശത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ചുവന്ന നായയെ വിമർശിക്കുകയും അത് ചിത്രകാരന്മാർക്കിടയിൽ തമാശയായി മാറുകയും ചെയ്തു. ആ സമയം മുതൽ.

10. ഓ ദിയാ ദോ ഡ്യൂസ്

യഥാർത്ഥ തലക്കെട്ടിൽ മഹാന നോ ആക്റ്റുവാ , ​​1894-ലെ കൃതി ഫ്രാൻസിൽ ഒരു യാത്ര കഴിഞ്ഞ് മടങ്ങുന്ന വഴിയിൽ വരച്ചതാണ്. . ഒരിക്കൽ കൂടി, തഹിതിയെ കുറിച്ചുള്ള ഗൗഗിന്റെ ഫാന്റസികൾ ഞങ്ങൾ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു,

വർണ്ണാഭമായ നദിയുടെ തീരത്ത് മൂന്ന് നഗ്നരായ സ്ത്രീകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.ശാശ്വത ചക്രം ജനനം, ജീവിതം, മരണം .

കലാകാരൻ സ്ഥലത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു: പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഇടതുവശത്ത്, ഒരു ദേവതയെ ആരാധിക്കുന്ന നിരവധി ആളുകളുണ്ട്. വലതുവശത്ത് ഉപൗപ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, കോളനിവാസികൾ നെറ്റിചുളിച്ച ഒരു നൃത്തം.

ആരായിരുന്നു പോൾ ഗൗഗിൻ? സംക്ഷിപ്ത ജീവചരിത്രം

Eugène-Henri-Paul Gauguin 1848 ജൂൺ 7-ന് പാരീസിൽ ക്ലോവിസ് ഗൗഗിന്റെയും അലിൻ ചാസലിന്റെയും മകനായി ജനിച്ചു. അമ്മ പെറുവിയൻ ആയിരുന്നു, നെപ്പോളിയന്റെ ഭരണകാലത്ത് അവർ പെറുവിലെ ലിമ നഗരത്തിലേക്ക് താമസം മാറി.

യാത്രയ്ക്കിടെ പിതാവ് അസുഖം ബാധിച്ച് മരിച്ചു, പക്ഷേ കുടുംബം 6 വർഷം രാജ്യത്ത് താമസിച്ചു. ഗൗഗിന്റെ ബാല്യകാലത്തെക്കുറിച്ച്. പിന്നീട്, അദ്ദേഹം ഫ്രാൻസിലേക്ക് മടങ്ങുകയും നാവികസേനയിൽ ചേരുകയും ചെയ്തു , ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ യാത്രകൾക്ക് പ്രോത്സാഹനം നൽകി.

തിരിച്ചെത്തിയപ്പോൾ, അദ്ദേഹം ഒരു ഡാനിഷ് വനിതയായ മെറ്റെ സോഫി ഗാഡിനെ വിവാഹം കഴിച്ചു, യൂണിയൻ 5 കുട്ടികളെ ജനിപ്പിച്ചു. വളരെക്കാലം, ഫ്രഞ്ചുകാരൻ ഒരു ഫോറിൻ എക്‌സ്‌ചേഞ്ച് ഏജൻസിയിൽ ജോലി ചെയ്യുകയും തന്റെ ഒഴിവു സമയം ചെലവഴിക്കാനുള്ള ഒരു അഭിനിവേശമായി പെയിന്റിംഗ് അവന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഉയർന്നുവന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, ഫ്രഞ്ച് സാമ്പത്തിക വിപണിയിൽ മാന്ദ്യം ഉണ്ടായപ്പോൾ , 35 വയസ്സുള്ള പോൾ ഗൗഗിൻ കലാപരമായ ജീവിതത്തിനായി സ്വയം സമർപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.

പെയിന്റിംഗ് സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്, ലെസ് മിസറബിൾസ് (1888).

എ ഈ മാറ്റം അവരുടെ ജീവിതശൈലിയിൽ കടുത്ത വ്യത്യാസങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു, അത് ബൊഹീമിയയ്ക്ക് കൂടുതൽ കൂടുതൽ സമർപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. വിവിധ വൈവാഹിക പ്രശ്നങ്ങൾക്ക് പുറമേ, കലാകാരൻ ക്ലോസോണിസം , സിന്തറ്റിസം തുടങ്ങിയ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ.

ഇതും കാണുക