Sadržaj
Nezavisnost ili smrt, poznata i kao O Grito do Ipiranga, slika je umjetnika Pedra América de Figueiredo e Mello.
Datirana u 1888., slika prikazuje predstavu Dom Pedra I. proglašenje nezavisnosti Brazila .
Rađeno po narudžbi, veliko djelo je dimenzija 415 x 760 cm i trenutno se nalazi u Museu Paulista (Museu do Ipiranga) i može se klasificirati kao djelo neoklasicizma.
Opisani prizor je idealizacija trenutka kada Dom Pedro I izjavljuje da Brazil više nije kolonija Portugala. Dakle, ovo je djelo koje ne prikazuje vjerno ovaj odlomak povijesti.
Inspiracija na francuskom platnu
Pedro Américo je bio akademski slikar i studirao je umjetnost u Francuskoj između 1859. i 1864. godine, tako da su njegove reference bile evropsko slikarstvo.
Umjetnikova namjera je bila da stvori ikoničko djelo koje na slavan i svečan način prikazuje važnu brazilsku historijsku znamenitost.
Tako, izradio je nekoliko skica i studija inspiriranih drugim radovima, od kojih je jedno platno Bitka kod Friedlanda (1875.), Francuza Ernesta Meissoniera, koje je poslužilo kao referenca.
![](/wp-content/uploads/music/243/avtsozjh6e-1.jpg)
Platno Bitka kod Friedlanda (1875.), Ernesta Meissonier-a
Teatralni i patriotski lik
Scena koju je naslikao Pedro Américo prikazuje teatralni karakter, širokih gestova i mnogi likovi u atmosferi koja uznosipatriotizam i stavlja Dom Pedra kao nacionalnog heroja.
Obratite pažnju na impozantan gest cara, koji podiže svoj mač uperenog pogleda, dok muškarci u njegovoj pratnji skidaju kape, u znak poštovanja i aklamacije.
Osim toga, plemić je pozicioniran gotovo u središtu kompozicije, što ističe njegovu figuru, svečano odjeven u pompezne haljine.
![](/wp-content/uploads/music/243/avtsozjh6e-3.jpg)
Pogledajte detalj kadra koji prikazuje lik Dom Pedra I i njegove pratnje
Utisak kretanja u kompoziciji
Način na koji je scena konstruisana je vrlo dobro osmišljen kako bi uveličao trenutak i izazivaju kod gledaoca utisak učešća u situaciji.
Postoji atmosfera avanture koja se može sagledati kroz osećaj kretanja u sceni. Za to je umjetnik koristio neke resurse koji usmjeravaju poglede onih koji sliku posmatraju.
Vidi_takođe: Top 10 najboljih autora knjiga ikadaPrimijetite da postoji organizacija elemenata u dva polukruga, jedan koji vodi pogled udesno i prema gore. , prateći konjičku liniju i još jedan koji prati stazu dolje i lijevo, po zemljanom putu.
Učešće naroda kao gledatelja
Narod Brazilac je na pasivan i uplašen način predstavljen kroz lik seoskog čovjeka koji prolazi pored mjesta sa svojim volovskim zapregama, u donjem lijevom uglu.
Tamo je također rezidencija prilično jednostavna na desnoj strani. Onatemeljio se na pravoj kući koja je postojala u mjestu.
![](/wp-content/uploads/music/243/avtsozjh6e-6.jpg)
Detalji osamostaljenja ili smrti naglašavajući seoskog čovjeka i kolibu
Zanimljivosti o slici i povijesnom trenutku
Kao što je već rečeno, ovo djelo je napravljeno s namjerom da se brazilskoj naciji prenese veličanstven, maštovit i impozantan karakter. Cilj je postignut i platno je ušlo u istoriju i maštu stanovništva , a mnogi su ga tumačili kao da se situacija tako dogodila.
Pedro Américo je bio tamo nekoliko puta, napravio teren studijama, imao pristup istorijskim dokumentima i carskoj odjeći kako bi proizveo sliku koja je simbolizirala svu pompu koju je kontekst zahtijevao.
Međutim, kaže se da je ta prilika - koja se dogodila prije više od pola stoljeća - Bilo je veoma drugačije nego na slici. Životinje su, na primjer, vjerovatno bile mazge, a ne konji , jer su bolje izdržale ovu vrstu ekspedicije.
Vidi_takođe: 10 ključnih djela za razumijevanje Claudea MonetaDalje, poznato je da je Dom Pedro I he bio ugrožen u zdravlju kada je vapio za samostalnošću, zbog crijevnih problema, pa je vjerovatno da nije bio u najboljem trenutku.
Možete se zainteresirati i za : Slika Sloboda koja vodi narod, Eugène Delacroix