Πίνακας περιεχομένων
Το Independência ou morte, επίσης γνωστό ως O Grito do Ipiranga, είναι ένας πίνακας του καλλιτέχνη Pedro Américo de Figueiredo e Mello.
Χρονολογείται από το 1888, ο πίνακας δείχνει ένα αναπαράσταση του Dom Pedro I που διακηρύσσει την ανεξαρτησία της Βραζιλίας .
Κατασκευασμένο κατά παραγγελία, το έργο μεγάλης κλίμακας έχει διαστάσεις 415 x 760 εκατοστά, βρίσκεται σήμερα στο Μουσείο Paulista (Museu do Ipiranga) και μπορεί να χαρακτηριστεί ως έργο του νεοκλασικισμού.
Η σκηνή που απεικονίζεται είναι μια εξιδανίκευση Ως εκ τούτου, πρόκειται για ένα έργο που δεν παρουσιάζει πιστά αυτό το ιστορικό απόσπασμα.
Δείτε επίσης: Ο καθρέφτης, του Machado de Assis: περίληψη και σχετικά με την έκδοση
Έμπνευση σε γαλλικό καμβά
Ο Pedro Américo ήταν ακαδημαϊκός ζωγράφος και σπούδασε τέχνη στη Γαλλία μεταξύ 1859 και 1864, οπότε οι αναφορές του ήταν η ευρωπαϊκή ζωγραφική.
Πρόθεση του καλλιτέχνη ήταν να δημιουργήσει ένα εμβληματικό έργο που θα παρουσίαζε με λαμπρότητα και επισημότητα ένα σημαντικό ιστορικό ορόσημο της Βραζιλίας.
Έτσι, έκανε αρκετά σκίτσα και μελέτες εμπνευσμένες από άλλα έργα, ένα από τα οποία είναι ο καμβάς Μάχη του Friedland (1875), του Γάλλου Ernest Meissonier, το οποίο χρησίμευσε ως σημείο αναφοράς.
Οθόνη Μάχη του Friedland (1875), του Ernest Meissonier
Θεατρικός και πατριωτικός χαρακτήρας
Η σκηνή που ζωγράφισε ο Pedro Americo έχει θεατρικό χαρακτήρα, με μεγάλες χειρονομίες και πολλούς χαρακτήρες σε μια ατμόσφαιρα που εξυψώνει τον πατριωτισμό και τοποθετεί τον Dom Pedro ως εθνικό ήρωα.
Παρατηρήστε την επιβλητική χειρονομία του αυτοκράτορα, ο οποίος υψώνει το σπαθί του με σταθερό βλέμμα, ενώ οι άνδρες που τον συνοδεύουν βγάζουν τα καπέλα τους, σε ένδειξη σεβασμού και επευφημίας.
Επιπλέον, ο ευγενής είναι τοποθετημένος σχεδόν στο κέντρο της σύνθεσης, γεγονός που αναδεικνύει τη φιγούρα του, επίσημα ντυμένη με πομπώδη ενδυμασία.
Δείτε τη λεπτομέρεια του πίνακα που απεικονίζει τη μορφή του Dom Pedro I και της συνοδείας του
Δείτε επίσης: 33 καλύτερες ταινίες τρόμου στο NetflixΕντύπωση της κίνησης στη σύνθεση
Ο τρόπος με τον οποίο είναι δομημένη η σκηνή ήταν πολύ καλά μελετημένος για να εξυψώσει τη στιγμή και να δώσει στον θεατή την εντύπωση ότι είναι μέρος της κατάστασης.
Υπάρχει μια ατμόσφαιρα περιπέτειας που μπορεί να γίνει αντιληπτή μέσω της αίσθησης της κίνησης της σκηνής. Για να το επιτύχει αυτό, ο καλλιτέχνης έχει χρησιμοποιήσει ορισμένα μέσα που κατευθύνουν το μάτι του θεατή του πίνακα.
Παρατηρήστε ότι υπάρχει μια οργάνωση των στοιχείων σε δύο ημικύκλια, ένα που κατευθύνει το βλέμμα προς τα δεξιά και προς τα πάνω, ακολουθώντας τη γραμμή του ιππικού, και ένα άλλο που ακολουθεί μια διαδρομή προς τα κάτω και προς τα αριστερά, στο χωματόδρομο.
Συμμετοχή του λαού ως θεατή
Ο λαός της Βραζιλίας αναπαρίσταται παθητικά και φοβισμένα από τη φιγούρα του χωρικού που περνάει με την άμαξα με τα βόδια, στην κάτω αριστερή γωνία.
Υπάρχει επίσης μια πολύ απλή κατοικία στη δεξιά πλευρά, βασισμένη σε ένα πραγματικό σπίτι που βρισκόταν εκεί.
Λεπτομέρειες του Ανεξαρτησία ή Θάνατος με έμφαση στον επαρχιώτη και την καλύβα
Περιέργειες σχετικά με τη ζωγραφική και την ιστορική στιγμή
Όπως έχει ήδη αναφερθεί, το έργο αυτό έγινε με σκοπό να μεταδώσει έναν ένδοξο, ευφάνταστο και επιβλητικό χαρακτήρα στο βραζιλιάνικο έθνος. Ο στόχος επιτεύχθηκε και ο καμβάς εισήλθε στην ιστορία και τη φαντασία του πληθυσμού Ερμηνεύτηκε από πολλούς σαν να είχε συμβεί η κατάσταση με αυτόν τον τρόπο.
Ο Pedro Americo επισκέφθηκε αρκετές φορές τον τόπο, έκανε επιτόπιες μελέτες, είχε πρόσβαση σε ιστορικά έγγραφα και αυτοκρατορικά ρούχα, προκειμένου να δημιουργήσει μια εικόνα που να συμβολίζει όλη τη μεγαλοπρέπεια που απαιτούσε το περιβάλλον.
Ωστόσο, λέγεται ότι η περίσταση -που συνέβη περισσότερο από μισό αιώνα νωρίτερα- ήταν αρκετά διαφορετική από εκείνη που απεικονίζεται. Τα ζώα, για παράδειγμα, ήταν πιθανόν μουλάρια αντί για άλογα Ήταν πιο ικανοί να ανταπεξέλθουν σε αυτού του είδους τις αποστολές.
Επιπλέον, είναι γνωστό ότι Ο Dom Pedro I είχε κακή υγεία δεσμευμένος όταν έβγαλε την κραυγή της ανεξαρτησίας, λόγω εντερικών προβλημάτων, οπότε είναι πιθανό να μην ήταν στα καλύτερά του.
Μπορεί επίσης να σας ενδιαφέρει: Πίνακας του Eugène Delacroix: Η ελευθερία οδηγεί το λαό
