Turinys
Independência ou morte, dar žinomas kaip O Grito do Ipiranga, yra dailininko Pedro Américo de Figueiredo e Mello paveikslas.
1888 m. nutapytame paveiksle vaizduojamas Dom Pedro I, skelbiančio Brazilijos nepriklausomybę, atvaizdas .
Pagal užsakymą pagamintas didelio formato 415 x 760 cm dydžio kūrinys, šiuo metu saugomas Paulistos muziejuje (Museu do Ipiranga) ir gali būti priskiriamas neoklasicizmo epochai.
Taip pat žr: Snieguolės istorija (santrauka, paaiškinimas ir kilmė)Pavaizduota scena yra idealizavimas Todėl šis kūrinys ne visai tiksliai atspindi šią istorijos atkarpą.
Įkvėpimas prancūziškoje drobėje
Pedro Américo buvo akademinis tapytojas, 1859-1864 m. studijavęs dailę Prancūzijoje, todėl jis rėmėsi Europos tapyba.
Dailininkas siekė sukurti ikonišką kūrinį, kuris šlovingai ir iškilmingai rodytų svarbią Brazilijos istorinę įžymybę.
Todėl jis sukūrė keletą eskizų ir studijų, įkvėptų kitų kūrinių, vienas iš jų - drobė Mūšis prie Friedlando (1875), kurią parašė prancūzas Ernestas Meissonier ir kuria buvo remiamasi.
Ekranas Mūšis prie Friedlando (1875), autorius Ernest Meissonier
Teatrinis ir patriotinis pobūdis
Pedro Americo nutapytoje scenoje vyrauja teatrališkas charakteris, dideli gestai ir daugybė personažų, o atmosfera išaukština patriotizmą ir iškelia Domą Pedro kaip nacionalinį herojų.
Atkreipkite dėmesį į įspūdingą imperatoriaus gestą, kai jis pakelia kardą ir įsmeigia žvilgsnį, o jį lydintys vyrai nusiima kepures, taip išreikšdami pagarbą ir pripažinimą.
Be to, didikas yra beveik kompozicijos centre, todėl išryškėja jo figūra, iškilmingai apsirengusi pompastiškais drabužiais.
Pamatykite paveikslo detalę, kurioje pavaizduotas Dom Pedro I ir jo svita
Judesio kompozicijoje įspūdis
Scena sukonstruota labai gerai apgalvotai, kad būtų išaukštinta akimirka ir žiūrovui susidarytų įspūdis, jog jis yra situacijos dalis.
Taip pat žr: Platono "Sokrato apologija": kūrinio santrauka ir analizėEgzistuoja nuotykių atmosfera, kurią galima pajusti per scenos judesio pojūtį. Kad tai pasiektų, dailininkas panaudojo tam tikras priemones, nukreipiančias paveikslo stebėtojo akį.
Atkreipkite dėmesį, kad elementai išdėstyti dviem puslankiu: vienas nukreipia žvilgsnį į dešinę ir aukštyn, sekdamas kavalerijos liniją, o kitas - žemyn ir į kairę, į purviną kelią.
Žmonių kaip žiūrovų dalyvavimas
Brazilijos žmones pasyviai ir išsigandusiai vaizduoja apatiniame kairiajame kampe esanti kaimo žmogaus, važiuojančio su jaučio vežimu, figūra.
Dešinėje pusėje taip pat yra labai paprastas gyvenamasis namas, pastatytas pagal realų čia stovėjusį namą.
Nepriklausomybės ar mirties akcentavimas kaimo žmogus ir lūšnelė
Įdomybės apie paveikslą ir istorinį momentą
Kaip jau minėta, šis darbas buvo sukurtas siekiant perduoti Brazilijos tautai šlovingą, vaizdingą ir įspūdingą charakterį. Tikslas buvo pasiektas, o drobė įėjo į gyventojų istoriją ir vaizduotę Daugelis aiškino, tarsi situacija būtų susiklosčiusi būtent taip.
Pedro Americo kelis kartus lankėsi toje vietoje, atliko lauko tyrimus, susipažino su istoriniais dokumentais ir imperatoriškais drabužiais, kad sukurtų atvaizdą, simbolizuojantį visą pompastiką, kurios reikalavo kontekstas.
Tačiau teigiama, kad daugiau nei prieš pusę amžiaus įvykęs įvykis buvo visai kitoks nei vaizduojamas. Gyvūnai, pvz., tikriausiai buvo mulai vietoj arklių. Jie galėjo lengviau susidoroti su tokio tipo ekspedicijomis.
Be to, žinoma, kad Dom Pedro I buvo silpnos sveikatos įsipareigojo kai jis paskelbė nepriklausomybės šauksmą, dėl žarnyno problemų, todėl tikėtina, kad jis nebuvo geriausios formos.
Jus taip pat gali sudominti: Eugène Delacroix paveikslas "Laisvė, vedanti žmones
