Maalaus Venuksen syntymä Sandro Botticelli (analyysi ja ominaisuudet)

Maalaus Venuksen syntymä Sandro Botticelli (analyysi ja ominaisuudet)
Patrick Gray

Puitteet Venuksen syntymä on italialaisen taidemaalarin Sandro Botticellin (1445-1510) vuosina 1482-1485 luoma renessanssin keskeinen ikoni.

Ennen tämän kankaan luomista Sandro Botticelli maalasi raamatullisia kohtauksia. Roomassa tekemänsä matkan jälkeen, jossa hän tutustui moniin kreikkalais-roomalaisen kulttuurin teoksiin, hän palattuaan kotiinsa alkoi näkemänsä innoittamana maalata mytologiaan perustuvia kohtauksia.

Puitteet Venuksen syntymä teoksen tilasi Lorenzo di Pierfrancesco, Italian yhteiskunnan merkittävä hahmo. Lorenzo toimi pankkiirina ja poliitikkona ja tilasi Botticelliltä teoksen koristamaan talonsa. Tämän vuosina 1482-1485 valmistuneen tilauksen tuloksena syntyi kangas, jota nykyään pidetään länsimaisen maalaustaiteen mestariteoksena.

Tärkeimmät osatekijät Venuksen syntymä

1. Venus

Alasti, ruudun keskellä, Venus tekee kaino ele Kun oikea käsi yrittää peittää rinnat, vasen käsi yrittää suojella sukupuolielimiä.

Sen saama valo korostaa sen klassinen kauneus, puhdas ja siveä Hänen pitkät punaiset hiuksensa kiemurtelevat hänen vartaloaan pitkin kuin käärme, ja päähenkilö piilottaa sukupuolensa hiuslukolla.

2. tuulen jumalat

Ruudun vasemmalla puolella ovat yhdistyneinä syleilemässä tuulijumala Zephyrus ja nymfi (jonka uskotaan olevan Aura tai Bora), jotka auttavat päähenkilö Venusta puhaltamalla kohti maata.

Mytologian mukaan ruusut syntyivät, kun Venus astui kuivalle maalle, ja ne viittaavat rakkauden tunteeseen.

3. kevään jumalatar

Maalauksen oikealla puolella on kevään jumalatar, joka odottaa Venuksen peittävän ja suojelevan häntä kukkavaipalla. Hän edustaa uudistumista ja kaikkea sitä, mikä kukkii keväällä.

4. kuori

Botticellin mestariteoksessa esiintyvä simpukka symboloi sitä. hedelmällisyys ja nautinto Kuoren muoto muistuttaa naissukupuolta, ja sitä pidetään usein kasteen symbolina.

Renessanssin piirteitä Venuksen syntymä

Säveltääkseen kankaalleen Botticelli etsi - inspiraatio klassisessa antiikissa .

Kuten muissakin renessanssiajan teoksissa, kreikkalais-roomalaisen kulttuurin vaikutus ja viittaus pakanalliseen kulttuuriin ovat ilmeisiä (yleisesti ottaen voidaan sanoa, että italialaiset taiteilijat ottivat usein vaikutteita pakanallisesta kulttuurista). Tässä mielessä renessanssi edisti todellista vallankumousta, jos ajatellaan vaikutteita.

Muodon osalta tavoitteena oli harmonia ja klassisen kauneuden koostumus, jotka voidaan havaita Venuksen vartalon täydellisessä rakenteessa.

A luonnon arvostus on myös toinen liikkeelle ominainen elementti, joka näkyy Botticellin maalaamalla kankaalla.

Taulukosta käy ilmi myös kaksi renessanssin saavutusta: renessanssin tekniikan kehittyminen ja näkökulma ja syvyys Huomaamme, kuinka maalauksen päähenkilö on valtava, etualalla, verrattuna taustalla olevaan valtamerimaisemaan.

Yksityiskohtainen analyysi

Botticelli, innovatiivinen taiteilija

Botticellia voidaan pitää monessa suhteessa rohkeana ja edistyksellisenä taiteilijana. Hän maalasi ensimmäisenä alastoman naisen, joka ei ollut Eeva, mikä oli aikansa kannalta varsin kiistanalainen ele.

Hän oli myös yksi ensimmäisistä taiteilijoista, jotka maalasivat mytologisia kuvia, jotka osoittivat kunnioitusta pakanalliselle kulttuurille ja aloittivat todellisen uudistuksen renessanssin aikana.

Botticelli ei tyytynyt rikkomaan niin monia paradigmoja, vaan hän oli myös yksi ensimmäisistä taiteilijoista, jotka maalasivat Toscanassa kankaalle. Siihen asti kuvat oli yleensä maalattu seinälle tai puulle.

Maalauksen nimestä

Vaikka teoksen otsikko saa katsojan uskomaan kuvattuun tapahtumaan, Botticelli ei varsinaisesti maalannut Venuksen syntymää, vaan pikemminkin myytin jatkoa, kun jumalatar kuljetettiin simpukan kyydissä tuulen avulla Kyproksen saarelle.

Liike kehyksessä

Puitteet Venuksen syntymä on leimannut käsitys liikkeestä, joka on havaittavissa useista elementeistä.

Huomaa esimerkiksi muusan hiukset, hänen mekkonsa laskokset, hänen kukkava viitta ja hengityksestä putoavat ruusut. Botticelli pystyy tekniikan avulla välittämään katsojalle levottomuuden tunteen.

Näytön tausta

Botticellin suunnitteleman kankaan tausta on hyvin rikas. Huomaa, miten paljon yksityiskohtia maalari tuo teokseensa: meressä on suomuja, rannikon vihreä maa näyttää ruohomatolta ja puiden lehdissä on epätavallisia kultaisia yksityiskohtia.

Katso myös: The Fault in the Stars: selitys elokuvasta ja kirjasta

Maisema korostaa Venuksen kauneutta ja kiinnittää huomion hänen päähenkilöllisyyteensä.

Inspiraatio

Yksi italialaisen taidemaalarin innoittajista oli varmasti kreikkalainen Venus Capitolina, antiikin aikainen veistos, joka on samassa asennossa kuin Botticellin Venus.

Katso myös: 14 lasten tarinaa, joissa on lapsille suunnattu selostus.

Venus Capitolina olisi toiminut inspiraationa Botticellin muusan sommittelussa.

On myös oletettu, että kankaan päähenkilö on saanut inspiraationsa Simonetta Cattaneo Vespuccista, varakkaan kauppiaan vaimosta, joka oli Sandro Botticellin ja monien muiden renessanssitaiteilijoiden kauneusikoni.

Puitteita koskevat käytännön tiedot Venuksen syntymä

Alkuperäinen nimi Venuksen syntymä
Mitat 1,72 m x 2,78 m
Luomisvuosi vuosien 1482 ja 1485 välillä
Missä on Galleria degli Uffizi (Firenze, Italia)
Tekniikka tempera kankaalle
Taiteellinen liike, johon kuulut Renessanssi

Kuka oli Sandro Botticelli

Maaliskuun 1. päivänä 1445 syntyneestä Alessandro di Mariano di Vanni Filpepistä, joka taiteilijapiireissä tunnettiin vain nimellä Sandro Botticelli, tuli yksi Italian renessanssin suurimmista nimistä.

Taiteilija oli tannerin poika, ja 17-vuotiaana hän tutustui kuuluisaan italialaiseen taiteilijaan Filippino Lippiin, josta tuli hänen mestarinsa. Näin alkoi taiteilijan ura.

Sandro Botticellin omakuva.

Vuonna 1470 taiteilija sai jonkin verran tunnustusta ja siirtyi palvelemaan kuuluisaa Medici-sukua, joka oli yksi Italian tärkeimmistä.

Uransa alussa Botticelli valmisti uskonnollisia ja raamatullisia maalauksia, mutta ajan mittaan hän sai enemmän vaikutteita kreikkalais-latinalaisesta kulttuurista ja valmisti taideteoksia, joissa oli pakanallisia motiiveja.

Sandro Botticelli allekirjoitti mestariteoksia, kuten Venuksen syntymä , Maagien palvominen e Kristuksen kiusaaminen .




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray on kirjailija, tutkija ja yrittäjä, jonka intohimona on tutkia luovuuden, innovaation ja inhimillisen potentiaalin risteyksiä. Nerojen kulttuuri -blogin kirjoittajana hän pyrkii paljastamaan eri aloilla huomattavaa menestystä saavuttaneiden korkean suorituskyvyn tiimien ja yksilöiden salaisuudet. Patrick oli myös mukana perustamassa konsulttiyritystä, joka auttaa organisaatioita kehittämään innovatiivisia strategioita ja edistämään luovia kulttuureja. Hänen töitään on esiintynyt lukuisissa julkaisuissa, mukaan lukien Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Patrick, jolla on tausta psykologiasta ja liiketoiminnasta, tuo kirjoitukseensa ainutlaatuisen näkökulman yhdistämällä tieteeseen perustuvat oivallukset käytännön neuvoihin lukijoille, jotka haluavat vapauttaa omat potentiaalinsa ja luoda innovatiivisemman maailman.