ສາລະບານ
ຮູບແຕ້ມ ການເກີດຂອງ Venus , ສ້າງລະຫວ່າງ 1482 ແລະ 1485, ຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍນັກແຕ້ມຊາວອິຕາລີ Sandro Botticelli (1445-1510). ຜ້າໃບເປັນຮູບສັນຍາລັກຂອງ Renaissance ທີ່ຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້.
ກ່ອນທີ່ຈະສ້າງຜ້າໃບນີ້, Sandro Botticelli ໄດ້ໃຊ້ແຕ້ມຮູບໃນພຣະຄໍາພີ. ມັນແມ່ນຫຼັງຈາກການເດີນທາງໄປ Rome, ບ່ອນທີ່ລາວໄດ້ສໍາຜັດກັບຫຼາຍວຽກງານຂອງວັດທະນະທໍາ Greco-Roman, ເມື່ອກັບຄືນບ້ານຂອງລາວ, ໄດ້ດົນໃຈຈາກສິ່ງທີ່ລາວເຫັນ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການແຕ້ມຮູບໂດຍອີງໃສ່ mythology.
ຮູບແຕ້ມ. ການເກີດຂອງ Venus ໄດ້ຖືກມອບຫມາຍໂດຍ Lorenzo di Pierfrancesco, ບຸກຄົນສໍາຄັນໃນສັງຄົມອິຕາລີ. Lorenzo ເປັນທະນາຄານແລະນັກການເມືອງແລະມອບຫມາຍໃຫ້ສິ້ນຈາກ Botticelli ເພື່ອຕົບແຕ່ງເຮືອນຂອງລາວ. ຜົນຂອງຄໍາສັ່ງນີ້, ຜະລິດລະຫວ່າງ 1482 ແລະ 1485, ແມ່ນຜ້າໃບທີ່ປະຈຸບັນຖືວ່າເປັນສິລະປະຂອງຊາວຕາເວັນຕົກ.
ອົງປະກອບຕົ້ນຕໍທີ່ມີຢູ່ໃນ ການເກີດຂອງ Venus
1. Venus
ເປືອຍກາຍ, ຢູ່ໃຈກາງຂອງຜ້າໃບ, Venus ເຮັດ ທ່າທາງທີ່ສຸຂຸມ ເພື່ອເຊື່ອງສະພາບເປືອຍກາຍຂອງນາງ. ໃນຂະນະທີ່ມືຂວາພະຍາຍາມປົກປິດເຕົ້ານົມ, ມືຊ້າຍກໍ່ຫຍຸ້ງຢູ່ກັບຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອປົກປ້ອງສ່ວນສ່ວນຕົວ.
ແສງສະຫວ່າງທີ່ມັນໄດ້ຮັບຈຸດເດັ່ນຂອງ ຄວາມງາມແບບຄລາສສິກ, ບໍລິສຸດ ແລະບໍລິສຸດ ແລະເນັ້ນໃສ່ຫຼາຍຍິ່ງຂຶ້ນ. ເສັ້ນໂຄ້ງຂອງເຈົ້າ. ຜົມສີແດງຍາວຂອງນາງ curls ລຽບຕາມຮ່າງກາຍຂອງນາງຄ້າຍຄືງູຊະນິດຫນຶ່ງ ແລະຕົວລະຄອນໄດ້ໃຊ້ສາຍເຊືອກເພື່ອປິດບັງເພດຂອງນາງ.
2. ພຣະຂອງລົມ
ຢູ່ເບື້ອງຊ້າຍຂອງໜ້າຈໍ, ເທບພະເຈົ້າແຫ່ງລົມ Zephyrus ແລະນາງນ້ອຍ (ທີ່ເຊື່ອວ່າເປັນ Aura ຫຼື Bora) ກໍາລັງໂອບກອດ, ສາມັກຄີ, ຜູ້ທີ່ຊ່ວຍຕົວລະຄອນເລື່ອງ Venus ພັດມາຫາແຜ່ນດິນໂລກ.
ໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາເປົ່າລົມ, ພວກເຮົາເບິ່ງດອກກຸຫລາບຕົກ. ດອກກຸຫຼາບ, ອີງຕາມການ mythology, ໄດ້ເກີດມາໃນເວລາທີ່ Venus ວາງຕີນໃນພື້ນທີ່ແຂງແລະຫມາຍເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມຮັກ.
3. Goddess of Spring
ຢູ່ເບື້ອງຂວາຂອງຮູບແຕ້ມແມ່ນ Goddess Spring, ລໍຖ້າໃຫ້ Venus ປົກຄຸມ ແລະປົກປ້ອງນາງດ້ວຍເສື້ອຄຸມດອກໄມ້. ນາງເປັນຕົວແທນຂອງການຕໍ່ອາຍຸ ແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ເບີກບານໃນຊ່ວງລະດູໃບໄມ້ປົ່ງ.
ເບິ່ງ_ນຳ: ພະນັກງານຂອງ Tarsila do Amaral: ຄວາມຫມາຍແລະສະພາບການປະຫວັດສາດ4. ເປືອກຫອຍ
ແກະທີ່ມີຢູ່ໃນເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາ Botticelli ເປັນສັນຍາລັກຂອງ ຄວາມອຸດົມສົມບູນ ແລະຄວາມສຸກ . ຮູບຮ່າງຂອງແກະຫມາຍເຖິງເພດຍິງ. ມັນມັກຈະຖືວ່າເປັນສັນຍາລັກຂອງການບັບຕິສະມາ.
ລັກສະນະ Renaissance ໃນ ການເກີດຂອງ Venus
ເພື່ອປະກອບຜ້າໃບຂອງລາວ, Botticelli ໄດ້ຊອກຫາ ແຮງບັນດານໃຈໃນວັດຖຸບູຮານຄລາສສິກ .
ເຊັ່ນດຽວກັບໃນວຽກງານ Renaissance ອື່ນໆ, ອິດທິພົນຂອງວັດທະນະທໍາ Greco-Roman ແລະການອ້າງອີງເຖິງວັດທະນະທໍາ pagan ແມ່ນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນຢູ່ທີ່ນີ້ (ໂດຍວິທີທາງການ, ໂດຍທົ່ວໄປໃນໄລຍະເວລາປະຫວັດສາດນີ້ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະບອກວ່ານັກສິລະປິນ Italian. ມັກໄປດື່ມໃນວັດທະນະທໍານອກຮີດ). ໃນຄວາມຫມາຍນີ້, Renaissance ໄດ້ສົ່ງເສີມການປະຕິວັດທີ່ແທ້ຈິງຖ້າພວກເຮົາຄິດກ່ຽວກັບຄໍາຖາມຂອງອິດທິພົນ.
ໃນແງ່ຂອງຮູບແບບ, ຈຸດປະສົງແມ່ນ ຄວາມກົມກຽວ ແລະອົງປະກອບຂອງຄວາມງາມແບບຄລາສສິກ, ປັດໃຈທີ່ສາມາດສັງເກດເຫັນໄດ້ໃນຄວາມສົມບູນຂອງການກໍ່ສ້າງຂອງຮ່າງກາຍຂອງ Venus. ແມ່ນເຫັນໄດ້ໃນຜ້າໃບທີ່ແຕ້ມໂດຍ Botticelli.
ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຜົນສໍາເລັດສອງຢ່າງຂອງ Renaissance: ການລະອຽດຂອງເຕັກນິກຂອງ ທັດສະນະ ແລະ ຄວາມເລິກ . ພວກເຮົາສາມາດເຫັນໄດ້ວ່າຕົວລະຄອນຕົວລະຄອນຂອງຮູບແຕ້ມນັ້ນມີຂະໜາດໃຫຍ່ຂະໜາດໃດ, ເມື່ອປຽບທຽບກັບທິວທັດມະຫາສະໝຸດໃນພື້ນຫຼັງ> Botticelli ສາມາດຖືວ່າເປັນນັກສິລະປິນທີ່ກ້າຫານແລະກ້າວຫນ້າຈາກຫຼາຍທັດສະນະ. ລາວເປັນຄົນທຳອິດທີ່ແຕ້ມຮູບຜູ້ຍິງເປືອຍກາຍນອກເໜືອໄປຈາກເອວາ, ໃນທ່າທາງທີ່ໂຕ້ແຍ້ງກັນຫຼາຍໃນສະໄໝຂອງລາວ.
ລາວຍັງເປັນນັກສິລະປິນຄົນທຳອິດທີ່ແຕ້ມຮູບເລື່ອງນິທານບູຮານ, ເຊິ່ງຍົກຍ້ອງວັດທະນະທໍານອກຮີດ, ເລີ່ມການປ່ຽນໃໝ່ທີ່ແທ້ຈິງ. ໃນຊ່ວງຍຸກ Renaissance.
ບໍ່ພໍໃຈກັບການທຳລາຍຮູບຊົງຫຼາຍຢ່າງ, Botticelli ຍັງເປັນຜູ້ສ້າງຄົນທຳອິດທີ່ແຕ້ມຮູບໃສ່ຜ້າໃບໃນ Tuscany. ຈົນກ່ວານັ້ນ, ຮູບພາບຕ່າງໆໄດ້ຖືກທາສີໃສ່ຝາຫຼືໄມ້ຕາມປະເພນີ.
ກ່ຽວກັບຊື່ຂອງຮູບແຕ້ມ
ເຖິງວ່າຫົວຂໍ້ດັ່ງກ່າວຈະກະຕຸ້ນໃຫ້ຜູ້ຊົມເຊື່ອໃນເຫດການທີ່ໄດ້ອະທິບາຍໄວ້, Botticelli ບໍ່ແນ່ນອນ. ທາສີການເກີດຂອງ Venus , ແຕ່ການສືບຕໍ່ຂອງ myth ໄດ້, ໃນເວລາທີ່ Goddess ໄດ້ຂັບເຄື່ອນດ້ວຍເປືອກຫອຍໂດຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງລົມເພື່ອໄປຮອດເກາະ Cyprus. ການເຄື່ອນໄຫວທີ່ສາມາດສັງເກດໄດ້ຈາກຊຸດຂອງອົງປະກອບ.
ໃຫ້ສັງເກດ, ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ: ຜົມຂອງ muse, pleats ຂອງ dresses, mantle ດອກແລະດອກກຸຫລາບທີ່ຫຼຸດລົງຈາກລົມຫາຍໃຈ. ໂດຍຜ່ານການນໍາໃຊ້ເຕັກນິກ, Botticelli ສາມາດຖ່າຍທອດຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມວຸ້ນວາຍໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມ. ສັງເກດເບິ່ງຊຸດຂອງລາຍລະອຽດທີ່ນັກແຕ້ມແນະນໍາເຂົ້າໃນວຽກງານຂອງລາວ: ທະເລມີເກັດ, ພື້ນດິນສີຂຽວຢູ່ແຄມຝັ່ງຄ້າຍຄືຜ້າພົມຂອງຫຍ້າແລະໃບຂອງຕົ້ນໄມ້ມີລາຍລະອຽດສີທອງທີ່ຜິດປົກກະຕິ.
ພູມສັນຖານແມ່ນເນັ້ນໃສ່ ຄວາມງາມທີ່ສວຍງາມຂອງ Venus ແລະດຶງດູດຄວາມສົນໃຈກັບຕົວລະຄອນຂອງມັນ.
ແຮງບັນດານໃຈ
ແນ່ນອນວ່າຫນຶ່ງໃນແຮງບັນດານໃຈຂອງຈິດຕະກອນຊາວອິຕາລີແມ່ນຮູບປັ້ນກເຣັກ Venus Capitolina, ຮູບປັ້ນເກົ່າແກ່ທີ່ປາກົດຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງດຽວກັນ. ໃນຖານະທີ່ Botticelli's Venus.
Capitoline Venus ຈະເປັນແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບອົງປະກອບຂອງ muse ຂອງ Botticelli.
ເບິ່ງ_ນຳ: ຮູບເງົາໂຣແມນຕິກ 35 ເລື່ອງທີ່ຈະເບິ່ງຢູ່ Netflix ໃນປີ 2023ມັນຍັງສົມມຸດວ່າຕົວລະຄອນຂອງຜ້າໃບໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈໂດຍ Simonetta Cattaneo. Vespucci, ພັນລະຍາຈາກນັກຄ້າທີ່ຮັ່ງມີ ແລະໄອຄອນຄວາມງາມ Sandro Botticelli ແລະເປັນເຈົ້າພາບຂອງສິລະປິນ Renaissance.
ຂໍ້ມູນພາກປະຕິບັດຈາກຮູບແຕ້ມ ການເກີດຂອງ Venus
| ຊື່ໃນຕົ້ນສະບັບ | Nascita di Venere |
| ຂະໜາດ | 1.72 m x 2.78 m |
| ປີສ້າງ | ລະຫວ່າງ 1482 ແລະ 1485 |
| ສະຖານທີ່ | Uffizi Gallery (Florence, Italy) |
| ເຕັກນິກ | ການລະບາຍຄວາມຮ້ອນເທິງຜ້າໃບ |
| ການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະທີ່ລາວເປັນຂອງ | Renaissance |
ໃຜຄື Sandro Botticelli
ເກີດໃນວັນທີ 1 ມີນາ 1445, Alessandro di Mariano di Vanni Filpepi, ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນວົງການສິລະປະພຽງແຕ່ Sandro Botticelli, ຈະກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຊື່ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງ Italian Renaissance.
ສິນລະປິນເປັນລູກຊາຍຂອງ tanner ແລະ, ເມື່ອລາວມີ 17 ປີ, ລາວໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີ. ກັບສິລະປິນ Italian ທີ່ມີຊື່ສຽງ Filippino Lippi, ຜູ້ທີ່ຈະກາຍເປັນຕົ້ນສະບັບຂອງລາວ. ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງເລີ່ມອາຊີບຂອງນັກແຕ້ມ.
ຮູບຕົນເອງໂດຍ Sandro Botticelli.
ໃນປີ 1470 ຈິດຕະນາການໄດ້ຮັບການຍອມຮັບບາງສ່ວນ ແລະ ໄດ້ສືບຕໍ່ຮັບໃຊ້ຄອບຄົວ Medici ທີ່ມີຊື່ສຽງ, ເຊິ່ງເປັນໜຶ່ງໃນບັນດາສິ່ງສຳຄັນທີ່ສຸດ. ໃນປະເທດອີຕາລີ.
ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນຂອງອາຊີບຂອງ Botticelli, ລາວໄດ້ຜະລິດຜ້າໃບທາງສາສະຫນາ ແລະພຣະຄໍາພີ, ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ ລາວເລີ່ມໄດ້ຮັບອິດທິພົນຫຼາຍຂຶ້ນຈາກວັດທະນະທໍາ Greco-Latin ແລະຜະລິດສິລະປະທີ່ມີລວດລາຍຂອງພວກນອກຮີດ.
Sandro Botticelli ໄດ້ເຊັນບົດປະພັນຕ່າງໆເຊັ່ນ ການເກີດຂອງ Venus , ການບູຊາຂອງ Magi ແລະ ການລໍ້ລວງຂອງພຣະຄຣິດ .
