Սանդրո Բոտիչելիի «Վեներայի ծնունդը» նկարը (վերլուծություն և առանձնահատկություններ)

Վեներայի ծնունդը նկարը, որը ստեղծվել է 1482-1485 թվականներին, ստեղծվել է իտալացի նկարիչ Սանդրո Բոտիչելլիի կողմից (1445-1510): Կտավը Վերածննդի անխուսափելի պատկերակն է:

Մինչ այս կտավը ստեղծելը Սանդրո Բոտիչելլին նկարում էր աստվածաշնչյան տեսարաններ: Հենց Հռոմ կատարած ուղևորությունից հետո, որտեղ նա ծանոթացավ հունահռոմեական մշակույթի բազմաթիվ գործերին, տուն վերադառնալուն պես, ոգեշնչված իր տեսածով, սկսեց նկարել դիցաբանության վրա հիմնված տեսարաններ:

Նկարը: Վեներայի ծնունդը պատվիրվել է իտալական հասարակության կարևոր գործիչ Լորենցո դի Պիերֆրանչեսկոյի կողմից: Լորենցոն բանկիր և քաղաքական գործիչ էր և Բոտիչելլիից մի կտոր պատվիրեց իր տունը զարդարելու համար: Այս պատվերի արդյունքը, որը արտադրվել է 1482-ից 1485 թվականներին, եղել է կտավը, որն այժմ համարվում է արևմտյան գեղանկարչության գլուխգործոց:

Հիմնական տարրերը առկա են Վեներայի ծնունդը

1. Վեներա

Մերկ, կտավի կենտրոնում, Վեներան խոհեմ ժեստ է անում ` թաքցնելու իր մերկ վիճակը: Մինչ աջ ձեռքը փորձում է ծածկել կուրծքը, ձախ ձեռքը զբաղված է՝ փորձելով պաշտպանել ինտիմ մասերը:

Լույսը, որը նա ստանում է, ընդգծում է նրա դասական, մաքուր և մաքուր գեղեցկությունը և ավելի է ընդգծում: ձեր կորերը: Նրա երկար կարմիր մազերը գանգուրվում են մարմնի երկայնքով օձի պես, և գլխավոր հերոսը սեռը թաքցնելու համար օգտագործում է թել:

2. -ի աստվածներըքամին

Էկրանի ձախ կողմում քամու աստված Զեփիրոսը և նիմֆան (կարծում են, որ Աուրան կամ Բորան է) գրկախառնված են, միավորված, որոնք օգնում են գլխավոր հերոս Վեներային փչել դեպի երկիր:

Մինչ նրանք փչում են, մենք նայում ենք, թե ինչպես են վարդեր ընկնում: Վարդերը, ըստ դիցաբանության, ծնվել են այն ժամանակ, երբ Վեներան ոտք է դրել ամուր հողի վրա և վերաբերում է սիրո զգացմանը:

3. Գարնան աստվածուհի

Նկարի աջ կողմում Աստվածուհի Գարունն է, որը սպասում է, որ Վեներան ծածկի ու պաշտպանի իրեն ծաղկավոր թիկնոցով: Նա ներկայացնում է թարմացում և այն ամենը, ինչ ծաղկում է գարնանը:

4. Կեղևը

Բոտիչելիի գլուխգործոցում առկա պատյանը խորհրդանշում է բերրիություն և հաճույք : Կեղևի ձևը վերաբերում է իգական սեռին: Այն սովորաբար համարվում է նաև մկրտության խորհրդանիշը:

Վերածննդի առանձնահատկությունները Վեներայի ծնունդը

Իր կտավը շարադրելու համար Բոտիչելլին փնտրել է ներշնչում դասական հնության մեջ .

Ինչպես Վերածննդի մյուս աշխատություններում, այստեղ էլ ակնհայտ է հունահռոմեական մշակույթի ազդեցությունը և հեթանոսական մշակույթին հղումը (ի դեպ, ընդհանուր առմամբ այս պատմական ժամանակաշրջանում կարելի է փաստել, որ իտալացի արվեստագետները. հաճախ խմում էր հեթանոսական մշակույթում): Այս առումով Վերածնունդը նպաստեց իսկական հեղափոխությանը, եթե մտածենք ազդեցությունների մասին:

Ձևի առումով նպատակը ներդաշնակությունն էր և դասական գեղեցկության բաղադրությունը, գործոններ, որոնք կարելի է նկատել Վեներայի մարմնի կառուցվածքի կատարելության մեջ:

Բնության գնահատումը նաև շարժման մեկ այլ բնորոշ տարր է. երևում է Բոտիչելլիի նկարած կտավում:

Նկարում ներկայացված են նաև Վերածննդի դարաշրջանի երկու նվաճումներ՝ հեռանկար և խորություն տեխնիկայի մշակումը: Մենք կարող ենք տեսնել, թե որքան վիթխարի է նկարի գլխավոր հերոսը առաջին պլանում, երբ համեմատվում է օվկիանոսային լանդշաֆտի հետին պլանում:

Մանրամասն վերլուծություն

Բոտիչելին, նորարար նկարիչ

Բոտիչելլիին շատ տեսանկյուններից կարելի է համարել համարձակ և առաջադեմ արտիստ։ Նա առաջինն էր, ով նկարեց մերկ կնոջը, բացի Եվայից՝ իր ժամանակի համար շատ հակասական ժեստով:

Նա նաև առաջին նկարիչներից էր, ով նկարեց առասպելական նկարներ, որոնք գովաբանում էին հեթանոսական մշակույթը՝ նախաձեռնելով իսկական նորացում։ Վերածննդի դարաշրջանում:

Չբավարարվելով այդքան շատ պարադիգմների խախտմամբ՝ Բոտիչելլին նաև առաջին ստեղծագործողներից էր, ով կտավի վրա նկարներ էր նկարել Տոսկանայում: Մինչ այդ պատկերները սովորաբար նկարվում էին պատի կամ փայտի վրա:

Նկարի վերնագրի մասին

Չնայած վերնագիրը դրդում է դիտողին հավատալ նկարագրված իրադարձությանը, Բոտիչելլին այդպես էլ չնկատեց. նկարիր Վեներայի ծնունդը, բայց առասպելի շարունակությունը, երբ Աստվածուհին էրքամիների օգնությամբ պատյանով շարժվելով հասնել Կիպրոս կղզի:

Շարժումը նկարում

Նկարը Վեներայի ծնունդը նշանավորվում է հասկացությամբ. շարժում, որը կարելի է դիտարկել մի շարք տարրերից:

Ուշադրություն դարձրեք, օրինակ, մուսայի մազերը, զգեստների ծալքերը, ծաղկավոր թիկնոցը և շնչառությունից թափվող վարդերը: Տեխնիկայի կիրառման միջոցով Բոտիչելլին կարողանում է հեռուստադիտողին փոխանցել գրգռվածության զգացումը։

Կտավի ֆոնը

Բոտիչելլիի կողմից իդեալականացված կտավի ֆոնը չափազանց հարուստ է։ Նկատի ունեցեք այն մանրամասների շարքը, որոնք նկարիչը ներկայացնում է իր ստեղծագործության մեջ. ծովն ունի թեփուկներ, ափի կանաչ գետինը նման է խոտածածկ գորգի, իսկ ծառերի տերևներն ունեն անսովոր ոսկե դետալներ:

Բնանկարն ընդգծում է. Վեներայի գեղեցկությունը և ուշադրություն է հրավիրում նրա գլխավոր դերի վրա:

Ոգեշնչում

Իհարկե, իտալացի նկարչի ներշնչանքներից մեկը եղել է հունական Վեներա Կապիտոլինա արձանը, հնագույն քանդակ, որը հայտնվում է նույն դիրքում: որպես Բոտիչելլիի Վեներա:

Կապիտոլինյան Վեներան կծառայեր որպես Բոտիչելիի մուսայի ստեղծագործության ոգեշնչում:

Ենթադրվում է, որ կտավի գլխավոր հերոսին ոգեշնչված է Սիմոնետա Կատանեոն: Վեսպուչի, կինը հարուստ վաճառականից և գեղեցկության պատկերակ Սանդրո Բոտիչելլիից և Վերածննդի դարաշրջանի մի շարք արվեստագետներից:

Գործնական տեղեկություններնկար Վեներայի ծնունդը

Ով էր Սանդրո Բոտիչելլին

Ծնվել է 1445 թվականի մարտի 1-ին Ալեսանդրո դի Մարիանո դի Վանի Ֆիլպեպին, որը գեղարվեստական ​​շրջանակներում հայտնի է միայն Սանդրո Բոտիչելլի անունով, կդառնա իտալական վերածննդի մեծագույն անուններից մեկը:

Նկարիչը կաշեգործի որդի էր, և երբ նա 17 տարեկան էր, նրան ներկայացրին. արդեն հայտնի իտալացի նկարիչ Ֆիլիպինո Լիպպիին, ով կդառնար նրա վարպետը։ Այսպիսով սկսվեց նկարչի կարիերան:

Ինքնադիմանկար Սանդրո Բոտիչելլիի կողմից:

1470 թվականին նկարիչը որոշակի ճանաչում ձեռք բերեց և շարունակեց ծառայել հանրահայտ Մեդիչի ընտանիքին, որն ամենակարևորներից է: Իտալիայում:

Բոտիչելլիի կարիերայի սկզբում նա պատրաստեց կրոնական և աստվածաշնչյան կտավներ, ժամանակի ընթացքում նա սկսեց ավելի մեծ ազդեցություն ստանալ հունա-լատինական մշակույթից և արտադրեց հեթանոսական մոտիվներով արվեստի գործեր:

Սանդրո Բոտիչելլին ստորագրել է այնպիսի գլուխգործոցներ, ինչպիսիք են Վեներայի ծնունդը , Մոգերի երկրպագությունը և Քրիստոսի գայթակղությունը :