Слика Рођење Венере Сандра Ботичелија (анализа и карактеристике)

Слику Рођење Венере , насталу између 1482. и 1485. године, направио је италијански сликар Сандро Ботичели (1445-1510). Платно је незаобилазна икона ренесансе.

Прије стварања овог платна Сандро Боттицелли је сликао библијске сцене. Након путовања у Рим, где је био изложен многим делима грчко-римске културе, по повратку кући, инспирисан оним што је видео, почео је да слика призоре засноване на митологији.

Слика. Рођење Венере наручио је Лоренцо ди Пјерфранческо, важна личност у италијанском друштву. Лоренцо је био банкар и политичар и наручио је од Ботичелија комад да украси свој дом. Резултат ове наруџбе, произведене између 1482. и 1485. године, било је платно које се данас сматра ремек-делом западног сликарства.

Главни елементи присутни у Рођењу Венере

1. Венера

Гола, у центру платна, Венера прави разборит гест да сакрије своје голо стање. Док десна рука покушава да покрије груди, лева рука покушава да заштити интимне делове.

Светлост коју прима истиче њену класичну, чисту и чедну лепоту и још више наглашава твоје облине. Њена дуга црвена коса се вијуга дуж тела као нека врста змије, а протагонисткиња користи прамен да сакрије свој пол.

2. богови одветар

На левој страни екрана бог ветра Зефир и нимфа (за коју се верује да је Аура или Бора) грле се, уједињени, који помажу главном јунаку Венери која дува према земљи.

Док дувају, ми гледамо како руже падају. Руже су, према митологији, рођене када је Венера ступила на чврсто тло и односе се на осећај љубави.

3. Богиња пролећа

На десној страни слике је Богиња пролећа, која чека да је Венера прекрије и заштити цветним плаштом. Она представља обнову и све што цвета током пролећа.

4. Шкољка

Шкољка присутна у Ботичелијевом ремек-делу симболизује плодност и задовољство . Облик шкољке се односи на женски пол. Обично се такође сматра симболом крштења.

Ренесансне карактеристике у Рођењу Венере

Да би компоновао своје платно, Ботичели је тражио инспирацију у класичној антици .

Као и у другим ренесансним делима, и овде је евидентан утицај грчко-римске културе и позивање на паганску културу (иначе, генерално током овог историјског периода могуће је констатовати да су италијански уметници често одлазио на пиће у паганској култури). У том смислу, ренесанса је промовисала праву револуцију ако размислимо о питању утицаја.

У смислу форме, циљ је био хармонија и композиција класичне лепоте, фактори који се могу уочити у савршенству конструкције тела Венере.

Цјењење природе је такође још један карактеристичан елемент покрета који види се на платну које је насликао Ботичели.

На слици су представљена и два достигнућа ренесансе: разрада технике перспективе и дубине . Видимо колико је огроман протагониста слике, у првом плану, у поређењу са океанским пејзажом у позадини.

Детаљна анализа

Ботичели, иновативни уметник

Ботичели се може сматрати смелим и прогресивним уметником са више тачака гледишта. Он је био први који је насликао голу жену осим Еве, што је био веома контроверзан гест за своје време.

Он је такође био један од првих уметника који је сликао митолошке слике, које су величале паганску културу, иницирајући истинску обнову у периоду ренесансе.

Незадовољан разбијањем толиког броја парадигми, Ботичели је такође био један од првих стваралаца који је сликао слике на платну у Тоскани. До тада су се слике обично сликале на зиду или на дрвету.

О наслову слике

Иако наслов наводи гледаоца да верује у описани догађај, Ботичели није баш слика рођење Венере, али наставак мита, када је Богиња билагурнут на шкољку уз помоћ ветрова да би стигао до острва Кипар.

Кретање на слици

Слика Рођење Венере је обележена појмом покрета који се може посматрати из низа елемената.

Запазите, на пример, музину косу, наборе хаљина, цветни мантију и руже које падају из даха. Коришћењем технике, Ботичели је у стању да пренесе на гледаоца осећај узбуђености.

Позадина платна

Позадина платна коју је Ботичели идеализовао изузетно је богата. Посматрајте низ детаља које сликар уноси у свој рад: море има крљушти, зелено тло на обали изгледа као тепих од траве, а лишће дрвећа има необичне златне детаље.

Пејзаж подвлачи лепота лепоте Венере и скреће пажњу на њен протагонизам.

Инспирација

Свакако је једна од инспирација италијанског сликара била грчка статуа Венере Капитолине, античка скулптура која се појављује у истој позицији. као Ботичелијева Венера.

Капитолска Венера би послужила као инспирација за композицију Ботичелијеве музе.

Такође се претпоставља да је протагониста платна инспирисан Симонетом Катанео Веспучи, супруга богатог трговца и икона лепоте Сандра Ботичелија и мноштво ренесансних уметника.

Практичне информације одслика Рођење Венере

Ко је био Сандро Ботичели

Рођен 1. марта 1445, Алесандро ди Мариано ди Ванни Филпепи, познат у уметничким круговима само као Сандро Боттицелли, постаће једно од највећих имена италијанске ренесансе.

Умјетник је био син кожара и, када је имао 17 година, представљен је већ прослављеном италијанском уметнику Филипину Липију, који ће постати његов мајстор. Тако је почела сликарска каријера.

Аутопортрет Сандра Ботичелија.

Умјетник је 1470. стекао одређено признање и наставио да служи чувеној породици Медичи, једној од најзначајнијих у Италији.

На почетку Ботичелијеве каријере производи религиозна и библијска платна, временом почиње да добија већи утицај грчко-латинске културе и производи уметничка дела са паганским мотивима.

Сандро Ботичели је потписао ремек-дела као што су Рођење Венере , Поклонство мудраца и Искушење Христово .