Картина "Народження Венери" Сандро Боттічеллі (аналіз та характеристика)

Рамки Народження Венери створена між 1482 і 1485 роками італійським художником Сандро Боттічеллі (1445-1510), є важливою іконою епохи Відродження.

До створення цього полотна Сандро Боттічеллі малював біблійні сцени. Саме після поїздки до Риму, де він познайомився з багатьма творами греко-римської культури, після повернення додому, натхненний побаченим, він почав писати сюжети на основі міфології.

Рамки Народження Венери був замовлений Лоренцо ді П'єрфранческо, важливою фігурою в італійському суспільстві. Лоренцо працював банкіром і політиком і замовив у Боттічеллі роботу для прикраси свого будинку. Результатом цього замовлення, виконаного між 1482 і 1485 роками, стало полотно, яке сьогодні вважається шедевром західного живопису.

Основні елементи, присутні в Народження Венери

1. Венера

Оголена, в центрі екрану, Венера робить сором'язливий жест Поки права рука намагається прикрити груди, ліва рука зайнята захистом інтимних місць.

Світло, яке він отримує, підкреслює його класична краса, чиста і цнотлива Її довге руде волосся в'ється вздовж тіла, наче змія, і головна героїня використовує пасмо волосся, щоб приховати свою стать.

2. боги вітру

Зліва на екрані обнялися бог вітру Зефір і німфа (вважається, що це Аура або Бора), які допомагають головній героїні Венері, дмухаючи в бік землі.

Поки вони дмуть, ми спостерігаємо за падінням троянд. Троянди, згідно з міфологією, народилися, коли Венера ступила на сушу, і асоціюються з почуттям любові.

3. богиня весни

У правій частині картини зображена богиня Весна, яка чекає на Венеру, щоб та вкрила і захистила її квітчастою мантією. Вона уособлює оновлення і все, що цвіте навесні.

4. оболонка

Мушля, присутня на шедеврі Боттічеллі, символізує плодючість і задоволення Форма мушлі нагадує жіночу стать і часто вважається символом хрещення.

Риси Ренесансу в Народження Венери

Для композиції свого полотна Боттічеллі прагнув натхнення в класичній античності .

Як і в інших творах епохи Відродження, тут очевидний вплив греко-римської культури та посилання на язичницьку культуру (адже загалом у цей історичний період можна сказати, що італійські митці часто черпали з язичницької культури). У цьому сенсі епоха Відродження сприяла справжній революції, якщо ми говоримо про впливи.

З точки зору форми, метою було гармонія і композиція класичної красуні, фактори, які можна спостерігати в досконалості побудови тіла Венери.

A повага до природи також є ще одним характерним елементом руху, який можна побачити на полотні Боттічеллі.

У таблиці також показано два досягнення епохи Відродження: розвиток техніки перспектива і глибина Ми помічаємо, що головний герой картини на передньому плані є величезним у порівнянні з океанським пейзажем на задньому плані.

Детальний аналіз

Боттічеллі, художник-новатор

Боттічеллі можна вважати сміливим і прогресивним художником у багатьох відношеннях. Він першим намалював оголену жінку, яка не була Євою, що було досить суперечливим жестом для його часу.

Він також був одним з перших художників, які малювали міфологічні картини, що віддавали данину язичницькій культурі, започаткувавши справжнє оновлення в епоху Відродження.

Не задовольнившись тим, що зламав так багато парадигм, Боттічеллі також був одним з перших художників, які почали малювати на полотні в Тоскані. До того часу зображення зазвичай малювали на стіні або на дереві.

Про назву картини

Хоча назва спонукає спостерігача повірити в описану подію, Боттічеллі намалював не зовсім народження Венери, а радше продовження міфу, коли богиня за допомогою вітру на мушлі дісталася острова Кіпр.

Рух у кадрі

Рамки Народження Венери позначений поняттям руху, який можна спостерігати через низку елементів.

Зверніть увагу, наприклад, на волосся музи, складки її сукні, квітчастий плащ і троянди, що опадають від подиху. За допомогою техніки Боттічеллі вдається передати глядачеві відчуття хвилювання.

Тло екрану

Тло полотна, спроектованого Боттічеллі, дуже багате. Зверніть увагу на низку деталей, які художник вводить у свою роботу: море має луску, зелена земля на узбережжі схожа на килим з трави, а листя дерев має незвичайні золотисті деталі.

Пейзаж підкреслює красу Венери та привертає увагу до її головної ролі.

Натхнення

Безумовно, одним із джерел натхнення італійського художника була грецька статуя Венери Капітолійської, антична скульптура, яка постає в тій самій позі, що й Венера Боттічеллі.

Венера Капітолійська могла б послужити натхненням для композиції музи Боттічеллі.

Також припускають, що головна героїня полотна натхненна Симонеттою Каттанео Веспуччі, дружиною заможного купця та іконою краси Сандро Боттічеллі і цілої плеяди художників епохи Відродження.

Практична інформація про фреймворк Народження Венери

Ким був Сандро Боттічеллі

Народившись 1 березня 1445 року, Алессандро ді Маріано ді Ванні Фільпепі, відомий у мистецьких колах лише як Сандро Боттічеллі, мав стати одним із найвеличніших імен італійського Відродження.

Художник був сином шкіряника, і коли йому було 17 років, його познайомили з відомим італійським художником Філіппіно Ліппі, який мав стати його вчителем. Так розпочалася кар'єра живописця.

Автопортрет Сандро Боттічеллі.

У 1470 році художник здобув певне визнання і почав служити знаменитій родині Медічі, одній з найвпливовіших в Італії.

На початку своєї кар'єри Боттічеллі створював релігійні та біблійні картини, але з часом він зазнав більшого впливу греко-латинської культури і створював твори мистецтва з язичницькими мотивами.

Сандро Боттічеллі підписав такі шедеври, як Народження Венери , Поклоніння волхвів e Спокуса Христа .