সুচিপত্র
পেইন্টিং লাস ডস ফ্রিডাস (পর্তুগিজ ভাষায় দ্য টু ফ্রিডাস এবং ইংরেজিতে দ্য টু ফ্রিডাস ) 1939 সালে আঁকা হয়েছিল এবং এটি অন্যতম বিখ্যাত মেক্সিকান শিল্পী ফ্রিদা কাহলো (1907-1954) এর আঁকা ছবি।
তেলে তৈরি এই কাজটিতে দুটি স্ব-প্রতিকৃতি রয়েছে এবং সর্বোপরি পরিচয় সম্পর্কিত সমস্যাগুলি তুলে ধরার লক্ষ্য রয়েছে।
<4
1939 সালে আঁকা ক্যানভাসে আমরা একটি ডাবল সেলফ-পোর্ট্রেট পাই। দুই ফ্রিদা সরাসরি দর্শকের মুখোমুখি, চোখে চোখে, এবং সম্পূর্ণ ভিন্ন পোশাক পরে আছে।
স্ক্রীনের বাম পাশে অবস্থানরত ফ্রিদা, ফুলে যাওয়া হাতা এবং উঁচু হাতা সহ একটি সাদা ভিক্টোরিয়ান-স্টাইলের পোশাক পরে আছে কলার ফ্যাব্রিকটি পরিমার্জিত বলে মনে হচ্ছে কারণ এতে অনেক বিবরণ রয়েছে, যা সাধারণত ইউরোপীয় নান্দনিকতার বৈশিষ্ট্যযুক্ত। পর্দার ডানদিকে অবস্থিত ফ্রিদা, ঘুরে, একটি সাধারণত মেক্সিকান পোশাক পরে।
দুজনে একটি সবুজ, খড়, ব্যাকলেস বেঞ্চে বসে আছে এবং একে অপরের মুখোমুখি হয় না। তাদের মধ্যে একমাত্র সংযোগ একটি ধমনীর মাধ্যমে, যা একজনের উন্মুক্ত হৃদয়কে অন্যটির উন্মুক্ত হৃদয়ের সাথে সংযুক্ত করে এবং হাতে হাত রাখে।
আরো দেখুন: জোয়াও এবং মারিয়ার গল্প আবিষ্কার করুন (সারাংশ এবং বিশ্লেষণ সহ)কাজের বিশ্লেষণ দ্য টু ফ্রিডাস
1. ব্যাকগ্রাউন্ড
স্ক্রীনের পিছনের অংশটি মেঘে ঢাকা একটি অন্ধকার আকাশ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছে। একটি বিরক্তিকর দৃশ্যকল্প, যা সম্ভবত ফ্রিদার অনুভূতিকে প্রতিফলিত করে যখন সে খণ্ডিত বোধ করেছিল৷
আরো দেখুন: Hieronymus Bosc: শিল্পীর মৌলিক কাজ আবিষ্কার করুনমেঘ কি একটি সম্ভাব্য ঘোষণা হতে পারেঝড়? তারা কি অদূর ভবিষ্যতে একটি বিরক্তিকর জন্য একটি সতর্কতা হিসাবে পরিবেশন করা হবে? তারা কি চিত্রকরের অভ্যন্তরীণ অশান্তির প্রতীক হবে ?
2. পোশাকগুলি
ফ্রিদার দুই ব্যক্তিত্বকে আলাদা করার জন্য পোশাকগুলি পেইন্টিংয়ে ব্যবহার করা হয়েছে যারা সম্প্রীতিতে বসবাস করেছিলেন৷
একদিকে আমরা তার ইউরোপীয় প্রভাব এবং চিত্রশিল্পী পুরানো মহাদেশের সাথে যে সম্পর্ক স্থাপন করেছিলেন তা দেখতে পাই ক্লাসিক সাদা পোশাকের মাধ্যমে, উদার হাতা এবং প্রচুর লেইস সহ। অন্যদিকে, আমরা একটি তেহুয়ানা পোশাক দেখতে পাই, পোশাকের টুকরো যা খাঁটি মেক্সিকোকে প্রতিনিধিত্ব করে, রঙিন, উজ্জ্বল রঙের সাথে এবং আরও বেশি ত্বক দেখায়। নির্বাচিত পোশাকটি ওক্সাকা থেকে তার মাতৃত্বের ঐতিহ্যের উল্লেখ করে।
চিত্রশিল্পীর এই ভিন্ন ভিন্ন উপস্থাপনা বিদ্যমান দ্বৈততাকে, তার মধ্যে সহাবস্থানের বিপরীতগুলি , তার জেনেটিক ঐতিহ্য এবং সম্পর্ককে আন্ডারলাইন করে যা দেশের সাথেই প্রতিষ্ঠিত।
3. ফ্রিদা যে প্রতিকৃতিটি বহন করে
ক্যানভাসের ডানদিকে অবস্থিত ফ্রিডাতে, আমরা লক্ষ্য করি যে স্ব-প্রতিকৃতিটি একটি ছোট বস্তু বহন করে যা, যদি বিশদভাবে পর্যবেক্ষণ করা হয়, তবে এটি মুরালিস্ট চিত্রশিল্পী দিয়েগোর চিত্র হিসাবে চিহ্নিত করা হয় শৈশবে রিভেরা।
ডিয়েগো ছিলেন ফ্রিদার জীবনের মহান প্রেম (এবং মহান যন্ত্রণাও)।
এটা উল্লেখ্য যে যে বছর ক্যানভাস আঁকা হয়েছিল (1939),চিত্রশিল্পী তার স্বামীর কাছ থেকে তালাকপ্রাপ্ত হয়েছিলেন।
ডিয়েগোর প্রতিকৃতি (যা প্রায় এক ধরনের তাবিজের মতো কাজ করে) কীভাবে অস্ত্রোপচারের কাঁচি দিয়ে কাটা শিরার সমান উচ্চতায় রয়েছে তা দেখতে আগ্রহী। ইউরোপীয় ফ্রিদার হাত।
4. খোলা পা
মেক্সিকান চিত্রশিল্পীর শক্তিশালী বৈশিষ্ট্যগুলির মধ্যে একটি হল তার নিজের যৌনতার সাথে সম্পর্ক স্থাপন করা। পেইন্টিংটিতে উপস্থিত পোশাকগুলি বেশ ভাল আচরণ করা সত্ত্বেও - লম্বা স্কার্ট, উচ্চ কলার সহ - ফ্যাব্রিকের সূক্ষ্মতা দেখে নায়করা কোন অবস্থানে রয়েছে তা বোঝা সম্ভব।
বিশেষ করে ফ্রিডায় যিনি পরেন মেক্সিকান পোশাক, আমরা পায়ের অবস্থানকে আরও খোলা অবস্থায় পর্যবেক্ষণ করি, যৌনতার বিষয়টিকে আহ্বান করে।
5. উন্মুক্ত হৃদয়
পেইন্টিংটিতে আমরা দুটি উন্মুক্ত হৃদয় দেখতে পাচ্ছি যেহেতু স্ব-প্রতিকৃতিগুলি একটি খোলা বুকের সাথে একটি চিত্র উপস্থাপন করে। উভয় ক্ষেত্রে, এটিই একমাত্র অঙ্গ যা হাইলাইট করা হয়েছে, এটি একটি প্রতীক হিসাবে পরিবেশন করে যা ফ্রিদার দুটি উপস্থাপনাকে সংযুক্ত করে৷
এটি উল্লেখ্য যে ফ্রিদার হাতে, ক্যানভাসের বাম দিকে অবস্থিত, আমরা দেখতে পাই অস্ত্রোপচারের কাঁচি যা একটি শিরা কাটা। এই শিরা, ফলস্বরূপ, রক্ত প্রবাহিত করে যা সাদা পোষাকে দাগ দেয়, দাগ দেয়। এখানে সাদাটি বেশ প্রতীকী কারণ এটি মেক্সিকান ফ্রিদার উজ্জ্বল রঙ এবং আরও স্বাচ্ছন্দ্যময় ভঙ্গির বিপরীতে ইউরোপীয় পিউরিটানিজমকে ইঙ্গিত করে।
উন্মুক্ত হৃদয়গুলি স্নেহের কেন্দ্রিকতার প্রতীক। এবং ফ্রিদার ব্যক্তিত্বে অনুভূতির গুরুত্ব।
6. অভিব্যক্তি
ফ্রিদার দুটি চিত্র একই রকমের মুখ বহন করে, উভয় ক্ষেত্রেই আমরা স্ব-প্রতিকৃতিতে বদ্ধ, শক্ত এবং আবদ্ধ অভিব্যক্তি দেখতে পাই।
একটি বিষণ্ণ বাতাসের সাথে, ফ্রিদার দুটি ব্যক্তিত্ব মনে হয় জীবন এবং ভাগ্য সম্পর্কে চিন্তা করুন।
7. হাতের মিলন
এটি কেবল দুটি হৃদয়ের শিরা নয় যা দুটি ফ্রিডাকে সংযুক্ত করে। এই ধরনের সংযোগ যদি আরও মানসিক সংযোগকে বোঝায়, তাহলে এটাও আন্ডারলাইন করা গুরুত্বপূর্ণ যে দুটি উপস্থাপনাও হাতের মাধ্যমে একত্রিত হয়।
হাত ধরে রাখা ফ্রিদার দুই ব্যক্তিত্বের বৌদ্ধিক মিলনের প্রতীক হতে পারে। 6>।
সেল্ফ-পোর্ট্রেট
ফ্রিদা একটি বাসে ভ্রমণ করার সময় আঠারো বছর বয়সে দুর্ঘটনার শিকার হওয়ার পর নিয়মতান্ত্রিকভাবে নিজের প্রতিকৃতি আঁকা শুরু করেন। শিল্পী গুরুতর আঘাত পেয়েছিলেন এবং তাকে দীর্ঘ সময়ের জন্য হাসপাতালে থাকতে হয়েছিল।
একা শুয়ে থাকা, কিছুই করার নেই, তার বাবা-মা ইজেল এবং পেইন্ট দেওয়ার ধারণা পেয়েছিলেন এবং একটি সিরিজ আয়না সাজিয়েছিলেন রুম, যাতে ফ্রিদাকে বিভিন্ন কোণ থেকে দেখা যায়। এইভাবে তার স্ব-প্রতিকৃতির সৃষ্টি শুরু হয়৷
বিষয় সম্পর্কে, মেক্সিকান চিত্রশিল্পী বলেছিলেন:
"আমি নিজেকে আঁকতে পারি কারণ আমি একা এবং কারণ আমি যে বিষয়টি সবচেয়ে ভাল জানি"
কাজের বৈশিষ্ট্য এবং অবস্থান
ক্যানভাস দুইফ্রিডাস , প্রচুর পরিমাণে, 1.73 মিটার উচ্চ এবং 1.73 মিটার চওড়া৷
এটি বর্তমানে মেক্সিকো সিটির আধুনিক শিল্প জাদুঘরে রয়েছে৷
