Turinys
Sistema Las Dos Fridas (portugalų kalba) Dvi Fridos ir anglų kalba Dvi Fridos ) nutapytas 1939 m. ir yra vienas garsiausių meksikiečių dailininkės Fridos Kahlo (1907-1954) paveikslų.
Aliejiniais dažais atliktame kūrinyje vaizduojami du autoportretai, kuriais visų pirma siekiama iškelti su tapatybe susijusius klausimus.
1939 m. nutapytoje drobėje matome dvigubas autoportretas Abi Fridos žiūrovui žiūri tiesiai į akis ir vilki visiškai skirtingus kostiumus.
Frida, kairėje ekrano pusėje, vilki baltą Viktorijos laikų stiliaus suknelę pūstomis rankovėmis ir aukšta apykakle. Audinys atrodo rafinuotas, nes turi daugybę detalių, būdingų tipiškai europietiškai estetikai. Frida, dešinėje ekrano pusėje, vilki tipišką meksikietišką kostiumą.
Abu sėdi ant žalio šiaudinio suolo be atlošo ir nesirodo vienas priešais kitą. Juos sieja tik arterija, jungianti vieno iš jų atidengtą širdį su kito atidengta širdimi, ir laikomos rankos.
Darbo analizė Dvi Fridos
1. fondas
Kitoje drobės pusėje matomas tamsus dangus, aptrauktas debesimis. Nerimą keliantis vaizdas, kuris galbūt perteikia Fridos susiskaldymo jausmą.
Ar debesys skelbė apie galimą audrą? Ar jie įspėjo apie nerimą keliančią netolimą ateitį? Ar jie buvo tapytojo patiriamos vidinės sumaišties simbolis ?
2. kostiumas
Kostiumai paveiksle naudojami siekiant atskirti dvi Fridos asmenybes, kurios kartu gyveno darniai.
Viena vertus, matome jos europietišką įtaką ir dailininkės užmegztą ryšį su senuoju žemynu per klasikinę baltą suknelę su plačiomis rankovėmis ir daugybe nėrinių. kita vertus, matome kostiumo tehuana Pasirinkti drabužiai yra nuoroda į motinos, kilusios iš Oachakos, paveldą.
Tokie skirtingi dailininko įvaizdžiai pabrėžia egzistuojantį dvilypumą, priešingybės, kurios egzistavo jos viduje. savo genetinį paveldą ir santykius, kuriuos jis užmezgė su savo šalimi.
3. Fridos nešamas portretas
Dešinėje drobės pusėje esančioje Fridos padėtyje pastebime, kad autoportrete yra nedidelis objektas, kurį, detaliai įsižiūrėjus, galima identifikuoti kaip Diego Riveros, tapytojo muralisto, atvaizdą vaikystėje.
Diegas buvo didžioji Fridos gyvenimo meilė (ir kartu didžioji kančia), ir neatsitiktinai ji laiko paveikslą kairiąja ranka, iš kurios matyti tiesiai į širdį vedančios venos atvaizdas.
Reikėtų pabrėžti, kad tais metais, kai buvo nutapyta drobė (1939 m.), dailininkė išsiskyrė su vyru.
Įdomu pastebėti, kad Diego portretas (kuris veikia beveik kaip savotiškas amuletas) yra tame pačiame aukštyje kaip ir Fridos europietiškoje rankoje chirurginėmis žirklėmis perpjauta vena.
4. atvira koja
Vienas iš stipriųjų meksikiečių tapytojos bruožų buvo jos santykis su savo seksualumu. Nors paveiksle esančios suknelės yra gana išlaikytos - su ilgais sijonais, aukštomis apykaklėmis - per audinio niuansus galima įžvelgti, kokioje padėtyje yra veikėjai.
Ypač meksikietišku kostiumu vilkinčios Fridos atveju pastebime atviresnę kojų padėtį, keliančią seksualumo klausimą.
5. atidengtos širdys
Paveiksle stebime dvi atidengtas širdis, nes autoportretuose pateikiamas atvaizdas su atvira krūtine. Abiejuose paveiksluose tai vienintelis išsiskiriantis organas, tarnaujantis kaip simbolis, jungiantis abu Fridos atvaizdus.
Verta atkreipti dėmesį, kad kairėje drobės pusėje esančioje Fridos rankoje matome chirurgines žirkles, kurios perpjauna veną. Iš šios venos išsilieja kraujas, kuris sutepa baltą suknelę, sutepa ją. Balta spalva čia gana simboliška, nes nurodo į europietišką puritonizmą, priešingą ryškioms spalvoms ir laisvesnei meksikietės Fridos laikysenai.
Svetainė Atskleistos širdys simbolizuoja meilės svarbą ir jausmų svarbą Fridos asmenybei.
6. išraiška
Abiejų Fridos atvaizdų veidai panašūs, abiem atvejais autoportretuose matome uždarą, griežtą ir uždarą išraišką.
Atrodo, kad dvi Fridos asmenybės niūriai apmąsto gyvenimą ir likimą.
7. rankų sujungimas
Dvi Fridas jungia ne tik dviejų širdžių venos. Jei toks ryšys reiškia labiau emocinį ryšį, taip pat svarbu pabrėžti, kad abu atvaizdus jungia ir rankos.
"Ranka rankon" gali simbolizuoti dviejų Fridos asmenybių intelektualinė sąjunga .
Autoportretai
Frida pradėjo sistemingai tapyti autoportretus po to, kai, būdama aštuoniolikos metų, keliaudama autobusu patyrė avariją. Menininkė buvo sunkiai sužalota ir ilgą laiką gydėsi ligoninėje.
Kai Frida gulėjo viena ir neturėjo ką veikti, tėvai sugalvojo parūpinti molbertų ir dažų, o jos kambaryje įrengė keletą veidrodžių, kad Frida galėtų save stebėti iš įvairių kampų. Taip prasidėjo jos autoportretų kūrimas.
Meksikos dailininkas sakė:
"Aš tapau save, nes esu vienas ir esu subjektas, kurį geriausiai pažįstu."
Darbo pobūdis ir vieta
Ekranas Dvi Fridos Jis yra 1,73 m aukščio ir 1,73 m pločio.
Šiuo metu jis saugomas Meksiko miesto Modernaus meno muziejuje.
