Σκυρόδετη τέχνη: έννοια, παραδείγματα και πλαίσιο στη Βραζιλία

Σκυρόδετη τέχνη: έννοια, παραδείγματα και πλαίσιο στη Βραζιλία
Patrick Gray

Η τέχνη του σκυροδέματος (ή κονκρετισμός) είναι ένας όρος που επινοήθηκε από τον Ολλανδό καλλιτέχνη Theo Van Doesburg (1883-1931) τη δεκαετία του 1930. Αυτή η καλλιτεχνική τάση επεδίωκε να εργαστεί με τα πλαστικά στοιχεία με άμεσο και αντικειμενικό τρόπο.

Έτσι, χρησιμοποίησε επίπεδα, χρώματα, γραμμές και σημεία για να δημιουργήσει μη εικονιστικά έργα .

Δείτε επίσης: Ανάλυση του ποιήματος Ι, Εθιμοτυπία του Carlos Drummond de Andrade

Παρά το γεγονός ότι συνδέεται στενά με την αφηρημένη τέχνη, ο κονκρετισμός αναδύθηκε ως αντίπαλος του ρεύματος.Ο δημιουργός Theo Van Doesburg δήλωσε:

Η συγκεκριμένη ζωγραφική δεν είναι αφηρημένη, γιατί τίποτα δεν είναι πιο συγκεκριμένο, πιο πραγματικό από μια γραμμή, ένα χρώμα, μια επιφάνεια.

Η πρόθεση του κονκρετατισμού, επομένως, ήταν να αποστασιοποιηθεί από κάθε αναπαράσταση του κόσμου. Ο αφηρητισμός, ακόμη και αν δεν αναπαριστούσε κάτι παραστατικά, έφερε συμβολικά κατάλοιπα και έκφραση συναισθημάτων.

Η συγκεκριμένη τέχνη, από την άλλη πλευρά, έχει χαρακτηριστικά όπως ορθολογισμός, σύνδεση με τα μαθηματικά και σαφήνεια που αντιτίθεται σε αυτό που είναι άυλο και υποκειμενικό.

Σπουδή για ένα συγκεκριμένο έργο τέχνης του Theo Van Doesburg

Εκτός από τον Doesburg, άλλα μεγάλα ευρωπαϊκά ονόματα αυτού του κινήματος είναι ο Ολλανδός Piet Mondrian (1872-1944), ο Ρώσος Kazimir Maliévitch (1878-1935) και ο Ελβετός Max Bill (1908-1994).

Τέχνη από σκυρόδεμα στη Βραζιλία

Στη Βραζιλία, το κίνημα αυτό άρχισε να ενισχύεται τη δεκαετία του 1950, μετά την πρώτη Μπιενάλε του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης στο Σάο Πάολο (1951).

Η εκδήλωση έφερε σημαντικούς καλλιτέχνες από άλλα μέρη του κόσμου και παρουσίασε το έργο του Max Bill, το οποίο κέρδισε βραβεία και ενέπνευσε αρκετούς καλλιτέχνες στη Βραζιλία.

Έτσι, δημιουργήθηκαν δύο τάσεις από την τέχνη του σκυροδέματος, που οργανώθηκαν από καλλιτέχνες από το Ρίο ντε Τζανέιρο και το Σάο Πάολο.

O Front Group Μερικοί από τους συμμετέχοντες στην ομάδα αυτή ήταν:

  • Ivan Serpa (1923-1973)
  • Lygia Clark (1920-1988)
  • Hélio Oiticica (1937-1980)
  • Abraham Palatinik (1928-2020)
  • Franz Weissmann (1914-2005)
  • Lygia Pape (1929-2004)

Στο Σάο Πάολο, ωστόσο, η ομάδα που σχηματίστηκε ήταν πιο πιστή στις μαθηματικές και λογικές αρχές του κονκρετισμού. Το όνομα που έλαβε ήταν Ομάδα ρήξης Σχηματίστηκε από μια έκθεση συγκεκριμένης τέχνης το 1952 στο MAM (Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης). Σχηματίστηκε από διάφορους καλλιτέχνες, μεταξύ των οποίων:

  • Waldemar Cordeiro (1925-1973)
  • Luiz Sacilotto (1924-2003)
  • Lothar Charoux (1912-1987)
  • Geraldo de Barros (1923-1998)

Αξίζει να θυμηθούμε ότι εκτός από τη ζωγραφική, η τάση αυτή εκδηλώθηκε στη Βραζιλία και μέσω της γλυπτικής και της συγκεκριμένης ποίησης.

Νεοκρητισμός

Ο νεοσυντηρητισμός στη Βραζιλία προέκυψε ως εξέλιξη του συγκεκριμένου κινήματος, αλλά σε αντίθεση με αυτό.

Δείτε επίσης: Ελληνική μυθολογία: 13 σημαντικοί μύθοι από την Αρχαία Ελλάδα (με σχόλια)

O Μανιφέστο Νεοσκυρόδεμα οργανώνεται στη συνέχεια από καλλιτέχνες από Front Group το 1959, και προτείνει μεγαλύτερη ελευθερία δημιουργίας και επιστροφή στην υποκειμενικότητα, καθώς και τη δυνατότητα αλληλεπίδρασης μεταξύ κοινού και έργου.

Παραδείγματα συγκεκριμένης και νεοσυνθετικής τέχνης

Τριμερής Μονάδα του Ελβετού Max Bill, είναι ένα γλυπτό που εκτέθηκε στην πρώτη Μπιενάλε Μοντέρνας Τέχνης του Σάο Πάολο το 1951. Το έργο κέρδισε το βραβείο για το καλύτερο γλυπτό και ξεχώρισε στη βραζιλιάνικη καλλιτεχνική σκηνή.

Τριμερής Μονάδα Πηγή: Arquivo Histórico Wanda Svevo - Fundação Bienal São Paulo

Η Lygia Pape δημιούργησε μια σειρά ξυλογραφιών στα τέλη της δεκαετίας του 1950, με τίτλο Ύφανση .

Ύφανση (1957), της Lygia Pape

Ο Helio Oiticica έκανε επίσης πολλά συγκεκριμενοποιημένα και νεοσυντηρητικά πειράματα, μεταξύ των οποίων και το Μετα σχήματα Τα έργα αυτά είναι φτιαγμένα με γκουάς και χαρτόνι και φέρνουν συνοπτικά γεωμετρικά σχήματα.

Μετα-σχήμα (1958), του Helio Oiticica

Η Lygia Clark δημιούργησε μια σειρά από πτυσσόμενα γλυπτά που ονόμασε Bugs Τα έργα σχεδιάστηκαν τη δεκαετία του 1960, που βρισκόταν ήδη στη φάση του νεοκρητισμού.

Έργο της σειράς Bugs της Lygia Clark, 1960.

Βιβλιογραφία: PROENÇA, Graça. Ιστορία της τέχνης. Σάο Πάολο: Editora Ática, 2002.




Patrick Gray
Patrick Gray
Ο Πάτρικ Γκρέι είναι συγγραφέας, ερευνητής και επιχειρηματίας με πάθος να εξερευνήσει τη διασταύρωση της δημιουργικότητας, της καινοτομίας και του ανθρώπινου δυναμικού. Ως συγγραφέας του ιστολογίου «Culture of Geniuse», εργάζεται για να αποκαλύψει τα μυστικά ομάδων και ατόμων υψηλών επιδόσεων που έχουν επιτύχει αξιοσημείωτη επιτυχία σε διάφορους τομείς. Ο Πάτρικ συνίδρυσε επίσης μια συμβουλευτική εταιρεία που βοηθά τους οργανισμούς να αναπτύξουν καινοτόμες στρατηγικές και να καλλιεργήσουν δημιουργικούς πολιτισμούς. Η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε πολυάριθμες εκδόσεις, συμπεριλαμβανομένων των Forbes, Fast Company και Entrepreneur. Με υπόβαθρο στην ψυχολογία και τις επιχειρήσεις, ο Πάτρικ φέρνει μια μοναδική προοπτική στη γραφή του, συνδυάζοντας επιστημονικές γνώσεις με πρακτικές συμβουλές για τους αναγνώστες που θέλουν να ξεκλειδώσουν τις δικές τους δυνατότητες και να δημιουργήσουν έναν πιο καινοτόμο κόσμο.