जोहान्स वर्मियर द्वारा पर्ल ईयररिंग वाली लड़की (पेंटिंग का अर्थ और विश्लेषण)

पेंटिंग मीस्जे मेट डे पारेल ( गर्ल विद ए पर्ल इयरिंग , ब्राजीलियाई पुर्तगाली में, और गर्ल विद ए पर्ल इयररिंग, पुर्तगाल में) पेंट की गई थी 1665 में डच कलाकार जोहान्स वर्मियर द्वारा।>गर्ल विद ए पर्ल इयरिंग

वर्मीयर की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग के इतिहास के बारे में बहुत कम जानकारी है, जिसे "द मोना लिसा ऑफ नॉर्ट" या "द डच मोना" के रूप में जाना जाता है। लिसा"। पर्ल वाली बाली वाली लड़की निश्चित रूप से चित्रकार का सबसे प्रसिद्ध काम है और इसमें एक शांत, मीठी हवा, पवित्र टकटकी और खुले होंठों वाली एक युवा महिला है।

यह उल्लेखनीय है कि काली पृष्ठभूमि कैसी है (जो उस समय गहरे हरे रंग का माना जाता था) पेंटिंग में इस एकल आकृति की उपस्थिति पर प्रकाश डालता है और पेंटिंग कैसे सद्भाव की भावना रखती है। गहरे रंग की पृष्ठभूमि की तकनीक कैनवास में त्रि-आयामीता लाने में मदद करती है।

चुनी गई आकृति में एक दिव्य हवा है, एक साथ खुश और उदास है, और कुछ रहस्यमय छुपाता है - यह कोई संयोग नहीं है कि पेंटिंग की तुलना उत्कृष्ट कृति से की गई है जियोकोंडा , लियोनार्डो दा विंची द्वारा।

वर्मियर की युवती अपने कानों में जो आभूषण धारण करती है, वह पेंटिंग को उसका नाम देती है। युवती की आंखों और मुंह में चमक के साथ-साथ संतुलन को भी रेखांकित करना जरूरी हैफ्रेम में प्रकाश का।

रॉयल्टी के चित्रों के विपरीत, पोज़ और औपचारिक पोशाक में, युवती अपने रोज़मर्रा के पलों में, अपने कामों के बीच में, अपने ऊपर दुपट्टे के साथ कैद हुई लगती है सिर। वह दर्शक को आंशिक रूप से तरफ से देखती है, जैसे कि किसी ने उसे बुलाया हो।

यह ज्ञात नहीं है कि काम कमीशन किया गया था या पेंटिंग में अस्पष्ट रूप वाली लड़की कौन है। ऐसे लोग हैं जो कहते हैं कि युवती चित्रकार की अपनी बेटी है, जो पेंटिंग में अमर हो गई होगी जब वह केवल 13 वर्ष की थी, लेकिन सिद्धांत के बारे में कोई पुष्टि नहीं हुई है।

एक और संदेह चिंता का विषय है पगड़ी जो नायक पहनता है : उस समय, ऐसे टुकड़ों का उपयोग नहीं किया जाता था। यह अनुमान लगाया जाता है कि वर्मियर 1655 में माइकल स्वीट्स द्वारा चित्रित पेंटिंग बॉय इन अ टर्बन से प्रेरित था। वर्मियर की लड़की के लिए एक मोती की बाली के साथ एक प्रेरणा के रूप में काम किया होगा।

चित्रकार वर्मियर के बारे में

पेंटिंग के निर्माता का जन्म 1632 में डेल्फ़्ट, हॉलैंड में हुआ था, और उनकी उम्र में मृत्यु हो गई थी। 1675 में 43 में से।

वर्मियर ने अपेक्षाकृत कुछ कैनवस चित्रित किए और, जो उनके संग्रह से बरामद किया जा सका, प्रकाश, विज्ञान और रोजमर्रा की जिंदगी में उनकी रुचि स्पष्ट हो गई।

उनकी संपत्ति कितनी विरल थी, इसका अंदाजा लगाने के लिए आज तक केवल पांच निश्चित रूप से वैध चित्रों की खोज की गई है, उनके हस्ताक्षर औरदिनांक।

पाए गए सभी कार्य 1656 और 1669 के बीच चित्रित किए गए थे, वे हैं:

• द प्रॉस्टिट्यूट (1656);
<9 डेल्फ़्ट का दृश्य (1660);
• पर्ल की बाली वाली लड़की (1665);
• द एस्ट्रोनॉमर ( 1668);
• जियोग्राफर (1669)।

वह शहर जहां वर्मियर का जन्म हुआ था, हॉलैंड में सबसे बड़ा था और इसके निर्माण के लिए जाना जाता था एक विशेष प्रकार का चमकता हुआ सिरेमिक।

चित्रकार जीवन में बहुत सफल नहीं था और उसकी मृत्यु के बाद, काम जल्द ही गुमनामी में गिर गया।

पेंटिंग जो वर्मीर को चित्रित करती है।

वर्मीयर की खोज के लिए जिम्मेदार लोगों में से एक फ्रांसीसी लेखक मार्सेल प्राउस्ट थे, जिन्होंने क्लासिक इन सर्च ऑफ लॉस्ट टाइम (1927) में अपने चित्रों की सुंदरता पर प्रकाश डाला।

ऐतिहासिक संदर्भ

वर्मियर का समकालीन नीदरलैंड धार्मिक नवीनीकरण की लहर से गुजर रहा था और प्रोटेस्टेंटवाद देश में उभरने लगा था, जिसका कला पर गहरा प्रभाव था।

प्रोटेस्टेंट काम और अनुशासन की भावना रखते थे और संयम को प्रोत्साहित किया (अक्सर कैथोलिक चर्च के खर्चीले रुख के विरोध में)।

जैसे-जैसे समय बीतता गया, लूथरनवाद हॉलैंड में दृढ़ता से लागू हो गया। एक व्यापारी भी था, शहर में अन्य कलाकारों द्वारा पेंटिंग्स बेच रहा था। हॉलैंड और फ़्रांस के बीच युद्ध शुरू होने के साथ व्यापार गलत होने लगा, क्योंकिआर्थिक संकट, बुर्जुआ वर्ग ने अब कला में उतना निवेश नहीं करना शुरू कर दिया।

एक किताब के लिए अनुकूलन

1999 में प्रकाशित अपने उपन्यास में ट्रेसी शेवेलियर द्वारा बताई गई कहानी उस दुर्लभ जानकारी से मेल खाती है जो चित्रकार वर्मियर के बारे में है।

ऐतिहासिक उपन्यास कलाकार के गृहनगर (डेल्फ, हॉलैंड) में 1665 वर्ष (जिस वर्ष पेंटिंग चित्रित की गई थी) के दौरान घटित होती है।

लेखन में , पेंटिंग में अभिनय करने वाली लड़की को एक नाम मिलता है - ग्रिएट - और एक विशेष कहानी: युवती 17 साल की है और उसे अपने गरीब परिवार का समर्थन करने के लिए काम करने के लिए मजबूर किया जाता है।

नाटक के नायक का नाम पुस्तक को हाथ से चुना गया था, ग्रिट का अर्थ है "रेत का अनाज", "दृढ़ता" और "साहस"।

युवा ग्रिट, एक वंचित सामाजिक वर्ग से संबंधित है, फिर चित्रकार वर्मीर के घर में एक नौकरानी बन जाती है, और यहीं से, कथानक के दो केंद्रीय पात्र संबंधित होने लगते हैं।

कथा के लिए एक तीसरा महत्वपूर्ण चरित्र भी है, यह कसाई का बेटा पीटर है, जो ग्रिट को लुभाता है। इसलिए, कहानी इस प्रेम त्रिकोण के मोड़ के आसपास सामने आती है।

पुस्तक गर्ल विद ए पर्ल ईयररिंग का पुर्तगाली में अनुवाद किया गया था और 2004 में बर्ट्रेंड पब्लिशिंग हाउस द्वारा ब्राजील में प्रकाशित किया गया था।

ट्रेसी शेवेलियर द्वारा गर्ल विद ए पर्ल इयरिंग के ब्राज़ीलियाई संस्करण का कवर।

फिल्म रूपांतरण

उत्तरी अमेरिकी फीचर फिल्म में चित्रकार जोहान्स वर्मियर हैकॉलिन फ़र्थ और स्कारलेट जोहानसन द्वारा अभिनीत, पेंटिंग के नायक ग्रिएट रहते हैं।

2003 में रिलीज़ किया गया नाटक, 99 मिनट लंबा है और इंग्लैंड और लक्ज़मबर्ग के बीच स्थापित साझेदारी से निर्मित किया गया था।

चुने गए निर्देशक पीटर वेबर थे और स्क्रिप्ट पर ओलिविया हेट्रीड ने हस्ताक्षर किए थे (1999 में प्रकाशित ट्रेसी शेवेलियर की पुस्तक पर आधारित)।

पेंटिंग के बारे में व्यावहारिक जानकारी

पेंटिंग की गई है कैनवास पर तेल में और 44 सेमी x 39 सेमी के आयाम हैं। कैनवास का उपयोग करके किए गए अध्ययनों से पता चलता है कि पेंटिंग में कोई ड्राफ्ट नहीं था।

एक जिज्ञासा: युवती की पगड़ी को पेंट करने के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला नीला रंग उस समय बहुत महंगा था (सोने से ज्यादा महंगा)। यहां तक ​​कि अपने जीवन के दौरान आर्थिक रूप से कठिन दौर से गुजरते हुए, वर्मियर ने उस सामग्री के साथ पेंट करना जारी रखा जिसे उन्होंने अपनी कला के लिए सबसे उपयुक्त समझा।

कैनवास एक मोती की बाली वाली लड़की गुमनामी में गिर गई और यह 1881 में चित्रित होने के दो सौ से अधिक वर्षों के बाद ही फिर से प्रकट हुआ। काम की उस समय नीलामी की गई थी और वर्तमान में यह द हेग, नीदरलैंड्स में मॉरीशसुइस संग्रहालय के स्थायी संग्रह का हिस्सा है। संयुक्त राज्य अमेरिका और इटली में।

यह भी देखें