Աղջիկը մարգարիտ ականջօղով, Յոհաննես Վերմեեր (նկարի իմաստը և վերլուծությունը)

Նկարը Meisje met de parel ( Աղջիկը մարգարիտ ականջօղով , բրազիլական պորտուգալերեն և Մարգարտյա ականջօղով աղջիկը, Պորտուգալիայում) նկարվել է։ Հոլանդացի նկարիչ Յոհաննես Վերմեերի կողմից 1665 թվականին:

Դասական ռեալիստական ​​նկարը դարձավ գլուխգործոց և գերազանցեց գեղանկարչության տիեզերքը՝ ստանալով գրական և կինեմատոգրաֆիական ադապտացիա:

Նկարի իմաստը և վերլուծությունը Մարգարտյա ականջօղով աղջիկը

Քիչ է հայտնի Վերմեերի ամենահայտնի նկարի պատմության մասին, որը հայտնի է որպես «Նորտեի Մոնա Լիզա» կամ «Հոլանդական Մոնա»: Լիզա». Մարգարտյա ականջօղով աղջիկը , անշուշտ, նկարչի ամենահայտնի գործն է, որտեղ պատկերված է մի երիտասարդ կին` հանգիստ, քաղցր օդով, մաքուր հայացքով և կիսաբաց շուրթերով:

Հատկանշական է, թե ինչպես է սև ֆոնը: (որն այն ժամանակ ենթադրվում էր, որ մուգ կանաչ էր) ընդգծում է այս մեկ կերպարի առկայությունը նկարում և թե ինչպես է նկարը կրում ներդաշնակության զգացում: Մուգ ֆոնի տեխնիկան օգնում է կտավին եռաչափություն հաղորդել:

Ընտրված կերպարն ունի հրեշտակային օդ, միաժամանակ ուրախ և տխուր, և թաքցնում է ինչ-որ խորհրդավոր բան. պատահական չէ, որ նկարը համեմատվում է գլուխգործոցի հետ Ջոկոնդա , Լեոնարդո դա Վինչիի կողմից:

Զարդանախշը, որը Վերմեերի երիտասարդ կինը կրում է ականջներում, տալիս է նկարի անունը: Անհրաժեշտ է նաև ընդգծել երիտասարդ կնոջ աչքերի և բերանի պայծառությունը, ինչպես նաև հավասարակշռությունըկադրի լույսի մասին:

Ի տարբերություն արքայական ընտանիքի դիմանկարների՝ կեցվածքով և ֆորմալ հագուստով, երիտասարդ կինը կարծես առևանգված է առօրյա պահի, իր տնային գործերի մեջ՝ շարֆը վրան։ գլուխ. Նա դիտողին նայում է մասամբ կողքից, կարծես նրան ինչ-որ բան է կանչել։

Հայտնի չէ՝ աշխատանքը պատվիրված է, թե ով է նկարում պատկերված երկիմաստ հայացքով աղջիկը։ Կան մարդիկ, ովքեր ասում են, որ երիտասարդ կինը նկարչի դուստրն է, ով կհավերժացվեր նկարում, երբ նա ընդամենը 13 տարեկան էր, սակայն տեսության մասին ոչ մի հաստատում չկա:

Մեկ այլ կասկած վերաբերում է. չալմա, որը կրում է գլխավոր հերոսը. այն ժամանակ նման կտորներ այլևս չէին օգտագործվում: Ենթադրվում է, որ Վերմեերին ոգեշնչել է Տղան չալմայով նկարը, որը նկարել է Մայքլ Սվիերթսը 1655 թվականին։

Տղան չալմայով, Մայքլ Սվիերթսի «Տղան չալմայով» կտավը, որը կծառայեր որպես ոգեշնչում Վերմեերի մարգարիտ ականջօղով աղջկա համար:

Նկարիչ Վերմեերի մասին

Նկարի ստեղծողը ծնվել է Դելֆտում, Հոլանդիա, 1632 թվականին և մահացել տարիքում: 43-ից, 1675 թվականին:

Վերմեերը նկարել է համեմատաբար քիչ կտավներ, և այն, ինչ հաջողվել է վերականգնել նրա հավաքածուից, պարզ դարձավ նրա հետաքրքրությունը լույսի, գիտության և առօրյա, առօրյա կյանքի նկատմամբ:

Պատկերացնելու համար, թե որքան նոսր է մնացել նրա կալվածքը, մինչ այսօր հայտնաբերվել են միայն հինգ, անկասկած, օրինական նկարներ՝ նրա ստորագրությամբ ևտարեթիվը։

Գտնված բոլոր աշխատանքները նկարվել են 1656-1669 թվականներին, դրանք են՝

• The Prostitute (1656);
• Դելֆի տեսարան (1660);
• Մարգարտյա ականջօղով աղջիկ (1665թ.);
• Աստղագետ ( 1668);
• Աշխարհագրագետը (1669թ.):

Քաղաքը, որտեղ ծնվել է Վերմեերը, խոշորագույններից մեկն էր Հոլանդիայում և հայտնի էր իր արտադրությամբ: հատուկ տեսակի ապակեպատ կերամիկա:

Նկարիչը կյանքում այնքան էլ հաջողակ չէր, և նրա մահից հետո աշխատանքը շուտով մոռացության մատնվեց:

Նկար, որը պատկերում է Վերմեերին:

Վերմեերի բացահայտման համար պատասխանատուներից մեկը ֆրանսիացի գրող Մարսել Պրուստն էր, ով ընդգծեց իր նկարների գեղեցկությունը դասական Կորսված ժամանակի որոնման մեջ (1927թ.):

Պատմական համատեքստում:

Վերմեերի ժամանակակից Նիդեռլանդներն անցնում էր կրոնական նորացման ալիքի միջով, և բողոքականությունը սկսեց ի հայտ գալ երկրում, որը մեծ ազդեցություն ունեցավ արվեստի վրա:

Բողոքականները կրում էին աշխատանքի և կարգապահության զգացում: և խրախուսում էր չափավորությունը (հաճախ հակադրություն կաթոլիկ եկեղեցու ծախսատար դիրքորոշմանը):

Ժամանակի ընթացքում լյութերականությունը ուժգնորեն սկսեց գործել Հոլանդիայում:

Բացի նկարիչ լինելուց, Վերմեերը նա նաև առևտրական էր, վաճառում էր այլ նկարիչների նկարները քաղաքում: Բիզնեսը սկսեց սխալ գնալ Հոլանդիայի և Ֆրանսիայի միջև պատերազմի սկսվելուց հետո, քանի որ դրա պատճառովտնտեսական ճգնաժամը, բուրժուազիան այլևս սկսեց այդքան մեծ ներդրումներ չանել արվեստում:

Ադապտացիա գրքի համար

Պատմությունը, որը պատմել է Թրեյսի Շևալյեն 1999 թվականին հրատարակված իր գեղարվեստական ​​գրքում, համընկնում է հազվագյուտ տեղեկատվության հետ, որ. Պատմական վեպը տեղի է ունենում նկարչի հայրենի քաղաքում (Դելֆ, Հոլանդիա) 1665 թվականին (նկարը նկարելու տարի):

Գրության մեջ , նկարում նկարահանված աղջիկը ստանում է անուն՝ Գրիետ, և որոշակի պատմություն՝ երիտասարդ կինը 17 տարեկան է և ստիպված է աշխատել՝ օգնելու իր աղքատ ընտանիքին:

Գլխավոր հերոսի անունը գիրքը ընտրվել է ձեռքով, Գրիետը նշանակում է «ավազահատիկ», «ամուր» և «քաջություն»:

Երիտասարդ Գրիետը, որը պատկանում է սոցիալական անապահով խավին, այնուհետև դառնում է սպասուհի նկարիչ Վերմեերի տանը, և այստեղից է, որ սյուժեի երկու կենտրոնական կերպարները սկսում են առնչվել:

Պատմության համար կա նաև երրորդ կարևոր կերպար, դա Պիտերն է՝ դահիճի որդին, ով հրապուրում է Գրիետին: Հետևաբար, պատմությունը ծավալվում է այս սիրային եռանկյունու շրջադարձերի շուրջ:

Գիրքը Մարգարտյա ականջօղով աղջիկը թարգմանվել է պորտուգալերեն և հրատարակվել Բրազիլիայում 2004 թվականին Բերտրան հրատարակչության կողմից:

Աղջիկը մարգարիտ ականջօղով -ի բրազիլական հրատարակության շապիկը, Թրեյսի Շեվալյեի կողմից:

Ֆիլմի ադապտացիա

Հյուսիսամերիկյան գեղարվեստական ​​ֆիլմում նկարիչ Յոհաննես Վերմեերն էՔոլին Ֆերթի և Սքարլեթ Յոհանսոնի մարմնավորմամբ ապրում է Գրիտը, նկարի գլխավոր հերոսը:

Դրամա, որը թողարկվել է 2003 թվականին, 99 րոպե տևողությամբ է և ստեղծվել է Անգլիայի և Լյուքսեմբուրգի միջև հաստատված համագործակցությունից:

Ընտրված ռեժիսորը Փիթեր Ուեբերն էր, իսկ սցենարը ստորագրել է Օլիվիա Հեթրիդը (հիմնված Թրեյսի Շեվալյեի գրքի վրա, որը հրատարակվել է 1999 թվականին):

Գործնական տեղեկություններ նկարի մասին

Նկարը կատարված է յուղաներկ կտավով և ունի 44 սմ 39 սմ չափսեր։ Կտավի միջոցով կատարված ուսումնասիրությունները ցույց են տալիս, որ նկարը ոչ մի գծագիր չի ունեցել:

Հետաքրքրություն. երիտասարդ կնոջ չալմա ներկելու համար օգտագործվող կապույտ ներկն այն ժամանակ շատ թանկ էր (ոսկուց թանկ): Անգամ իր կյանքի տնտեսապես դժվար շրջանն անցնելով՝ Վերմեերը շարունակեց նկարել այն նյութով, որն իր կարծիքով ամենահարմարն էր իր արվեստի համար:

Կտավ Մարգարտյա ականջօղով աղջիկը մոռացության մատնվեց։ և այն նորից հայտնվեց միայն 1881 թվականին՝ նկարելուց ավելի քան երկու հարյուր տարի անց: Աշխատանքն այն ժամանակ աճուրդի էր հանվել և ներկայումս գտնվում է Հաագայի, Նիդեռլանդների Mauritshuis թանգարանի մշտական ​​հավաքածուի մի մասն է:

2012-ից 2014 թվականներին աշխատանքը մեկնել է համաշխարհային շրջագայության և եղել է Ճապոնիայում, 2014 թ. Միացյալ Նահանգներում և Իտալիայում:

Տե՛ս նաև