8 viktigste folkedanser fra Brasil og verden

8 viktigste folkedanser fra Brasil og verden
Patrick Gray
de Salón - TANGO, Otra Luna

7. Odissi (India)

I India er en av de mest tradisjonelle dansene Odissi. Folkeuttrykket, som dukket opp rundt det 2. århundre f.Kr., er en klassisk dans med opprinnelse i delstaten Orissa. Senere begynte den å bli fremført også i Delhi, landets hovedstad.

Dette er en delikat og symbolsk dans som oppstår med et åndelig formål. I den er alle bevegelsene beregnet, hver gest har en betydning, enten det er hender, føtter eller til og med ansiktsuttrykk.

Klærne er en sari, typiske klær, sminken er fremhevet og fingrene på hender og fotsåler er merket med rødt blekk.

Se også: Dikt International Congress of Fear, av Carlos Drummond de AndradeMorning Odissi danseøvelse i Venezia, Italia

Folkedanser finnes over hele verden og er en viktig manifestasjon av kulturen til et folk. Derfor har de distinkte særtrekk, avhengig av opprinnelse, sted og formål.

Ofte har disse typiske og populære dansene religiøse betydninger og motivasjoner, andre ganger er de av en profan orden og er ment for moro skyld.

Faktum er at de er tradisjonelle danser som overfører kollektive verdier og ambisjoner gjennom bevegelse og musikk, og bidrar til å holde kulturarven i et samfunn i live.

1. Maracatu (Pernambuco)

Maracatu er et genuint brasiliansk populært uttrykk. Den er en del av folkedansene i nordøst, og omfatter også musikk og kostymer.

Den foregår nettopp i delstaten Pernambuco og stammer fra kolonitiden, og bringer sterke afrikanske, portugisiske og urfolkselementer.

A Dansen manifesterer seg på en forseggjort måte og utgjør en fremtredende komponent i denne festen som simulerer kroningen av Kongo-konger.

Åndelighet er et annet viktig punkt i maracatu, som er tett sammenvevd med religioner av Kongo. Afrikansk opprinnelse som candomblé, som er mulig å observere gjennom bevegelsene som hovedsakelig utføres av baianas og damer i palasset.

Et kjennetegn som skiller seg ut i denne store feiringen er plaggene, rikt forseglet med bånd. , glitrer og intense farger.

Som! Regionale danser - Maracatu de Baque Virado - Aline Valentim

2. Samba de roda (Bahia)

Samba de roda er en brasiliansk folkloristisk manifestasjon som kombinerer musikk og dans. Dens opprinnelse skjedde i delstaten Bahia og er relatert til batuque-sirklene som ble utført blant slaverede afrikanere i det koloniale Brasil, på 1600-tallet.

Se også: Martin Luther Kings I Have a Dream-tale: analyse og mening

Det kalles samba de roda, da deltakerne danner en sirkulær formasjon.

Musikere spiller instrumenter som tamburin, cavaquinho, gitar og agogô mens andre mennesker danser i midten av sirkelen og de andre akkompagnerer med klappende hender.

Dette er et populært uttrykk som er knyttet til de såkalte chants of work, sanger sunget av arbeidere mens de jobber med oppgaver som ofte er repeterende.

Men samba de roda er også en mulighet for feiring, moro og sosial interaksjon.

3. Frevo (Pernambuco)

En annen typisk nordøstdans er frevo. Denne folkloristiske dansen har sin opprinnelse i Pernambuco og er en del av gatekarnevalstradisjonen, hovedsakelig i byene Olinda og Recife.

Den stammer fra 1800-tallet og fremstår som en form for motstand og bekreftelse av de svarte menneskene. i figuren av frigjorte slaver, de såkalte "capoeiras", i en post-abolisjonistisk kontekst av tvister og undertrykkelse.

Ordet "frevo" stammer fra begrepet "frever", brukt av folk med debetydningen av å koke, og passer perfekt til dansens raske og frenetiske rytme.

Instrumentene som utgjør rytmen er blåseinstrumenter og bevegelsene er dyktige og raske, inkludert noen med opprinnelse i capoeira.

Kostumene er fargerike og tilstedeværelsen av en liten paraply er avgjørende.

Frevo - Grupo Sarandeiros - Coup de Coeur Show

Les også : Utrolige nysgjerrigheter om frevo

4. Catira (Goiás, Minas Gerais og det indre av São Paulo)

I den sørøstlige regionen er det en populær dans som er typisk for noen byer i innlandet, catira. Denne folkloristiske manifestasjonen dukket opp som en del av sertaneja-kulturen og spredte seg til andre steder i Brasil, for eksempel sentral-vest-regionen.

Dens opprinnelse omfatter elementer av urfolk, europeisk og afrikansk kultur, som stammer fra kolonitiden.

Det er knyttet til aktiviteten til tropeiros, menn som hadde som oppgave å lede grupper av dyr fra et sted til et annet. Under møtene og øyeblikkene med fritid og avslapning til disse arbeiderne dukket således catiraen opp.

Dansen har bratsjmoda som lydspor og deltakerne er arrangert i to rader, den ene vendt mot den andre. Bevegelsene er i bunn og grunn å klappe i hendene, hoppe og trampe med føttene i bakken, som en slags redneck steppdans.

Os Favoritos da Catira - Viola na Catira - Recortado

5. Bumba meu boi (Nord ogNordeste)

I nord og nordøst i Brasil har vi Bumba meu boi (eller Boi Bumbá)-festen. Det populære uttrykket samler dans, musikk og iscenesettelse, som dukket opp rundt 1600-tallet blant den slavebundne befolkningen.

Det er relatert til legenden om Mãe Catirina og bringer iscenesettelsen av en historie som symboliserer forholdet mellom arbeidere og sjefer.

Med ulike elementer og karakterer rikt kledd i ekstravagante kostymer og kostymer, er Bumba meu boi, i tillegg til et spill, en feiring av populære helgener.

Manifestasjonen bærer også med seg påvirkninger fra urfolk og afrikanere, med stjernen på festivalen som figuren til oksen, som i historien som fortelles blir drept og deretter gjenoppstått av hendene til en sjaman.

Auto do Bumba-meu-boi med gruppen Cupuaçu

6. Tango (Argentina)

Tango er en typisk dans fra Argentina og oppsto nær Rio de la Plata, i Argentina og Uruguay, på 1800-tallet.

Som andre folkloristiske manifestasjoner, integrerer dans og musikk. Den dukket opp i det populære og forstadslaget, og ble fremført i barer og bordeller.

For tiden danses det av et par, men det var ikke alltid slik, i sin opprinnelse var deltakerne to menn som danset uten å utveksle blikk.

Fra 1910 begynte dans og musikk å innta andre, mer eliterom. Det som kjennetegner stilen er sensualitet og drama.

DansInteresse:
  • Legender om brasiliansk folklore



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray er en forfatter, forsker og entreprenør med en lidenskap for å utforske skjæringspunktet mellom kreativitet, innovasjon og menneskelig potensial. Som forfatter av bloggen «Culture of Geniuses» jobber han med å avdekke hemmelighetene til høyytelsesteam og enkeltpersoner som har oppnådd bemerkelsesverdig suksess på en rekke felt. Patrick var også med på å grunnlegge et konsulentfirma som hjelper organisasjoner med å utvikle innovative strategier og fremme kreative kulturer. Arbeidet hans har blitt omtalt i en rekke publikasjoner, inkludert Forbes, Fast Company og Entrepreneur. Med bakgrunn i psykologi og business, bringer Patrick et unikt perspektiv til forfatterskapet, og blander vitenskapsbasert innsikt med praktiske råd for lesere som ønsker å frigjøre sitt eget potensial og skape en mer innovativ verden.