Poster Liberty Leading the People, ni Eugène Delacroix (pagsusuri)

Poster Liberty Leading the People, ni Eugène Delacroix (pagsusuri)
Patrick Gray

Ang pagpipinta Liberty na nangunguna sa mga tao , ni Eugène Delacroix (1789-1863), ay isang pagpipinta na naglalarawan sa Rebolusyon ng 1830, isang mahalagang pangyayari sa kasaysayan na naganap sa France sa parehong taon kung saan ang akda ay

Ang akda, na ang orihinal na pangalan ay La Liberté guidant le peuple , na kabilang sa panahon ng Romantisismo, ay isang langis sa canvas na may malalaking sukat na 2.6 m x 3.25 m at lata makikita sa Louvre Museum, sa Paris, France.

Pagsusuri at interpretasyon ng gawain

Ang kalayaang gumagabay sa mga tao ay isa sa mga likhang sining na lumabas sa kasaysayan bilang isang icon ng isang panahon at isang bansa (sa kasong ito, France).

Gayunpaman, ang simbolo nito ay tumawid sa mga hangganan at naging isang sagisag din bilang representasyon ng pakikibaka para sa kalayaan sa iba't ibang bahagi ng mundo.

Bilang isang pintor ng Romantic school, ang may-akda ng canvas na si Eugène Delacroix, ay pinahahalagahan ang kromatikong komposisyon at emosyon, upang makalikha isang yunit kung saan ang mga naturang elemento ay nagiging mahalaga para sa pagpapahalaga sa akda.

Ang canvas ay hindi representasyon ng Rebolusyong Pranses noong 1789. Ang imahe ay tumutukoy sa isa pang rebelyon, na naganap Makalipas ang 41 taon .

Ang babaeng pigura na sumasagisag sa kalayaan

Ang kalayaan ay inilalarawan ni Delacroix sa akdang ito sa pamamagitan ng pigura ng isang babae, na naging metapora ng emansipasyon at awtonomiya.

Siya ang pumalitgitnang bahagi ng komposisyon at lumilitaw na may hubad na katawan, na ginagawang parallel sa mga sinaunang eskultura ng Griyego .

Bukod pa rito, ang babae ay may hawak na bayonet sa isang kamay at ang bandila ng France sa kabilang kamay. , na nagpapakita ng pakiramdam ng hustisya at nangunguna sa populasyon sa rebolusyonaryong pagkilos.

Ang katawan ng batang babae ay may masiglang istraktura, gaya ng karaniwan sa mga tao, at nasa isang uri ng talampas, na nag-iiwan sa kanya sa isang superyor. posisyon sa iba pang mga character.

Ang pyramid structure

Pumili ang artist ng klasikong komposisyon para sa canvas na ito, ang pyramidal structure, gaya ng ginamit na ng ibang mga masters ng sining, parehong sa pagpipinta at sa pagpipinta. iskultura.

Makikita natin na ang mga hugis at mga linyang ipinapakita ay bumubuo ng isang tatsulok kapag pinagsama-sama, na ang itaas na tuktok ay isa sa ang mga pangunahing punto ng gawain, ang kamay ng kalayaan na may hawak ng bandila.

Ang ganitong pagsasaayos ay humahantong sa tingin ng manonood sa simbolo ng Pranses, kahit na ang istraktura ay hindi sinasadyang nakikita.

Ang mga tore ng Notre Dame

Sinasabi na si Delacroix ay naimpluwensyahan ng isang tunay na pangyayari, nang, sa isa sa mga araw ng pag-aalsa, ang bandila ng Pransya ay itinaas malapit sa Notre Dame Cathedral (isa pang mahalagang simbolo ng kasaysayan ng Pransya).

Kaya, nang ipinta ang kanyang pananaw kung ano ang rebelyon, isiningit ng pintor sa akda ang mga tore ng Notre Dame, na makikitasa background sa gitna ng hamog na pumalit sa labanan.

Ang paleta ng kulay

Para sa mga pintor ng romantikismo, ang mga kulay ay mahalaga sa pagbuo ng mga gawa. At sa canvas na ito, ang mga naturang elemento ay mas mahalaga, dahil ang mga ito ay nagpapakita ng isang French nationalist na simbolo.

Ang malaking bahagi ng komposisyon ay binubuo ng dark tones , gaya ng ochres, browns, blacks at grays. Gayunpaman, ang bandila ng France sa itaas ay nagbibigay sa eksena ng masiglang tono.

Bukod pa rito, lumilitaw ang ilang chromatic intensity point , na inuulit ang mga kulay ng bandila, gaya ng makikita sa mga damit ng batang lalaking lumuhod sa paanan ng kalayaan, ang medyas ng kalahating hubad na patay at ang dyaket ng nahulog na sundalo.

Ang asul, puti at pula ay may layunin din na lumikha ng mga punto ng kaliwanagan. sa gitna ng madilim na tono . Nararapat ding ituro na ang puting ambon sa background ng eksena ay nag-aambag sa paglikha ng contrast at tension.

Ang mga linyang nagbibigay ng dinamismo sa komposisyon

Sa mga terminong istruktura pa rin, mayroong isang malinaw na dibisyon sa canvas, kung saan ang ibabang bahagi ay inookupahan ng mga bumagsak na katawan, na bumubuo ng mga pahalang na linya.

Sa itaas, sa karamihan ng trabaho, ang mga karakter ay nakatayo o nakayuko, na bumubuo ng patayo o dayagonal na mga linya.

Sa ganitong paraan, ang manonood ay ginagabayan ng eksena, upang makita ang isang dinamismo at kaguluhan ng mga mandirigma sa pagsalungat sa immobility ng mga patay at sugatan.

Posibleng self-portrait ng artist

May figure na namumukod-tangi sa canvas. Ito ay isang lalaking naka-top na may hawak na baril sa kanyang mga kamay at nagpapakita ng determinadong hitsura.

Inaasahan na ang karakter na ito ay representasyon ng mismong artista, si Eugène Delacroix. Gayunpaman, walang katibayan na ang lalaking inilalarawan ay isang self-portrait.

Ang katotohanan ay si Delacroix ay isang mahilig sa mahusay na mga rebolusyon , bilang isang binansagan bilang isang rebelde, kahit na hindi siya epektibong lumahok sa rebolusyong iyon na pinag-uusapan.

Noon, ang pintor ay nasasabik tungkol sa produksyon, na isiniwalat sa isang sulat:

Ang aking masama nawawala ang mood salamat sa hirap. Nagsimula ako sa isang modernong tema - ang barikada. Hindi man ako lumaban para sa aking bansa, at least pinipinta ko ito.

Konteksto sa kasaysayan at panlipunan

Ang kalayaang gumagabay sa mga tao ay tumutukoy sa Rebolusyon ng 1830 , sa France. Kilala rin bilang Três Gloriosas , ang pag-aalsa ay naganap noong Hulyo, noong ika-27, 28 at 29. X, ang liberal na oposisyon ay namumuno sa isang pag-aalsa na may suporta ng mga tao upang mapatalsik sa trono ang hari.

Kaya, sa loob ng tatlong araw ang mga lansangan ng Paris ay kinukuha ng mga rebelde, na nagdudulot ng marahas na salungatan. Si Haring Charles X, na natatakot, ay tumakassa Inglatera, na natatakot sa kaparehong kapalaran ni Louis XVI, na na-guillotin sa Rebolusyong Pranses noong 1799.

Tingnan din: 14 na pinakamahusay na tula ni Vinicius de Moraes ang nasuri at nagkomento

Ang mga ideyal na itinaas ng mga rebolusyonaryo ay batay sa parehong motto na ginamit noon: kalayaan, pagkakapantay-pantay, kapatiran.

Tingnan din: Pulp Fiction Film ni Quentin Tarantino

Upang ang pag-aalsa ay hindi magkaroon ng mga kahihinatnan na makikinabang sa mga popular na layer, na nag-aakala ng kapangyarihan ay si Duke Luís Felipe de Orleans, na may suporta ng mataas na burgesya, na gumagamit ng mga liberal na hakbang at naging kilala bilang "haring burges".

Marahil ay interesado ka :

  • Les Miserables, ni Victor Hugo (na nagkokonteksto sa makasaysayang sandaling ito)



Patrick Gray
Patrick Gray
Si Patrick Gray ay isang manunulat, mananaliksik, at negosyante na may hilig sa paggalugad sa intersection ng pagkamalikhain, pagbabago, at potensyal ng tao. Bilang may-akda ng blog na “Culture of Geniuses,” nagsusumikap siyang malutas ang mga sikreto ng mga high-performance team at indibidwal na nakamit ang kahanga-hangang tagumpay sa iba't ibang larangan. Nagtatag din si Patrick ng isang consulting firm na tumutulong sa mga organisasyon na bumuo ng mga makabagong estratehiya at magsulong ng mga malikhaing kultura. Ang kanyang trabaho ay itinampok sa maraming publikasyon, kabilang ang Forbes, Fast Company, at Entrepreneur. Sa background sa sikolohiya at negosyo, nagdadala si Patrick ng kakaibang pananaw sa kanyang pagsusulat, na pinagsasama ang mga insight na nakabatay sa agham na may praktikal na payo para sa mga mambabasa na gustong i-unlock ang kanilang sariling potensyal at lumikha ng mas makabagong mundo.