Tartalomjegyzék
A keretrendszer A népet vezető szabadság Eugène Delacroix (1789-1863) festménye, amely az 1830-as forradalmat ábrázolja, egy fontos történelmi eseményt, amely a mű keletkezésének évében zajlott le Franciaországban.
A mű, amelynek eredeti neve La Liberté guidant le peuple (A nép szabadsága) A romantika korszakához tartozó, 2,6 m x 3,25 m méretű, nagyméretű vászonra festett olajfestmény a párizsi Louvre Múzeumban látható.
A munka elemzése és értelmezése
A népet vezető szabadság egyike azoknak a műalkotásoknak, amelyek egy korszak és egy ország (jelen esetben Franciaország) ikonjaként vonulnak be a történelembe.
Szimbolikája azonban túllépett a határokon, és emblémává vált a következők ábrázolásában is. harc a szabadságért a világ különböző részein.
A romantikus iskola festőjeként a vászon szerzője, Eugène Delacroix nagyra értékeli a kromatikus kompozíciót és az érzelmeket, hogy olyan egységet teremtsen, amelyben ezek az elemek a mű megbecsülése szempontjából lényegesek.
A vászon nem az 1789-es francia forradalmat ábrázolja. A kép egy másik lázadásra utal, amely 41 évvel később történt.
A szabadságot szimbolizáló női alak
A szabadságot Delacroix ebben a művében egy nő alakján keresztül ábrázolja, aki az emancipáció és az autonómia metaforájává válik.
A nő a kompozíció központi helyét foglalja el, és meztelen felsőtesttel jelenik meg, így egy párhuzam az ókori görög szobrokkal .
Ráadásul a nő egyik kezében szurony, a másikban pedig a francia zászló van, ezzel demonstrálva az igazságérzetet és vezetve a lakosságot a forradalmi tettben.
A lány teste erőteljes felépítésű, ahogyan az a néphez illett, és egyfajta platón van, ami a többi szereplőhöz képest felsőbbrendű helyzetben hagyja.
A piramisszerkezet
A művész egy klasszikus kompozíciót, a piramisszerkezetet választotta ehhez a vászonhoz, ahogyan azt már más művészeti mesterek is alkalmazták, mind a festészetben, mind a szobrászatban.
Láthatjuk, hogy a formák és a megjelenített vonalak háromszöget alkotnak a felső csúcs a mű egyik alapvető pontja, a szabadság keze, amely a zászlót tartja.
Az ilyen elrendezés a francia szimbólumra vezeti a szemlélődő tekintetét, még akkor is, ha a szerkezetet nem érzékeli tudatosan.
A Notre Dame tornyai
Delacroix-ra állítólag egy valós esemény hatott, amikor a felkelés egyik napján a francia zászlót a Notre-Dame katedrális (a francia történelem másik fontos szimbóluma) közelében tűzték ki.
Így a művész a lázadásról alkotott vízióját megfestve a Notre-Dame tornyait illeszti be a műbe, amelyek a konfliktust eluraló köd közepette a háttérben láthatók.
A színpaletta
A romantika festői számára a színek alapvető fontosságúak voltak műveik felépítésében. És ezen a vásznon ezek az elemek még nagyobb jelentőséggel bírnak, mivel egy francia nacionalista szimbólumot jelenítenek meg.
Lásd még: Van Gogh 15 kulcsfontosságú műve (magyarázattal)
Az összetétel nagy részét a következők teszik ki sötét tónusok Eközben a francia zászló a tetején meghatározza a jelenet vibráló hangvételét.
Lásd még: 15 brazil romantikus író és főbb műveikEzenkívül néhány színintenzitás pontok jelennek meg, megismételve a zászló színeit, amint az a szabadság lábainál térdelő fiú ruháján, a halott, félmeztelen férfi zokniján és az elesett katona kabátján is látható.
A kék, a fehér és a piros színek célja az is, hogy pontokat teremtsenek a világítás a komor hangok között Érdemes megjegyezni azt is, hogy a jelenet hátterében lévő fehér köd hozzájárul a kontraszt és a feszültség megteremtéséhez.
A vonalak, amelyek dinamizmust adnak a kompozíciónak
Szintén szerkezeti szempontból egyértelmű a vászon felosztása, ahol az alsó részt vízszintes vonalakat alkotó, elesett testek foglalják el.
Fent a legtöbb műben a szereplők állnak vagy guggolnak, függőleges vagy átlós vonalakat alkotva.
Ily módon a nézőt végigvezetik a jeleneten, hogy érzékelhessen egy dinamizmus és agitáció a harcosok ellen a harcosok ellen mozdulatlanság a halottak és sebesültek.
A művész lehetséges önarcképe
A képernyőn egy alak tűnik fel, egy cilinderes férfi, kezében pisztollyal, elszánt tekintettel.
A feltételezések szerint ez a figura magát a művészt, Eugène Delacroix-t ábrázolja, azonban nincs bizonyíték arra, hogy az ábrázolt férfi önarckép lenne.
Az a tény, hogy Delacroix egy a nagy forradalmak lelkes hívei Lázadónak bélyegzik, még akkor is, ha valójában nem vett részt a szóban forgó forradalomban.
A festő akkoriban izgatottan várta a produkciót, és egy levelezésben elárulta:
A rossz kedvem a kemény munkának köszönhetően eltűnik. Egy modern témába vágtam bele - a barikád. Ha nem is harcoltam a hazámért, legalább festek érte.
Történelmi és társadalmi kontextus
A népet vezető szabadság az 1830-as franciaországi forradalomra utal. Három dicsőséges A felkelésre júliusban, 27-én, 28-án és 29-én került sor.
Az adóemelésekkel és X. Károly uralkodó abszolút visszaéléseivel szemben a liberális ellenzék a nép által támogatott felkelést vezetett a király megbuktatására.
Párizs utcáit három napon át a lázadók foglalták el, ami heves összecsapásokhoz vezetett. X. Károly király ijedtében Angliába menekült, attól tartva, hogy ugyanarra a sorsra jut, mint XVI. Lajos, akit az 1799-es francia forradalomban guillotineztak.
A forradalmárok által felvetett eszmék a korábban használt jelszóra épültek: szabadság, egyenlőség, testvériség.
Annak érdekében, hogy a felkelésnek ne legyenek a munkásosztály számára kedvező következményei, Fülöp Lajos orleansi herceg vette át a hatalmat, akit a felső polgárság támogatott, liberális intézkedéseket alkalmazott, és "polgári királyként" vált ismertté.
Érdekelheti Önt :
- Victor Hugo Les Miserables című könyve (amely kontextusba helyezi ezt a történelmi pillanatot).
