Nouvelle Vague: historio, karakterizaĵoj kaj filmoj de franca kinejo

Nouvelle Vague: historio, karakterizaĵoj kaj filmoj de franca kinejo
Patrick Gray

Nouvelle vague estas la nomo de grava estetika movado en kino, kiu komenciĝis fine de la 50-aj jaroj en Francio.

Vidu ankaŭ: Bella Ciao: muzikhistorio, analizo kaj signifo

Ĝi estis nova pensmaniero pri aŭdvida, pridubanta multajn elementoj de tradicia franca kinejo kaj alportanta freŝecon kaj novigon en kaj formo kaj enhavo. Tiel, ĝi finas ege influi la aŭdvidan produktadon en diversaj partoj de la mondo, inkluzive de Brazilo.

François Truffaut kaj Jean-Luc Godard estas konsiderataj grandaj nomoj en tiu ĉi kampo, sed oni ne povas forgesi reĝisoron Agnès Varda, kiu jaroj. antaŭ la apero de la movado, ĝi jam produktis aŭtoran kinejon laŭ la linio de kio venos poste.

Historio de la Nouvelle Vague

En la 1950-aj jaroj, la grava revuo Cahiers du Cinéma , dediĉita al filmkritiko. La eldonaĵo havis en sia korpo de redaktoroj nomojn kiel Eric Rohmer, Jacques Rivette, Claude Chabrol, François Truffaut kaj Jean-Luc Godard.

Ĉi tiuj junaj kritikistoj preskaŭ ĉiam estis sufiĉe severaj en sia analizo, juĝante la produktadojn de la tempo malmoderna, normigita kaj nekreema.

Tiel, André Bazin, unu el la fondintoj de la revuo, lanĉas defion al ili: produkti siajn proprajn filmojn. Ĝuste en tiu ĉi kunteksto produktas Claude Chabrol En la clutches of addiction (1958), konsiderata tiama mejloŝtono.

Sceno el En la clutches of toxicomanio (1958) ), enClaude Chabrol

Ekde tiam fortiĝis kinorenoviga movado, kun aŭdacaj kaj energiaj produktaĵoj. Tiu ĉi movado prenis la nomon de nouvelle vague , kiu en la franca signifas "nova ondo".

Estas grave emfazi la gravecon kaj unikecon de filmisto Agnès Varda, kiu antaŭe, en 1954, produktis La Pointe Courte , konsiderata antaŭulo de la nouvelle vague .

En 1959, du aliaj filmoj akiras eminentecon kaj fariĝas ikonoj de la movado, ili estas Breaked , de Godard kaj La Miskomprenita , de Truffaut.

Caracteristics of Nouvelle Vague cinema

Taksado de "aŭtora kino"

Estis multaj novecoj proponitaj de ĉi tiu "nova ondo". La artistoj interesiĝis pri fari aŭtoran kinejon, en kiu oni fakte taksis la skripton kaj la direkton, same kiel la aktoradon.

Ĝuste en tiu ĉi kunteksto estis la esprimo " aŭtora kino. " estis kreita.

Rompi rakontan linearecon

Unu el la elementoj, kiujn la nouvelle vague subversigas, estas lineareco. Ne estis zorgo rakonti la historion respektante la kronologian tempon de la eventoj, do okazis rompo en la rakonta strukturo.

Iam Jean-Luz Godard deklaris pri tio:

Vidu ankaŭ: La 20 plej bonaj ampoemoj de Vinicius de Moraes

Rakonto devas. havas komencon, mezon kaj finon, sed ne nepre en tiu ordo.

Taksi eksterajn mediojn

Lokoj.ankaŭ eksteraj estis multe uzataj. Oni taksas naturan lumon kaj ĉiutagajn mediojn, male al tio, kio estis farita ĝis tiam, kie scenoj estis registritaj en studioj kaj en kontrolitaj spacoj.

La filmistoj volis montri la pulsantan vivon de la stratoj, de la preterpasantoj kaj ĉiutagaj. la vivo kiel fono de la proponitaj rakontoj.

Temoj de la ĉiutaga vivo

La traktataj temoj alportis oftajn demandojn, ĉiutagajn malfacilaĵojn kaj banalajn pripensojn pri la vivo. Pro tio tre gravas aktorado, kun emfazo de improvizo kaj spontaneco.

Krome aperas ofte ankaŭ aliaj temoj kiel amo kaj seksa libereco kaj postmilita pacigo.

Novigo en la manieron de filmado

Koncerne la teknikan parton, la nouvelle vague eksperimentis aliajn manierojn de enkadrigo kaj fotilaj movoj, krom novigi en la muntado de scenoj.

Ikonaj filmoj kaj reĝisoroj de la Nouvelle vague

La Pointe Courte (1954), de Agnès Varda

Tio estis la unua filmo de fotistino Agnès Varda (1928-2019). Miksante dokumentarion kaj fikcion, la filmisto kuraĝis en produktado plena de strangaj elementoj, konsiderata kiel antaŭulo de la nouvelle vague .

Sceno de La Pointe Courte

Pointe Courte estas la nomo de fiŝkaptista vilaĝo en Francio kaj estis la loko elektita por laregistradoj. Agnès, kiu krom esti reĝisoro ankaŭ kreis la skripton de la filmo, volis registri la medion, ĝiajn realajn rolulojn kaj iliajn nuancojn.

Ankaŭ la fikcia rakonto de paro estas parto de la intrigo, kreante. filmo kiu preterpasas barojn de la konvencia.

En la ungegoj de la toksomanio (1958), de Claude Chabrol

En la ungegoj de la toksomanio ( Le beau Serge , en la originala titolo, kiu signifas "La bela Serge") estas konsiderata de multaj kiel la unua filmo, fakte, de la nouvelle vague movado.

Afiŝo por En la clutchs of vice (origina titolo Le beau Serge )

Reĝisoris Claude Chabrol (1930-2010) , ĝi estis la debuto de la reĝisoro, kiu ĝis tiam verkis kritikistojn pri kino por la revuo Cahiers du Cinéma.

La intrigo rakontas pri junulo, kiu revenas al sia hejmurbo serĉante ripozon, sed alfrontas realaĵon tre malsama. Filmo pri la ŝanĝoj kiuj okazas en homoj kaj lokoj dum la tempo pasas.

Breaked (1959) de Jean-Luc Godard

Elstaranta filmo de Jean-Luc Godard (1930-) estas Breaked , farita en 1959. La unua filmo de la reĝisoro estas konsiderata kiel kinematografia ĉefverko, ankoraŭ surprizante pro sia novigo.

Acossado , de Godard, en la originala titolo estas À bout de souffle

La redaktado de la funkcio dependas de rimedoj nepenseblaj por laperiodo, kiel tranĉoj kaj enkadroj kun pure estetika celo.

Ankaŭ nekutima estas la agado de la ĉefrolulo paro, kiu montras rakonton, kiu miksas romantikon kaj persekuton, banalajn dialogojn kaj la agitiĝon de la stratoj.

La Miskomprenita (1959) de François Truffaut

La debuta produktado de François Truffaut (1932-1984), La Miskomprenita ankaŭ faris la liston de ikonecaj filmoj. per nova ondo . Li ricevis la premion al la plej bona reĝisoro en Cannes kaj estis nomumita por la Or-Palmo.

La intrigo traktas la malfacilan familian rilaton inter adoleskanto kaj liaj gepatroj, montrante aktoron Jean-Pierre Léaud ludanta, en la aĝo. de 15, knabo kiu estas forpelita el la domo. Vidu la antaŭfilmon por la ĉi-sube.

Antaŭfilmo: Les Misunderstood, de François Truffaut

La fratino (1966), de Jacques Rivette

Jacques Rivette (1928-2016) , kiu ankaŭ venis el la revuo Cahiers du Cinéma , ne sukcesis same kiel Godard kaj Truffaut.

Sceno el La Religiulo (1966), de Rivette

Unu el liaj plej konataj filmoj estas La Religious , romano adaptita de Diderot, en kiu li spuras eksperimentan rakonton kaj rompas la tabuojn de la socio.

La verko kaŭzis skandalon kaj estis cenzurita en aliaj landoj. Jarojn poste la reĝisoro eklaboris en televido.

Influo de la Nouvelle vague

La nouvelle vague vere tremis la strukturoj ene de lakinematografia universo, alportante novan spiriton kaj kreajn solvojn en la maniero rakonti rakontojn. Rezulte, multaj aŭdvidaj artistoj trinkis el la fonto de ĉi tiu "nova ondo".

En Brazilo, ekzemple, la movado titolita "Cinema Novo" estis tre influita de ambaŭ la nouvelle vague kaj de itala novrealismo. Ni povas mencii Cacá Diegues kaj Glauber Rocha kiel elstarajn brazilaj reĝisoroj en tiu ĉi kampo.

En Usono ankaŭ estis granda inspiro en la franca fluo. Filmistoj kiel Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Steven Spielrberg kaj Brian de Palma havis en la fadeno referencon por multaj filmoj.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray estas verkisto, esploristo kaj entreprenisto kun pasio por esplori la intersekciĝon de kreivo, novigo kaj homa potencialo. Kiel la aŭtoro de la blogo "Kulturo de Geniuloj", li laboras por malkovri la sekretojn de alt-efikecaj teamoj kaj individuoj, kiuj atingis rimarkindan sukceson en diversaj kampoj. Patrick ankaŭ ko-fondis konsilantan firmaon kiu helpas organizojn evoluigi novigajn strategiojn kaj kreskigi kreivajn kulturojn. Lia laboro estis prezentita en multaj publikaĵoj, inkluzive de Forbes, Fast Company, kaj Entrepreneur. Kun fono en psikologio kaj komerco, Patrick alportas unikan perspektivon al sia verkado, miksante sciencbazitajn komprenojn kun praktikaj konsiloj por legantoj, kiuj volas malŝlosi sian propran potencialon kaj krei pli novigan mondon.