Πίνακας περιεχομένων
Nouvelle vague είναι το όνομα ενός σημαντικού αισθητικού κινήματος στον κινηματογράφο που ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του 1950 στη Γαλλία.
Ήταν ένας νέος τρόπος σκέψης για τον οπτικοακουστικό τομέα, που αμφισβήτησε πολλά στοιχεία του παραδοσιακού γαλλικού κινηματογράφου και έφερε φρεσκάδα και καινοτομία τόσο στη μορφή όσο και στο περιεχόμενο. Έτσι, κατέληξε να επηρεάσει σε μεγάλο βαθμό την οπτικοακουστική παραγωγή σε διάφορα μέρη του κόσμου, συμπεριλαμβανομένης της Βραζιλίας.
Ο François Truffaut και ο Jean-Luc Godard θεωρούνται τα μεγάλα ονόματα αυτής της τάσης, αλλά δεν μπορούμε να ξεχάσουμε την σκηνοθέτιδα Agnès Varda, η οποία χρόνια πριν από την εμφάνιση του κινήματος παρήγαγε ήδη ένα συγγραφικό σινεμά στην ίδια κατεύθυνση με αυτό που θα ερχόταν αργότερα.
Ιστορία της Nouvelle Vague
Τη δεκαετία του 1950, το σημαντικό περιοδικό Cahiers du Cinéma Στους συντάκτες της έκδοσης περιλαμβάνονταν οι Eric Rohmer, Jacques Rivette, Claude Chabrol, François Truffaut και Jean-Luc Godard.
Αυτοί οι νέοι κριτικοί ήταν σχεδόν πάντα αρκετά σκληροί στις αναλύσεις τους, κρίνοντας τις παραγωγές της εποχής ως παλιομοδίτικες, τυποποιημένες και χωρίς δημιουργικότητα.
Έτσι, ο André Bazin, ένας από τους ιδρυτές του περιοδικού, τους απευθύνει μια πρόκληση: να παράγουν τις δικές τους ταινίες. Σε αυτό το πλαίσιο, ο Claude Chabrol παράγει Στη μέγγενη της βίας (1958), που θεωρήθηκε ορόσημο για την εποχή.
Σκηνή από Στη μέγγενη της βίας (1958), του Claude Chabrol
Από τότε, ένα κίνημα για την ανανέωση του κινηματογράφου ισχυροποιήθηκε, με τολμηρές παραγωγές γεμάτες ενέργεια. Το κίνημα αυτό πήρε το όνομα nouvelle vague που στα γαλλικά σημαίνει "νέο κύμα".
Είναι σημαντικό να επισημανθεί η σημασία και η μοναδικότητα της σκηνοθέτιδας Ανιές Βαρντά, η οποία στο παρελθόν, το 1954, παρήγαγε La Pointe Courte , που θεωρείται πρόδρομος του nouvelle vague .
Το 1959, δύο άλλες ταινίες κέρδισαν την προβολή τους και έγιναν εικόνες του κινήματος, οι οποίες είναι οι εξής Παρενοχλήσεις από τον Godard και Ο παρεξηγημένος από τον Truffaut.
Δείτε επίσης: Marília de Dirceu, του Tomás Antônio Gonzaga: περίληψη και πλήρης ανάλυσηΧαρακτηριστικά του κινηματογράφου Nouvelle Vague
Αποτίμηση του "κινηματογράφου του δημιουργού
Υπήρχαν πολλές καινοτομίες που πρότεινε αυτό το "νέο κύμα". Οι καλλιτέχνες ενδιαφέρθηκαν να δημιουργήσουν έναν συγγραφικό κινηματογράφο, στον οποίο το σενάριο και η σκηνοθεσία είχαν, στην πραγματικότητα, αξία, όπως και η υποκριτική.
Σε αυτό το πλαίσιο, η έκφραση " κινηματογράφος του συγγραφέα " δημιουργήθηκε.
Σπάζοντας τη γραμμικότητα της αφήγησης
Ένα από τα στοιχεία που nouvelle vague Δεν υπήρχε μέριμνα για την αφήγηση της ιστορίας με σεβασμό στον χρονολογικό χρόνο των γεγονότων, οπότε υπήρξε ρήξη στην αφηγηματική δομή.
Ο Jean-Luz Godard δήλωσε κάποτε σχετικά με αυτό:
Μια ιστορία πρέπει να έχει αρχή, μέση και τέλος, αλλά όχι απαραίτητα με αυτή τη σειρά.
Βελτίωση του εξωτερικού περιβάλλοντος
Χρησιμοποιήθηκαν επίσης ευρέως εξωτερικές τοποθεσίες. Εκτιμήθηκε το φυσικό φως και το καθημερινό περιβάλλον, σε αντίθεση με ό,τι γινόταν μέχρι τότε, όπου οι σκηνές γυρίζονταν σε στούντιο και ελεγχόμενους χώρους.
Οι σκηνοθέτες θέλησαν να δείξουν την παλλόμενη ζωή των δρόμων, τους περαστικούς και την καθημερινή ζωή ως σκηνικό για τις προτεινόμενες ιστορίες.
Καθημερινά θέματα
Τα θέματα ανέδειξαν κοινά ερωτήματα, καθημερινές δυσκολίες και κοινότοπους προβληματισμούς για τη ζωή. Εξαιτίας αυτού, η υποκριτική ήταν πολύ σημαντική και ο αυτοσχεδιασμός και ο αυθορμητισμός αναδείχθηκαν.
Επιπλέον, άλλα θέματα όπως η ερωτική και σεξουαλική ελευθερία και η μεταπολεμική ειρήνευση εμφανίζονται επίσης συχνά.
Καινοτομία στον τρόπο κινηματογράφησης
Όσον αφορά την τεχνική πλευρά, η nouvelle vague πειραματίστηκε με άλλους τρόπους καδραρίσματος και κίνησης της κάμερας, καθώς και με καινοτομίες στο μοντάζ των σκηνών.
Εμβληματικές ταινίες και κινηματογραφιστές από Nouvelle vague
La Pointe Courte (1954), της Agnès Varda
Αυτή ήταν η πρώτη ταινία της φωτογράφου Ανιές Βαρντά (1928-2019). Αναμειγνύοντας ντοκιμαντέρ και μυθοπλασία, η σκηνοθέτης τόλμησε σε μια παραγωγή γεμάτη ιδιόμορφα στοιχεία, που θεωρείται πρόδρομος της nouvelle vague .
Σκηνή από La Pointe Courte
Το Pointe Courte είναι το όνομα ενός ψαροχώρου στη Γαλλία και ήταν η τοποθεσία που επιλέχθηκε για τα γυρίσματα. Η Agnès, η οποία εκτός από σκηνοθέτης δημιούργησε και το σενάριο της ταινίας, θέλησε να καταγράψει το περιβάλλον, τους πραγματικούς χαρακτήρες του και τις αποχρώσεις τους.
Η φανταστική ιστορία ενός ζευγαριού αποτελεί επίσης μέρος της πλοκής, δημιουργώντας μια ταινία που ξεπερνά τα όρια του συμβατικού.
Στη μέγγενη της βίας (1958), του Claude Chabrol
Στη μέγγενη της βίας ( Le beau Serge (ο πρωτότυπος τίτλος, που σημαίνει "Ο όμορφος Σερζ") θεωρείται από πολλούς ως η πρώτη ταινία, στην πραγματικότητα, του nouvelle vague .
Αφίσα του Στη μέγγενη της βίας (αρχικός τίτλος Le beau Serge )
Σε σκηνοθεσία Claude Chabrol (1930-2010), ήταν το ντεμπούτο του σκηνοθέτη, ο οποίος μέχρι τότε έγραφε κριτικές ταινιών για το περιοδικό Cahiers du Cinéma.
Η πλοκή μιλάει για έναν νεαρό άνδρα που επιστρέφει στη γενέτειρά του αναζητώντας ξεκούραση, αλλά βρίσκει μια πολύ διαφορετική πραγματικότητα. Μια ταινία για τις αλλαγές που συμβαίνουν στους ανθρώπους και τους τόπους με το πέρασμα του χρόνου.
Παρενοχλήσεις (1959) του Jean-Luc Godard
Μια εξαιρετική ταινία του Ζαν-Λυκ Γκοντάρ (1930-) είναι Παρενοχλήσεις Η πρώτη ταινία του σκηνοθέτη θεωρείται ένα κινηματογραφικό αριστούργημα, το οποίο προκαλεί ακόμα και σήμερα έκπληξη λόγω της καινοτομίας του.
Δείτε επίσης: Το ποίημα των επτά προσώπων του Carlos Drummond de Andrade (ανάλυση και νόημα)
Παρενοχλήσεις του Γκοντάρ, ο αρχικός τίτλος είναι À bout de souffle
Το μοντάζ της ταινίας βασίζεται σε αδιανόητα για την εποχή μέσα, όπως περικοπές και καδράρισμα με καθαρά αισθητικό σκοπό.
Η ερμηνεία του πρωταγωνιστικού ζευγαριού είναι επίσης ασυνήθιστη, παρουσιάζοντας μια ιστορία που αναμειγνύει ρομαντισμό και κυνηγητό, κοινότυπους διαλόγους και τη φασαρία των δρόμων.
Ο παρεξηγημένος (1959) του François Truffaut
Πρώτη παραγωγή του François Truffaut (1932-1984), Ο παρεξηγημένος μπήκε επίσης στη λίστα με τις εμβληματικές ταινίες του nouvelle vague Του απονεμήθηκε το βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας στις Κάννες και ήταν υποψήφιος για τον Χρυσό Φοίνικα.
Η υπόθεση πραγματεύεται τη δύσκολη οικογενειακή σχέση ενός εφήβου με τους γονείς του, με τον ηθοποιό Jean-Pierre Léaud να υποδύεται, σε ηλικία 15 ετών, ένα αγόρι που διώχνεται από το σπίτι του. Παρακολουθήστε το τρέιλερ της ταινίας παρακάτω.
Trailer: Οι παρεξηγημένοι, του Φρανσουά ΤρυφώΘρησκευτικά (1966), του Jacques Rivette
Ο Jacques Rivette (1928-2016), ο οποίος επίσης προέρχεται από το Cahiers du Cinéma Δεν ήταν τόσο επιτυχημένος όσο ο Γκοντάρ και ο Τρυφό.
Σκηνή από το The Religious One (1966), του Rivette
Μια από τις πιο γνωστές ταινίες του είναι το A religiosa, ένα μυθιστόρημα διασκευασμένο από τον Ντιντερό, στο οποίο ακολουθεί μια πειραματική αφήγηση και σπάει τα ταμπού της κοινωνίας.
Το έργο προκάλεσε σκάνδαλο και λογοκρίθηκε σε άλλες χώρες. Χρόνια αργότερα, ο σκηνοθέτης άρχισε να εργάζεται στην τηλεόραση.
Επιρροή της Nouvelle ασαφές
A nouvelle vague Πραγματικά ταρακούνησε τις δομές στο κινηματογραφικό σύμπαν, φέρνοντας ένα νέο πνεύμα και δημιουργικές λύσεις στον τρόπο αφήγησης ιστοριών. Εξαιτίας αυτού, πολλοί οπτικοακουστικοί καλλιτέχνες έπιναν στην πηγή αυτού του "νέου κύματος".
Στη Βραζιλία, για παράδειγμα, το κίνημα που ονομάζεται "Cinema Novo" επηρεάστηκε σημαντικά τόσο από την nouvelle vague Μπορούμε να αναφέρουμε τους Cacá Diegues και Glauber Rocha ως εξέχοντες Βραζιλιάνους σκηνοθέτες αυτής της τάσης.
Στις ΗΠΑ υπήρξε επίσης μεγάλη έμπνευση από το γαλλικό ρεύμα. Κινηματογραφιστές όπως ο Φράνσις Φορντ Κόπολα, ο Μάρτιν Σκορτσέζε, ο Στίβεν Σπίλμπεργκ και ο Μπράιαν ντε Πάλμα είχαν αυτό το ρεύμα ως σημείο αναφοράς για πολλές ταινίες.
