Táboa de contidos
Sebastião Salgado (1944) é un fotógrafo brasileiro afincado en París, considerado un dos fotoxornalistas máis talentosos do mundo. Cun aspecto único, a súa fotografía documental adoita promover a denuncia social e revela escenarios descoñecidos para o gran público.
Sebastião viaxou por máis de 130 países e levou a cabo diferentes proxectos. O brasileiro comezou a facer fotografías en 1973, con case 30 anos, como un autodidacta, cunha visión especialmente social e humanitaria.
1. Foto da exploración da mina de Serra Pelada, da serie Gold
Un auténtico formigueiro humano, é o que retrata a imaxe da paisaxe da mina de ouro de Serra Pelada , no Estado do Pará (concello de Curionópolis). A mina a ceo aberto máis grande do mundo estaba a ser explotada por empresas mineiras con condicións inhumanas para os traballadores.
Sebastião Salgado pasou 33 días no lugar que tiña unha mina a 200 metros de profundidade, rexistrando a vida cotiá dos traballadores precarios. As fotografías foron captadas en 1986 durante a chamada febre do ouro.
Outros fotógrafos ademais de Sebastião Salgado xa estiveran en Serra Pelada, pero producían ocasionalmente obras de aspecto máis xornalístico. Sebastião foi o reporteiro que máis tempo pasou na comarca para afondar na situación local.
Antes de entrar na mina, o fotógrafo tiñaintentou seis anos antes realizar a obra sen éxito debido á ditadura militar, que non autorizou a visita. Aínda que as imaxes foron tomadas nos anos oitenta, Sebastião optou por publicar esta obra só en novembro de 2019.
2. Foto de buscadores de servizo, da serie Ouro
O testemuño da vida dos prospectores en situación de precariedade feito a través das lentes de Sebastião Salgado xerou imaxes moi potentes. Aquí vemos a traballadores amontoados, sen ningún tipo de seguridade, baixando 200 metros baixo o nivel do chan a través de escadas inseguras de madeira.
O ouro da mina foi descuberto en 1979 e, no seu momento álxido, chegou a minería. emprega a 50.000 traballadores en pésimas condicións. Levaban, coas mans e coa axuda da cabeza, bolsas arriba e abaixo cuns 40 quilos de terra para atopar algún ouro incerto mesturado.
3. Foto da vida cotiá dos mineiros, da serie Ouro
Na imaxe, en branco e negro, só vemos os trazos dun só traballador, aínda que todos os demais aparecen nun segundo plano demostrando as inhumanas condicións de traballo na mina.
A súa postura lembra a iconografía de personaxes relixiosos católicos, unha aproximación que Sebastião Salgado atribuíu ás súas orixes mineiros cunha profunda influencia da estética barroca.
4 . Foto dun traballador mineiro levando un sacode terra, da serie Ouro
Este é un dos poucos discos con só un personaxe da serie de fotografías dos traballadores das minas. O home, en posición de esforzo, leva ás costas unha bolsa de terra distribuíndo o peso coa axuda da cabeza.
En primeiro plano vemos unha man, doutro compañeiro, un ángulo que favorece o espectador a pensar en múltiples lecturas posibles: axudaríalle o compañeiro? Era sinal de que o compañeiro xa pasara por esta situación e que, polo tanto, o pesadelo acabaría pronto?
A exposición Ouro − Mina de Ouro Serra Pelada inaugurouse en São Paulo comisariada por a muller do fotógrafo - Lélia Wanick Salgado. Expuxéronse 56 fotografías (31 inéditas, as outras xa foran publicadas nunha publicación de Taschen).
A exposición tamén visitou outros destinos como Estocolmo, Londres, Fuenlabrada ou Tallin. A serie, que se converteu nun libro, trae a interesante provocación do fotógrafo que traduce o que o motivou a realizar o traballo:
“E ese metal amarelo e opaco que fai que os homes abandonen os seus lugares, vendan as súas pertenzas e crucen. un continente para arriscar a túa vida, os teus ósos e a túa cordura por un soño?"
Sebastião Salgado
Ver tamén: 47 mellores películas de ciencia ficción que debes ver5. Foto de tres traballadores do rural, da serie Traballadores
Nesta fotografía de tres traballadores do rural, o mozo en primeiro plano sosténunha ferramenta de traballo e temos pistas do precario escenario onde se desenvolve o oficio.
A fotografía de Sebastião Salgado trata de dar dignidade e forza ao fotografado, nun movemento que busca desvelar o que move. estes traballadores e comprenden a súa forza e resistencia.
A imaxe de arriba é un dos exemplos da gravación feita do colectivo, do traballador cos seus compañeiros no lugar de traballo.
Na serie na que se inclúe -denominada Traballadores-, Sebastião Salgado optou por rexistrar persoas nos seus máis variados oficios, tendo en común unhas condicións laborais esgotadoras e duras.
A foto de arriba foi escollida para a portada do libro de Sebastião. titulado Traballadores : unha arqueoloxía da era industrial (1996).
6. Foto dun mercado local, da serie Traballadores
Na fotografía vemos un mercado cheo, con traballadores posiblemente precarios cargando cestos, case todos baleiros, sobre a cabeza. No centro da imaxe, cun protagonista, hai un rapaz, que non debería estar traballando.
Cunha mirada panorámica, a cámara de Sebastião Salgado consegue chegar aos máis diversos contextos que teñen en común algún tipo de explotación. do traballador .
A serie retrata, por exemplo, atuneros da rexión de Sicilia e buscadores das minas de xofre en Indonesia. Tamén nos mostra os traballadores dopozos de traballo en Kuwait e indíxenas brasileiros que traballan en proxectos de construción de presas.
7. Foto de traballadores en manifestación, da serie Traballadores
Na imaxe vemos unha serie de traballadores do rural, na súa maioría homes, reunidos nunha especie de concentración ou protesta. Levantan unha ferramenta de traballo de campo simbólica: a aixada. Os traballadores ocupan todo o campo de visión da fotografía, dando a idea dun mar de xente.
Como economista, Sebastião Salgado puido ter unha mirada diferente á clase traballadora, observando como o mercado laboral cambiou dende a revolución industrial ata a chegada dos ordenadores.
“Estas imaxes, estas fotografías, son o rexistro dunha época: unha especie de delicada arqueoloxía dunha época que a historia coñece como Revolución Industrial”
Sebastião Salgado
8. Foto de dúas mulleres inmigrantes, da serie Êxodos
Dúas mulleres castigadas polo tempo e o cansazo foron os personaxes escollidos para a fotografía de Sebastião Salgado. Pouco sabemos deles, só que son traballadores migrantes de diferentes xeracións e que levan un aire de esgotamento na cara.
Porque tamén é inmigrante , que deixou Minas Xerais. para Francia, onde se instalou, Sebastião Salgado di que estableceu unha certa complicidade cofotografiado para o proxecto Êxodos.
Os personaxes escollidos son persoas anónimas que por un motivo forte tiveron que abandonar a súa terra natal, sendo impulsadas cara a un destino moitas veces descoñecido e incerto.
A O Éxodo. A exposición, que se estreou no ano 2000, contén 300 imaxes divididas en cinco temas principais (África, Loita pola terra, Refuxiados e migrantes, Megacidades e Retratos de nenos). O libro da serie tamén foi lanzado en 2000.
9. Foto dun campo de refuxiados, da serie Êxodos
Refuxiados de orixe africana acamparon en condicións precarias, este foi o retrato que Sebastião Salgado escolleu para inmortalizar. Na imaxe vemos homes, mulleres e nenos acurrucados nun terreo baldío sen saneamento básico e sen ningún acceso á hixiene e bens de primeira necesidade.
Ver tamén: Frase Eu son o Estado: significado e contexto históricoOs inmigrantes -a miúdo refuxiados ou exiliados- fuxiron moitas veces de escenarios bélicos, catástrofes ou incluso zonas en crise económica.
"É unha historia inquietante, xa que poucas persoas abandonan a súa terra natal pola súa propia vontade. Algúns saben a onde van, seguros de que lles espera unha vida mellor. aliviado de estar vivo. Moitos non conseguirán chegar a ningún lado."
Sebastião Salgado
Durante sete anos, o brasileiro buscou inmigrantes e fixo fotografías en 40 países, especialmente ennove grandes cidades marcadas pola inmigración.
10. Foto de tres nenos, da serie Êxodos
A imaxe é un rechamante rexistro de tres nenos pequenos e negros, baixo unha manta común, con só parte dos seus rostros.
A aspecto de cada neno contén unha expresión única e transmite un sentimento distinto ao espectador. Mentres o neno do centro ten unha mirada asombrada, o da dereita mostra rasgos esgotados e o da esquerda leva un espírito máis cuestionador.
Ao falar dos desprazados, Sebastião Salgado reserva unha sesión especial. onde buscou dar voz exclusivamente aos nenos, que acaban sendo vítimas colaterais destas situacións extremas.
Os que deciden, por calquera motivo, marchar: este foi o tema elixido en Éxodo á hora de decidir falar de migracións no planeta. Para non deixar fóra a ninguén implicado neste proceso migratorio, Sebastião subliñou o futuro dedicando no seu ensaio un espazo exclusivo á infancia.
11. Foto dun glaciar, da serie Genesis
A fotografía do glaciar nun recuncho afastado do planeta é unha gran homenaxe á natureza realizada por Sebastião Salgado. Tamén é un intento de advertir, de chamar a atención humana sobre as continuas agresións ao medio.
“A Xénese trata dos comezos, dun planeta virxe, das súas partes máis puras e dunestilo de vida tradicional que vive en harmonía coa natureza. Quero que a xente vexa o noso planeta doutra maneira, se sinta conmovida e se achegue a el”
Sebastião Salgado
Durante oito anos (entre 2004 e 2012), o fotoxornalista retratou 32 rexións extremas. do planeta centrándose na relación entre o home e o medio.
12. Foto de dous ríos e o bosque autóctono, da serie Genesis
A fotografía do bosque e dos dous ríos que atravesan o bosque mostra a imposición da natureza e un escenario raro aínda non tocado polo home.
A idea da serie Genesis xurdiu durante os anos 90, cando á parella Sebastião e Lélia Salgado se lles encargou de manter a propiedade familiar onde se criou Sebastião. A casa está situada no val do Río Doce, en Minas Xerais.
Porén, se na infancia do rapaz a comarca estivo marcada pola forte presenza da natureza, cando Sebastião e Lélia volveron á terra só atoparon deforestación. e un ambiente en agonía.
Foi idea da súa muller replantar máis de 300 especies de árbores e intentar que os animais volvan á comarca.
“Despois dun tempo, vímolo. todos comezan a nacer de novo. Volveron os paxaros, os insectos, os animais. A vida comezou a cobrar vida en todas partes dentro da miña cabeza e así xurdiu a idea de fotografar a Xénese. Fun por vida, polo que é máis importante.fabuloso no planeta."
Sebastião Salgado
13. Foto de indios navegando polo río, da serie Genesis
Mentres tres canoas cruzan o río, unha delas en primeiro plano, a paisaxe nubrada ao fondo destaca os elementos naturais (a auga a través do seu reflexo e o brillo da lúa). Aquí o fotógrafo brasileiro demostra unha armónica integración entre home e natureza.meio .
A serie Genesis é unha iniciativa a longo prazo que pretende retratar a natureza en todo o mundo: as paisaxes do Amazonas, Patagonia, Etiopía e mesmo Alasca.o seu vértice, subliñando a beleza do mundo no que vivimos.
A exposición Genesis, con 250 fotografías comisariadas por Lélia Wanick, percorreu unha serie de grandes cidades de todo o mundo, mostrando lugares descoñecidos para a maioría da xente.
A exposición dividiuse en cinco sectores: Planeta Sul, Santuarios da Natureza, África, Gran Norte, Amazonia e Pantanal.
O proxecto tamén deu lugar ao documental O sal da terra ( O sal da terra ), de Wim Wenders e Juliano Ribeiro Salgado. Consulta o tráiler oficial:
The Salt of the Earth - Trailer oficialEs un entusiasta da arte brasileira? Entón pensamos que tamén che gustará ler os seguintes artigos:
