Sebastião Salgado: 13 silmiinpistävää valokuvaajaa, jotka kuvaavat valokuvaajan työtä tiivistetysti

Sebastião Salgado (1944) on Pariisissa asuva brasilialainen valokuvaaja, jota pidetään yhtenä maailman lahjakkaimmista kuvajournalisteista.

Sebastião on matkustanut yli 130 maassa ja toteuttanut erilaisia projekteja. Brasilialainen aloitti valokuvaamisen vuonna 1973, lähes 30-vuotiaana, autodidaktina, ja hänen päämääränsä oli sosiaalinen ja humanitaarinen.

Kuva Serra Peladan kaivoksesta, Kulta-sarjasta.

Todellinen ihmisen muurahaiskeko on kuva Serra Peladan kultakaivoksen maisemasta Parán osavaltiossa (Curionópolisin kunnassa). Maailman suurinta avolouhosta hyödynnettiin kaivostoiminnan avulla. epäinhimilliset olosuhteet työntekijöille.

Sebastião Salgado vietti 33 päivää 200 metriä syvällä sijaitsevassa kaivoksessa ja kuvasi epävarmojen työläisten jokapäiväistä elämää. Kuvat otettiin vuonna 1986 niin sanotun kultakuumeen aikana.

Sebastião Salgadon lisäksi myös muut valokuvaajat olivat jo käyneet Serra Peladassa, mutta he tekivät erityisiä teoksia enemmän journalistisella silmällä. Sebastião oli toimittaja, joka vietti alueella enemmän aikaa saadakseen syvemmän käsityksen paikallisesta tilanteesta.

Ennen kuin valokuvaaja pääsi kaivokseen, hän oli yrittänyt kuusi vuotta aiemmin toteuttaa työn, mutta ei onnistunut siinä, koska sotilasdiktatuuri ei sallinut vierailua. Vaikka kuvat on otettu 1980-luvulla, Sebastião päätti julkaista tämän teoksen vasta marraskuussa 2019.

Kuva kaivajat työssä, Gold-sarjasta.

Sebastião Salgadon linssin avulla on saatu aikaan hyvin voimakkaita kuvia kaivostyöläisten elämästä epävarmoissa tilanteissa. Tässä näemme työläisiä ahtaasti, ilman minkäänlaista turvaa, laskeutumassa 200 metriä maanpinnan alapuolelle puusta tehtyjen vaarallisten tikkaiden kautta.

Kaivoksen kulta löydettiin vuonna 1979, ja parhaimmillaan kaivos antoi töitä jopa 50 000 työntekijälle hirvittävissä olosuhteissa. He kantoivat käsillään ja päänsä avulla ylös ja alas säkkejä, joissa oli noin 40 kiloa maata, löytääkseen niihin sekoittunutta epävarmaa kultaa.

3. jokapäiväinen kuva kaivostyöläisistä, Gold-sarjasta.

Mustavalkoisessa kuvassa näemme vain yhden työntekijän piirteet, vaikka kaikki muut näkyvät taustalla, mikä osoittaa kaivoksen epäinhimilliset työolot.

Hänen asentonsa muistuttaa katolisten uskonnollisten hahmojen ikonografiaa, ja Sebastião Salgado selittää tämän lähestymistavan olevan seurausta hänen syntyperästään Minas Gerais'ssa ja barokin estetiikan syvästä vaikutuksesta.

4. kuva kaivostyöläisestä, joka kantaa säkillistä multaa, Gold-sarjasta.

Tämä on yksi niistä harvoista tallenteista, joissa on vain yksi hahmo kaivostyöläisiä kuvaavassa kuvasarjassa. Ponnistusasennossa oleva mies kantaa selässään säkillistä maata jakaen painon päänsä avulla.

Etualalla näemme toisen kollegan käden, kulman, joka stimuloi katsojaa ajattelemaan useita mahdollisia lukutapoja: auttaisiko kollega häntä? Oliko se merkki siitä, että kollega oli jo käynyt läpi tämän tilanteen ja siksi painajainen loppuisi pian?

Näyttely Kulta - Serra Peladan kultakaivos avattiin São Paulossa, ja sen kuratoi valokuvaajan vaimo Lélia Wanick Salgado. Näyttelyssä oli esillä 56 valokuvaa (31 aiemmin julkaisematonta, muut oli jo julkaistu Taschen-julkaisussa).

Sarja, josta tuli kirja, tuo mielenkiintoinen provokaatio valokuvaaja, joka kääntää, mikä motivoi häntä tekemään työtä:

"Mikä tuossa keltaisessa, läpinäkymättömässä metallissa saa miehet hylkäämään paikkansa, myymään omaisuutensa ja ylittämään mantereen vaarantaakseen henkensä, luunsa ja mielenterveytensä unelman vuoksi?"

Sebastião Salgado

Kuva kolmesta maaseututyöläisestä, sarjasta Työntekijät

Tässä valokuvassa, jossa on kolme maaseututyöntekijää, etualalla oleva nuori mies pitää kädessään työvälinettä, ja saamme viitteitä siitä epävarmasta tilanteesta, jossa tämä ammatti harjoitetaan.

Sebastião Salgado valokuvaus yrittää antaa arvokkuutta ja voimaa kuvatun, liikkeessä, joka etsii paljastaa, mikä ajaa näitä työntekijöitä ja ymmärtämään heidän voimansa ja kestävyytensä.

Yllä oleva kuva on yksi esimerkki kollektiivisuudesta tehdystä tallenteesta, jossa työntekijä ja hänen työtoverinsa ovat työpaikalla.

Sebastião Salgado on valinnut sarjaan Workers (Työntekijät) kuvatakseen ihmisiä, jotka tekevät mitä erilaisimmissa ammateissaan uuvuttavia ja kovia töitä.

Yllä oleva kuva valittiin Sebastiãon kirjan kanteen nimeltä Työntekijät: teollisen aikakauden arkeologia (1996).

Kuva paikallisilta markkinoilta, sarjasta Työntekijät

Valokuvassa on tungosta torilla, jossa on mahdollisesti epävarmoja työntekijöitä, jotka kantavat lähes tyhjiä koreja päällään. Kuvan keskellä on päähenkilönä poika, jonka ei pitäisi olla töissä.

Sebastião Salgadon kamera onnistuu panoraamasilmällä tavoittamaan mitä erilaisimpia konteksteja, joille on yhteistä jonkinlainen työntekijän hyväksikäyttö.

Sarja kuvaa esimerkiksi tonnikalanpyytäjiä Sisilian alueella ja kaivostyöläisiä Indonesian rikkikaivoksissa, työläisiä Kuwaitin kaivoksissa ja brasilialaisia alkuperäiskansoja patojen rakennushankkeissa.

Kuva mielenosoittavista työläisistä, sarjasta Workers (Työläiset)

Kuvassa näkyy joukko maaseudun työläisiä, enimmäkseen miehiä, jotka ovat kokoontuneet yhteen eräänlaiseen kokoontumiseen tai mielenosoitukseen. He pitävät käsissään peltotyön symbolista työkalua: kaivuria. Työläiset valtaavat koko valokuvan näkökentän, mikä antaa vaikutelman ihmismerestä.

Taloustieteilijänä Sebastião Salgado pystyi tarkastelemaan työväenluokkaa eri tavalla ja havainnoimaan, miten työmarkkinat ovat muuttuneet teollisesta vallankumouksesta tietokoneiden tuloon asti.

"Nämä kuvat, nämä valokuvat, ovat aikakauden tallenteita - eräänlaista herkkää arkeologiaa ajasta, jonka historia tuntee nimellä teollinen vallankumous."

Sebastião Salgado

Kuva kahdesta maahanmuuttajanaisesta, Exodus-sarjasta.

Sebastião Salgado valokuvaa kaksi naista, joita aika ja väsymys rankaisevat. Tiedämme heistä vain sen, että he ovat siirtotyöläisiä eri sukupolvista ja että heidän kasvoillaan on uupumus.

By olla myös maahanmuuttaja Sebastião Salgado sanoo, että hän on ollut tietyssä määrin tekemisissä Exodus-hanketta varten kuvattujen henkilöiden kanssa.

Valitut hahmot ovat nimettömiä ihmisiä, joiden oli pakko lähteä kotimaastaan jostain painavasta syystä, ja heidät on ajettu määränpäähän, joka on usein tuntematon ja epävarma.

Vuonna 2000 ensi-iltansa saanut Exodus-näyttely sisältää 300 kuvaa, jotka on jaettu viiteen pääteemaan (Afrikka, Maataistelu, Pakolaiset ja siirtolaiset, Megakaupungit ja Lasten muotokuvat). Myös sarjan kirja julkaistiin vuonna 2000.

Kuva pakolaisleiristä, Exodus-sarjasta.

Afrikkalaista alkuperää olevat pakolaiset leireilevät epävarmoissa oloissa, ja tämän muotokuvan Sebastião Salgado valitsi ikuistettavaksi. Kuvassa näemme miehiä, naisia ja lapsia, jotka ovat kyhjöttäneet yhteen autiomaassa, jossa ei ole perushygieniaa, hygieniaa ja välttämättömiä tavaroita.

Maahanmuuttajat - usein pakolaisia tai maanpakolaisia - pakenivat usein sotatantereelta, ympäristökatastrofeista tai jopa taloudellisilta kriisialueilta.

"Se on huolestuttava tarina, sillä harva lähtee kotimaastaan vapaasta tahdostaan. Jotkut tietävät, minne ovat menossa, luottaen siihen, että heitä odottaa parempi elämä. Toiset ovat yksinkertaisesti pakomatkalla, helpottuneita siitä, että ovat elossa. Monet eivät pääse mihinkään."

Sebastião Salgado

Seitsemän vuoden ajan brasilialainen etsi maahanmuuttajia ja teki valokuvatallenteita 40 maassa - erityisesti yhdeksässä suuressa kaupungissa, joissa maahanmuutto on ollut keskeistä.

Kuva kolmesta lapsesta, Exodus-sarjasta

Kuvassa on kolme pientä mustaa lasta tavallisen peiton alla, ja vain osa heidän kasvoistaan näkyy.

O jokaisen lapsen katseessa on ainutlaatuinen ilmaisuvoima. Keskellä olevalla lapsella on hämmästynyt ilme, oikealla olevalla on uupuneet piirteet ja vasemmalla olevalla on kyselevämpi henki.

Puhuessaan maanpakolaisista Sebastião Salgado erotti erityisistunnon, jossa hän yritti antaa äänensä yksinomaan lapsille, jotka päätyvät näiden äärimmäisten tilanteiden sivullisiksi uhreiksi.

Ne, jotka jostain syystä päättävät lähteä: tämä oli Exodus-teoksen valittu aihe, kun hän päätti puhua muuttoliikkeistä maapallolla. Sebastião korosti tulevaisuutta, jotta hän ei jättäisi ulkopuolelle ketään, joka oli mukana tässä muuttoprosessissa, ja omisti esseessään yksinomaisen tilan lapsuudelle.

11. kuva jäätiköstä, Genesis-sarjasta.

Valokuva jäätiköstä kaukana planeetan nurkassa on suuri kunnianosoitus luonnolle Se on myös yritys varoittaa ja kiinnittää ihmisen huomio jatkuviin ympäristöön kohdistuviin hyökkäyksiin.

"Genesis kertoo alkuajoista, koskemattomasta planeetasta, sen puhtaimmista osista ja perinteisestä elämäntavasta, joka elää sopusoinnussa luonnon kanssa. Haluan, että ihmiset näkevät planeettamme eri tavalla, tuntevat liikutusta ja tulevat lähemmäksi sitä."

Sebastião Salgado

Kahdeksan vuoden aikana (vuosina 2004-2012) kuvajournalisti kuvasi 32 maapallon äärialuetta keskittyen ihmisen ja ympäristön väliseen suhteeseen.

Kuva kahdesta joesta ja alkuperäisestä metsästä, Genesis-sarjasta.

Valokuva metsästä ja kahdesta metsän halki virtaavasta joesta osoittaa, että luonnon suuruus ja harvinainen ympäristö, johon ihminen ei ole vielä koskenut.

Idea Genesis-sarjasta syntyi 1990-luvulla, kun Sebastião ja Lélia Salgado saivat tehtäväkseen ylläpitää perhetilaa, jossa Sebastião varttui. Talo sijaitsee Rio Docen laaksossa Minas Geraisissa.

Vaikka pojan lapsuudessa aluetta leimasi voimakas luonnon läsnäolo, kun Sebastião ja Lélia palasivat maalle, he löysivät sieltä vain metsäkatoa ja tuskallisen ympäristön.

Hänen vaimonsa idea oli istuttaa uudelleen yli 300 puulajia ja yrittää saada eläimet palaamaan alueelle.

"Jonkin ajan kuluttua näimme kaiken alkavan syntyä uudelleen. Linnut palasivat, hyönteiset, ötökät. Elämä alkoi palata kaikkialle pääni sisällä, ja niin syntyi ajatus kuvata Genesistä. Lähdin liikkeelle elämän puolesta, sen puolesta, mikä planeetassa on kaikkein upeinta."

Sebastião Salgado

Kuva joella navigoivista intiaaneista, Genesis-sarjasta.

Kun kolme kanoottia leikkaa joen poikki, yksi niistä etualalla, sumuinen maisema taustalla korostaa luonnon elementtejä (vesi sen heijastuksen kautta ja kuun hehku). Tässä brasilialainen valokuvaaja osoittaa harmonista ihmisen ja ympäristön välinen integraatio .

Genesis-sarja on pitkäaikainen aloite, jonka tavoitteena on kuvata luontoa ympäri maailmaa: Amazonin, Patagonian, Etiopian ja jopa Alaskan maisemia. Ajatuksena on tallentaa luonto huipullaan ja tuoda esiin elämämme maailman kauneutta.

Lélia Wanickin kuratoima Genesis-näyttely, jossa on 250 valokuvaa, on kiertänyt useissa suurissa kaupungeissa eri puolilla maailmaa esittelemässä useimmille tuntemattomia kulmia.

Näyttely oli jaettu viiteen osa-alueeseen: Planeetta Etelä, Luonnonsuojelualueet, Afrikka, Suuri Pohjoinen, Amazon ja Pantanal.

Hankkeesta syntyi myös dokumenttielokuva Maan suola ( Maan suola ), jonka ovat kirjoittaneet Wim Wenders ja Juliano Ribeiro Salgado. Katso virallinen traileri:

Oletko brasilialaisen taiteen harrastaja? Uskomme, että nautit myös seuraavien artikkeleiden lukemisesta: