Talaan ng nilalaman
Si Sebastião Salgado (1944) ay isang Brazilian na photographer na nakabase sa Paris, na itinuturing na isa sa mga pinaka mahuhusay na photojournalist sa mundo. Sa kakaibang hitsura, ang kanyang documentary photography ay madalas na nagpo-promote ng panlipunang pagtuligsa at nagpapakita ng mga sitwasyong hindi alam ng pangkalahatang publiko.
Si Sebastião ay naglakbay sa higit sa 130 mga bansa at nagsagawa ng iba't ibang mga proyekto. Ang Brazilian ay nagsimulang kumuha ng litrato noong 1973, sa halos 30 taong gulang, bilang isang taong nagtuturo sa sarili, na may partikular na sosyal at makatao na pananaw.
1. Larawan ng paggalugad ng minahan sa Serra Pelada, mula sa seryeng Ginto
Isang tunay na anthill ng tao, ang naglalarawan sa larawan ng tanawin ng minahan ng ginto ng Serra Pelada , sa State do Pará (munisipyo ng Curionópolis). Ang pinakamalaking open pit mine sa mundo ay pinagsamantalahan ng mga kumpanya ng pagmimina na may hindi makataong kondisyon para sa mga manggagawa.
Si Sebastião Salgado ay gumugol ng 33 araw sa site na may minahan na 200 metro ang lalim, nagre-record ang pang-araw-araw na buhay ng mga walang katiyakang manggagawa. Ang mga litrato ay nakunan noong 1986 sa panahon ng tinatawag na gold fever.
Ang ibang photographer bukod kay Sebastião Salgado ay nakapunta na sa Serra Pelada, ngunit gumawa ng paminsan-minsang mga gawa na may mas mamamahayag na hitsura. Si Sebastião ang reporter na gumugol ng pinakamahabang oras sa rehiyon upang mas malalim na tingnan ang lokal na sitwasyon.
Bago makapasok sa minahan, ang photographer ay nagkaroon ngsinubukan anim na taon bago isagawa ang gawain nang walang tagumpay dahil sa diktadurang militar, na hindi pinahintulutan ang pagbisita. Bagama't kinunan ang mga larawan noong dekada otsenta, pinili ni Sebastião na i-publish ang gawaing ito noong Nobyembre 2019 lamang.
2. Larawan ng mga prospector na naka-duty, mula sa Gold series
Ang patotoo ng buhay ng mga prospector sa isang delikadong sitwasyon na ginawa sa pamamagitan ng mga lente ni Sebastião Salgado ay nakabuo ng napakalakas na mga imahe. Dito nakikita natin ang mga manggagawang nagsisiksikan, nang walang anumang uri ng seguridad, na bumababa ng 200 metro sa ibaba ng antas ng lupa sa pamamagitan ng hindi ligtas na mga hagdan na gawa sa kahoy.
Natuklasan ang ginto sa minahan noong 1979 at, sa taas nito, dumating ang pagmimina sa gumamit ng 50,000 manggagawa sa kakila-kilabot na mga kondisyon. Nagdala sila, sa pamamagitan ng kanilang mga kamay at sa tulong ng kanilang ulo, pataas at pababang mga bag na may humigit-kumulang 40 kilo ng lupa upang makahanap ng ilang hindi tiyak na ginto na pinaghalo.
3. Larawan ng pang-araw-araw na buhay ng mga minero, mula sa seryeng Ginto
Sa larawan, sa itim at puti, nakikita lang namin ang mga katangian ng isang manggagawa, bagama't lahat ng iba pa. lumilitaw sa background na nagpapakita ng hindi makataong mga kondisyon sa pagtatrabaho sa minahan.
Ang kanyang postura ay nakapagpapaalaala sa iconograpya ng mga Katolikong relihiyosong pigura, isang pagtatantya na iniugnay ni Sebastião Salgado sa kanyang pinagmulang Minas Gerais na may malalim na impluwensya ng Baroque aesthetics.
4 . Larawan ng isang manggagawa sa pagmimina na may dalang sakoof earth, mula sa seryeng Ginto
Ito ay isa sa ilang talaan na may isang karakter lamang mula sa serye ng mga larawan ng mga manggagawa sa minahan. Ang lalaki, sa isang masikap na posisyon, ay nagdadala ng isang bag ng lupa sa kanyang likod, na namamahagi ng bigat sa tulong ng kanyang ulo.
Sa harapan ay nakikita natin ang isang kamay, mula sa isa pang kasamahan, isang anggulo na humihikayat sa manonood na mag-isip tungkol sa maraming posibleng pagbabasa: matutulungan ba siya ng kasamahan? Ito ba ay isang senyales na ang kasamahan ay dumaan na sa sitwasyong ito at, samakatuwid, ang bangungot ay malapit nang matapos?
Ang eksibisyon Gold − Serra Pelada Gold Mine ay pinasinayaan sa São Paulo na na-curate ni asawa ng photographer - Lélia Wanick Salgado. 56 na mga larawan ang ipinakita (31 hindi nai-publish, ang iba ay nai-publish na sa isang publikasyon ng Taschen).
Binisita din ng eksibisyon ang iba pang mga destinasyon tulad ng Stockholm, London, Fuenlabrada at Tallinn. Ang serye, na naging isang libro, ay nagdadala ng kawili-wiling pagpukaw ng photographer na nagsasalin kung ano ang nag-udyok sa kanya upang isagawa ang gawain:
"Ano naman ang dilaw at opaque na metal na nagpapaalis sa mga lalaki sa kanilang mga lugar, nagbebenta ng iyong mga gamit at tumawid isang kontinente upang ipagsapalaran ang iyong buhay, ang iyong mga buto at ang iyong katinuan para sa isang panaginip?"
Sebastião Salgado
5. Larawan ng tatlong manggagawa sa kanayunan, mula sa serye ng mga Manggagawa
Sa larawang ito ng tatlong manggagawa sa kanayunan, hawak ng binata sa harapanisang tool sa trabaho at mayroon kaming mga pahiwatig ng mapanganib na senaryo kung saan nagaganap ang craft.
Ang pagkuha ng litrato ni Sebastião Salgado ay sumusubok na magbigay ng dignidad at lakas sa nakuhanan ng larawan, sa isang kilusan na naglalayong ihayag kung ano ang gumagalaw ang mga manggagawang ito at nauunawaan ang kanilang lakas at katatagan.
Ang larawan sa itaas ay isa sa mga halimbawa ng recording na ginawa ng kolektibo, ng manggagawa kasama ang kanyang mga kasamahan sa lugar ng trabaho.
Sa seryeng kasama doon - tinatawag na Manggagawa -, pinili ni Sebastião Salgado na irehistro ang mga tao sa kanilang pinaka-iba't-ibang mga trade, na may karaniwang nakakapagod at malupit na mga kondisyon sa pagtatrabaho.
Ang larawan sa itaas ay pinili para sa pabalat ng aklat ni Sebastião pinamagatang Workers : an archaeology of the Industrial Age (1996).
6. Larawan ng isang lokal na palengke, mula sa seryeng Manggagawa
Sa larawan ay makikita natin ang isang buong palengke, na may posibleng mga walang katiyakang manggagawa na may dalang mga basket, halos lahat ay walang laman, sa ibabaw ng kanilang mga ulo. Sa gitna ng larawan, na may bida, ay isang batang lalaki, na hindi dapat nagtatrabaho.
Sa malawak na hitsura, naabot ng camera ni Sebastião Salgado ang pinakaiba't ibang konteksto na may magkakatulad na uri ng pagsasamantala ng manggagawa .
Ipinapakita ng serye, halimbawa, ang mga mangingisda ng tuna sa rehiyon ng Sicily at mga naghahanap sa mga minahan ng sulfur sa Indonesia. Ipinapakita rin nito sa amin ang mga manggagawa sanagtatrabaho sa mga balon sa Kuwait at mga katutubo ng Brazil na nagtatrabaho sa mga proyekto sa pagtatayo ng dam.
7. Larawan ng mga manggagawang nagpapakita, mula sa seryeng Manggagawa
Sa larawan ay makikita natin ang serye ng mga manggagawa sa kanayunan, karamihan ay mga lalaki, na nagtitipon sa isang uri ng rally o protesta. Nagtataas sila ng isang simbolikong tool sa field work: ang asarol. Sinasakop ng mga manggagawa ang buong larangan ng view ng litrato, na nagbibigay ng ideya ng dagat ng mga tao.
Bilang isang ekonomista, nagawa ni Sebastião Salgado na magkaroon ng ibang pagtingin sa uring manggagawa, na nagmamasid kung paano nagbago ang merkado ng trabaho mula noong rebolusyong industriyal hanggang sa pagdating ng mga kompyuter.
“Ang mga larawang ito, ang mga larawang ito, ay talaan ng isang panahon – isang uri ng maselang arkeolohiya ng panahon na kilala ng kasaysayan bilang Industrial Revolution”
Sebastião Salgado
8. Larawan ng dalawang babaeng imigrante, mula sa seryeng Êxodos
Dalawang babae na pinarusahan ng panahon at pagod ang mga karakter na napili para sa litrato ni Sebastião Salgado. Kaunti lang ang alam natin tungkol sa kanila, tanging sila ay mga migranteng manggagawa mula sa iba't ibang henerasyon at may dala silang hangin ng pagkahapo sa kanilang mga mukha.
Dahil isa rin siyang imigrante , na umalis sa Minas Gerais para sa France, kung saan siya nanirahan, sinabi ni Sebastião Salgado na itinatag niya ang isang tiyak na pakikipagsabwatan sanakuhanan ng larawan para sa proyektong Êxodos.
Ang mga napiling karakter ay mga hindi kilalang tao na kailangang umalis sa kanilang tinubuang-bayan para sa isang matibay na dahilan, na hinihimok patungo sa isang destinasyon na kadalasang hindi alam at hindi tiyak.
A The Exodus exhibition, na nag-debut noong 2000, ay naglalaman ng 300 mga imahe na hinati sa limang pangunahing tema (Africa, Struggle for Land, Refugees and Migrants, Megacities and Portraits of Children). Ang aklat sa serye ay inilabas din noong 2000.
9. Larawan ng isang refugee camp, mula sa seryeng Êxodos
Ang mga refugee ng pinagmulang Aprikano ay nagkampo sa walang katiyakang mga kondisyon, ito ang larawang pinili ni Sebastião Salgado na i-immortalize. Sa larawan, nakikita natin ang mga kalalakihan, kababaihan at mga bata na nakasiksik sa isang bakanteng lote na walang pangunahing sanitasyon at walang anumang access sa kalinisan at mahahalagang gamit.
Ang mga imigrante - madalas na mga refugee o destiyero - madalas na tumakas mula sa mga senaryo ng digmaan, sakuna o maging ang mga lugar sa krisis sa ekonomiya.
"Ito ay isang nakababahalang kuwento, dahil kakaunti ang mga tao na umaalis sa kanilang tinubuang-bayan sa kanilang sariling kagustuhan. Alam ng ilan kung saan sila pupunta, kumpiyansa na mas magandang buhay ang naghihintay sa kanila. nabuhayan ng loob. Marami ang hindi makakarating kahit saan."
Sebastião Salgado
Sa loob ng pitong taon, hinanap ng Brazilian ang mga imigrante at kumuha ng litrato sa 40 bansa - lalo na sasiyam na malalaking lungsod na minarkahan ng imigrasyon.
10. Larawan ng tatlong bata, mula sa seryeng Êxodos
Ang larawan ay isang kapansin-pansing talaan ng tatlong maliliit, itim na bata, sa ilalim ng isang karaniwang kumot, na bahagi lamang ng kanilang mga mukha ang nagpapakita.
Ang look ng bawat bata ay naglalaman ng kakaibang expression at nagbibigay ng kakaibang pakiramdam sa manonood. Habang ang bata sa gitna ay may pagtataka, ang isa sa kanan ay nagpapakita ng mga pagod at ang isa sa kaliwa ay may higit na pagtatanong na espiritu.
Kapag pinag-uusapan ang mga lumikas, si Sebastião Salgado ay naglaan ng isang espesyal na sesyon kung saan hinangad niyang magbigay ng boses ng eksklusibo sa mga bata , na nauwi sa pagiging collateral na biktima ng mga matinding sitwasyong ito.
Yaong mga nagpasiyang umalis, sa anumang dahilan: ito ang napiling tema sa Exodus nang magpasyang pag-usapan migrasyon sa planeta. Upang hindi maiwan ang sinumang kasangkot sa proseso ng paglipat na ito, sinalungguhitan ni Sebastião ang hinaharap sa pamamagitan ng paglalaan ng eksklusibong espasyo sa pagkabata sa kanyang sanaysay.
11. Larawan ng isang glacier, mula sa serye ng Genesis
Ang larawan ng glacier sa isang malayong sulok ng planeta ay isang malaking pagpupugay sa kalikasan na kinunan ng Sebastião Salgado. Ito rin ay isang pagtatangka na magbigay ng babala, upang tawagan ang atensyon ng tao sa patuloy na mga pagsalakay sa kapaligiran.
“Ang Genesis ay tungkol sa mga simula, tungkol sa isang hindi pa nagagalaw na planeta, sa mga pinakadalisay nitong bahagi, at isangtradisyunal na paraan ng pamumuhay na namumuhay nang naaayon sa kalikasan. Gusto kong makita ng mga tao ang ating planeta sa ibang paraan, maantig at mapalapit dito”
Sebastião Salgado
Sa loob ng walong taon (sa pagitan ng 2004 at 2012), ipinakita ng photojournalist ang 32 matinding rehiyon ng planeta na nakatuon sa ugnayan ng tao at kapaligiran.
12. Larawan ng dalawang ilog at katutubong kagubatan, mula sa serye ng Genesis
Ang larawan ng kagubatan at ang dalawang ilog na tumatawid sa kagubatan ay nagpapakita ng paglalagay ng kalikasan at isang pambihirang setting na hindi pa rin ginagalaw ng tao.
Ang ideya para sa serye ng Genesis ay dumating noong dekada 90, nang ang mag-asawang Sebastião at Lélia Salgado ay binigyan ng tungkuling pangalagaan ang ari-arian ng pamilya kung saan lumaki si Sebastião. Ang bahay ay matatagpuan sa lambak ng Rio Doce, sa Minas Gerais.
Gayunpaman, kung sa pagkabata ng batang lalaki ang rehiyon ay minarkahan ng malakas na presensya ng kalikasan, nang bumalik sina Sebastião at Lélia sa lupain ay natagpuan lamang nila ang deforestation at isang kapaligiran sa paghihirap.
Tingnan din: Matuto nang higit pa tungkol sa programang Daniel Tigre: buod at pagsusuriIdeya ng kanyang asawa na muling magtanim ng higit sa 300 species ng mga puno at subukang maibalik ang mga hayop sa rehiyon.
"Pagkalipas ng ilang sandali, nakita namin ito lahat ay nagsimulang ipanganak muli. Ang mga ibon, ang mga insekto, ang mga hayop ay bumalik. Ang buhay ay nagsimulang muling mabuhay sa lahat ng dako sa loob ng aking ulo at sa gayon ay dumating ang ideya ng pagkuha ng larawan sa Genesis. Ako ay nagpunta habang buhay, para sa kung ano ang pinakamahalagafabulous on the planet."
Sebastião Salgado
13. Larawan ng mga Indian na naglalayag sa ibabaw ng ilog, mula sa serye ng Genesis
Habang tatlong canoe ang tumatawid sa ilog, isa sa mga ito sa harapan, ang maulap na tanawin sa background ay may mga natural na elemento na naka-highlight (ang tubig sa pamamagitan ng repleksyon nito at ang liwanag ng buwan). Dito ipinakita ng Brazilian photographer ang isang maayos na pagsasama sa pagitan tao at kalikasan. meio .
Ang serye ng Genesis ay isang pangmatagalang inisyatiba na naglalayong ilarawan ang kalikasan sa buong mundo: ang mga tanawin ng Amazon, Patagonia, Ethiopia at maging ang Alaska. ang tuktok nito, na may salungguhit ang kagandahan ng mundong ating ginagalawan.
Ang eksibisyon ng Genesis, na may 250 mga larawang na-curate ni Lélia Wanick, ay naglibot sa isang serye ng mga pangunahing lungsod sa buong mundo, na nagpapakita ng mga lugar na hindi alam ng karamihan ng mga tao.
Nahati ang eksibisyon sa limang sektor: Planeta Sul, Sanctuaries of Nature, Africa, the Great North, Amazonia at Pantanal.
Ang proyekto ay nagbunga rin ng dokumentaryo The salt of the earth ( The Salt of the Earth ), nina Wim Wenders at Juliano Ribeiro Salgado. Tingnan ang opisyal na trailer:
The Salt of the Earth - Opisyal na TrailerIkaw ba ay isang Brazilian na mahilig sa sining? Kung gayon, sa tingin namin ay masisiyahan ka rin sa pagbabasa ng mga sumusunod na artikulo:
