Cuprins
Sebastião Salgado (1944) este un fotograf brazilian stabilit la Paris, considerat unul dintre cei mai talentați fotojurnaliști din lume.
Sebastião a călătorit în peste 130 de țări și a întreprins diferite proiecte. Brazilianul a început să fotografieze în 1973, la vârsta de aproape 30 de ani, ca autodidact, cu o viziune preponderent socială și umanitară.
Fotografie a minei din Serra Pelada, din seria Gold
Un adevărat furnicar uman, este ceea ce înfățișează imaginea peisajului minei de aur de la Serra Pelada, în statul Pará (municipalitatea Curionópolis). Cea mai mare mină în carieră deschisă din lume era exploatată de mineri cu condiții inumane pentru lucrători.
Sebastião Salgado a petrecut 33 de zile la o mină adâncă de 200 de metri, înregistrând viața de zi cu zi a muncitorilor precarizați. Fotografiile au fost realizate în 1986, în timpul așa-numitei "goana după aur".
Alți fotografi, în afară de Sebastião Salgado, fuseseră deja în Serra Pelada, dar au realizat lucrări specifice cu un ochi mai mult jurnalistic. Sebastião a fost reporterul care a petrecut mai mult timp în regiune pentru a înțelege mai bine situația locală.
Înainte de a putea intra în mină, fotograful a încercat cu șase ani înainte să realizeze lucrarea, fără succes din cauza dictaturii militare, care nu a autorizat vizita. Deși imaginile au fost realizate în anii 1980, Sebastião a ales să lanseze această lucrare abia în noiembrie 2019.
Fotografie cu săpători la lucru, din seria Gold
Mărturia vieții minerilor în situații precare făcută de obiectivul lui Sebastião Salgado a generat imagini foarte puternice. Aici vedem muncitori înghesuiți, fără niciun fel de siguranță, coborând la 200 de metri sub nivelul solului prin scări nesigure, făcute din lemn.
Aurul din mină a fost descoperit în 1979, iar la apogeu, exploatarea minieră chiar a dat de lucru la 50.000 de muncitori, în condiții teribile. Aceștia cărau, cu mâinile și cu ajutorul capului, în sus și în jos, saci cu aproximativ 40 de kilograme de pământ pentru a găsi un aur incert amestecat în el.
3. fotografie de zi cu zi cu mineri, din seria Gold
În imaginea alb-negru, vedem doar trăsăturile unui singur muncitor, deși toți ceilalți apar în fundal, demonstrând condițiile inumane de muncă din mină.
Postura sa amintește de iconografia figurilor religioase catolice, o abordare pe care Sebastião Salgado a atribuit-o originilor sale din Minas Gerais și influenței profunde a esteticii baroce.
4. fotografie cu un muncitor minier care transportă un sac de pământ, din seria Gold
Aceasta este una dintre puținele înregistrări cu un singur personaj din seria de fotografii cu muncitori minieri. Bărbatul, în poziție de efort, poartă un sac de pământ în spate distribuind greutatea cu ajutorul capului.
În prim-plan se vede o mână, de la un alt coleg, un unghi care îl stimulează pe spectator să se gândească la multiple lecturi posibile: îl va ajuta colegul? Va fi un semn că colegul a trecut deja prin această situație și, prin urmare, în curând coșmarul se va sfârși?
Expoziția Aur - Mina de aur Serra Pelada a fost inaugurată la São Paulo, curatoriată de soția fotografului - Lélia Wanick Salgado. Au fost expuse 56 de fotografii (31 inedite, celelalte fiind deja publicate într-o editură Taschen).
Seria, care a devenit o carte, aduce provocarea interesantă a fotografului, care traduce ceea ce l-a motivat să facă această lucrare:
"Ce are acel metal galben și opac care îi determină pe oameni să-și abandoneze locurile, să-și vândă bunurile și să traverseze un continent pentru a-și risca viața, oasele și sănătatea mintală pentru un vis?".
Sebastião Salgado
Fotografie cu trei muncitori rurali, din seria Muncitori
În această fotografie cu trei muncitori rurali, tânărul din prim-plan ține în mână o unealtă de lucru și avem indicii despre scenariul precar în care se desfășoară această meserie.
Fotografia lui Sebastião Salgado încearcă să dea demnitate și forță celui fotografiat, într-o mișcare care urmărește dezvăluie ce îi determină pe acești lucrători și să le înțelegem puterea și rezistența.
Imaginea de mai sus este unul dintre exemplele de înregistrare a colectivității, a muncitorului cu colegii săi la locul de muncă.
Vezi si: Cântico Negro de José Régio: analiza și semnificația poezieiÎn seria pe care o include - intitulată Muncitori - Sebastião Salgado a ales să înregistreze oameni în cele mai diverse meserii, având în comun condiții de muncă obositoare și grele.
Fotografia de mai sus a fost aleasă pentru coperta cărții lui Sebastião intitulată Muncitorii: o arheologie a epocii industriale (1996).
Fotografie a unei piețe locale, din seria Muncitori
În fotografie se vede o piață aglomerată, cu muncitori posibil precarizați care poartă coșuri, aproape toate goale, pe cap. În centrul imaginii, cu protagonism, se află un băiat, care nu ar trebui să lucreze.
Cu un ochi panoramic, aparatul de fotografiat al lui Sebastião Salgado reușește să atingă cele mai diferite contexte care au în comun un anumit tip de exploatare a muncitorului.
Seria prezintă, de exemplu, pescari de ton din regiunea Siciliei și mineri din minele de sulf din Indonezia, precum și muncitori din gropile de muncă din Kuweit și brazilieni indigeni care lucrează la proiecte de construcție de baraje.
Fotografie cu muncitori demonstrând, din seria Muncitori
În imagine se văd mai mulți muncitori rurali, în majoritate bărbați, adunați într-un fel de miting sau protest, care ridică un instrument simbolic pentru munca la câmp: sapa. Muncitorii ocupă întregul câmp vizual al fotografiei, dând ideea unei mări de oameni.
După ce a fost economist, Sebastião Salgado a putut să privească altfel clasa muncitoare, observând cum s-a schimbat piața muncii de la revoluția industrială și până la apariția computerelor.
"Aceste imagini, aceste fotografii, sunt înregistrarea unei epoci - un fel de arheologie delicată a unui timp pe care istoria îl cunoaște sub numele de Revoluția Industrială"
Sebastião Salgado
Fotografie cu două femei imigrante, din seria Exodus
Două femei pedepsite de timp și de oboseală au fost personajele alese pentru fotografia lui Sebastião Salgado. Știm puține lucruri despre ele, doar că sunt lucrătoare migrante din generații diferite și că poartă pe chipuri un aer de epuizare.
De către să fie, de asemenea, un imigrant Sebastião Salgado spune că a stabilit o anumită complicitate cu cei fotografiați pentru proiectul Exodus.
Personajele alese sunt oameni anonimi care au fost nevoiți să își părăsească patria dintr-un motiv întemeiat, fiind împinși spre o destinație, adesea necunoscută și incertă.
Expoziția Exodus, a cărei premieră a avut loc în 2000, conține 300 de imagini împărțite în cinci teme principale (Africa, Lupta pentru pământ, Refugiați și migranți, Megacities și Portrete de copii). Cartea din această serie a fost lansată tot în 2000.
Fotografie a unei tabere de refugiați, din seria Exodus
Refugiați de origine africană care campează în condiții precare, acesta a fost portretul pe care Sebastião Salgado a ales să îl eternizeze. În imagine se văd bărbați, femei și copii înghesuiți într-un pustiu fără canalizare de bază și fără acces la igienă și la bunuri de primă necesitate.
Migranții - adesea refugiați sau exilați - fugeau adesea de scene de război, dezastre ecologice sau chiar de zone de criză economică.
"Este o poveste tulburătoare, pentru că puțini oameni își părăsesc patria de bună voie. Unii știu unde se duc, încrezători că îi așteaptă o viață mai bună. Alții sunt pur și simplu pe fugă, ușurați că sunt în viață. Mulți nu vor ajunge nicăieri."
Sebastião Salgado
Timp de șapte ani, brazilianul a căutat imigranți și a făcut înregistrări fotografice în 40 de țări, în special în nouă orașe mari, marcate de imigrație.
Fotografie cu trei copii, din seria Exodus
Imaginea este o înregistrare izbitoare a trei copii mici de culoare sub o pătură obișnuită, din care se vede doar o parte din fața lor.
O privirea fiecărui copil conține o expresivitate unică În timp ce copilul din centru are o privire uimită, cel din dreapta prezintă trăsături epuizate, iar cel din stânga are un spirit mai mult întrebător.
Când a vorbit despre exilați, Sebastião Salgado a separat o sesiune specială în care a încercat să dea voce exclusiv copiilor, care sfârșesc prin a fi victime colaterale ale acestor situații extreme.
Cei care decid, indiferent de motiv, să plece: aceasta a fost tema aleasă în Exodus atunci când a decis să vorbească despre migrațiile de pe planetă. Cu scopul de a nu-i lăsa pe cei care au fost implicați în acest proces de migrație, Sebastião a subliniat viitorul, dedicând un spațiu exclusiv copilăriei în eseul său.
11. Imagine a unui ghețar, din seria Genesis
Fotografia ghețarului dintr-un colț îndepărtat al planetei este un un mare omagiu adus naturii Este, de asemenea, o încercare de a alerta, de a atrage atenția omului asupra agresiunilor continue împotriva mediului înconjurător.
"Genesis este despre începuturi, despre o planetă neatinsă, despre părțile ei cele mai pure și despre un mod de viață tradițional care coexistă în armonie cu natura. Vreau ca oamenii să vadă planeta noastră într-un mod diferit, să se simtă mișcați și să se apropie de ea."
Sebastião Salgado
Pe parcursul a opt ani (între 2004 și 2012), fotojurnalistul a portretizat 32 de regiuni extreme ale planetei, punând accentul pe relația dintre om și mediu.
Fotografie cu două râuri și pădurea natală, din seria Genesis
Fotografia pădurii și a celor două râuri care străbat pădurea arată măreția naturii și un cadru rar, încă neatins de om.
Ideea seriei Genesis a apărut în anii 1990, când Sebastião și Lélia Salgado au primit sarcina de a întreține proprietatea familiei unde Sebastião a crescut. Casa este situată în valea Rio Doce din Minas Gerais.
Cu toate acestea, dacă în copilăria băiatului, regiunea era marcată de prezența puternică a naturii, când Sebastião și Lélia s-au întors pe aceste meleaguri au găsit doar defrișări și un mediu în agonie.
A fost ideea soției sale de a replanta peste 300 de specii de copaci și de a încerca să convingă animalele să se întoarcă în zonă.
"După un timp, am văzut că totul a început să renască. Păsările s-au întors, insectele, gândacii. Viața a început să revină peste tot în capul meu și așa a apărut ideea de a fotografia Geneza. Am mers pe viață, pe ceea ce este cel mai fabulos la această planetă."
Sebastião Salgado
Fotografie cu indieni navigând pe râu, din seria Genesis
În timp ce trei canoe străbat râul, una dintre ele în prim-plan, peisajul cețos din fundal are elementele naturale puse în evidență (apa prin reflexia ei și strălucirea lunii). Fotograful brazilian demonstrează aici o armonie integrarea dintre om și mediu .
Seria Genesis este o inițiativă pe termen lung care își propune să prezinte natura din întreaga lume: peisajele din Amazonia, Patagonia, Etiopia și chiar Alaska. Ideea este de a înregistra natura la apogeu, evidențiind frumusețea lumii în care trăim.
Expoziția Genesis, cu 250 de fotografii curatoriată de Lélia Wanick, a fost itinerată în mai multe orașe mari din întreaga lume, prezentând colțuri necunoscute pentru majoritatea oamenilor.
Expoziția a fost împărțită în cinci sectoare: Planeta Sud, Sanctuarele naturii, Africa, Marele Nord, Amazon și Pantanal.
Proiectul a dat naștere și la documentarul Sarea pământului ( Sarea pământului ), de Wim Wenders și Juliano Ribeiro Salgado. Vedeți trailerul oficial:
Sarea pământului - Trailer oficialSunteți un pasionat de arta braziliană? Atunci credem că vă va face plăcere să citiți și următoarele articole:
