Sebastião Salgado: 13 upečatljivih fotografija koje sumiraju rad fotografa

Sebastião Salgado: 13 upečatljivih fotografija koje sumiraju rad fotografa
Patrick Gray

Sebastião Salgado (1944.) je brazilski fotograf iz Pariza, koji se smatra jednim od najtalentovanijih fotoreportera na svijetu. Sa jedinstvenim izgledom, njegova dokumentarna fotografija često promoviše društvenu osudu i otkriva scenarije nepoznate široj javnosti.

Sebastião je putovao u više od 130 zemalja i realizovao različite projekte. Brazilac je počeo da fotografiše 1973. godine, sa skoro 30 godina, kao samouk, sa posebno društvenim i humanitarnim pogledom.

1. Fotografija istraživanja rudnika u Serra Peladi, iz serije Gold

Pravi ljudski mravinjak, oslikava sliku pejzaža rudnika zlata Serra Pelada , u državi do Pará (općina Curionópolis). Najveći površinski kop na svijetu eksploatisale su rudarske kompanije sa nehumanim uslovima za radnike.

Sebastião Salgado je proveo 33 dana na lokaciji koja je imala rudnik dubine 200 metara, snimajući svakodnevni život nesigurnih radnika. Fotografije su snimljene 1986. godine za vrijeme takozvane zlatne groznice.

Drugi fotografi, osim Sebastiãa Salgada, već su bili u Serra Peladi, ali su povremeno pravili radove s više novinarskog izgleda. Sebastião je bio reporter koji je proveo najduže vrijeme u regiji kako bi dublje sagledao lokalnu situaciju.

Prije ulaska u rudnik, fotograf jepokušao prije šest godina da izvede posao bezuspješno zbog vojne diktature, koja nije odobrila posjetu. Iako su slike snimljene osamdesetih, Sebastião je odlučio objaviti ovo djelo tek u novembru 2019.

2. Fotografija kopača na dužnosti, iz serije Gold

Svjedočanstvo o životu kopača u nesigurnoj situaciji napravljeno kroz objektive Sebastiãa Salgada stvorilo je vrlo moćne slike. Ovde vidimo radnike natrpane zajedno, bez ikakvog obezbeđenja, kako se spuštaju 200 metara ispod nivoa zemlje kroz nesigurne merdevine napravljene od drveta.

Zlato u rudniku otkriveno je 1979. godine i, na svom vrhuncu, rudarstvo je stiglo do zapošljavaju 50.000 radnika u užasnim uslovima. Nosili su, rukama i glavom, gore-dolje vreće sa oko 40 kila zemlje da bi našli nešto nesigurnog zlata umiješanog.

3. Fotografija svakodnevnog života rudara, iz serije Gold

Na slici, crno-bijelo, vidimo samo crte jednog radnika, iako svi ostali pojavljuju se u pozadini pokazujući neljudske uslove rada u rudniku.

Njegov stav podsjeća na ikonografiju katoličkih vjerskih ličnosti, aproksimaciju koju je Sebastião Salgado pripisao svom poreklu iz Minas Geraisa s dubokim utjecajem barokne estetike.

Vidi_takođe: Basna: šta je, karakteristike i primjeri

4 . Fotografija rudarskog radnika koji nosi vrećuzemlje, iz serije Gold

Ovo je jedna od rijetkih ploča sa samo jednim likom iz serije fotografija radnika rudnika. Čovjek, u položaju napora, nosi vreću zemlje na leđima, raspoređujući težinu uz pomoć glave.

U prvom planu vidimo ruku, iz drugog kolege, ugao koji podstiče da gledalac razmisli o više mogućih čitanja: da li bi mu kolega pomogao? Je li to bio znak da je kolega već prošao kroz ovu situaciju i da će stoga noćna mora uskoro prestati?

Izložba Zlato − Rudnik zlata Serra Pelada otvorena je u Sao Paulu pod kustosom supruga fotografa - Lélia Wanick Salgado. Izloženo je 56 fotografija (31 neobjavljena, ostale su već objavljene u Taschen publikaciji).

Izložba je posjetila i druge destinacije kao što su Stockholm, London, Fuenlabrada i Tallinn. Serija, koja je postala knjiga, donosi zanimljivu provokaciju fotografa koja prevodi ono što ga je motiviralo da izvede posao:

"Šta je sa onim žutim i neprozirnim metalom koji tjera muškarce da napuste svoja mjesta, prodaju svoje stvari i prekrsti se kontinent da rizikujete svoj život, svoje kosti i razum za san?"

Sebastião Salgado

5. Fotografija tri seoska radnika, iz serije Radnici

Na ovoj fotografiji tri seoska radnika, mladić u prvom planu držiradni alat i imamo naznake nesigurnog scenarija u kojem se zanat odvija.

Fotografija Sebastiãa Salgada pokušava dati dostojanstvo i snagu fotografisanom, u pokretu koji nastoji otkriti šta se pokreće ovi radnici i razumiju njihovu snagu i otpornost.

Slika iznad je jedan od primjera snimka kolektiva, radnika sa svojim kolegama na radnom mjestu.

U seriji koja je uključena - pod nazivom Radnici -, Sebastião Salgado je odlučio da registruje ljude u njihovim najrazličitijim zanatima, koji imaju zajedničke iscrpljujuće i teške uslove rada.

Fotografija iznad odabrana je za naslovnicu Sebastiãove knjige pod naslovom Radnici: arheologija industrijskog doba (1996).

6. Fotografija lokalne pijace, iz serije Radnici

Na fotografiji vidimo punu pijacu, sa eventualno nesigurnim radnicima koji nose korpe, skoro sve prazne, preko glava. U centru slike, sa protagonistom, je dječak, koji ne bi trebao raditi.

Panoramskim pogledom kamera Sebastiãa Salgada uspijeva doprijeti do najrazličitijih konteksta kojima je zajednička neka vrsta eksploatacije radnika .

Serija prikazuje, na primjer, ribare tune u regiji Sicilije i kopače u rudnicima sumpora u Indoneziji. Takođe nam pokazuje radnike urade bunare u Kuvajtu i brazilski autohtoni ljudi koji rade na projektima izgradnje brana.

7. Fotografija radnika koji demonstriraju, iz serije Radnici

Na slici vidimo niz seoskih radnika, uglavnom muškaraca, okupljenih na svojevrsnom mitingu ili protestu. Oni podižu simbolično oruđe za poljski rad: motiku. Radnici zauzimaju cijelo vidno polje fotografije, dajući ideju o moru ljudi.

Kao ekonomista, Sebastião Salgado je mogao drugačije pogledati radničku klasu, posmatrajući kako tržište rada se promijenilo od industrijske revolucije do dolaska kompjutera.

„Ove slike, ove fotografije su zapis jedne ere – neka vrsta delikatne arheologije vremena koje povijest poznaje kao industrijska revolucija”

Sebastião Salgado

8. Fotografija dvije imigrantice iz serije Êxodos

Dvije žene kažnjene vremenom i umorom bile su likovi odabrani za fotografiju Sebastiãa Salgada. Malo znamo o njima, samo da su oni radnici migranti iz različitih generacija i da na licu imaju prizvuk iscrpljenosti.

Zato što je također imigrant , koji je napustio Minas Gerais za Francusku, gdje se nastanio, Sebastião Salgado kaže da je utvrdio izvjesno saučesništvo safotografisano za projekat Êxodos.

Odabrani likovi su anonimni ljudi koji su morali napustiti svoju domovinu iz jakog razloga, tjerani prema destinaciji koja je često nepoznata i neizvjesna.

Egzodus Izložba, koja je debitovala 2000. godine, sadrži 300 slika podijeljenih u pet glavnih tema (Afrika, Borba za zemlju, Izbjeglice i migranti, Megagradovi i Portreti djece). Knjiga iz serije je također objavljena 2000. godine.

9. Fotografija izbjegličkog kampa, iz serije Êxodos

Izbjeglice afričkog porijekla logorovale su u nesigurnim uslovima, ovo je portret koji je Sebastião Salgado odlučio da ovjekovječi. Na slici vidimo muškarce, žene i djecu zbijene na praznom prostoru bez osnovnih sanitarnih uslova i bez ikakvog pristupa higijenskim i osnovnim potrepštinama.

Imigranti - često izbjeglice ili prognanici - često su bježali od ratnih scenarija, katastrofa ili čak i područja u ekonomskoj krizi.

"To je uznemirujuća priča, jer malo ljudi napušta domovinu svojom voljom. Neki znaju kuda idu, uvjereni da ih čeka bolji život. jednostavno u bijegu, odahnuo što je živ. Mnogi neće uspjeti nigdje stići."

Sebastião Salgado

Sedam godina je Brazilac tražio imigrante i fotografirao u 40 zemalja - posebno udevet velikih gradova obilježenih imigracijom.

10. Fotografija troje djece, iz serije Êxodos

Slika je upečatljiv zapis troje male, crne djece, pod zajedničkim pokrivačem, na kojima se vidi samo dio lica.

Izgled svakog djeteta sadrži jedinstven izraz i prenosi poseban osjećaj gledaocu. Dok dijete u sredini ima začuđeni izgled, ono desno pokazuje iscrpljene crte lica, a ono lijevo nosi više upitnog duha.

Kada je riječ o raseljenima, Sebastião Salgado je odvojio posebnu seansu gdje je nastojao dati glas isključivo djeci, koja na kraju budu kolateralne žrtve ovih ekstremnih situacija.

Oni koji odluče, iz bilo kojeg razloga, otići: ovo je bila tema odabrana u Izlasku kada su odlučili govoriti o migracije na planeti. Kako ne bi izostavio nikoga ko je bio uključen u ovaj proces migracije, Sebastião je podvukao budućnost posvetivši ekskluzivni prostor djetinjstvu u svom eseju.

Vidi_takođe: 6 glavnih karakteristika pop arta

11. Fotografija glečera, iz serije Genesis

Fotografija glečera u dalekom kutku planete je velika počast prirodi koju je snimio Sebastião Salgado. To je i pokušaj da se upozori, da se skrene ljudska pažnja na kontinuirane agresije na okolinu.

“Postanak govori o počecima, o netaknutoj planeti, njenim najčistijim dijelovima itradicionalni način života koji živi u skladu sa prirodom. Želim da ljudi vide našu planetu na drugačiji način, da se osjećaju dirnuto i da joj se približe”

Sebastião Salgado

Osam godina (između 2004. i 2012.) fotoreporter je portretirao 32 ekstremna regiona planete fokusirajući se na odnos između čovjeka i okoline.

12. Fotografija dvije rijeke i rodne šume, iz serije Genesis

Fotografija šume i dvije rijeke koje prelaze šumu prikazuju namet prirode i rijetko okruženje koje čovjek još uvijek nije dotaknuo.

Ideja za seriju Genesis došla je tokom 90-ih, kada su par Sebastião i Lélia Salgado dobili zadatak da održavaju porodično imanje na kojem je Sebastião odrastao. Kuća se nalazi u dolini Rio Doce, u Minas Geraisu.

Međutim, ako je u dječakovom djetinjstvu region bio obilježen jakim prisustvom prirode, kada su se Sebastião i Lélia vratili u zemlju, zatekli su samo krčenje šuma. i okruženje u agoniji.

Bila je ideja njegove supruge da ponovo posadi više od 300 vrsta drveća i pokuša da vrati životinje u region.

"Nakon nekog vremena, vidjeli smo to sve se ponovo rađaju. Vratile su se ptice, insekti, životinje. Život je počeo da oživljava svuda u mojoj glavi i tako je došla ideja da fotografišem Genezu. Otišao sam za život, za ono što je najvažnijefantastično na planeti."

Sebastião Salgado

13. Fotografija Indijanaca koji plove preko rijeke, iz serije Genesis

Dok tri kanua prelaze rijeku, jedan od njih u prvom planu, oblačni pejzaž u pozadini ima naglašene prirodne elemente (voda kroz svoj odraz i sjaj mjeseca). Ovdje brazilski fotograf demonstrira harmoničnu integraciju između čovjek i priroda. meio .

Serija Genesis je dugoročna inicijativa koja ima za cilj prikazati prirodu širom svijeta: pejzaže Amazone, Patagonije, Etiopije, pa čak i Aljaske. njen vrh, naglašavajući ljepotu svijeta u kojem živimo.

Izložba Genesis, sa 250 fotografija koje je kurirala Lélia Wanick, obišla je niz velikih gradova širom svijeta, pokazujući mjesta nepoznata većini ljudi.

Izložba je bila podijeljena u pet sektora: Planeta Sul, Svetišta prirode, Afrika, Veliki sjever, Amazonija i Pantanal.

Projekat je također doveo do dokumentarnog filma Sol zemlje ( The Salt of the Earth ), Wima Wendersa i Juliana Ribeira Salgada. Pogledajte službeni trejler:

Sol zemlje - Službeni trejler

Jeste li brazilski entuzijasta umjetnosti? Onda mislimo da ćete uživati ​​čitajući sljedeće članke:




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrik Grej je pisac, istraživač i preduzetnik sa strašću za istraživanjem preseka kreativnosti, inovacija i ljudskih potencijala. Kao autor bloga “Culture of Geniuses”, on radi na otkrivanju tajni vrhunskih timova i pojedinaca koji su postigli izuzetan uspjeh u raznim oblastima. Patrick je također suosnivač konsultantske firme koja pomaže organizacijama da razviju inovativne strategije i neguju kreativne kulture. Njegov rad je predstavljen u brojnim publikacijama, uključujući Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Sa iskustvom u psihologiji i biznisu, Patrick donosi jedinstvenu perspektivu u svoje pisanje, spajajući naučno zasnovane uvide s praktičnim savjetima za čitatelje koji žele da otključaju vlastiti potencijal i stvore inovativniji svijet.