តារាងមាតិកា
ត្រូវបានសម្គាល់ថាជាលំយោលនៃអរិយធម៌លោកខាងលិច ក្រិកបុរាណបានសម្គាល់យ៉ាងស៊ីជម្រៅនូវវិធីដែលយើងប្រឈមមុខ និងបង្កើតឡើងវិញនូវសិល្បៈ វប្បធម៌ និងទំនាក់ទំនងមនុស្ស សង្គម និងនយោបាយ។
សូមមើលផងដែរ: Animal Farm ដោយ George Orwell: សេចក្តីសង្ខេប និងការវិភាគនៃសៀវភៅកេរដំណែលរបស់វាគឺធំធេងណាស់ ហើយបន្តមានវត្តមាននៅក្នុងរបស់យើង ជីវិតប្រចាំថ្ងៃ ជាឥទ្ធិពលដ៏សម្បូរបែប និងមិនចេះចប់មិនចេះហើយ ដែលសក្តិសមនឹងការរុករកយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់។
សិល្បៈនៃប្រទេសក្រិកបុរាណ៖ សង្ខេប
យើងយល់អំពីសិល្បៈក្រិចបុរាណជាបណ្តុំនៃផលិតកម្មសិល្បៈដែលត្រូវបានបង្កើតឡើង ដោយប្រជាជនក្រិចក្នុងអំឡុងពេល ធរណីមាត្រ បុរាណវិទ្យា បុរាណ និងឋាននរក ។
វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការពង្រឹងថា ចន្លោះពេលផ្សេងគ្នាទាំងនេះត្រូវបានបកប្រែទៅជាបរិបទ និងសិក្ខាបទផ្សេងៗដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុង ស្នាដៃ។
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh.jpg)
រូបសំណាក Venus of Milo ដែលសន្មតថា Alexander of Antioch
នៅកណ្តាលនៃវប្បធម៌ក្រិកគឺ មនុស្ស បទពិសោធន៍របស់ពួកគេ និងការស្វែងរកការពិត និងចំណេះដឹងរបស់ពួកគេផងដែរ។ តាមពិតទៅ សូម្បីតែព្រះខ្លួនឯងក៏បង្ហាញអាកប្បកិរិយាស្រដៀងនឹងមនុស្សដែរ ដោយគុណសម្បត្ដិ និងគុណវិបត្តិរបស់វា។
សិល្បៈនៃសម័យនេះ ត្រូវបានសម្គាល់ដោយ មនោគមវិជ្ជា និងដោយ សនិទាននិយម ដោយផ្តោតលើបច្ចុប្បន្ន និងលើអ្វីដែលធម្មជាតិ ស្រស់ស្អាត និងចុះសម្រុងគ្នា។ ការបង្ហាញទាំងនេះមានច្រើន ហើយក្លាយជាឯកសារយោងដែលមិនអាចជៀសបាននៅក្នុងវប្បធម៌របស់យើង។
គំនូរក្រិកបុរាណ
គំនូរមានវត្តមាននៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរ និងជញ្ជាំងនៃអគារក្រិកដ៏អស្ចារ្យ បន្ថែមពីលើត្រូវបានប្រើដើម្បីតុបតែង រូបចម្លាក់ និងបំណែកសេរ៉ាមិច ។
ទោះបីជាទម្រង់សិល្បៈនេះមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងនៅពេលនោះក៏ដោយ វត្ថុបុរាណមួយចំនួនបានមកដល់យើង ដោយសារការអនុម័តនៃ ពេលវេលា និងភាពផុយស្រួយនៃសម្ភារៈ។
ផ្ទាំងគំនូរភាគច្រើនដែលនៅរស់រានមានជីវិតអាចត្រូវបានរកឃើញនៅលើបំណែកសេរ៉ាមិច ភាគច្រើននៅក្នុងថុដែលអាចប្រើក្នុងឱកាសពិធី ឬសម្រាប់គោលបំណងក្នុងស្រុក ឧទាហរណ៍ រក្សាទុកអាហារ ទឹក និងស្រា។
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-1.jpg)
Amphora គូរដោយ Exechias តំណាងឱ្យវីរបុរស Achilles និង Ajax
សិល្បៈប្រភេទនេះបានបង្ហាញខ្លួនក្នុងអំឡុងពេលធរណីមាត្រ ជាមួយនឹងតំណាងនៃ ឈុតឆាកពីជីវិតធម្មតា និងពីភាគនៃ ទេវកថា ។ គំនូរដែលសម្បូរទៅដោយព័ត៌មានលម្អិត ចូលចិត្តរូបមនុស្ស។
ដំបូងឡើយ ផ្ទាំងគំនូរមានផ្ទៃខាងក្រោយពណ៌ទឹកក្រូច ហើយគំនូរបានលេចចេញជាពណ៌ងងឹត (ដែលគេស្គាល់ថាជារូបខ្មៅ)។
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-2.jpg)
Cylice (ជាប្រភេទពែងរាក់) លាបដោយ Aison ដែលតំណាងឱ្យការទទួលជ័យជម្នះរបស់ Theseus លើ Minotaur នៅចំពោះមុខព្រះនាង Athena
ក្រោយមក នៅដើមសម័យបុរាណ តក្កវិជ្ជានេះត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរ ហើយផ្ទៃខាងក្រោយបានក្លាយជានៅក្នុង ខ្មៅនិងតួលេខលេចឡើងជាពណ៌ទឹកក្រូច។ រួចហើយនៅដំណាក់កាលក្រោយ ថុចាប់ផ្តើមមានផ្ទៃខាងក្រោយពណ៌ស និងគំនូរចម្រុះពណ៌។
បន្ថែមលើ Exéquias និង Aison ដែលស្នាដៃរបស់វាអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងរូបភាពខាងលើ រូបគំនូរក្រិកបុរាណបានបង្ហាញពីវិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យដូចជា Apelles, Clytias, Polygnotus, Sophilos និង Zeuxis។
រូបចម្លាក់ក្រិកបុរាណ
ដូចនឹងគំនូរដែរ រូបចម្លាក់ដើមនៃវត្ថុបុរាណក្រិកមិនត្រូវបានរក្សាទុករហូតដល់ ថ្ងៃនេះ លើកលែងតែ Venus de Milo ។
ដោយសារតម្លៃនៃសម្ភារៈដែលពួកវាត្រូវបានផលិត និងដោយសារភាពផុយស្រួយរបស់ពួកគេ ពួកគេក៏ត្រូវបាត់បង់ ហើយក្រោយមកទៀត ច្បាប់ចម្លងនៅរស់។ ការលេចចេញនៃស្នាដៃទាំងនេះទាក់ទងនឹងទេវកថា និងតម្រូវការ ថ្វាយបង្គំ អាទិទេពផ្សេងៗនៃក្រុមហ៊ុន Olympus។
រូបចម្លាក់ដ៏ទេវភាពទាំងនេះត្រូវបានតំណាងនៅក្នុងរូបភាពបុរស និងស្ត្រី ពោលគឺក្រិក។ រូបចម្លាក់ក៏មាន ទម្រង់មនុស្ស ជាប្រធានបទចម្បងរបស់ពួកគេ។
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-3.jpg)
ឧទាហរណ៍រូបចម្លាក់ Koré និង Kouros សិល្បករមិនស្គាល់
ក្នុងសម័យបុរាណ រូបចម្លាក់ថ្មម៉ាបបានលេចចេញជារូបរាងរបស់មនុស្ស ដែលដាក់នៅខាងមុខ និងមានដៃស្របទៅនឹងដងខ្លួន។ ប្រសិនបើរូបភាពទាំងនោះជារបស់បុរសវ័យក្មេង ពួកគេត្រូវបានគេហៅថា Kouros ហើយប្រសិនបើពួកគេជាស្ត្រី ពួកគេត្រូវបានគេហៅថា Koré ។
វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការកត់សម្គាល់ថា នៅដំណាក់កាលនេះ បុរសត្រូវបានតំណាងដោយគ្មានសំលៀកបំពាក់ ចំណែកស្ត្រីតែងតែស្លៀកពាក់។ ស្ថានភាពបានផ្លាស់ប្តូរក្នុងសម័យបុរាណ ដោយមានរូបរាងអាក្រាតកាយរបស់ស្ត្រី។ នៅពេលនេះ ការងារក៏ចាប់ផ្តើមផលិតឡើងនៅក្នុងសំរិទ្ធដែលជាសម្ភារៈដែលងាយស្រួលធ្វើការជាមួយ។
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-4.jpg)
រូបសំណាក The Discus Thrower ដោយ Myron
ប្រសិនបើរហូតមកដល់ពេលនោះ រូបចម្លាក់ក្រិកបានផ្តោតលើទិដ្ឋភាពបែបនេះរួចហើយ។ ដោយសារភាពស្រស់ស្អាត និងភាពល្អឥតខ្ចោះនៃព័ត៌មានលម្អិត ដំណាក់កាលនេះក៏បាននាំមកនូវការស្វែងរក ចលនា និងការព្យាយាមបង្កើតវាឡើងវិញ។
ក្នុងចំណោមរូបចម្លាក់នៃសម័យកាលនេះ Miron លេចធ្លោ ដែលបានក្លាយជាមនុស្សល្បីល្បាញ សម្រាប់ស្នាដៃរបស់គាត់ផ្តោតលើរាងកាយបុរសអត្តពលិក ដូចករណីរបស់ O Discobolus ដែរ។
ឧទាហរណ៍ដ៏ល្បីមួយទៀតគឺ Victory of Samothrace ដែលជារូបចម្លាក់ដែលត្រូវបានរកឃើញក្នុងចំណោមប្រាសាទបាក់បែកក្នុងឆ្នាំ 1863 ហើយបច្ចុប្បន្នស្ថិតនៅក្នុងសារមន្ទីរ Louvre ។
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-5.jpg)
រូបចម្លាក់ ជ័យជំនះរបស់ Samothrace ឬ Nice of Samothrace សិល្បករដែលមិនស្គាល់
នៅក្នុងសម័យ Hellenistic តំណាងនៃក្រុម ជាជាងរូបសំណាកឯកោនៅក្នុងរូបចម្លាក់ក្រិក។ វាបានរួមចំណែកដល់ ការចោទប្រកាន់យ៉ាងខ្លាំង នៅក្នុងស្នាដៃ ដែលប្រាប់រឿង។
រហូតមកដល់ដំណាក់កាលនេះ មុខរបស់មនុស្ស (ដែលមានការបញ្ចេញមតិស្ងប់ស្ងាត់ និងមិនច្បាស់លាស់) បានចាប់ផ្តើមបង្ហាញអារម្មណ៍ខុសៗគ្នា និង ដើម្បីបញ្ជូនសារនៃការឈឺចាប់ និងការរងទុក្ខផងដែរ។
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-6.jpg)
រូបសំណាក Laocoon និងកូនប្រុសរបស់គាត់ សន្មតថា Agesander, Athenodorus និង Polydorus
បន្ថែមពីលើ Myron, the រូបសំណាកនៃប្រទេសក្រិចបុរាណមានលក្ខណៈពិសេសដូចជា Lysippus ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់ភាពខុសប្លែកគ្នានៃសមាមាត្រ និង Phidias ដែលជាអ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញនៃរូបភាពនៃAthena និងវត្ថុជំនួយដែលមាននៅក្នុង Paternon ។
ស្ថាបត្យកម្មនៃប្រទេសក្រិកបុរាណ
ផ្តោតលើសាសនា និង ជីវិតសាធារណៈ ដែលជាស្ថាបត្យកម្មនៃវត្ថុបុរាណ Grega បានផ្តោតជាសំខាន់ទៅលើ ប្រាសាទ ដែលត្រូវបានសាងសង់ឡើងដើម្បីថ្វាយបង្គំព្រះ និងឈ្នះការពេញចិត្តរបស់ពួកគេ។
សូមមើលផងដែរ: ខ្សែភាពយន្ដដែលមានប្រធានបទ LGBT+ ចំនួន 40 ដើម្បីឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពចម្រុះ![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-7.jpg)
ការកែប្រែឡើងវិញនូវអ្វីដែល Acropolis of Athens នឹងទៅជាយ៉ាងណា ដោយ Leo von Klenze ( 1846)
ឧទាហរណ៍នៃសារៈសំខាន់នៃសិល្បៈស្ថាបត្យកម្មសម្រាប់វប្បធម៌ និងសង្គមនោះគឺ Acropolis of Athens ដែលជា "ទីក្រុងខ្ពស់" ដែលត្រូវបានសាងសង់ក្នុងឆ្នាំ 450 មុនគ.ស (ប្រហែល)។
វាគឺ នៅទីនោះដែលកិច្ចការក្រិកដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយចំនួនដូចជា Parthenon ដែលជាប្រាសាទដ៏ល្បីល្បាញត្រូវបានសាងសង់ឡើងជាកិត្តិយសដល់ Athena ដែលជាព្រះនៃប្រាជ្ញា អរិយធម៌ និងសិល្បៈ។
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-8.jpg)
ប្រាសាទបុរាណ នៃ Parthenon នៅទីក្រុងអាថែន
នៅក្នុងការងារនេះ ដូចជានៅក្នុងការងារផ្សេងទៀតជាច្រើនពីប្រទេសក្រិកបុរាណ ការប្រើប្រាស់ ស៊ីមេទ្រី និងវត្តមាននៃជួរឈរជាច្រើននៅក្នុងអាគារគឺជាក់ស្តែង។
បន្ថែមលើ "ផ្ទះនៃព្រះ" ទាំងនេះ សំណង់ក្រិចក៏ត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីផ្ទុកនូវព្រឹត្តិការណ៍ផ្សេងៗ និងសកម្មភាពសាធារណៈផងដែរ។ នេះជាករណី ជាឧទាហរណ៍ ទីលាន ពហុកីឡដ្ឋាន ដែលការប្រកួតកីឡាបានកើតឡើង និងរោងកុន។
ត្រូវបានសាងសង់ក្នុងបរិយាកាសបើកចំហ អ្វីដែលគេហៅថា រោងកុនសង្វៀន មានទីតាំងនៅលើភ្នំ ហើយដឹងពីរបៀបទាញយកអត្ថប្រយោជន៍ពី ទីតាំងសម្រាប់គម្រោងសំឡេង ដែលត្រូវបានចងចាំខាងលើទាំងអស់សម្រាប់ភាពឆ្លាតវៃនៃ សូរស័ព្ទ របស់ពួកគេ។ ក្នុងចំណោមពួកគេលេចធ្លោរោងមហោស្រព Epidaurus, Delphi និង Miletus,
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-9.jpg)
រោងមហោស្រព Epidaurus សព្វថ្ងៃនេះ
ស្ថាបត្យកម្មនៃក្រិកបុរាណត្រូវបានបែងចែកជាបីលំដាប់ផ្សេងគ្នា (ឬរចនាប័ទ្ម): Doric, Ionic និងកូរិនថូស ។
ទីមួយត្រូវបានចងចាំសម្រាប់តួអក្សរសាមញ្ញ និងរឹងមាំរបស់វា។ ទីពីរគឺកាន់តែល្អិតល្អន់ និងបង្ហាញ caryatids ដែលជារូបសំណាកមនុស្សស្រីដែលកាន់កាប់កន្លែងនៃជួរឈរ។
ទីបំផុត ទីបីបង្ហាញពីការតុបតែងកាន់តែច្រើន និងសមាមាត្រផ្សេងៗគ្នា ដែលជាការវិវត្តនៃលំដាប់អ៊ីយ៉ុង។
The Theatre of Ancient Greece
ការសម្ដែងដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៃវប្បធម៌របស់ក្រិកបុរាណគឺការលេចចេញនូវរោងមហោស្រព ដែលបានចាប់ផ្តើមទទួលបានភាពខ្លាំងតាំងពីឆ្នាំ 550 មុនគ.ស នៅទីក្រុងអាថែន។
ដូចគ្នានឹងសិល្បៈផ្សេងទៀតដែរ ដើមកំណើតនៃល្ខោនក្រិចក៏ទាក់ទងនឹងការថ្វាយបង្គំព្រះរបស់វាដែរ។ ក្នុងករណីនេះ "បិតានៃមហោស្រព" គឺ Dionysus ដែលជាព្រះនៃស្រា និងការមានកូន។
វាគឺជាអំឡុងពេលនៃការប្រារព្ធពិធីរបស់គាត់ ដែលមានតន្ត្រី និងការរាំចម្រុះ ដែលជាការសម្តែងដំបូង។
![](/wp-content/uploads/music/257/p6z6vr72eh-10.jpg)
ការផលិតឡើងវិញនៃរបាំងមុខដែលត្រូវបានប្រើនៅក្នុងរោងមហោស្រពក្រិក
យូរ ៗ ទៅ រោងមហោស្រពបានចាប់ផ្តើមកាន់កាប់កន្លែងធំជាង និងធំជាងនៅក្នុងជីវិត និងវប្បធម៌របស់ក្រិកបុរាណ។ ល្ខោន (ដែលត្រូវបានបែងចែករវាង សោកនាដកម្ម និងរឿងកំប្លែង ) មានបំណងលើកតម្កើងវីរបុរស ប៉ុន្តែថែមទាំងមានការរិះគន់សង្គមយ៉ាងខ្លាំង ដែលបង្កឱ្យមានការឆ្លុះបញ្ចាំង និងការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងអ្នកទស្សនា។
ទោះបីជាបំណែកជាច្រើនត្រូវបានបាត់បង់ក៏ដោយ អ្នកនិពន្ធខ្លះបានឈានដល់សម័យរបស់យើង ហើយបន្តមានឥទ្ធិពលខ្លាំង៖ នេះគឺជាករណីរបស់ Aeschylus, Sophocles, Euripides និង Aristophanes។
លក្ខណៈ និងសម័យកាលប្រវត្តិសាស្ត្រ
និយាយឱ្យខ្លី ផលិតកម្មសិល្បៈនៃប្រទេសក្រិកបុរាណត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយតម្លៃដូចជា តុល្យភាព ស៊ីមេទ្រី និងភាពសុខដុមរមនា តែងតែស្វែងរកអ្វីដែលស្រស់ស្អាត និងល្អឥតខ្ចោះ។
ទោះបីជាវាមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងរឹងមាំជាមួយសាសនា ពិធី និងពិធីសាសនាក៏ដោយ សិល្បៈនេះ (តាមពិត វប្បធម៌ក្រិកខ្លួនឯង) តែងតែ បោះយុថ្កានៅក្នុងមនុស្សជាតិ តាមរូបភាព និងបទពិសោធន៍របស់ពួកគេ។ <1
រយៈពេលធរណីមាត្រ
ដំបូងនៃរយៈពេលទាំងនេះបានកើតឡើងប្រហែលរវាងឆ្នាំ 900 មុនគ។ និង 750 មុនគ. ទោះបីជាពួកវានៅតែមានលក្ខណៈអរូបីក៏ដោយ ប៉ុន្តែនៅពេលនេះមានការតំណាងនៃរូបមនុស្សរួចហើយ។
សិល្បៈប្រភេទនេះត្រូវបានផលិតជាចម្បងនៅទីក្រុងអាថែន ហើយផ្តល់ភាពលេចធ្លោដល់សេរ៉ាមិច (ឧទាហរណ៍ ថូដែលប្រើក្នុងពិធីបុណ្យសព)។
សម័យបុរាណ
សម័យទីពីរបានកើតឡើងប្រហែល 800 មុនគ។ ដល់ 500 BC ហើយត្រូវបានសម្គាល់ដោយការផ្លាស់ប្តូរសង្គម និងនយោបាយជាច្រើនដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងវប្បធម៌ផងដែរ។
នៅពេលនោះ កំណត់ដោយអាណានិគមនៃទឹកដីជិតខាង ការសរសេរបានសន្មត់ថាជាតួនាទីសំខាន់សារៈសំខាន់ និងក្របខណ្ឌផ្លូវចិត្តដែលនាំទៅដល់គោលគំនិតលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យកំពុងចាប់ផ្តើមបង្កើត។
សម័យកាលបុរាណបានផលិតជាចម្បងនូវប្រាសាទ រូបចម្លាក់ ( kouros និង koré ) និងគំនូរ នៅក្នុង vases សេរ៉ាមិច (តួលេខខ្មៅ)។
សម័យបុរាណ
បានកន្លងផុតទៅនៅចន្លោះឆ្នាំ 500 មុនគ។ និង ៣៣៨ មុនគ. គំនិតដូចជាឧត្តមគតិ ភាពល្អឥតខ្ចោះ និងការស្វែងរកចលនា។
រយៈពេល Hellenistic
ទីបំផុត រយៈពេលចុងក្រោយបានកើតឡើងនៅចន្លោះ 323 មុនគ។ និង 146 មុនគ.ស. ដោយបញ្ចប់ដោយការបញ្ចូលប្រទេសក្រិកដោយចក្រភពរ៉ូម។
ដំណាក់កាលចុងក្រោយនេះបាននាំមកនូវការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈជាច្រើន ជាឧទាហរណ៍ តំណាងនៃអាយុផ្សេងៗ (ដូចជាកុមារភាព និងវ័យចាស់) និង ភាពអស្ចារ្យនៃរូបចម្លាក់ដែលចាប់ផ្តើមបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់មនុស្សផ្សេងៗ ដោយសង្កត់ធ្ងន់ទៅលើការរងទុក្ខ ( pathos )។
សូមមើលផងដែរ