សិល្បៈក្រិកបុរាណ៖ លក្ខណៈពិសេសនិងស្នាដៃសំខាន់ៗ

សិល្បៈក្រិកបុរាណ៖ លក្ខណៈពិសេសនិងស្នាដៃសំខាន់ៗ
Patrick Gray

ត្រូវបានសម្គាល់ថាជាលំយោលនៃអរិយធម៌លោកខាងលិច ក្រិកបុរាណបានសម្គាល់យ៉ាងស៊ីជម្រៅនូវវិធីដែលយើងប្រឈមមុខ និងបង្កើតឡើងវិញនូវសិល្បៈ វប្បធម៌ និងទំនាក់ទំនងមនុស្ស សង្គម និងនយោបាយ។

សូម​មើល​ផង​ដែរ: Animal Farm ដោយ George Orwell: សេចក្តីសង្ខេប និងការវិភាគនៃសៀវភៅ

កេរដំណែលរបស់វាគឺធំធេងណាស់ ហើយបន្តមានវត្តមាននៅក្នុងរបស់យើង ជីវិតប្រចាំថ្ងៃ ជាឥទ្ធិពលដ៏សម្បូរបែប និងមិនចេះចប់មិនចេះហើយ ដែលសក្តិសមនឹងការរុករកយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់។

សិល្បៈនៃប្រទេសក្រិកបុរាណ៖ សង្ខេប

យើងយល់អំពីសិល្បៈក្រិចបុរាណជាបណ្តុំនៃផលិតកម្មសិល្បៈដែលត្រូវបានបង្កើតឡើង ដោយប្រជាជនក្រិចក្នុងអំឡុងពេល ធរណីមាត្រ បុរាណវិទ្យា បុរាណ និងឋាននរក

វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការពង្រឹងថា ចន្លោះពេលផ្សេងគ្នាទាំងនេះត្រូវបានបកប្រែទៅជាបរិបទ និងសិក្ខាបទផ្សេងៗដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុង ស្នាដៃ។

រូបសំណាក Venus of Milo ដែលសន្មតថា Alexander of Antioch

នៅកណ្តាលនៃវប្បធម៌ក្រិកគឺ មនុស្ស បទពិសោធន៍របស់ពួកគេ និងការស្វែងរកការពិត និងចំណេះដឹងរបស់ពួកគេផងដែរ។ តាមពិតទៅ សូម្បីតែព្រះខ្លួនឯងក៏បង្ហាញអាកប្បកិរិយាស្រដៀងនឹងមនុស្សដែរ ដោយគុណសម្បត្ដិ និងគុណវិបត្តិរបស់វា។

សិល្បៈនៃសម័យនេះ ត្រូវបានសម្គាល់ដោយ មនោគមវិជ្ជា និងដោយ សនិទាននិយម ដោយផ្តោតលើបច្ចុប្បន្ន និងលើអ្វីដែលធម្មជាតិ ស្រស់ស្អាត និងចុះសម្រុងគ្នា។ ការបង្ហាញទាំងនេះមានច្រើន ហើយក្លាយជាឯកសារយោងដែលមិនអាចជៀសបាននៅក្នុងវប្បធម៌របស់យើង។

គំនូរក្រិកបុរាណ

គំនូរមានវត្តមាននៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរ និងជញ្ជាំងនៃអគារក្រិកដ៏អស្ចារ្យ បន្ថែមពីលើត្រូវបានប្រើដើម្បីតុបតែង រូបចម្លាក់ និងបំណែកសេរ៉ាមិច

ទោះបីជាទម្រង់សិល្បៈនេះមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងនៅពេលនោះក៏ដោយ វត្ថុបុរាណមួយចំនួនបានមកដល់យើង ដោយសារការអនុម័តនៃ ពេលវេលា និងភាពផុយស្រួយនៃសម្ភារៈ។

ផ្ទាំងគំនូរភាគច្រើនដែលនៅរស់រានមានជីវិតអាចត្រូវបានរកឃើញនៅលើបំណែកសេរ៉ាមិច ភាគច្រើននៅក្នុងថុដែលអាចប្រើក្នុងឱកាសពិធី ឬសម្រាប់គោលបំណងក្នុងស្រុក ឧទាហរណ៍ រក្សាទុកអាហារ ទឹក និងស្រា។

Amphora គូរដោយ Exechias តំណាងឱ្យវីរបុរស Achilles និង Ajax

សិល្បៈប្រភេទនេះបានបង្ហាញខ្លួនក្នុងអំឡុងពេលធរណីមាត្រ ជាមួយនឹងតំណាងនៃ ឈុតឆាកពីជីវិតធម្មតា និងពីភាគនៃ ទេវកថា ។ គំនូរដែលសម្បូរទៅដោយព័ត៌មានលម្អិត ចូលចិត្តរូបមនុស្ស។

ដំបូងឡើយ ផ្ទាំងគំនូរមានផ្ទៃខាងក្រោយពណ៌ទឹកក្រូច ហើយគំនូរបានលេចចេញជាពណ៌ងងឹត (ដែលគេស្គាល់ថាជារូបខ្មៅ)។

Cylice (ជាប្រភេទពែងរាក់) លាបដោយ Aison ដែលតំណាងឱ្យការទទួលជ័យជម្នះរបស់ Theseus លើ Minotaur នៅចំពោះមុខព្រះនាង Athena

ក្រោយមក នៅដើមសម័យបុរាណ តក្កវិជ្ជានេះត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរ ហើយផ្ទៃខាងក្រោយបានក្លាយជានៅក្នុង ខ្មៅនិងតួលេខលេចឡើងជាពណ៌ទឹកក្រូច។ រួចហើយនៅដំណាក់កាលក្រោយ ថុចាប់ផ្តើមមានផ្ទៃខាងក្រោយពណ៌ស និងគំនូរចម្រុះពណ៌។

បន្ថែមលើ Exéquias និង Aison ដែលស្នាដៃរបស់វាអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងរូបភាពខាងលើ រូបគំនូរក្រិកបុរាណបានបង្ហាញពីវិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យដូចជា Apelles, Clytias, Polygnotus, Sophilos និង Zeuxis។

រូបចម្លាក់ក្រិកបុរាណ

ដូចនឹងគំនូរដែរ រូបចម្លាក់ដើមនៃវត្ថុបុរាណក្រិកមិនត្រូវបានរក្សាទុករហូតដល់ ថ្ងៃនេះ លើកលែងតែ Venus de Milo

ដោយសារតម្លៃនៃសម្ភារៈដែលពួកវាត្រូវបានផលិត និងដោយសារភាពផុយស្រួយរបស់ពួកគេ ពួកគេក៏ត្រូវបាត់បង់ ហើយក្រោយមកទៀត ច្បាប់ចម្លងនៅរស់។ ការលេចចេញនៃស្នាដៃទាំងនេះទាក់ទងនឹងទេវកថា និងតម្រូវការ ថ្វាយបង្គំ អាទិទេពផ្សេងៗនៃក្រុមហ៊ុន Olympus។

រូបចម្លាក់ដ៏ទេវភាពទាំងនេះត្រូវបានតំណាងនៅក្នុងរូបភាពបុរស និងស្ត្រី ពោលគឺក្រិក។ រូបចម្លាក់ក៏មាន ទម្រង់មនុស្ស ជាប្រធានបទចម្បងរបស់ពួកគេ។

ឧទាហរណ៍រូបចម្លាក់ Koré និង Kouros សិល្បករមិនស្គាល់

ក្នុងសម័យបុរាណ រូបចម្លាក់ថ្មម៉ាបបានលេចចេញជារូបរាងរបស់មនុស្ស ដែលដាក់នៅខាងមុខ និងមានដៃស្របទៅនឹងដងខ្លួន។ ប្រសិនបើរូបភាពទាំងនោះជារបស់បុរសវ័យក្មេង ពួកគេត្រូវបានគេហៅថា Kouros ហើយប្រសិនបើពួកគេជាស្ត្រី ពួកគេត្រូវបានគេហៅថា Koré

វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការកត់សម្គាល់ថា នៅដំណាក់កាលនេះ បុរសត្រូវបានតំណាងដោយគ្មានសំលៀកបំពាក់ ចំណែកស្ត្រីតែងតែស្លៀកពាក់។ ស្ថានភាពបានផ្លាស់ប្តូរក្នុងសម័យបុរាណ ដោយមានរូបរាងអាក្រាតកាយរបស់ស្ត្រី។ នៅពេលនេះ ការងារក៏ចាប់ផ្តើមផលិតឡើងនៅក្នុងសំរិទ្ធដែលជាសម្ភារៈដែលងាយស្រួលធ្វើការជាមួយ។

រូបសំណាក The Discus Thrower ដោយ Myron

ប្រសិនបើរហូតមកដល់ពេលនោះ រូបចម្លាក់ក្រិកបានផ្តោតលើទិដ្ឋភាពបែបនេះរួចហើយ។ ដោយសារភាពស្រស់ស្អាត និងភាពល្អឥតខ្ចោះនៃព័ត៌មានលម្អិត ដំណាក់កាលនេះក៏បាននាំមកនូវការស្វែងរក ចលនា និងការព្យាយាមបង្កើតវាឡើងវិញ។

ក្នុងចំណោមរូបចម្លាក់នៃសម័យកាលនេះ Miron លេចធ្លោ ដែលបានក្លាយជាមនុស្សល្បីល្បាញ សម្រាប់ស្នាដៃរបស់គាត់ផ្តោតលើរាងកាយបុរសអត្តពលិក ដូចករណីរបស់ O Discobolus ដែរ។

ឧទាហរណ៍ដ៏ល្បីមួយទៀតគឺ Victory of Samothrace ដែលជារូបចម្លាក់ដែលត្រូវបានរកឃើញក្នុងចំណោមប្រាសាទបាក់បែកក្នុងឆ្នាំ 1863 ហើយបច្ចុប្បន្នស្ថិតនៅក្នុងសារមន្ទីរ Louvre ។

រូបចម្លាក់ ជ័យជំនះរបស់ Samothrace Nice of Samothrace សិល្បករដែលមិនស្គាល់

នៅក្នុងសម័យ Hellenistic តំណាងនៃក្រុម ជាជាងរូបសំណាកឯកោនៅក្នុងរូបចម្លាក់ក្រិក។ វាបានរួមចំណែកដល់ ការចោទប្រកាន់យ៉ាងខ្លាំង នៅក្នុងស្នាដៃ ដែលប្រាប់រឿង។

រហូតមកដល់ដំណាក់កាលនេះ មុខរបស់មនុស្ស (ដែលមានការបញ្ចេញមតិស្ងប់ស្ងាត់ និងមិនច្បាស់លាស់) បានចាប់ផ្តើមបង្ហាញអារម្មណ៍ខុសៗគ្នា និង ដើម្បីបញ្ជូនសារនៃការឈឺចាប់ និងការរងទុក្ខផងដែរ។

រូបសំណាក Laocoon និងកូនប្រុសរបស់គាត់ សន្មតថា Agesander, Athenodorus និង Polydorus

បន្ថែមពីលើ Myron, the រូបសំណាកនៃប្រទេសក្រិចបុរាណមានលក្ខណៈពិសេសដូចជា Lysippus ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាសម្រាប់ភាពខុសប្លែកគ្នានៃសមាមាត្រ និង Phidias ដែលជាអ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញនៃរូបភាពនៃAthena និងវត្ថុជំនួយដែលមាននៅក្នុង Paternon

ស្ថាបត្យកម្មនៃប្រទេសក្រិកបុរាណ

ផ្តោតលើសាសនា និង ជីវិតសាធារណៈ ដែលជាស្ថាបត្យកម្មនៃវត្ថុបុរាណ Grega បានផ្តោតជាសំខាន់ទៅលើ ប្រាសាទ ដែលត្រូវបានសាងសង់ឡើងដើម្បីថ្វាយបង្គំព្រះ និងឈ្នះការពេញចិត្តរបស់ពួកគេ។

សូម​មើល​ផង​ដែរ: ខ្សែភាពយន្ដដែលមានប្រធានបទ LGBT+ ចំនួន 40 ដើម្បីឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពចម្រុះ

ការកែប្រែឡើងវិញនូវអ្វីដែល Acropolis of Athens នឹងទៅជាយ៉ាងណា ដោយ Leo von Klenze ( 1846)

ឧទាហរណ៍នៃសារៈសំខាន់នៃសិល្បៈស្ថាបត្យកម្មសម្រាប់វប្បធម៌ និងសង្គមនោះគឺ Acropolis of Athens ដែលជា "ទីក្រុងខ្ពស់" ដែលត្រូវបានសាងសង់ក្នុងឆ្នាំ 450 មុនគ.ស (ប្រហែល)។

វាគឺ នៅទីនោះដែលកិច្ចការក្រិកដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយចំនួនដូចជា Parthenon ដែលជាប្រាសាទដ៏ល្បីល្បាញត្រូវបានសាងសង់ឡើងជាកិត្តិយសដល់ Athena ដែលជាព្រះនៃប្រាជ្ញា អរិយធម៌ និងសិល្បៈ។

ប្រាសាទបុរាណ នៃ Parthenon នៅទីក្រុងអាថែន

នៅក្នុងការងារនេះ ដូចជានៅក្នុងការងារផ្សេងទៀតជាច្រើនពីប្រទេសក្រិកបុរាណ ការប្រើប្រាស់ ស៊ីមេទ្រី និងវត្តមាននៃជួរឈរជាច្រើននៅក្នុងអាគារគឺជាក់ស្តែង។

បន្ថែមលើ "ផ្ទះនៃព្រះ" ទាំងនេះ សំណង់ក្រិចក៏ត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីផ្ទុកនូវព្រឹត្តិការណ៍ផ្សេងៗ និងសកម្មភាពសាធារណៈផងដែរ។ នេះជាករណី ជាឧទាហរណ៍ ទីលាន ពហុកីឡដ្ឋាន ដែលការប្រកួតកីឡាបានកើតឡើង និងរោងកុន។

ត្រូវបានសាងសង់ក្នុងបរិយាកាសបើកចំហ អ្វីដែលគេហៅថា រោងកុនសង្វៀន មានទីតាំងនៅលើភ្នំ ហើយដឹងពីរបៀបទាញយកអត្ថប្រយោជន៍ពី ទីតាំងសម្រាប់គម្រោងសំឡេង ដែលត្រូវបានចងចាំខាងលើទាំងអស់សម្រាប់ភាពឆ្លាតវៃនៃ សូរស័ព្ទ របស់ពួកគេ។ ក្នុងចំណោមពួកគេលេចធ្លោរោងមហោស្រព Epidaurus, Delphi និង Miletus,

រោងមហោស្រព Epidaurus សព្វថ្ងៃនេះ

ស្ថាបត្យកម្មនៃក្រិកបុរាណត្រូវបានបែងចែកជាបីលំដាប់ផ្សេងគ្នា (ឬរចនាប័ទ្ម): Doric, Ionic និងកូរិនថូស

ទីមួយត្រូវបានចងចាំសម្រាប់តួអក្សរសាមញ្ញ និងរឹងមាំរបស់វា។ ទីពីរគឺកាន់តែល្អិតល្អន់ និងបង្ហាញ caryatids ដែលជារូបសំណាកមនុស្សស្រីដែលកាន់កាប់កន្លែងនៃជួរឈរ។

ទីបំផុត ទីបីបង្ហាញពីការតុបតែងកាន់តែច្រើន និងសមាមាត្រផ្សេងៗគ្នា ដែលជាការវិវត្តនៃលំដាប់អ៊ីយ៉ុង។

The Theatre of Ancient Greece

ការសម្ដែងដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៃវប្បធម៌របស់ក្រិកបុរាណគឺការលេចចេញនូវរោងមហោស្រព ដែលបានចាប់ផ្តើមទទួលបានភាពខ្លាំងតាំងពីឆ្នាំ 550 មុនគ.ស នៅទីក្រុងអាថែន។

ដូចគ្នានឹងសិល្បៈផ្សេងទៀតដែរ ដើមកំណើតនៃល្ខោនក្រិចក៏ទាក់ទងនឹងការថ្វាយបង្គំព្រះរបស់វាដែរ។ ក្នុងករណីនេះ "បិតានៃមហោស្រព" គឺ Dionysus ដែលជាព្រះនៃស្រា និងការមានកូន។

វាគឺជាអំឡុងពេលនៃការប្រារព្ធពិធីរបស់គាត់ ដែលមានតន្ត្រី និងការរាំចម្រុះ ដែលជាការសម្តែងដំបូង។

ការផលិតឡើងវិញនៃរបាំងមុខដែលត្រូវបានប្រើនៅក្នុងរោងមហោស្រពក្រិក

យូរ ៗ ទៅ រោងមហោស្រពបានចាប់ផ្តើមកាន់កាប់កន្លែងធំជាង និងធំជាងនៅក្នុងជីវិត និងវប្បធម៌របស់ក្រិកបុរាណ។ ល្ខោន (ដែលត្រូវបានបែងចែករវាង សោកនាដកម្ម និងរឿងកំប្លែង ) មានបំណងលើកតម្កើងវីរបុរស ប៉ុន្តែថែមទាំងមានការរិះគន់សង្គមយ៉ាងខ្លាំង ដែលបង្កឱ្យមានការឆ្លុះបញ្ចាំង និងការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងអ្នកទស្សនា។

ទោះបីជាបំណែកជាច្រើនត្រូវបានបាត់បង់ក៏ដោយ អ្នកនិពន្ធខ្លះបានឈានដល់សម័យរបស់យើង ហើយបន្តមានឥទ្ធិពលខ្លាំង៖ នេះគឺជាករណីរបស់ Aeschylus, Sophocles, Euripides និង Aristophanes។

លក្ខណៈ និងសម័យកាលប្រវត្តិសាស្ត្រ

និយាយឱ្យខ្លី ផលិតកម្មសិល្បៈនៃប្រទេសក្រិកបុរាណត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយតម្លៃដូចជា តុល្យភាព ស៊ីមេទ្រី និងភាពសុខដុមរមនា តែងតែស្វែងរកអ្វីដែលស្រស់ស្អាត និងល្អឥតខ្ចោះ។

ទោះបីជាវាមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងរឹងមាំជាមួយសាសនា ពិធី និងពិធីសាសនាក៏ដោយ សិល្បៈនេះ (តាមពិត វប្បធម៌ក្រិកខ្លួនឯង) តែងតែ បោះយុថ្កានៅក្នុងមនុស្សជាតិ តាមរូបភាព និងបទពិសោធន៍របស់ពួកគេ។ <1

រយៈពេលធរណីមាត្រ

ដំបូងនៃរយៈពេលទាំងនេះបានកើតឡើងប្រហែលរវាងឆ្នាំ 900 មុនគ។ និង 750 មុនគ. ទោះបីជាពួកវានៅតែមានលក្ខណៈអរូបីក៏ដោយ ប៉ុន្តែនៅពេលនេះមានការតំណាងនៃរូបមនុស្សរួចហើយ។

សិល្បៈប្រភេទនេះត្រូវបានផលិតជាចម្បងនៅទីក្រុងអាថែន ហើយផ្តល់ភាពលេចធ្លោដល់សេរ៉ាមិច (ឧទាហរណ៍ ថូដែលប្រើក្នុងពិធីបុណ្យសព)។

សម័យបុរាណ

សម័យទីពីរបានកើតឡើងប្រហែល 800 មុនគ។ ដល់ 500 BC ហើយត្រូវបានសម្គាល់ដោយការផ្លាស់ប្តូរសង្គម និងនយោបាយជាច្រើនដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងវប្បធម៌ផងដែរ។

នៅពេលនោះ កំណត់ដោយអាណានិគមនៃទឹកដីជិតខាង ការសរសេរបានសន្មត់ថាជាតួនាទីសំខាន់សារៈសំខាន់ និងក្របខណ្ឌផ្លូវចិត្តដែលនាំទៅដល់គោលគំនិតលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យកំពុងចាប់ផ្តើមបង្កើត។

សម័យកាលបុរាណបានផលិតជាចម្បងនូវប្រាសាទ រូបចម្លាក់ ( kouros និង koré ) និងគំនូរ នៅក្នុង vases សេរ៉ាមិច (តួលេខខ្មៅ)។

សម័យបុរាណ

បានកន្លងផុតទៅនៅចន្លោះឆ្នាំ 500 មុនគ។ និង ៣៣៨ មុនគ. គំនិតដូចជាឧត្តមគតិ ភាពល្អឥតខ្ចោះ និងការស្វែងរកចលនា។

រយៈពេល Hellenistic

ទីបំផុត រយៈពេលចុងក្រោយបានកើតឡើងនៅចន្លោះ 323 មុនគ។ និង 146 មុនគ.ស. ដោយបញ្ចប់ដោយការបញ្ចូលប្រទេសក្រិកដោយចក្រភពរ៉ូម។

ដំណាក់កាលចុងក្រោយនេះបាននាំមកនូវការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈជាច្រើន ជាឧទាហរណ៍ តំណាងនៃអាយុផ្សេងៗ (ដូចជាកុមារភាព និងវ័យចាស់) និង ភាពអស្ចារ្យនៃរូបចម្លាក់ដែលចាប់ផ្តើមបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់មនុស្សផ្សេងៗ ដោយសង្កត់ធ្ងន់ទៅលើការរងទុក្ខ ( pathos )។

សូមមើលផងដែរ




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray គឺជាអ្នកនិពន្ធ អ្នកស្រាវជ្រាវ និងជាសហគ្រិនដែលមានចំណង់ចំណូលចិត្តក្នុងការស្វែងរកចំនុចប្រសព្វនៃភាពច្នៃប្រឌិត ការច្នៃប្រឌិត និងសក្តានុពលរបស់មនុស្ស។ ក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធនៃប្លុក "Culture of Geniuses" គាត់ធ្វើការដើម្បីស្រាយអាថ៌កំបាំងនៃក្រុមដែលមានសមត្ថភាពខ្ពស់ និងបុគ្គលដែលទទួលបានជោគជ័យគួរឱ្យកត់សម្គាល់ក្នុងវិស័យផ្សេងៗ។ Patrick ក៏​បាន​បង្កើត​ក្រុមហ៊ុន​ប្រឹក្សា​យោបល់​ដែល​ជួយ​អង្គការ​ក្នុង​ការ​អភិវឌ្ឍ​យុទ្ធសាស្ត្រ​ច្នៃប្រឌិត និង​ជំរុញ​វប្បធម៌​ច្នៃប្រឌិត។ ការងាររបស់គាត់ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការបោះពុម្ពផ្សាយជាច្រើនរួមទាំង Forbes, Fast Company និងសហគ្រិន។ ជាមួយនឹងសាវតាផ្នែកចិត្តវិទ្យា និងធុរកិច្ច លោក Patrick នាំមកនូវទស្សនវិស័យពិសេសមួយដល់ការសរសេររបស់គាត់ ដោយលាយបញ្ចូលការយល់ដឹងផ្អែកលើវិទ្យាសាស្ត្រជាមួយនឹងដំបូន្មានជាក់ស្តែងសម្រាប់អ្នកអានដែលចង់ដោះសោសក្តានុពលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ និងបង្កើតពិភពលោកប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតបន្ថែមទៀត។