Starověké řecké umění: charakteristika a hlavní díla

Starověké Řecko, považované za kolébku západní civilizace, zásadně poznamenalo způsob, jakým vnímáme a reprodukujeme umění, kulturu a samotné lidské, sociální a politické vztahy.

Jeho odkaz je nesmírně rozsáhlý a stále přítomný v našem každodenním životě, má bohatý a nadčasový vliv, který si zaslouží, abychom ho pozorně zkoumali.

Umění starověkého Řecka: shrnutí

Starověké řecké umění chápeme jako soubor uměleckých děl, která vytvořili Řekové v období, kdy žili v Řecku. geometrické, archaické, klasické a helénistické období. .

Je důležité zdůraznit, že tyto různé časové intervaly se promítly do různých kontextů a příkazů, které se odrážely v samotných dílech.

Socha Venus de Milo připisovaný Alexandrovi z Antiochie

Jádrem řecké kultury byl o Dokonce i samotní bohové se chovali podobně jako lidé, měli své vlastnosti i nedostatky.

Umění tohoto období se vyznačuje antropocentrismus a racionalismus Tyto projevy byly rozmanité a staly se nevyhnutelnými odkazy v naší kultuře.

Starověké řecké malířství

Malba se objevovala na nástěnných malbách a stěnách velkých řeckých staveb, kromě toho se používala při výzdobě. sochy a keramika .

Přestože tato umělecká forma měla v té době velký význam, dochovalo se z ní jen málo artefaktů, a to z důvodu plynutí času a křehkosti materiálů.

Většina dochovaných maleb se nachází na keramických předmětech, především na nádobách, které mohly být používány při obřadech nebo pro domácí účely, například k uchovávání potravin, vody a vína.

Amfora namalovaná Exechiasem, představující hrdiny Achilla a Ahjaxe

Tento typ umění se objevil v geometrickém období, kdy se zobrazovaly... scény z běžného života a také epizody mytologie Kresby, které byly bohaté na detaily, upřednostňovaly lidské postavy.

Zpočátku měly obrazy oranžové pozadí a ilustrace se objevovaly v tmavé barvě (tzv. černé figury).

Cylix (druh mělkého poháru) namalovaný Aisónem, který představuje vítězství Thesea nad Minotaurem před bohyní Athénou.

Později, na počátku klasického období, se tato logika změnila a pozadí se stalo černým a postavy se objevily v oranžové barvě. V pozdější fázi začaly mít vázy bílé pozadí a barevné vzory.

Kromě Exhekia a Aisona, jejichž díla najdete na výše uvedených obrázcích, se v malířství řecké antiky objevili velcí umělci jako Apeles, Clithias, Polignoto, Sophilos a Zeuxis.

Starověké řecké sochařství

Stejně jako v případě malířství se původní sochy z řeckého starověku do dnešních dnů nedochovaly, s výjimkou Venus de Milo .

Vzhledem k hodnotě materiálu, z něhož byly vyrobeny, a také kvůli jejich křehkosti se nakonec ztratily a zůstaly jen pozdější kopie. Vznik těchto děl souvisel s mytologií a potřebou uctívání různým božstvům Olympu.

Tyto božské postavy byly zobrazovány v podobě mužů a žen, to znamená, že řecké sochy měly také podobu mužů a žen. lidská podoba jako hlavní téma.

Příklady soch Koré e Kouros , autor neznámý

V archaickém období se objevily mramorové sochy, které měly podobu lidských postav postavených čelem k sobě a s rukama rovnoběžně s tělem. Pokud se jednalo o mladé muže, nazývaly se mramorové sochy. Kouros a pokud byly od žen, říkalo se jim Koré .

Je zajímavé, že v této fázi byli muži zobrazováni bez oděvu, zatímco ženy se vždy objevovaly oblečené. Situace se změnila v klasickém období, kdy se objevila ženská nahota. V této době se také začala vyrábět díla z bronzu, materiálu, se kterým se lépe pracovalo.

Socha Discobolus z Míronu

Jestliže se řecké sochařství již tehdy zaměřovalo na aspekty, jako je krása a dokonalost detailů, přinesla tato fáze také hledání... pohyb a pokus o jeho obnovení.

Mezi sochařskými díly tohoto období vyniká Míron, který se proslavil díly zaměřenými na atletická mužská těla, jako je např. Discobolus.

Dalším známým příkladem je Samothrácké vítězství socha, která byla objevena mezi ruinami v roce 1863 a v současné době se nachází v muzeu Louvre.

Sochařství Samothrácké vítězství nebo Nika ze Samothrákie , autor neznámý

Již v helénistickém období se na řeckých sochách stále častěji objevovalo zobrazování skupin namísto jednotlivých postav. dramatická zátěž v pracích, které vyprávěly příběhy.

Až do této fáze se v lidských tvářích (které měly klidný a neurčitý výraz) začaly zračit různé emoce a také sdělení o bolesti a utrpení.

Socha Laocoon a jeho synové, připisované Agesandrovi, Atenodorovi a Polydorovi.

Vedle Mirona patřila k sochařům antického Řecka taková jména jako Lysippés, známý zvláštností svých proporcí, a Fidias, slavný autor obrazu Athény a reliéfů v chrámu sv. Jana Nepomuckého. Paternon .

Architektura starověkého Řecka

Zaměřeno především na náboženství a veřejný život architektura řeckého starověku se soustředila především na chrámy které byly postaveny k uctívání bohů a získání jejich přízně.

Představa, jak by vypadala aténská Akropole, Leo von Klenze (1846)

Příkladem významu architektonického umění pro tehdejší kulturu a společnost je aténská Akropole, "vysoké město", které bylo postaveno přibližně v roce 450 př. n. l. (přibližně).

Právě tam se objevily některé z největších řeckých objevů, jako např. Parthenon proslulý chrám postavený na počest Athény, bohyně moudrosti, civilizace a umění.

Ruiny Parthenon v Aténách

V tomto díle, stejně jako v několika dalších ze starověkého Řecka, se užívá tzv. symetrie a přítomnost více sloupů v budovách.

Kromě těchto "domů bohů" byly řecké stavby určeny také k pořádání různých veřejných akcí a aktivit, jako jsou náměstí, sportovní stadiony a divadla.

Takzvaná arénová divadla, která byla postavena pod širým nebem, se nacházela na kopcích a uměla využít své polohy k promítání zvuku, přičemž si je lidé pamatovali především pro jejich inteligenci. akustika Patří mezi ně divadlo v Epidauru, Delfách a Miletu,

Divadlo v Epidauru dnes

Architektura starých Řeků se dělila na tři různé řády (nebo styly): Dórské, jónské a korintské. .

První z nich se připomíná pro svůj jednoduchý a pevný charakter, druhý je propracovanější a obsahuje kariatidy, sochy ženských postav, které nahradily sloupy.

A konečně třetí měl ještě více ornamentů a odlišné proporce a byl vývojem jónského řádu.

Starověké řecké divadlo

Jedním z nejdůležitějších projevů řecké antické kultury byl vznik divadla, které začalo nabývat na síle od roku 550 př. n. l. v Athénách.

Stejně jako u jiných umění souvisí i původ řeckého divadla s kultem jejich bohů. "otcem divadla" byl Dionýsios. bůh vína a plodnosti.

Během jejich oslav, při nichž se mísila hudba a tanec, se konala první představení.

Reprodukce masek, které se používaly v řeckém divadle.

Postupem času začalo divadlo zaujímat v životě a kultuře starých Řeků stále větší místo. tragédie a komedie ), jejichž cílem je vyzdvihnout hrdiny, ale také vnést silnou společenskou kritiku a vyvolat v divákovi reflexi a proměnu.

Přestože mnoho her bylo ztraceno, někteří autoři se dostali do naší doby a stále nás významně ovlivňují: tak je tomu v případě Aischyla, Sofokla, Eurípida a Aristofana.

Charakteristika a historická období

Stručně řečeno, umělecká tvorba antického Řecka se vyznačovala hodnotami, jako jsou. rovnováha, symetrie a harmonie vždy hledal to, co je krásné a dokonalé.

Přestože bylo silně spjato s náboženstvím, obřady a rituály, bylo toto umění (stejně jako celá řecká kultura) vždy spojeno s náboženstvím, obřady a rituály. zakotvený v člověku v jeho postavě a v jeho zkušenostech.

Geometrické období

První z těchto období nastalo zhruba mezi lety 900 př. n. l. a 750 př. n. l. Ačkoli byly ještě abstraktní, v této době již existovala vyobrazení lidských postav.

Tento typ umění vznikal především v Athénách a dával přednost keramice (např. vázy používané při pohřebních obřadech).

Archaické období

Druhé období nastalo kolem 800 př. n. l. až 500 př. n. l. a byl poznamenán četnými společenskými a politickými proměnami, které se odrazily i v kultuře.

V té době, která byla poznamenána kolonizací sousedních území, získávalo psaní větší význam a začínal se formovat myšlenkový rámec, který vedl k pojetí demokracie.

V archaickém období vznikaly především chrámy, sochy ( kouros e koré ) a malby na keramických vázách (černé postavy).

Klasické období

Odehrává se mezi lety 500 př. n. l. a 338 př. n. l. Třetí historické období bylo provázeno mnoha válkami a konflikty, ale zároveň přineslo velká kulturní a umělecká díla.

Zatímco myšlenky řeckého světa expandovaly do nových oblastí, tehdejší umění bylo prodchnuto pojmy jako idealismus, dokonalost a snaha o pohyb.

Helénistické období

Konečně poslední období probíhalo mezi 323 př. n. l. a 146 př. n. l. Skončila anexí Řecka Římskou říší.

Tato závěrečná fáze přinesla několik uměleckých inovací, například zobrazení různých věkových kategorií (např. dětství a stáří) a dramatičnost soch, které začaly vyjadřovat různé lidské emoce, zejména utrpení (tzv. patos ).

Seznamte se také s