Vizual sənətin nə olduğunu başa düşmək üçün 7 nümunə

Vizual sənətin nə olduğunu başa düşmək üçün 7 nümunə
Patrick Gray

Vizual sənət əsərin qiymətləndirilməsinin hər şeydən əvvəl görmə vasitəsilə baş verdiyi bədii üsullardır.

Təsviri sənətin təzahürlərini başa düşmək, təhlil etmək və şərh etmək olar.

Beləliklə, bizim rəssamlıq, heykəltəraşlıq, qravüra, kino, fotoqrafiya, memarlıq və dizayn kimi janrlarımız var.

1. Rəsm: Ulduzlu Gecə (1889), Van Qoq tərəfindən

Rəsm bəlkə də Qərbdə vizual sənətin ən köklü növüdür.

Kətan üzərində boyalardan istifadə - və olmaqda davam edir - bəşəriyyətin ən müxtəlif duyğularını və düşüncələrini ifadə etmək üçün həyata keçirilən texnikadır.

Çərçivələrə çəkilmiş təsvirlər rənglər, fakturalar və formalar vasitəsilə tamaşaçıya vizual təsir göstərir.

Rəsm nümunəsi olaraq hollandiyalı Vinsent van Qoqun məşhur Ulduzlu Gecə əsərini təqdim edirik.

Ulduzlu Gecə , Van Qoq tərəfindən

1889-cu ildə hazırlanmış kətan spirallərlə dolu nəhəng səma ilə gecə mənzərəsini, od şəklində sərv isə səmaya qalxdığını göstərir.

Səhnə Van Qoqun Sen-Remi-de-Provens psixiatriya xəstəxanasında xəstəxanaya yerləşdirildiyi otağın pəncərəsinin mənzərəsini göstərir.

Güclü fırça vuruşları və spiral formalar vasitəsilə biz onu dərk edə bilərik. rəssamın keçdiyi duyğuların qarışıqlığı və təlatümləri.

2. Fotoqrafiya: Glass Tears (1932), ManRey

Fotoqrafiya 19-cu əsrin birinci yarısında yaranmış təsviri sənətin bir qoludur. Əvvəlcə o, sənət deyil, təsvirlərin təkrar istehsalının elmi üsulu hesab olunurdu.

Lakin onun nəhəng ixtiraçılıq qabiliyyəti tezliklə nəzərə çarpdı və o, sənət kimi də görünməyə başladı.

onun bəhrəsi (yəni təqdiri) vizyondan irəli gəlir, o, vizual sənət kimi çərçivəyə salınıb.

Texnikaya müraciət edən böyük sənətkar Man Rey idi. Şimali Amerikalı, göründüyü kimi inqilab etməyi bacaran sürrealist əsərlər yaratmaq üçün fotoqrafiyadan istifadə etdi.

Bu fotoşəkillərdən biri Glass Tears - Tears of Glass tərəfindən tərcümə edildi. - 1932-ci ildə hazırlanmışdır.

Şüşə göz yaşları , Man Rey

Şəkil kino povesti ilə əlaqə qurur, ağır göz yaşları ilə qadın obrazını təqdim edir. onun üzü. Kirpikləri işarələnmiş gözlər yuxarıdan nəyisə müşahidə edir ki, bu da müşahidəçini bu cür iztirabların səbəbləri haqqında düşündürür.

3. Kino: Dr. Caligari (1920), Robert Wiene

Kino fotoqrafiyadan yaranan bədii dildir. Beləliklə, o, həm də vizual sənətdir, çünki görmə kinematoqrafik təcrübədən həzz almaq üçün vacib bir hissdir.

Onun yaranması 19-cu əsrin sonlarında bir dəqiqədən az olan çox qısa səssiz filmlərlə yaranmışdır.

Zaman keçdikcəkino çevrilməkdədir və bu gün biz filmləri 3D formatında izləyə bilirik, bu texnika ictimaiyyətin povestin içində olduğu illüziyasını yaratmağa imkan verir.

Kino tarixi üçün mühüm əsərə misal olaraq göstərmək olar. Dr. Caligari , 1920-ci illərdən.

Kabinet Dr. Caligari (1920) Rəsmi Treyler #1 - Alman Dəhşəti Filmi

Rejissoru Robert Wiene olan film Alman ekspressionizminin klassikidir və təzadlı və teatral estetika ilə sirlərlə dolu bir hekayə təqdim edir.

Biz görürük. iki dünya müharibəsi arasındakı kontekstdə iztirab və qeyri-adekvatlığı təsvir edən ekspressionist hərəkatın məqsədlərini ortaya qoyan şişirdilmiş aktyor oyunu, bucaqlı çərçivə və kabus atmosferi.

4. Heykəl: Körpə (2020), Ron Muek

Heykəltəraşlıq fil sümüyü, sümük, daş və digər heykəlciklərin artıq istehsal olunduğu tarixdən əvvəlki dövrlərə gedib çıxan bir sənət növüdür

Müxtəlif qədim sivilizasiyalar da bu dildən dünyaya baxışlarını möhkəmləndirmək, mifoloji və tarixi səhnələr yaratmaq üçün istifadə edirdilər.

Yeni bədii üsulların yaranmasına baxmayaraq, heykəltəraşlıq mühüm dil olaraq qalır və o, transformasiyada idi. Bu, işi başa düşmək üçün görmə qabiliyyətinin vacib olduğu bir sənətdir və bu mənada əlavə olaraq toxunma da stimullaşdırıla bilər.

Baby , by Ron Mueck

RəssamTəsirli işi olan müasir avstraliyalı Ron Mueckdir.

Əsəri Baby (2000) bizi nəhəng yeni doğulmuş körpənin qarşısına qoyan heykəltəraşlıq nümunəsidir. -Doğulmuş, hiper-realist şəkildə yaradılmış, müşahidəçiyə təsir gücünə malik olan, bədəndə və həyatın əzəmətində müxtəlif əks-səda doğurmaq gücünə malikdir.

Həmçinin bax: O Crime do Padre Amaro: kitabın xülasəsi, təhlili və izahı

5. Oyma: Kənd İşçiləri , J. Borges tərəfindən

Qravüra dəstək və ya dayaq kimi sərt konstruksiyalardan istifadə edilməklə rəsmlərin hazırlandığı texnikalar qrupudur.

Həmçinin bax: Saber Viver: yalandan Cora Coralina-ya aid edilən şeir

Bunlardan biri ən qədim və ən məşhur üsul ağac üzərində oyma -dir, burada rəssam taxta lövhədə (matrisdə) dərin kəsiklər edir, sonra nazik bir mürəkkəb qatını keçir və bu matrisi kağıza çap edir.

Texnika Braziliyanın şimal-şərqində geniş şəkildə istifadə olunur, kordel ədəbiyyatını ziddiyyətli təsvirlərlə təsvir edir.

Kənd işçiləri, J. Borges

Böyük braziliyalı odunçu J. Borxesdir. Onun əsərləri, Kənd İşçiləri kimi, insanları, adət-ənənələri və insan tiplərini göstərən hinterlanddan mövzular gətirir.

6. Memarlıq: Şüşə Ev (1950-ci illər), Lina Bo Bardi

Memarlıq kosmosda konstruksiyalar vasitəsilə hazırlanmış sənət növüdür. Onlar insanları qarşılamaq və müxtəlif insan fəaliyyətlərinə dəstək vermək üçün yaradılan binalardır.

Lakin, sənət sayılmaq üçün orada olmalıdır.plastik və estetik qayğı, əsasən vizuallıq vasitəsilə təqdir edilir, buna görə də bu aspekt vizual sənət hesab olunur.

Şüşə Ev , Lina Bo Bardi

As memarlıq işinin nümunəsi olaraq biz məşhur memar Lina Bo Bardinin Şüşə Evi -ni gətiririk. Bu ev 50-ci illərdə tikilib və San-Pauluda yerləşən Braziliyada müasir memarlığın simvolik əsəri kimi tanınır.

7. Dizayn: Çay dəmləyicisi (1924), Marianne Brandt tərəfindən

Dizayn adətən utilitar olan obyektlərin yaradılmasına aiddir. Beləliklə, sənətin bu növü sənaye miqyasında adətən seriyalı istehsal olunan məhsulda forma, estetika və funksionallığı birləşdirir.

1920-ci illərdə Almaniyada Bauhaus məktəbi var idi. dizayn da daxil olmaqla müxtəlif sənət növləri ilə məşğul olmaq üçün.

Çay dəmləyicisi , Marianne Brandt tərəfindən

Dizayn sahəsində bir qədər məşhur olan Bauhaus qadını Marianne Brandt idi. O, 1924-cü ildə hazırlanmış, innovativ dizayna malik, o vaxtlar hələ də üstünlük təşkil edən modernist üslubda olan Çay dəmləyicisi -nin yaradılmasına cavabdeh idi.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Grey yaradıcılıq, innovasiya və insan potensialının kəsişməsini araşdırmaq həvəsi olan yazıçı, tədqiqatçı və sahibkardır. “Dahilərin mədəniyyəti” bloqunun müəllifi kimi o, müxtəlif sahələrdə diqqətəlayiq uğurlar qazanmış yüksək performanslı komandaların və şəxslərin sirlərini açmaq üçün çalışır. Patrick həm də təşkilatlara innovativ strategiyalar hazırlamağa və yaradıcı mədəniyyətləri inkişaf etdirməyə kömək edən konsaltinq firmasının həmtəsisçisi olub. Onun işi Forbes, Fast Company və Entrepreneur daxil olmaqla çoxsaylı nəşrlərdə nümayiş etdirilib. Psixologiya və biznes sahəsində keçmişə malik olan Patrick, öz potensialını açmaq və daha innovativ dünya yaratmaq istəyən oxucular üçün elmi əsaslı fikirləri praktiki məsləhətlərlə birləşdirərək, öz yazılarına unikal perspektiv gətirir.