7 exemples per entendre què són les arts visuals

7 exemples per entendre què són les arts visuals
Patrick Gray

Les arts visuals són les modalitats artístiques en què l'apreciació de l'obra es produeix, sobretot, a través de la visió.

És a través de l'observació que les manifestacions de les arts plàstiques es poden entendre, analitzar i interpretar.

Així, tenim gèneres com la pintura, l'escultura, el gravat, el cinema, la fotografia, l'arquitectura i el disseny.

1. Pintura: Nit estrellada (1889), de Van Gogh

La pintura és potser el tipus d'art visual més establert a Occident.

L'ús de pintures sobre tela va ser - i continua sent- una tècnica realitzada per tal d'expressar les més variades emocions i pensaments de la humanitat.

Les imatges pintades als marcs proporcionen a l'espectador un impacte visual a través de colors, textures i formes.

Com a exemple de pintura, portem la coneguda obra Nit estrellada , de l'holandès Vincent van Gogh.

Nit estrellada , de Van Gogh

Concebut l'any 1889, el llenç mostra un paisatge nocturn amb un cel immens ple d'espirals, mentre un xiprer en forma de foc s'eleva al cel.

L'escena mostra la vista de la finestra de l'habitació on Van Gogh va ser hospitalitzat, a l'hospital psiquiàtric de Saint-Rémy-de-Provence.

A través de les pinzellades vigoroses i les formes en espiral, podem percebre la confusió i l'agitació de les emocions per les quals va passar l'artista.

Vegeu també: 10 poemes memorables de Manuel Bandeira (amb interpretació)

2. Fotografia: Glass Tears (1932), de ManRay

La fotografia és una branca de les arts visuals que va sorgir a la primera meitat del segle XIX. Al principi no es va considerar art, sinó un mètode científic de reproducció d'imatges.

No obstant això, aviat es va notar la seva enorme capacitat inventiva i també va passar a ser vist com a art.

Com el la seva fruició (és a dir, la seva apreciació) ve de la visió, es va emmarcar com a art visual.

Un gran artista que va recórrer a la tècnica va ser Man Ray. El nord-americà va utilitzar la fotografia per crear obres surrealistes que van aconseguir revolucionar la manera com es veia.

Una d'aquestes fotografies és Glass Tears - traduït per Tears of glass. - realitzada l'any 1932.

Llàgrimes de vidre , de Man Ray

La imatge fa una connexió amb la narrativa cinematogràfica, presentant un personatge femení amb llàgrimes pesades. la seva cara. Els ulls, amb les pestanyes marcades, observen alguna cosa des de dalt, la qual cosa fa que l'observador es pregunti per les causes d'aquesta angoixa.

3. Cinema: El Gabinet del Dr. Caligari (1920), de Robert Wiene

El cinema és un llenguatge artístic que sorgeix de la fotografia. Així, també és art visual, ja que la visió és un sentit imprescindible per poder gaudir de l'experiència cinematogràfica.

La seva aparició es va originar a finals del segle XIX amb pel·lícules muts molt curtes, de menys d'un minut.

Amb el temps, elel cinema s'ha anat transformant, i avui podem veure pel·lícules en 3D, una tècnica que permet crear la il·lusió que el públic està dins de la narració.

Un exemple d'una obra important per a la història del cinema és Dr. Caligari , dels anys 20.

El Gabinet Del Dr. Caligari (1920) Tràiler oficial #1 - Pel·lícula de terror alemanya

Dirigida per Robert Wiene, la pel·lícula és un clàssic de l'expressionisme alemany i presenta una història plena de misteris, amb estètica contrastada i teatral.

Veiem. una interpretació exagerada, un enquadrament angular i una atmosfera fantasmal, que revelen els propòsits del moviment expressionista, que havien de retratar l'angoixa i la inadequació en un context d'entre les dues guerres mundials.

4. Escultura: Baby (2020), de Ron Muek

L'escultura és un tipus d'art que es remunta a temps prehistòrics, quan ja es produïen ivori, os, pedra i altres figuretes

Diverses civilitzacions antigues també van utilitzar aquest llenguatge per consolidar les seves visions del món, creant escenes mitològiques i històriques.

Malgrat l'aparició de noves tècniques artístiques, l'escultura continua sent un llenguatge important i s'estava transformant. És un art en què la visió és fonamental per entendre l'obra i, a més d'aquest sentit, també es pot estimular el tacte.

Baby , de Ron Mueck

Un artistaUn contemporani amb una obra impressionant és l'australià Ron Mueck.

L'obra Baby (2000) és un exemple d'escultura que ens situa davant d'un enorme nadó acabat de néixer. .-nascut, creat d'una manera hiperrealista, que té el poder d'impactar l'observador i provocar diferents reflexions sobre el cos i la grandesa de la vida.

5. Gravat: Obrers rurals , de J. Borges

El gravat és un conjunt de tècniques en què es produeixen dibuixos utilitzant estructures rígides com a suport o suport.

Vegeu també: Els 18 poemes d'amor més grans de la literatura brasilera

Una d'aquestes La El mètode més antic i conegut és el gravat en fusta , en què l'artista fa talls profunds en una taula de fusta (la matriu), després passa una fina capa de tinta i imprimeix aquesta matriu en paper.

La tècnica s'utilitza àmpliament al nord-est del Brasil, il·lustrant la literatura cordel amb imatges contrastades.

Obrers rurals, de J. Borges

Un gran brasiler llenyataire és J. Borges. Les seves obres porten temes de l'interior, mostrant la gent, els costums i els tipus humans, com és el cas de Obrers rurals .

6. Arquitectura: Glass House (1950), Lina Bo Bardi

L'arquitectura és un tipus d'art fet a l'espai mitjançant construccions. Són edificis creats per acollir persones i oferir suport a diferents activitats humanes.

No obstant això, per ser considerat art ha d'haver-hi ununa preocupació plàstica i estètica, molt apreciada a través de la visualitat, per això aquest aspecte es considera art visual.

Glass House , de Lina Bo Bardi

Com exemple d'obra arquitectònica, portem la Glass House , de la reconeguda arquitecta Lina Bo Bardi. Aquesta casa va ser construïda als anys 50 i és coneguda com una obra emblemàtica de l'arquitectura moderna al Brasil, situada a São Paulo.

7. Disseny: Tea Infuser (1924), de Marianne Brandt

El disseny fa referència a la creació d'objectes, generalment utilitaris. Així, aquest tipus d'art barreja formes, estètica i funcionalitat en un producte, que normalment es fa en sèrie, a escala industrial.

Als anys 20 hi havia l'Escola Bauhaus, institució a Alemanya que es dedicava. a treballar diferents tipus d'art, inclòs el disseny.

Infusor de te , de Marianne Brandt

Una dona de la Bauhaus que va tenir cert protagonisme en el disseny va ser Marianne Brandt. Va ser l'encarregada de crear un Infusor de te , fet l'any 1924, que té un disseny innovador, a l'estil modernista que encara imperava a l'època.




Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray és un escriptor, investigador i emprenedor amb una passió per explorar la intersecció de la creativitat, la innovació i el potencial humà. Com a autor del bloc "Culture of Geniuses", treballa per desvelar els secrets d'equips i individus d'alt rendiment que han aconseguit un èxit notable en diversos camps. Patrick també va cofundar una empresa de consultoria que ajuda les organitzacions a desenvolupar estratègies innovadores i fomentar cultures creatives. El seu treball ha aparegut en nombroses publicacions, com Forbes, Fast Company i Entrepreneur. Amb una formació en psicologia i negocis, Patrick aporta una perspectiva única a la seva escriptura, combinant coneixements basats en la ciència amb consells pràctics per als lectors que volen desbloquejar el seu propi potencial i crear un món més innovador.