7 piemēri, lai saprastu, kas ir vizuālā māksla

Vizuālās mākslas ir tās mākslas metodes, kurās darba novērtējums galvenokārt notiek ar redzes palīdzību.

Vizuālās mākslas izpausmes var izprast, analizēt un interpretēt, izmantojot novērošanu.

Tādējādi mums ir tādi žanri kā glezniecība, tēlniecība, grafika, kino, fotogrāfija, arhitektūra un dizains.

1. krāsošana: Zvaigžņotā nakts (1889), autors Van Gogs

Glezniecība, iespējams, ir visizplatītākais vizuālās mākslas veids Rietumos.

Krāsas uz audekla bija un joprojām ir tehnika, ko izmanto, lai izteiktu visdažādākās cilvēces emocijas un domas.

Attēlos uzgleznotie attēli ļauj novērotājam gūt vizuālu iespaidu ar krāsu, faktūru un formu palīdzību.

Kā glezniecības piemēru mēs piedāvājam labi zināmo darbu Zvaigžņotā nakts holandietis Vinsents van Gogs.

Zvaigžņotā nakts Van Gogs

1889. gadā radītajā audeklā ir attēlota nakts ainava ar milzīgām spirālveida debesīm, bet ugunsveidīgs ciprese paceļas debesskrāpju augstumā.

Skats paveras no istabas loga, kurā Van Gogs bija internēts Sen Remī-de-Provansas psihiatriskajā slimnīcā.

Spēcīgajos otas triepienos un spirālveidīgajās formās mēs varam saskatīt mākslinieka pārdzīvoto apjukumu un emociju virpuli.

2. fotografēšana: Stikla asaras (1932), autors Man Rejs

Fotogrāfija ir vizuālās mākslas nozare, kas radās 19. gadsimta pirmajā pusē. Sākotnēji to neuzskatīja par mākslu, bet gan par zinātnisku attēlu reproducēšanas metodi.

Tomēr drīz vien tika apzinātas viņas milzīgās izgudrotājas spējas, un viņu sāka uzskatīt arī par mākslas formu.

Tā kā tās īstenošanās (t. i., novērtēšana) notiek no redzes, tā tiek ierāmēta kā vizuālā māksla.

Lielisks mākslinieks, kurš izmantoja šo tehniku, bija Man Rejs, kurš izmantoja fotogrāfiju, lai radītu sirreālistiskus darbus, kas revolucionāri mainīja skatījumu uz fotogrāfiju.

Viena no šīm fotogrāfijām ir Stikla asaras - ar 1932. gadā tapušo "Stikla asaru" tulkojumu.

Stikla asaras pēc Man Ray

Attēls veido saikni ar kino stāstījumu, attēlojot sievietes tēlu ar smagām asarām uz sejas. Acis ar izteiktām skropstām kaut ko vēro no augšas, kas liek vērotājam aizdomāties par šādu ciešanu cēloņiem.

3. kino: Dr. Kaligari kabinets (1920), autors Robert Wiene

Kino ir mākslas valoda, kas radusies no fotogrāfijas. Tāpēc tā ir arī vizuālā māksla, jo redze ir būtiska sajūta, lai baudītu kinematogrāfisko pieredzi.

Tā radās 19. gadsimta beigās, kad tika uzņemtas ļoti īsas, mazāk nekā minūti garas bezskaņu filmas.

Laika gaitā kino ir mainījies, un šodien mēs varam skatīties filmas 3D formātā, kas ļauj radīt ilūziju, ka skatītājs atrodas stāstījuma iekšienē.

Kino vēsturei nozīmīgs darbs ir, piemēram. Dr. Kaligari kabinets 20. gadsimta 20. gados.

Režisors Roberts Vīne ir vācu ekspresionisma klasiķis, un tā ir noslēpumu pilns stāsts ar kontrastējošu un teatrālu estētiku.

Mēs redzam pārspīlētu aktierspēli, stūrainu kadrējumu un spoku atmosfēru, kas atklāj ekspresionisma kustības mērķus - attēlot ciešanas un neadekvātumu starp diviem pasaules kariem.

4. skulptūra: Baby (2020), autors Ron Muek

Skulptūra ir mākslas veids, kas aizsākās aizvēsturiskajā laikmetā, kad statujas jau tika veidotas no ziloņkaula, kauliem, akmeņiem un citiem materiāliem.

Arī vairākas senās civilizācijas izmantoja šo valodu, lai nostiprinātu savu pasaules uzskatu, radot mitoloģiskus un vēsturiskus sižetus.

Lai gan ir parādījušās jaunas mākslinieciskās tehnikas, tēlniecība joprojām ir nozīmīga valoda, kas ir mainījusies. Tā ir māksla, kurā darba izpratnei būtiska ir redze, un papildus šai maľai var stimulēt arī taustes sajūtu.

Baby Ron Mueck

Viens no mūsdienu māksliniekiem, kura darbi ir iespaidīgi, ir austrālietis Rons Mūks (Ron Mueck).

Darbs Baby (2000) ir skulptūras piemērs, kas mūs nostāda milzīga, hiperreālistiski veidota jaundzimušā bērna priekšā, kas spēj ietekmēt vērotāju un izraisīt vairākas pārdomas par ķermeni un dzīves grandiozitāti.

5. gravēšana: Lauku darbinieki J. Borges

Tehniku grupu, kurā zīmējumi tiek veidoti, izmantojot stingras konstrukcijas kā balstu vai atbalstu, sauc par gravēšanu.

Viena no vecākajām un pazīstamākajām metodēm ir kokgriezums kurā mākslinieks izdara dziļus iegriezumus koka plāksnē (matricā), tad pārklāj to ar plānu krāsas kārtiņu un izdrukā uz papīra.

Šo tehniku plaši izmanto Brazīlijas ziemeļaustrumos, ilustrējot kordel literatūru ar kontrastējošiem attēliem.

Lauku darbinieki, J. Borgesa

Lielisks brazīliešu kokgriezuma mākslinieks ir Ž. Borgess. Viņa darbos aplūkotas sertão tēmas, parādot cilvēkus, paražas un cilvēku tipus, kā tas ir, piemēram, darbā Lauku darbinieki .

6. arhitektūra: Stikla māja (1950. gadi), Lina Bo Bardi

Arhitektūra ir mākslas veids, kas veidots telpā, izmantojot konstrukcijas. Tās ir ēkas, kas radītas, lai uzņemtu cilvēkus un sniegtu atbalstu dažādām cilvēku darbībām.

Tomēr, lai to uzskatītu par mākslu, ir jābūt plastiskam un estētiskam aspektam, kas lielākoties tiek novērtēts ar vizualitātes palīdzību, tāpēc šis virziens tiek uzskatīts par vizuālo mākslu.

Stikla māja Lina Bo Bardi

Kā arhitektūras darba piemēru mēs piedāvājam Stikla māja Šī māja, kas celta 20. gadsimta 50. gados, ir pazīstama kā Brazīlijas modernās arhitektūras paraugs un atrodas Sanpaulu.

7. dizains: Tējas infuzors (1924), autore Marianne Brandt

Dizains attiecas uz priekšmetu radīšanu, parasti utilitāru. Tādējādi šis mākslas veids apvieno formas, estētiku un funkcionalitāti produktā, kas parasti tiek ražots sērijveidā, rūpnieciskā mērogā.

20. gadsimta 20. gados Vācijā pastāvēja Bauhaus skola - iestāde, kas nodarbojās ar dažādiem mākslas veidiem, tostarp dizainu.

Tējas infuzors Marianne Brandt

Viena no Bauhaus sievietēm, kurai bija zināma nozīme dizaina jomā, bija Marianna Brandta. Viņa bija atbildīga par dizaina Tējas infuzors Tai ir novatorisks dizains, kas veidots modernisma stilā, kurš tajā laikā vēl bija dominējošais.