Indholdsfortegnelse
Visuel kunst er de kunstneriske former for kunst, hvor værket først og fremmest vurderes gennem synet.
Det er gennem observation, at billedkunstens manifestationer kan forstås, analyseres og fortolkes.
Vi har således genrer som maleri, skulptur, grafik, film, fotografi, arkitektur og design.
1. maleri: Stjerneklar nat (1889), af Van Gogh
Maleri er måske den mest etablerede form for billedkunst i Vesten.
Brugen af maling på lærred var - og er stadig - en teknik, der bruges til at udtrykke de mest forskelligartede følelser og tanker i menneskeheden.
De billeder, der er malet på billederne, giver beskueren mulighed for at få et visuelt indtryk gennem farver, teksturer og former.
Som et eksempel på maleri kan vi bringe det kendte værk Stjerneklar nat af hollænderen Vincent van Gogh.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj.jpg)
Stjerneklar nat af Van Gogh
Lærredet blev designet i 1889 og viser et natligt landskab med en enorm himmel fuld af spiraler, mens en ildformet cypres svæver op i himmelen.
Scenen viser udsigten fra vinduet i det værelse, hvor Van Gogh var indlagt på det psykiatriske hospital i Saint-Rémy-de-Provence.
Gennem de kraftige penselstrøg og de spiralformede former kan vi opfatte den forvirring og den hvirvelvind af følelser, som kunstneren gennemgik.
2. fotografering: Tårer af glas (1932), af Man Ray
Fotografi er en gren af billedkunsten, som opstod i første halvdel af det 19. århundrede. I begyndelsen blev det ikke betragtet som kunst, men snarere som en videnskabelig metode til at reproducere billeder.
Hendes enorme opfindsomhed blev dog hurtigt opdaget, og hun blev også opfattet som en kunstart.
Se også: De 52 bedste komediefilm, du skal seDa dens realisering (dvs. dens værdsættelse) finder sted ud fra visionen, er den blevet defineret som billedkunst.
En stor kunstner, der brugte denne teknik, var Man Ray, som brugte fotografiet til at skabe surrealistiske værker, der revolutionerede den måde, fotografiet blev opfattet på.
Et af disse fotografier er Tårer af glas - med en oversættelse af Tears of Glass - fra 1932.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-1.jpg)
Tårer i glas af Man Ray
Billedet skaber en forbindelse til den filmiske fortælling, idet det viser en kvindelig figur med tunge tårer i ansigtet. Øjnene med markerede øjenvipper observerer noget ovenfra, hvilket får beskueren til at undre sig over årsagerne til en sådan angst.
3. biograf: Dr. Caligaris kabinet (1920), af Robert Wiene
Biografen er et kunstnerisk sprog, der er opstået på baggrund af fotografiet, og derfor er det også en visuel kunst, da synet er en vigtig sans for at kunne nyde den filmiske oplevelse.
Se også: 15 bedste LGBT+-serier, du skal seDen opstod i slutningen af det 19. århundrede med meget korte stumfilm på mindre end et minut.
Med tiden er biografen blevet forandret, og i dag kan vi se film i 3D, en teknik, der giver os mulighed for at skabe en illusion om, at publikum befinder sig inde i fortællingen.
Et eksempel på et vigtigt værk for filmhistorien er Dr. Caligaris kabinet fra 1920'erne.
The Cabinet Of Dr. Caligari (1920) Official Trailer #1 - Tysk HorrorfilmFilmen, der er instrueret af Robert Wiene, er en klassiker af den tyske ekspressionisme og præsenterer en historie fuld af mysterier med en kontrastfyldt og teatralsk æstetik.
Vi ser overdrevet skuespil, kantede indramninger og en spøgelsesagtig atmosfære, som afslører den ekspressionistiske bevægelses formål, som var at skildre angst og utilstrækkelighed i en kontekst mellem de to verdenskrige.
4. skulptur: Baby (2020), af Ron Muek
Skulptur er en kunstart, der går tilbage til forhistorisk tid, hvor man allerede fremstillede statuer af elfenben, knogler, sten og andre materialer.
Flere gamle civilisationer brugte også dette sprog til at konsolidere deres verdensbilleder og skabe mytologiske og historiske scener.
Selv om der er opstået nye kunstneriske teknikker, er skulpturen fortsat et vigtigt sprog og er blevet forandret. Det er en kunst, hvor synet er afgørende for forståelsen af værket, og hvor man ud over denne sans også kan stimulere følesansen.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-2.jpg)
Baby af Ron Mueck
En nutidig kunstner, der har imponerende værker, er den australske Ron Mueck.
Arbejdet Baby (2000) er et eksempel på en skulptur, der placerer os foran et enormt nyfødt barn, skabt på en hyperrealistisk måde, som har magt til at påvirke beskueren og forårsage flere refleksioner over kroppen og livets storhed.
5. gravering: Arbejdstagere i landdistrikterne af J. Borges
En gruppe af teknikker, hvor tegninger fremstilles ved hjælp af stive strukturer som støtte eller understøtning, kaldes ætsning.
En af disse ældste og mest kendte metoder er den træsnit hvor kunstneren laver dybe snit i en træplade (matriklen), derefter stryger han et tyndt lag maling over og trykker denne matrice på papir.
Teknikken er meget udbredt i det nordøstlige Brasilien, hvor den illustrerer cordel-litteraturen med kontrastfyldte billeder.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-3.jpg)
Arbejdstagere i landdistrikterne, af J. Borges
En stor brasiliansk træsnitkunstner er J. Borges. Hans værker beskæftiger sig med temaer fra sertão og viser folk, skikke og mennesketyper, som f.eks. Arbejdstagere i landdistrikterne .
6. arkitektur: Glashus (1950'erne), Lina Bo Bardi
Arkitektur er en form for kunst, der skabes i rummet gennem konstruktioner. Det er bygninger, der er skabt til at modtage mennesker og støtte forskellige menneskelige aktiviteter.
Men for at blive betragtet som kunst skal der være et plastisk og æstetisk anliggende, som i høj grad vurderes gennem visualitet, og derfor betragtes denne retning som billedkunst.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-4.jpg)
Glashus af Lina Bo Bardi
Som et eksempel på arkitektonisk arbejde bringer vi den Glashus Dette hus blev bygget i 1950'erne og er kendt som et emblematisk værk af moderne arkitektur i Brasilien, beliggende i São Paulo.
7. design: Te Infuser (1924), af Marianne Brandt
Design henviser til skabelsen af genstande, som regel af brugsgenstande. Denne type kunst blander således former, æstetik og funktionalitet i et produkt, som normalt produceres i serie i industriel skala.
I 1920'erne var der Bauhaus-skolen, en institution i Tyskland, der var dedikeret til at arbejde med forskellige former for kunst, herunder design.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-5.jpg)
Te infuser af Marianne Brandt
En af Bauhaus-kvinderne, der havde en vis betydning inden for design, var Marianne Brandt. Hun var ansvarlig for at skabe en Te infuser Det har et innovativt design i den modernistiske stil, som stadig var fremherskende på det tidspunkt.