7 primerov za razumevanje, kaj so vizualne umetnosti

Vizualne umetnosti so tiste umetniške oblike, pri katerih se delo vrednoti predvsem z videnjem.

Z opazovanjem je mogoče razumeti, analizirati in interpretirati manifestacije vizualnih umetnosti.

Tako imamo zvrsti, kot so slikarstvo, kiparstvo, grafika, film, fotografija, arhitektura in oblikovanje.

1. slikanje: Zvezdnata noč (1889), Van Gogh

Slikarstvo je morda najbolj uveljavljena vrsta vizualne umetnosti na Zahodu.

Uporaba barve na platnu je bila - in še vedno je - tehnika za izražanje najrazličnejših človeških čustev in misli.

Podobe, naslikane na slikah, omogočajo opazovalcu vizualni učinek z barvami, teksturami in oblikami.

Kot primer slikarstva navajamo znano delo Zvezdnata noč Nizozemca Vincenta van Gogha.

Zvezdnata noč Van Gogh

Na platnu iz leta 1889 je upodobljena nočna pokrajina z ogromnim nebom, polnim spiral, medtem ko se cipresa v obliki ognja dviga v nebo.

Prizor prikazuje pogled z okna sobe, v kateri je bil Van Gogh nastanjen v psihiatrični bolnišnici v Saint-Rémy-de-Provence.

Skozi živahne poteze čopiča in spiralne oblike lahko zaznamo zmedo in vihar čustev, ki jih je doživljal umetnik.

2. fotografija: Steklene solze (1932), avtor: Man Ray

Fotografija je veja vizualne umetnosti, ki se je pojavila v prvi polovici 19. stoletja. Sprva ni veljala za umetnost, temveč za znanstveno metodo reprodukcije slik.

Vendar so kmalu spoznali njeno izjemno iznajdljivost in jo začeli obravnavati tudi kot umetniško obliko.

Ker je njena uresničitev (tj. ovrednotenje) posledica videnja, je bila uokvirjena kot vizualna umetnost.

Velik umetnik, ki je uporabljal to tehniko, je bil Man Ray, ki je s fotografijo ustvaril nadrealistična dela, ki so revolucionarno spremenila pogled na fotografijo.

Ena od teh fotografij je Steklene solze - s prevodom Steklene solze iz leta 1932.

Steklene solze po Man Rayu

Slika se povezuje s filmsko pripovedjo, saj prikazuje ženski lik z močnimi solzami na obrazu. Oči z izrazitimi trepalnicami opazujejo nekaj od zgoraj, zaradi česar se opazovalec sprašuje o vzrokih za takšno tesnobo.

3. kino: Kabinet doktorja Caligarija (1920), avtor: Robert Wiene

Film je umetniški jezik, ki je nastal iz fotografije, zato je tudi vizualna umetnost, saj je vid bistven čut za uživanje v kinematografski izkušnji.

Nastal je konec 19. stoletja z zelo kratkimi nemimi filmi, krajšimi od ene minute.

Sčasoma se je kinematografija preoblikovala in danes lahko gledamo filme v tehniki 3D, ki nam omogoča ustvariti iluzijo, da je občinstvo znotraj pripovedi.

Primer pomembnega dela za zgodovino kinematografije je Kabinet doktorja Caligarija iz dvajsetih let prejšnjega stoletja.

Film, ki ga je režiral Robert Wiene, je klasika nemškega ekspresionizma in predstavlja zgodbo, polno skrivnosti, s kontrastno in gledališko estetiko.

Vidimo pretirano igro, oglato kadriranje in duhovito vzdušje, ki razkrivajo cilje ekspresionističnega gibanja, ki so želeli prikazati tesnobo in neustreznost v času med obema svetovnima vojnama.

4. kiparstvo: Baby (2020), avtor: Ron Muek

Kiparstvo je vrsta umetnosti, ki sega v prazgodovino, ko so že izdelovali kipe iz slonovine, kosti, kamnov in drugih materialov.

Številne starodavne civilizacije so ta jezik uporabljale tudi za utrjevanje svojih pogledov na svet ter ustvarjanje mitoloških in zgodovinskih prizorov.

Čeprav so se pojavile nove umetniške tehnike, kiparstvo ostaja pomemben jezik in se je preoblikovalo. Gre za umetnost, pri kateri je za razumevanje dela bistvenega pomena vid, poleg tega čuta pa je mogoče spodbuditi tudi dotik.

Baby Ron Mueck

Eden od sodobnih umetnikov z impresivnimi deli je Avstralec Ron Mueck.

Delo Baby (2000) je primer skulpture, ki nas postavi pred ogromnega novorojenčka, ustvarjenega na hiperrealističen način, ki ima moč, da vpliva na opazovalca in povzroči več razmišljanj o telesu in veličini življenja.

5. graviranje: Delavci na podeželju J. Borges

Skupina tehnik, pri katerih se risbe izdelujejo z uporabo togih struktur kot podpore ali nosilca, se imenuje jedkanje.

Ena od teh najstarejših in najbolj znanih metod je lesorez pri kateri umetnik naredi globoke zareze v leseno ploščo (matrico), nato nanese tanko plast barve in matrico odtisne na papir.

Ta tehnika se pogosto uporablja na severovzhodu Brazilije za ilustracijo kordelske literature s kontrastnimi slikami.

Delavci na podeželju, J. Borgesa

Velik brazilski umetnik lesorezov je J. Borges. Njegova dela obravnavajo tematiko sertão, prikazujejo ljudi, običaje in človeške tipe, kot npr. Delavci na podeželju .

6. arhitektura: Steklena hiša (50. leta 20. stoletja), Lina Bo Bardi

Arhitektura je vrsta umetnosti, ki se ustvarja v prostoru s konstrukcijami. To so stavbe, ustvarjene za sprejemanje ljudi in zagotavljanje podpore različnim človeškim dejavnostim.

Vendar pa mora biti za to, da se šteje za umetnost, prisotna plastična in estetska skrb, ki se večinoma vrednoti z vizualnostjo, zato se ta smer šteje za vizualno umetnost.

Steklena hiša Lina Bo Bardi

Kot primer arhitekturnega dela predstavljamo Steklena hiša Ta hiša, zgrajena v 50. letih prejšnjega stoletja, je znana kot simbol sodobne arhitekture v Braziliji in se nahaja v São Paulu.

7. oblikovanje: Infuzor za čaj (1924), avtorica Marianne Brandt

Oblikovanje se nanaša na ustvarjanje predmetov, ki so običajno uporabni. Tako ta vrsta umetnosti združuje oblike, estetiko in funkcionalnost v izdelku, ki se običajno proizvaja v serijah v industrijskem obsegu.

V dvajsetih letih 20. stoletja je v Nemčiji delovala šola Bauhaus, ustanova, ki se je ukvarjala z različnimi vrstami umetnosti, vključno z oblikovanjem.

Infuzor za čaj Marianne Brandt

Ena od žensk iz Bauhausa, ki je imela pomemben položaj na področju oblikovanja, je bila Marianne Brandt. Infuzor za čaj Ima inovativno zasnovo v modernističnem slogu, ki je takrat še prevladoval.