Съдържание
Визуалните изкуства са онези форми на изкуство, при които оценката на творбата се осъществява преди всичко чрез зрението.
Чрез наблюдението могат да се разберат, анализират и интерпретират проявите на визуалните изкуства.
Така се появяват жанрове като живопис, скулптура, графика, кино, фотография, архитектура и дизайн.
1. рисуване: Звездна нощ (1889), Ван Гог
Живописта е може би най-утвърденият вид визуално изкуство на Запад.
Използването на бои върху платно е било - и все още е - техника, използвана за изразяване на най-различни емоции и мисли на човечеството.
Вижте също: Стивън Кинг: 12 най-добри книги, за да откриете автораИзображенията, нарисувани в картините, позволяват на наблюдателя да въздейства визуално чрез цветове, текстури и форми.
Като пример за живопис представяме добре известната творба Звездна нощ от холандеца Винсент ван Гог.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj.jpg)
Звездна нощ от Ван Гог
Създадено през 1889 г., платното изобразява нощен пейзаж с огромно небе, изпълнено със спирали, а кипарис с форма на огън се извисява в небесния свод.
Сцената показва гледката от прозореца на стаята, в която е бил настанен Ван Гог в психиатричната болница в Сен Реми дьо Прованс.
Чрез енергичните движения на четката и спираловидните форми можем да усетим объркването и вихъра на емоциите, през които е преминал художникът.
2. фотография: Стъклени сълзи (1932), автор Ман Рей
Фотографията е клон на изобразителното изкуство, възникнал през първата половина на XIX в. Първоначално тя не е смятана за изкуство, а по-скоро за научен метод за възпроизвеждане на изображения.
Скоро обаче огромната ѝ изобретателност е осъзната и тя започва да се възприема и като форма на изкуство.
Тъй като резултатът от нея (т.е. нейното оценяване) е резултат от визията, тя е оформена като визуално изкуство.
Един велик художник, използвал тази техника, е Ман Рей, който използва фотографията, за да създаде сюрреалистични творби, които революционизират начина, по който се възприема фотографията.
Една от тези снимки е Стъклени сълзи - с превод на "Стъклени сълзи", направен през 1932 г.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-1.jpg)
Стъклени сълзи от Ман Рей
Образът се свързва с кинематографичния разказ, представяйки женски персонаж с тежки сълзи на лицето. Очите, с подчертани мигли, наблюдават нещо отгоре, което кара наблюдателя да се замисли за причините за тази мъка.
3. кино: Кабинетът на д-р Калигари (1920 г.), автор Robert Wiene
Киното е художествен език, възникнал в резултат на фотографията. Следователно то е и визуално изкуство, тъй като зрението е основно чувство, за да се насладим на кинематографичното преживяване.
Той се появява в края на XIX в. с много кратки неми филми с продължителност под една минута.
С течение на времето киното се трансформира и днес можем да гледаме филми в 3D - техника, която ни позволява да създадем илюзията, че зрителите са вътре в сюжета.
Пример за важно произведение за историята на киното е Кабинетът на д-р Калигари от 20-те години на миналия век.
Кабинетът на д-р Калигари (1920) Официален трейлър #1 - Немски филм на ужаситеФилмът, режисиран от Роберт Вине, е класика на немския експресионизъм и представя история, изпълнена с мистерии, с контрастна и театрална естетика.
Виждаме преувеличена актьорска игра, ъгловати кадри и призрачна атмосфера, които разкриват целите на експресионистичното движение, а именно да изобрази мъката и неадекватността в контекста между двете световни войни.
4. скулптура: Бебе (2020), от Ron Muek
Скулптурата е вид изкуство, което води началото си от праисторическата епоха, когато статуите вече са били изработвани от слонова кост, кости, камъни и други материали.
Няколко древни цивилизации също са използвали този език, за да затвърдят светогледа си, създавайки митологични и исторически сцени.
Въпреки че са се появили нови художествени техники, скулптурата продължава да бъде важен език и се е трансформирала. Това е изкуство, в което зрението е от съществено значение за разбирането на творбата, а освен това чувство може да се стимулира и допирът.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-2.jpg)
Бебе от Ron Mueck
Един съвременен художник с впечатляващи творби е австралиецът Рон Муек.
Работата Бебе (2000 г.) е пример за скулптура, която ни поставя пред огромно новородено бебе, създадено по хиперреалистичен начин, който има силата да въздейства на наблюдателя и да предизвика няколко размисли за тялото и грандиозността на живота.
5. гравиране: Работници в селските райони от J. Borges
Групата техники, при които рисунките се изработват с помощта на твърди структури като опора или подложка, се нарича гравиране.
Един от тези най-стари и известни методи е дърворезба при която художникът прави дълбоки разрези в дървена плоча (матрица), след което нанася тънък слой боя и отпечатва тази матрица върху хартия.
Техниката е широко използвана в североизточната част на Бразилия, където илюстрира литературата на Кордел с контрастни изображения.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-3.jpg)
Селски работници, на J. Borges
Вижте също: 10 най-добри стихотворения на Лемински, анализирани и коментираниГолям бразилски художник на дърворезба е Ж. Борхес. Неговите творби са посветени на темите на сертао, като показват хората, обичаите и човешките типове, както е в случая с Селски работници .
6. архитектура: Стъклена къща (1950-те години), Lina Bo Bardi
Архитектурата е вид изкуство, създадено в пространството чрез конструкции. Това са сгради, създадени да посрещат хора и да осигуряват подкрепа за различни човешки дейности.
Въпреки това, за да се счита за изкуство, трябва да има пластична и естетическа загриженост, която до голяма степен се оценява чрез визуалност, поради което това направление се счита за визуално изкуство.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-4.jpg)
Стъклена къща от Lina Bo Bardi
Като пример за архитектурна работа представяме Стъклена къща Къщата е построена през 50-те години на миналия век и е известна като емблематично произведение на модерната архитектура в Бразилия, намиращо се в Сао Пауло.
7. дизайн: Инфузор за чай (1924), автор Мариане Брандт
Дизайнът се отнася до създаването на предмети, обикновено утилитарни. По този начин този вид изкуство смесва форми, естетика и функционалност в продукт, който обикновено се произвежда серийно, в промишлен мащаб.
През 20-те години на миналия век в Германия съществува училището Баухаус - институция, която се занимава с различни видове изкуство, включително дизайн.
![](/wp-content/uploads/music/500/ucp7698shj-5.jpg)
Инфузер за чай от Marianne Brandt
Една от жените в Баухаус, която е имала известно значение в дизайна, е Мариана Брандт. Тя е отговорна за създаването на Инфузер за чай Той има новаторски дизайн в модернистичния стил, който все още преобладава по онова време.