7 exemplos para comprender o que son as artes plásticas

7 exemplos para comprender o que son as artes plásticas
Patrick Gray

As artes visuais son as modalidades artísticas nas que a valoración da obra se produce, sobre todo, a través da visión.

Ver tamén: A filla perdida: análise e interpretación da película

É a través da observación que se poden comprender, analizar e interpretar as manifestacións das artes visuais.

Así, temos xéneros como pintura, escultura, gravado, cine, fotografía, arquitectura e deseño.

1. Pintura: Noite estrelada (1889), de Van Gogh

A pintura é quizais o tipo de arte visual máis establecido en Occidente.

O uso de pinturas sobre lenzos foi -e segue a ser- unha técnica levada a cabo co fin de expresar as máis variadas emocións e pensamentos da humanidade.

As imaxes pintadas nos cadros proporcionan ao espectador un impacto visual a través de cores, texturas e formas.

Como exemplo de pintura, traemos a coñecida obra Noite estrelada , do holandés Vincent van Gogh.

Noite estrelada , de Van Gogh

Concibido en 1889, o lenzo amosa unha paisaxe nocturna cun ceo inmenso cheo de espirais, mentres un ciprés en forma de lume sube ao ceo.

A escena mostra a vista da xanela da habitación onde estaba hospitalizado Van Gogh, no hospital psiquiátrico de Saint-Rémy-de-Provence.

A través das vigorosas pinceladas e das formas en espiral, podemos percibir a confusión e a confusión das emocións polas que pasou o artista.

2. Fotografía: Glass Tears (1932), de ManRay

A fotografía é unha rama das artes plásticas que xurdiu na primeira metade do século XIX. Nun primeiro momento non se consideraba arte, senón un método científico de reproducción de imaxes.

Porén, a súa enorme capacidade inventiva pronto se fixo notar e chegou a ser vista tamén como arte.

Como o o seu fruto (é dicir, o seu aprecio) vén da visión, foi enmarcado como arte visual.

Un gran artista que recorreu á técnica foi Man Ray. O norteamericano utilizou a fotografía para crear obras surrealistas que lograron revolucionar a forma en que se vía.

Unha destas fotografías é Glass Tears - traducida por Tears of glass. - feita en 1932.

Glass tears , de Man Ray

A imaxe fai unha conexión coa narrativa cinematográfica, presentando un personaxe feminino con pesadas bágoas sobre o seu rostro. Os ollos, coas pestanas marcadas, observan algo dende arriba, o que fai que o observador se pregunte polas causas de tal angustia.

3. Cine: O Gabinete do Dr. Caligari (1920), de Robert Wiene

O cine é unha linguaxe artística que xorde da fotografía. Así, tamén é arte visual, xa que a visión é un sentido esencial para poder gozar da experiencia cinematográfica.

A súa aparición orixinouse a finais do século XIX con películas mudas moi curtas, de menos dun minuto.

Co tempo, oo cinema foise transformando, e hoxe podemos ver películas en 3D, unha técnica que permite crear a ilusión de que o público está dentro da narración.

Un exemplo de obra importante para a historia do cine é Dr. Caligari , da década de 1920.

O Gabinete Do Dr. Caligari (1920) Tráiler oficial #1 - Película de terror alemá

Dirixida por Robert Wiene, a película é un clásico do expresionismo alemán e presenta unha historia chea de misterios, cunha estética contrastada e teatral.

Vemos. unha actuación esaxerada, encadramento angular e atmosfera fantasmal, que revelan os propósitos do movemento expresionista, que foron retratar a angustia e a insuficiencia nun contexto entre as dúas guerras mundiais.

4. Escultura: Bebé (2020), de Ron Muek

A escultura é un tipo de arte que se remonta á época prehistórica, cando xa se producían marfil, óso, pedra e outras figuras

Diferentes civilizacións antigas tamén utilizaron esta linguaxe para consolidar as súas visións do mundo, creando escenas mitolóxicas e históricas.

A pesar da aparición de novas técnicas artísticas, a escultura segue sendo unha linguaxe importante e foi transformando. É unha arte na que a visión é fundamental para comprender a obra e, ademais dese sentido, tamén se pode estimular o tacto.

Bebé , de Ron Mueck

Un artistaUn contemporáneo cunha obra impresionante é o australiano Ron Mueck.

A obra Baby (2000) é un exemplo de escultura que nos sitúa diante dun enorme bebé recentemente nado. .-nacido, creado dun xeito hiperrealista, que ten o poder de impactar no observador e provocar diferentes reflexións sobre o corpo e a grandeza da vida.

5. Gravado: Traballadores rurais , de J. Borges

O gravado é un conxunto de técnicas nas que se realizan debuxos utilizando estruturas ríxidas como soporte ou soporte.

Unha destas O O método máis antigo e coñecido é o gravado en madeira , no que o artista realiza cortes profundos nunha táboa de madeira (a matriz), despois pasa unha fina capa de tinta e imprime esta matriz en papel.

A técnica é moi utilizada no nordeste brasileiro, ilustrando a literatura cordel con imaxes contrastadas.

Obreiros rurais, de J. Borges

Un gran brasileiro leñador é J. Borges. As súas obras achegan temas do interior, mostrando as persoas, os costumes e os tipos humanos, como é o caso de Traballadores rurais .

6. Arquitectura: Glass House (década de 1950), Lina Bo Bardi

A arquitectura é un tipo de arte feita no espazo mediante construcións. Son edificios creados para acoller persoas e ofrecer apoio a diversas actividades humanas.

Sen embargo, para ser considerada arte debe existir unhaunha preocupación plástica e estética, moi apreciada a través da visualidade, polo que este aspecto se considera arte visual.

Glass House , de Lina Bo Bardi

As exemplo de obra arquitectónica, traemos a Glass House , da recoñecida arquitecta Lina Bo Bardi. Esta casa foi construída nos anos 50 e é coñecida como obra emblemática da arquitectura moderna en Brasil, situada en São Paulo.

7. Deseño: Tea Infuser (1924), de Marianne Brandt

O deseño fai referencia á creación de obxectos, xeralmente utilitarios. Así, este tipo de arte mestura formas, estética e funcionalidade nun produto, que normalmente se produce en serie, a escala industrial.

Na década de 1920 existía a Escola Bauhaus, institución en Alemaña á que se dedicaba. a traballar diferentes tipos de arte, incluído o deseño.

Infusor de té , de Marianne Brandt

Unha muller da Bauhaus que tivo certo protagonismo no deseño foi Marianne Brandt. Foi a encargada de crear un Infusor de té , feito en 1924, que ten un deseño innovador, no estilo modernista que aínda imperaba na época.

Ver tamén: 1984 de George Orwell: Resumo, análise e explicación do libro



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray é un escritor, investigador e emprendedor con paixón por explorar a intersección da creatividade, a innovación e o potencial humano. Como autor do blog "Culture of Geniuses", traballa para desvelar os segredos de equipos e individuos de alto rendemento que acadaron un éxito notable en diversos campos. Patrick tamén cofundou unha firma de consultoría que axuda ás organizacións a desenvolver estratexias innovadoras e fomentar culturas creativas. O seu traballo apareceu en numerosas publicacións, entre elas Forbes, Fast Company e Entrepreneur. Cunha formación en psicoloxía e negocios, Patrick aporta unha perspectiva única á súa escritura, mesturando coñecementos baseados na ciencia con consellos prácticos para os lectores que queren desbloquear o seu propio potencial e crear un mundo máis innovador.