Ferreira Gullari "Räpane luuletus": kokkuvõte, ajalooline kontekst, autori kohta

Ferreira Gullari "Räpane luuletus": kokkuvõte, ajalooline kontekst, autori kohta
Patrick Gray

1976. aastal Buenos Aireses kirjutatud "Räpane luuletus" on kirjutatud ajal, mil luuletaja Ferreira Gullar oli poliitilistel põhjustel eksiilis.

Kokkuvõte

Poema Sujo tugevalt autobiograafiliste tunnustega värsid on omamoodi auru välja laskmine ja jälgivad luuletaja lapsepõlve São Luís do Maranhão linnas kuni poliitiliste ideaalideni, mida ta palju hiljem arendas.

Juba esimestel lehekülgedel meenutab lüüriline mina stseene minevikust:

Mis tähtsust omab nimi sel ajal São Luís do õhtul

Maranhão õhtusöögilaua ääres palavikulises valguses vendade vahel

ja vanemad sees, et mõistatus?

aga keda huvitab nimi

selle räpase plaaditud lae all on avatud talad vahel

toolid ja laud klaasvitriini ja kapi vahel, mille ees seisab

kahvlid ja noad ning nõud, mis on juba katki läinud.

Salmid ei võta üles mitte ainult São Luisi maastikku, vaid ka tema lähisugulasi, isa, nõbu, onu Neco, seu Neco, seersant Gonzaga, tegelased, kes asustasid poisi noorusaega ajal, mil luuletamist kui pulbitsevat tegevust veel ei eksisteerinudki.

Kirjutus hõljub ja rändab lüürilise mina kehast, liha ja meele piiridest, mehe ja naise kohtumistest, vanemate ja laste suhetest, linnas olemisest, aja igikestvusest, sotsiaalsetest kuristikest.

Stiililiselt on see kompositsioon segu luuletaja lüürika erinevatest faasidest. On näiteks lõike, mis on rangelt seotud meetrika ja riimiga, ja on lõike, mis on täiesti vabad igasugusest vormiküsimusest.

On hetki, mis on täis onomatopoeetikat ja otseseid juhiseid lugejale: "Laulda Villa-Lobose Bachiana number 2, Tocata muusikale", ja on kohti, mis kõlavad nagu puhas sisemonoloog, lüüriline mina, keda ei huvita kuulaja võimalikkus.

Poema sujo ühendab ühte teosesse hulga võimalikke luuletusi ja on väga rikas just seetõttu, et ta vaatleb seda stiilide ja teemade paljusust ühes kohas.

Kriitika

Teine suur brasiilia luuletaja Vinícius de Moraes ütles pärast "Räpase luuletuse" lugemist:

Ferreira Gullar [...] on just kirjutanud ühe selle poolsajandi kõige olulisematest luuletustest, vähemalt nendes keeltes, mida mina tean; ja kindlasti kõige rikkalikum, heldim (ja paralleelselt rangem) ja elust tulvil kogu Brasiilia kirjanduse.

Kriitikud on üksmeelselt arvamusel, et "Poema Sujo Ferreira" segab kokku kõik tema varasemad poeetilised etapid. Selles segab luuletaja elemente oma esimesest etapist - parnassist, mis järgis rangelt meetrikat ja riimi - ning samal ajal mõtiskleb ta täiesti erinevate elementide, nagu visuaalsus ja onomatopoeetika kasutamine, üle.

Ferreira Gullar ise selgitab:

Tõelisel luules on palju nägusid. Kui ma lõpetasin meetrilise luule tegemise, [...] langesin kõnekeelde, mida töötlesin ümber, kuni see muutus keeruliseks, abstraktseks keeleks, mis viis lagunemiseni. Samal ajal naasin kordel-luuletustega tagasi banaalse keele juurde, kuid ilmselgelt politiseeritud. Poema Sujo's ilmuv keel on kõigi nende kogemuste tulemus. Ma kaitsen seega teesi, etTõeline luule ei ole sektantlik, see ei ole ühekülgne.

Teine suur brasiilia kirjanduskriitik Alfredo Bosi väidab: "Poema Sujo võtab kokku kogu Ferreira Gullari poeetika, tuues kaasa noorusaja hääled ja vihjates motiivide ja vormide polüfooniale, millest tema tulevased luuletused koosnevad".

Dirty Poem'i lugu

Räpane luuletus on kirjutatud 1976. aastal Buenos Aireses, kui Ferreira Gullar oli poliitilistel põhjustel eksiilis. Varem oli luuletaja olnud eksiilis Moskvas, Santiagos ja Limas. Brasiilias oli 1964. aasta riigipöördest alates valitsenud sõjaväeline diktatuur ja valitsus lubati Buenos Airesesse poliitvangide kinnipidamiseks.

Gullar, kes kartis oma tuleviku pärast, otsustas kirjutada "Räpase luuletuse" kui omamoodi lõpliku tunnistuse, kõigi oma veendumuste ja kogu oma poeetika sünteesi, enne kui nad ta lõplikult kinni panevad. 1975. aastal kirjutati luuletus kuue kuu jooksul Buenos Aireses Honorio Pueryredoni avenüül asuvas korteris.

Vinícius de Moraes lindistas luuletuse valjusti ja nii jõudsid värsid Brasiiliasse. Väljaande võttis edasi toimetaja Ênio Silveira, kes andis väikese raamatu välja kirjastuse Civilização Brasileira poolt.

Dirty Poem'i esimese väljaande kaane.

Intervjuus räägib Ferreira Gullar, kuidas ta kirjutas "Dirty Poem":

Vaata ka: Álvaro de Campose (Fernando Pessoa) sirge luuletus Ferreira Gullar räägib, kuidas ta kirjutas "Dirty Poem".

Miks nimi Dirty Poem?

Luuletuse pealkirja valikul on mitmeid võimalikke tõlgendusi, üks neist on, et luuletus oleks räpane, sest see käsitleks toredaid teemasid nagu vähk, nälg, üksindus, surm. Mõned ütlevad ka, et luuletus on räpane, sest see on omamoodi tuulutamine. Kuid autori enda sõnul:

luuletus oli räpane nagu Brasiilia rahvas, nagu Brasiilia rahva elu

Avastage autori enda poolt etteantud Räpane luuletus

Moreira Salles'i instituudi kutsel nõustus luuletaja Ferreira Gullar oma meistriteoseid ette kandma:

Ferreira Gullar loeb Dirty Poem 001 (IMS)

Ferreira Gullari elulugu

José Ribamar Ferreira - tuntud kui luuletaja Ferreira Gullar - sündis 10. septembril 1930 São Luís do Maranhão linnas alama keskklassi üheteistkümne lapsega perekonnas. Nooruses kolis ta Rio de Janeirosse. Sõjaväelise diktatuuri ajal läks ta eksiili ja elas Moskvas, Santiagos, Limas ja Buenos Aireses. Kui ta 1977. aastal Brasiiliasse tagasi tuli, arreteeriti ta jasõjaväe poolt piinatud.

2002. aastal kandideeris ta Nobeli kirjandusauhinnale. 2010. aastal sai ta Rio de Janeiro föderaalülikoolist Camões'i auhinna ja doktor honoris causa tiitli. 2014. aastal valiti ta Brasiilia kirjanduse akadeemia õppetooli nr 37 liikmeks.

Ta suri 4. detsembril 2016 Rio de Janeiros kaheksakümne kuue aasta vanusena.

Ferreira Gullari kirjanduslik karjäär

Gullar avaldas oma esimese raamatu "Um pouco acima do chão" 1949. aastal. Selles esimeses raamatus avaldatud luuletused olid veel inspireeritud parnassianismist ja neid iseloomustasid range meetrika ja pidev riim.

1954. aastal avaldas ta raamatu "A luta corporal", mis erines radikaalselt tema esimesest raamatust, sest selles ei olnud enam mingit kohustust ranguse ja normi suhtes. luta corporal'i ilmumine äratas Brasiilia tähtsamate luuletajate tähelepanu ja samal aastal kutsus Augusto de Campos Gullari liituma konkreetse luule liikumisega.

Liikumise võtmeperiood jäi 1956. aasta lõppu ja 1957. aasta algusesse. 1956. aasta detsembris toimus São Paulos ja 1957. aasta veebruaris Rios riiklik betoonkunsti näitus, millel osales ka Ferreira Gullar. 1958. aastal avaldas Gullar raamatu, mis koondas tema kogemusi betoonluulega.

1961. aastal võttis luuletaja üle föderaalringkonna kultuurifondi, mispeale ta nakatus marksistlikust ideoloogiast ja liitus Centro Popular de Cultura'ga. See oli uue etapi algus Gullari poeetikas, kui ta loobus ajutiselt luulest ja hakkas kirjutama cordel-romaane.

Pärast cordel-kirjandusse investeeritud perioodi pöördus Gullar tagasi luule juurde, seekord poliitilisema suunitlusega, ja avaldas Dentro da noite veloz. Varsti pärast seda ilmus Poema sujo.

Nagu oli võimalik näha, liikus Ferreira Gullar läbi erinevate kirjandusžanrite, alates luulest kuni kroonikate ja teatrini.

Allpool on esitatud autori täielik bibliograafia, mis on järjestatud kirjanduslike žanrite kaupa:

Luule

Veidi maapinnast kõrgemal - 1949

Korporaalne võitlus - 1954

Luuletused - 1958

João Boa-Morte, Cabra Marcado para Morrer (cordel) - 1962

Kes tappis Aparecida? (cordel) - 1962

Keha võitlus ja uued luuletused - 1966

Sinu jaoks, minu jaoks - 1968

Kiiresse öösse - 1975

Räpane luuletus - 1976

Päeva voorus - 1980

Kuritegevus Floras ehk kord ja progress - 1986

Müra - 1987

Sipelgapesa - 1991

Paljud hääled - 1999

Kroonika

Kummaline banaalne elu - 1989

Lapsed ja noored

Kass nimega Kitten - 2000

Poiss ja vikerkaar - 2001

Kuningas, kes lamab merel - 2001

Lummatud pullid - 2003

Dr. Urubu ja teised muinasjutud - 2005

Lugu

Gammoning - 1996

Leiutatud linnad - 1997

Mälu

Raketisaba - 1998

Biograafia

Nise da Silveira - 1996

Essee

Mitte-objekti teooria - 1959

Kultuur küsitletud - 1965

Vaata ka: Johannes ja oavarss: loo kokkuvõte ja tõlgendus

Vangard ja alaareng - 1969

Augusto dos Anjos ehk Morte e Vida Nordestina - 1976

Valgus põrandal - 1978

Kunstist - 1982

Kaasaegse kunsti staadiumid: kubismist neokonkreetse kunstini - 1985

Tänapäeva küsimused - 1989

Arutelu kunsti surma vastu - 1993

Välk - 2003

Kunstist, luulest - 2006

Teater

Kui sa jooksed, siis sa püüad seda; kui sa jääd, siis sööd seda - 1966 - koos Oduvaldo Vianna Filhoga

Kus on väljapääs? - 1967 - koos Antônio Carlos Fontoura ja Armando Costaga

Dr. Getúlio, Sua Vida e Sua Glória - 1968 - koos Dias Gomesiga

Rubiin nabas - 1978

Inimene kui iseenda leiutis - 2012

Tutvuge ka




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    Patrick Gray on kirjanik, teadlane ja ettevõtja, kelle kirg on uurida loovuse, innovatsiooni ja inimpotentsiaali ristumiskohti. Ajaveebi “Geeniuste kultuur” autorina töötab ta selle nimel, et paljastada paljudes valdkondades märkimisväärset edu saavutanud suure jõudlusega meeskondade ja üksikisikute saladused. Patrick asutas ka konsultatsioonifirma, mis aitab organisatsioonidel välja töötada uuenduslikke strateegiaid ja edendada loomekultuure. Tema tööd on kajastatud paljudes väljaannetes, sealhulgas Forbes, Fast Company ja Entrepreneur. Psühholoogia ja ettevõtluse taustaga Patrick toob oma kirjutamisse ainulaadse vaatenurga, ühendades teaduspõhised arusaamad praktiliste nõuannetega lugejatele, kes soovivad avada oma potentsiaali ja luua uuenduslikumat maailma.