13 meilleurs livres pour enfants de la littérature brésilienne (analysés et commentés)

Peut-être connaissez-vous certains de ces classiques de la littérature enfantine et, avec un peu de chance, c'est grâce à l'une de ces publications que vous avez pris goût à la lecture.

Ce type d'écriture est apparu au milieu du XVIIIe siècle et, au Brésil, ce genre littéraire n'a été publié qu'au début du XIXe siècle. De nombreux grands auteurs de la littérature brésilienne ont consacré leurs efforts et leur travail à satisfaire les jeunes lecteurs.

Outre son importance didactique, la lecture dans l'enfance est fondamentale pour éveiller l'intérêt pour la littérature et faire éprouver des sentiments complexes qui feront partie de la vie adulte.

Découvrez maintenant les onze contes pour enfants qui sont devenus des classiques et font déjà partie de notre imaginaire collectif.

1. Bisa Bia, Bisa Bel (1981), par Ana Maria Machado

Publié en 1981, le livre est né du désir de l'auteur de parler de ses grands-parents à ses enfants. La protagoniste est une fille ordinaire qui, au cours d'un rangement effectué par sa mère, trouve un portrait de Bisa Bia enfant.

La jeune fille n'a pas eu l'occasion de rencontrer son arrière-grand-mère Beatriz, qu'elle n'a découverte qu'à travers une photographie. Ravie de l'image, la jeune fille décide d'emprunter la photographie à sa mère :

- Je ne peux pas, mon enfant. Pourquoi veux-tu cela ? Tu n'as même pas connu ton arrière-grand-mère...

- C'est pourquoi je dois le faire monter et descendre jusqu'à ce que je le connaisse bien. Je peux l'emmener à l'école, sur la place, sur le trottoir, dans tous les coins. C'est bon pour moi, c'est bon...

L'œuvre pour enfants d'Ana Maria Machado aborde la question des mémoire et apprend aux nouvelles générations à regarder et à vivre avec le passé de la famille.

Rechercher généalogie familiale dit aussi quelque chose de la construction de l'identité propre de la jeune fille. Bisa Bia, Bisa Bel invite à réfléchir aux origines de la famille, à enquêter sur les ancêtres avec lesquels on n'a pas eu la chance de vivre.

Le livre apporte également une réflexion sur la équité entre les sexes en montrant des personnages féminins non seulement au sein de la famille mais aussi dans la société.

2. La petite sorcière espiègle (1982), par Eva Furnari

L'un des classiques de la littérature enfantine brésilienne est La petite sorcière espiègle d'Eva Furnari, écrivain née en Italie et venue vivre au Brésil alors qu'elle était encore enfant.

Le livre a été publié en 1982, n'a pas d'écriture Il peut ainsi toucher un large public, puisque les enfants qui ne savent pas encore lire ont également accès aux histoires.

La petite sorcière, qui est apprendre à gérer ses pouvoirs Il s'agit d'une façon très créative d'exécuter des sorts qui ne fonctionnent pas. se connecter à l'univers des enfants l, car les enfants sont des êtres en devenir et peuvent parfois aussi faire obstacle à l'acquisition de l'autonomie.

Le livre a conquis le public et la critique, remportant le prix du meilleur livre d'images pour la jeunesse (FNLIJ) en 1982.

3. Pluft le petit fantôme (1955), de Maria Clara Machado

Le livre est tiré d'une pièce de théâtre de 1955. Maria Clara Machado, son auteur, était dramaturge et actrice, et il s'agissait de son premier texte marquant.

Le récit suit l'amitié entre Maribel, une jeune fille, et Pluft, un fantôme qui vit dans une vieille maison et qui a très peur des gens.

Timide et peu sûr de lui, Pluft voit en Maribel une amie et décide de la sauver en affrontant ses peurs.

Maria Clara Machado présente ici une intrigue humoristique qui traite avec délicatesse de certains conflits humains, tels que l'adaptation, la connaissance de soi et l'amitié .

4. Une idée toute bleue (1979), de Marina Colasanti

Le recueil de nouvelles publié par Marina Colasanti en 1979 rassemble dix nouvelles se déroulant dans des univers parallèles (châteaux, royaumes lointains, bois enchantés) et dont les illustrations ont été réalisées par l'écrivain elle-même.

Les créatures présentes dans les histoires sont également éloignées de notre réalité : gnomes, fées, rois, licornes... Le livre commence d'ailleurs avec la figure du roi au milieu d'une incroyable découverte :

Un jour, le roi eut une idée. Ce fut la première de toute sa vie, et il fut si émerveillé par cette idée bleue qu'il ne voulut pas en parler aux ministres. Il descendit au jardin avec elle, courut avec elle sur les pelouses, joua avec elle pour la cacher parmi d'autres pensées, la retrouvant toujours avec la même joie, sa belle idée toute bleue.

Colasanti crée tout au long de ces brefs récits un sentiment d'appartenance. univers magique et merveilleux que vous transportiez les enfants dans cette réalité parallèle, stimuler l'imagination .

Pour composer cette création, l'auteur s'est inspiré des contes de fées classiques et a souvent fait une relecture d'histoires déjà présents dans l'inconscient collectif.

Comme il s'agit de récits un peu plus complexes, presque sans dialogues, elle a opté pour des paragraphes courts, afin de donner du souffle au petit lecteur, tout en assurant une meilleure lisibilité.

5. Le garçon Maluquinho (1980), par Ziraldo

Le garçon Maluquinho Écrit et illustré par Ziraldo dans les années 1980, le livre, sous forme de bande dessinée, a ensuite été adapté pour divers médias (télévision, théâtre, cinéma).

Dans le récit de Ziraldo, le personnage principal est un garçon qui se met constamment dans des situations "volées", ce qui amène l'auteur de l'histoire à s'interroger sur la manière dont il a pu s'en sortir. l'identification des enfants au personnage .

C'est un enfant de dix ans comme les autres : doué d'une grande imagination, presque sans peur, toujours prêt à découvrir quelque chose de nouveau et à enquêter sur le monde qui l'entoure.

Connu pour ses frasques, le plus grand défaut de ce garçon, qualifié d'hyperactif, était qu'il ne pouvait rester en place :

Il était très compétent

il savait tout

la seule chose qu'il ne savait pas

C'était comme s'il s'agissait d'un arrêt sur image.

Ce que Ziraldo propose, c'est un désir de faire en sorte que les enfants agités se sentent compris et acceptés par leur interaction avec son garçon maluquinho.

De plus, il est intéressant de voir le petit garçon confronté à une série de défis et de situations limites, ce qui renforce son sentiment d'appartenance. l'autonomie et l'identité .

6. La femme qui a tué les poissons (1968), de Clarice Lispector

Considérée comme l'auteur d'une littérature dense et lourde, Clarice est souvent célébrée pour ses livres de littérature adulte.

Mais ses livres pour enfants sont tout aussi précieux : écrits au départ pour ses propres enfants, ils ont été publiés et sont aujourd'hui considérés comme des références dans la littérature brésilienne pour enfants.

Au La femme qui a tué les poissons nous faisons la connaissance d'une narratrice coupable du meurtre - involontaire - de deux pauvres poissons rouges qui étaient les animaux de compagnie de ses enfants :

Cette femme qui a tué le poisson, c'est malheureusement moi, mais je vous jure que je ne l'ai pas fait exprès, surtout moi qui n'ai pas le courage de tuer un être vivant, et j'arrête même de tuer un cafard ou un autre. Je vous donne ma parole d'honneur que je suis une personne digne de confiance et que mon cœur est doux : autour de moi, je ne laisse jamais souffrir un enfant ou un animal.

La narratrice compose l'histoire pour convaincre le lecteur de son innocence, car les poissons n'ont pas été tués intentionnellement. Ce qui s'est passé, c'est qu'elle a oublié, au milieu de sa routine, de mettre de la nourriture dans l'aquarium.

Pour prouver son innocence, la mère se replonge dans sa propre enfance et raconte des histoires sur les animaux domestiques qu'elle a eus. Clarice se met ainsi à la place du public - en prenant sa place d'enfant - et espère que son public sera également capable de se mettre à sa place.

Le narrateur, tout au long de la vingtaine de pages, apprend au petit lecteur à gérer la douleur et avec perte, et exerce aussi chez les petits la capacité de compréhension et de pardon .

7. Le petit chaperon jaune (1970), de Chico Buarque

Le protagoniste de l'histoire de Chico Buarque illustrée par Ziraldo est une petite fille qui a peur de tout.

Appelée le Petit Chaperon Jaune (en référence au Petit Chaperon Rouge des frères Grimm), la petite fille avait peur des situations les plus courantes dans le monde des enfants : tomber, se blesser, se sentir mal.

Elle était également terrifiée par les animaux, le tonnerre, et même par le fait de dire des choses qui lui faisaient peur (parce qu'elle risquait de s'étouffer). En stagnant, la peur a fini par rendre sa routine extrêmement difficile.

L'histoire encourage les enfants à affronter leurs peurs privé et leur donne les moyens d'agir Les encourager à aller de l'avant.

Il tombe, se relève, se blesse, va à la plage, entre dans la brousse, grimpe aux arbres, vole des fruits, puis joue à la marelle avec le cousin de son voisin, la fille du marchand de journaux, la nièce de sa marraine et le petit-fils du cordonnier.

Lire une analyse complète du livre Chapeuzinho Amarelo de Chico Buarque.

8. Ou ceci ou cela (1964), de Cecília Meireles

Au Ou ceci ou cela Cecília Meireles enseigne que il est impossible d'échapper aux choix A travers des exemples simples et quotidiens, il fait prendre conscience qu'en cours de route, il faut choisir.

Être attentif et conscient est la clé pour décider d'une chose ou d'une autre, après tout, quel que soit le choix, le choix impliquera toujours une perte Avoir quelque chose immédiatement signifie ne pas avoir l'autre chance.

Tout au long des poèmes, nous constatons que le personnage tente de s'identifier à l'univers de l'enfant en présentant des scénarios que l'enfant a probablement déjà vécus dans sa vie quotidienne.

Ou s'il pleut et qu'il n'y a pas de soleil

ou si vous avez du soleil et pas de pluie !

Ou bien vous mettez le gant et ne mettez pas la bague,

ou vous mettez la bague et ne mettez pas le gant !

Autre point important, les vers sont généralement très musicaux et composés de rimes pour faciliter la mémorisation et l'enthousiasme du public lecteur.

Découvrez également 10 poèmes incontournables de Cecília Meireles.

9. Chat sur les chaussures (2005), de Pedro Bandeira

Pedro Bandeira est l'un des auteurs les plus populaires de la littérature brésilienne pour enfants. Chat sur les chaussures l'auteur part d'une idée très créative : et si les chaussures pouvaient raconter des histoires ?

C'est au milieu de la décharge que l'on découvre des chaussures anciennes et inutilisées, depuis les vieilles bottes d'un général, qui ont déjà connu de dures batailles, jusqu'aux baskets d'une grande ballerine et aux bottes d'un célèbre joueur de football.

Toutes les chaussures, maintenant dans le même état d'abandon, échangent des souvenirs sur les expériences qu'elles ont vécues avec leurs propriétaires :

- Et moi ? se lamente une voix aristocratique.

On ne dirait pas comme ça, mais j'étais une chaussure de laque brillante.

Une nuit de lune comme celle-ci me rappelle les fêtes où j'étais, aux pieds d'un gentilhomme de haute lignée, virevoltant dans les couloirs de l'aristocratie, frottant au rythme des valses, les pointes des souliers les plus élégants, portés par les plus belles femmes du monde !

La création de Pedro Bandeira nous fait réflexion sur la société de consommation Il invite également le lecteur à réfléchir à l'importance de la "révolution numérique", qui incite souvent à acheter puis à jeter. justice sociale .

Lorsque la publication a eu 25 ans, l'histoire a été illustrée par Ziraldo.

10. Marcelo, Quince, Hammer (1976), par Ruth Rocha

Marcelo est le protagoniste de cette histoire racontée par Ruth Rocha et lancée en 1976. Comme tout enfant curieux, il pose à ses parents une série de questions, ce qui favorise une identification immédiate avec le lecteur.

- Papa, pourquoi la pluie tombe-t-elle ?

- Maman, pourquoi la mer ne se déverse-t-elle pas ?

- Grand-mère, pourquoi le chien a-t-il quatre pattes ?

Les grandes personnes ont parfois réagi.

Parfois, ils ne savaient pas comment réagir.

Le titre du livre fait référence à l'un des plus grands doutes de Marcelo : pourquoi les choses portent-elles certains noms ? Insatisfait, Marcelo décide de donner de nouveaux noms aux choses qu'il considère comme ne correspondant pas au nom qu'elles portaient à l'origine.

Le père de Marcelo tente de répondre aux inquiétudes de son fils en affirmant que nous devons utiliser les mêmes mots, sinon le monde deviendrait fou.

L'explication ne convainc cependant pas l'astucieux Marcelo, qui ne cesse d'exercer sa créativité pour rebaptiser l'univers qui l'entoure.

Dans son livre pour enfants, Ruth Rocha enquête sur la la curiosité persistante des enfants et le geste de la remise en cause de l'ordre préétabli .

11. O Meu Pé de Laranja Lima (1968), de José Mauro de Vasconcelos

Lancé en 1968 - en pleine dictature militaire au Brésil - le livre de José Mauro de Vasconcelos est ouvertement autobiographique. Le livre a connu un tel succès qu'il a été adapté au cinéma et à la télévision.

Le personnage principal, Zezé, est un garçon plein d'énergie - comme on disait autrefois, le garçon "avait le diable au corps". Souvent, les adultes qui l'entouraient ne comprenaient pas les besoins du garçon et finissaient par le punir injustement.

Élevée dans la banlieue de Rio de Janeiro, la routine de Zezé est bouleversée lorsque son père perd son emploi et que la famille doit déménager parce qu'elle n'est plus en mesure de maintenir les mêmes conditions de vie.

Malgré ses trois frères (Glória, Totoca et Luís), Zezé se sent très incompris et seul et finit par se lier d'amitié avec le tilleul de son jardin, avec lequel il partage tous ses doutes et ses angoisses.

O Meu Pé de Laranja Lima enseigne aux enfants ce qu'est l'injustice et aborde également le thème lourd de la négligence dans l'enfance .

Le livre illustre bien la tendance des enfants à se réfugier dans leur propre univers lorsqu'ils se sentent coincés ou qu'ils ont peur.

En savoir plus sur O Meu Pé de Laranja Lima, de José Mauro de Vasconcelos.

12. Le conte de Narizinho (1931), de Monteiro Lobato

Qui ne se souvient pas des histoires qui se déroulent à Picapau Amarelo ? Les rencontres de Narizinho, sorti en 1931, a pour toile de fond un site ayant réellement existé, situé à l'intérieur de São Paulo.

Le scénario choisi par Monteiro Lobato a servi de cadre à des personnages inoubliables tels que Dona Benta, Tante Nastácia, Emília et Petit Pierre.

Dans une petite maison blanche, sur la place du Pic jaune, vit une vieille femme de plus de soixante ans. Elle s'appelle Dona Benta. Quiconque passe sur la route et la voit sur la véranda, avec un panier de couture sur les genoux et des lunettes dorées sur le bout du nez, poursuit son chemin en pensant :

- Quelle tristesse de vivre si seul dans ce désert...

Mais vous vous trompez.

Dans cette publication, deux univers parallèles cohabitent en harmonie : des personnages du monde "réel" (Pedrinho, Dona Benta et Tia Nastácia) et des créatures de l'univers "imaginaire" (saci, cuca, princesses enchantées).

L'objectif principal de l'auteur était de faire en sorte que les enfants s'immergent vraiment dans l'histoire. Lobato voulait faire de la lecture une habitude agréable et la vie quotidienne des petits.

L'auteur utilise également le livre pour valoriser la culture nationale motiver les jeunes dès leur plus jeune âge à en apprendre davantage sur nos racines et nos légendes.

13. L'arche de Noé (1970), de Vinícius de Moraes

Vinicius part d'une histoire biblique (celle de l'arche de Noé) pour enchanter ses lecteurs.

Dans un premier temps, le poète a commencé à écrire pour ses propres enfants, en particulier pour sa fille Susana, née en 1940, et pour Pedro en 1942.

Bien des années plus tard, en 1970, à la naissance de sa fille Maria, Vinicius s'associe à son grand ami Toquinho pour mettre en musique les poèmes des enfants.

Bien qu'athée, Vinicius rend hommage dans ses vers pour enfants à divers personnages bibliques. L'idée de l'arche était très séduisante d'un point de vue éditorial, car elle permettait de rassembler d'anciens poèmes consacrés à différents animaux.

Le coffre démonté

On dirait qu'il va s'effondrer

Entre les sauts des animaux

Tous veulent sortir

Après tout, à grands frais

Aller en ligne, en couple

Certains avec colère, d'autres avec effroi

Les animaux s'en vont

L'histoire de l'arche mythologique de Noé fait partie de l'inconscient collectif, étant familière aux adultes comme aux enfants. C'est d'ailleurs le poème de l'arche qui ouvre le livre, rassemblant toutes les espèces.

Il est suivi de poèmes illustrant les animaux les plus divers, tels que Le Pingouin , Le Lion , Le chiot , Le canard , Le poulet d'Angola e Pérou .

L'idée de l'inondation permet aux enfants de découvrir le sens de la reconstruction, la le besoin d'espoir et de se relever, même après une tragédie.

La présence des animaux les amène à réfléchir à la vie en communauté et à la notion de partage du monde avec d'autres espèces.

Chaque animal a ses qualités et ses défauts, la coopération et la coexistence entre eux est aussi un espace de liberté. tolérance à l'égard de l'apprentissage .

Les poèmes écrits par Vinicius ont été mis en musique, le disque L'arche de Noé est disponible en ligne :