Leonardo da Vinci: İtalyan dehanın 11 önemli eseri

Leonardo da Vinci bir ressam, heykeltıraş, mimar ve askeri mühendisti, ancak adı tarih boyunca resimle anıldı ve burada kronolojik sırayla 11 önemli eserine bakacağız.

Müjde

1472-1475 yılları arasında ahşap üzerine yağlıboya olarak yapılan Müjde, Leonardo'nun resme ilk adımlarını temsil eder, ancak herkes bu karara katılmamıştır.

Bu eser 1867'de Floransa'daki Galleria degli Uffizi'ye nakledilene kadar bir manastırda "saklı" kalmış, resim Leonardo'nun çağdaşı ve aynı zamanda Verrocchio'nun atölyesinde çırak olan Domenico Ghirlandaio'ya atfedilmiştir.

Müjde - 0,98 m × 2,17 m - Galleria degli Uffizi, Floransa

Ancak eser üzerinde yapılan daha ileri çalışmalar ve analizler, bu tablonun Leonardo'nun ilk çalışmalarından biri olduğu teorisine dayanak oluşturmaktadır. Aslında ortak bir çalışma olabilir, çünkü eser analiz edilirken tablonun tabanının Bakire'nin yanı sıra Verrocchio usta tarafından da yapıldığı fark edilmiştir.

Leonardo'nun meleği, çiçek halısını ve arka planı (deniz ve dağlar) yaptığı söylenir. Bu, meleğin kanatlarının boyanmasındaki bilimsel hassasiyetten ve Leonardo'ya atfedilen meleğin kolları için bir hazırlık çiziminin keşfedilmesinden anlaşılmaktadır.

Meleğin narinliği ile Bakire'nin neredeyse soğuk heybeti arasındaki fark da açıkça görülmektedir. Aynı şekilde burada da chiaroscuro ve sfumato kullanımı söz konusudur.

Tema açısından, İncil'de meleğin Bakire'yi ziyaret ederek ona Tanrı'nın oğlu Mesih'i doğuracağını söylediği anı temsil ediyoruz.

2. Ginevra de' Benci'nin portresi

Ginevra de' Benci'nin Portresi - 38,1 cm × 37 cm -

Ulusal Sanat Galerisi, Washington, ABD

Ginevra de' Benci'nin Portresi Leonardo tarafından 1474 ve 1476 yılları arasında yapılmıştır. Ahşap üzerine yağlıboya olan bu eserde resmedilen Ginevra de' Benci, Floransa'da yaşayan, zekâsıyla ünlü ve hayranlık uyandıran genç bir aristokrat kadındır.

Genç kızın başı bir ardıç çalısının yapraklarıyla çerçevelenmiştir ve arka planda güzel bir doğal manzarayı düşünebilirsiniz.

Genç kadının ifadesi sert ve mağrurdur ve o dönemdeki çoğu kadın gibi Ginevra da kaşlarını kazıtmıştır.

Eserin boyutu, orijinalinde genç kadının belini geçecek ve ellerini kucağına dayamış bir tasvir içerecek şekilde kısaltılmıştır.

3. Kayaların Bakiresi

Kayalıklar Bakiresi - 1,90 m x 1,10 m - Louvre, Paris

Kayalıklar Bakiresi ahşap üzerine yağlıboya bir tablodur ve 1485 civarında yapılmıştır. Burada figürler bir mağaranın önünde durmaktadır ve formları resme neredeyse gerçeküstü bir özellik veren bir pusla (sfumato) örtülmüştür.

Bu kompozisyon, Leonardo'nun resmindeki chiaroscuro ve sfumato ustalığının mükemmel bir örneğidir.

Bu resimde ele alınan tema benzersiz ve esrarengizdir, çünkü Aziz Yuhanna'yı Bakire ve bir meleğin huzurunda İsa'ya tapan bir çocuk olarak tasvir ettik.

Bu kompozisyonun anlamını tanımlamak kolay değildir, ancak belki de sırrı jest kullanımında yatmaktadır (karakteristik bir ayrıntı ve sanatçı için büyük önem taşımaktadır).

Her figür farklı bir jesti yeniden üretmektedir ve diğer resimlerdeki diğer figürler gibi burada da melek işaret parmağıyla yukarıya değil Aziz Yuhanna'ya doğru işaret etmektedir.

Bu sırada Bakire korur, Aziz Yuhanna tapınma pozisyonundadır ve Çocuk İsa kutsanmaktadır.

4. Vitruvius Adamı

Vitruvius Adamı - Accademia Galerisi, Venedik

Leonardo, 1487 yılı civarında, bir daire ve bir kare içinde ayrı kolları ve bacakları olan, üst üste binmiş iki erkek figürünün mürekkeple kâğıda çizimi olan Vitruvius Adamı'nı yarattı.

Çizime ünlü mimar Vitruvius Pollio'nun çalışmalarına dayanan notlar eşlik etmektedir. Leonardo da Vinci gibi bir sanatçı, bilim adamı ve mucidin en belirleyici eserlerinden biri olmasının yanı sıra, bir orantı çalışması ve bilim ile sanatın mükemmel bir yan yana gelişi olarak kabul edilir.

Leonardo da Vinci'nin Vitruvius Adamı üzerine derinlemesine bir analiz okuyun.

5. Ermine'li bayan

Şemsiyeli Kadın - 54 cm x 39 cm -

Czartoryski Müzesi, Krakow, Polonya

Armine'li Kadın, Leonardo'nun 1489-1490 yılları arasında yaptığı ahşap üzerine yağlıboya bir tablodur. Tasvir edilen figür, Leonardo'nun çalıştığı Milano Dükü Lodovico Sforza'nın metresi olduğu iddia edilen Cecilia Gallerani'dir.

Yüzyıllar boyunca yapılan çeşitli müdahaleler nedeniyle resmin orijinal arka planı kaybolmuş ve tamamen karartılmış, elbisenin bir kısmı ve çene çevresindeki saçlar eklenmiştir.

Resmin incelenmesi sonucunda orijinal arka planda bir kapı olduğu, ayrıca Leonardo'nun figürü resmederken fikrini değiştirdiği ve orijinalde kadının kollarının pozisyonunun farklı olması gerekirken sonradan eklendiği anlaşıldı.

Lady with Stingray'in farklı versiyonları

Bu tablonun günümüze kadar ulaşması neredeyse bir mucizedir, zira Polonyalı bir prens tarafından satın alındığı 1800 yılından bu yana birçok kez yeniden boyanmış, sürgüne gönderilmiş, işgaller ve savaşlar nedeniyle saklanmıştır. 1939 yılında, Nazi işgalinden sonra, tablo bir SS askerinin ayak iziyle birlikte bulunmuştur.

6. la Belle Ferronière

La Belle Ferronière - 62 cm x 44 cm - Louvre, Paris

1490 ile 1495 yılları arasında resmedilen La Belle Ferronière ahşap üzerine yağlıboya bir eserdir. Tasvir edilen figür muhtemelen bir demircinin kızı ya da karısı olan bilinmeyen bir kadındır.

Bu tablo ressamın sadece dört portresinden biridir; diğer üçü Mona Lisa, Armine'li Kadın ve Ginevra de' Benci'nin Portresi'dir.

Son Akşam Yemeği

Son Akşam Yemeği - 4,6 m x 8,8 m - Santa Maria Delle Grazie Manastırı yemekhanesi, Milano

Son Akşam Yemeği, Leonardo tarafından 1493-1498 yılları arasında Milano'daki Santa Maria Delle Grazie Manastırı'nın yemekhane duvarına yapılmış bir duvar resmidir.

Sanatçıya ün kazandıracak olan eser budur. Ancak ne yazık ki, Leonardo'nun kompozisyonu alışılagelmiş yumurta temperası yerine yağlı tempera tekniğiyle boyaması nedeniyle, eser tamamlandıktan kısa bir süre sonra bozulmaya başlamıştır.

Bugün orijinal tablonun tüm ihtişamını hayal etmek için çaba sarf etmemiz gerekiyor ve onu hala düşünebiliyor olmamız neredeyse bir mucize.

Başlıktan da anlaşılacağı üzere, resim İsa ve havarileri arasındaki son akşam yemeğini tasvir etmektedir. Mesih kompozisyonun tam ortasındadır ve başının arkasında perspektif açısından merkezi kaybolma noktası yer almaktadır.

İsa'nın başının üzerinde bir alınlık bir tür hale işlevi görerek, bu resimdeki mimarinin temel odağı temsil eden figürleri desteklemeye nasıl hizmet ettiğinin bir başka göstergesidir.

Yakalanan an, İsa'nın havarilerinden birinin kendisine ihanet edeceğini duyurmasından sonraki an olacaktır; bu an, İsa'nın sakinliği ve pasifliğinin aksine etrafındaki figürlerin heyecanlı jestleri üzerine kuruludur.

Son Akşam Yemeği'nin ayrıntılı analizine bakın.

8. salvator mundi

Salvator Mundi - 45,4 cm × 65,6 cm

Salvator Mundi, muhtemelen 1490 ile 1500 yılları arasında Fransa Kralı XII Louis ve eşi Bretanya Düşesi Anne için yapıldığı iddia edilen tuval üzerine yağlıboya bir eserdir.

1763 yılından 1900 yılına kadar kayıp olan ve tahrip edildiğine inanılan tablo daha sonra bulunmuş, restore edilmiş ve Leonardo'ya atfedilmiştir, ancak bu atfın yanlış olduğunu düşünen birçok akademisyen vardır.

Ancak Kasım 2017'de eser Leonardo'nun olarak müzayedeye çıktı ve anonim bir alıcıya satılarak bir sanat eseri için yeni bir rekor fiyat belirlendi (450.312.500 $).

Kompozisyonda dünyanın kurtarıcısı İsa, sol eliyle kristal bir küre tutmakta ve sağ eliyle kutsamaktadır. Geleneksel Rönesans kıyafeti giymiştir.

9. mona lisa

Mona Lisa - 77 cm x 53 cm - Louvre, Paris

Mona Lisa (Gioconda olarak da bilinir), Leonardo tarafından 1503-1506 yılları arasında yapılmış ahşap üzerine yağlıboya bir tablodur. Bu tablo, Giorgio Vasari'ye (1511-1574, ressam, mimar ve birçok İtalyan Rönesans sanatçısının biyografi yazarı) göre Francesco de Giocondo'nun genç karısı Mona Lisa'yı tasvir etmektedir.

Bu eser 1515'ten 1547'ye kadar Fransa Kralı olan I. Francis tarafından satın alınmıştır. 1911 yılında tablo çalınmış ve 1913 yılında geri alınmıştır.

Bu eser hakkında sayısız teori ve spekülasyon var, ancak eserin asıl harikası sadece esrarengiz gülümsemesinde değil, kullanılan teknikte.

Burada, daha sonra Barok ve Velázquez'i çok etkileyecek olan atmosferik perspektife bir giriş yapıyoruz. Bu portrede Leonardo figürü ön plana yerleştirerek onu keskin bir şekilde resmederken, manzara yumuşak ve giderek bulanık bir şekilde temsil edilmiştir.

Koré - Mermer Heykel -

M.Ö. 550-540 civarı - 63 cm x 36 cm, Atina

Böylece bir uzaklık yanılsamasına kapılırız ve resme baktığımızda kadın figürünün bize yakın olduğunu hissederiz, manzara ise uzaklaşır ve bakışların ufukta kaybolduğu yerde şekiller neredeyse ayırt edilemez hale gelir. Bu, sfumato ve atmosferik (hava) perspektifin mükemmel bir kullanımıdır.

Figürün kendisi ve meşhur gülümsemesiyle ilgili olarak, benzer bir ifade sanatçının eserlerindeki diğer figürlerde de bulunur (örneğin Son Akşam Yemeği'nde Aziz Anne ve Aziz John the Evangelist).

Ancak, gülümseme sadece modelin ruh halinin sadık bir temsili ya da Rönesans sanatını çok etkileyen klasik dönem Yunan sanatının arkaik gülümsemesinin (bkz. Koré resmi) etkisi olabilir.

Mona Lisa'nın analizini ayrıntılı olarak inceleyin.

Bakire ve Çocuk ile Aziz Anne

Bakire ve Çocuk ile Aziz Anne - 1,68 m x 1,12 m - Louvre, Paris

Leonardo tarafından 1510 yılında ahşap üzerine yağlıboya olarak yapılan bu tabloda İncil'den üç figür tasvir edilmiştir: Azize Anne, kızı Meryem Ana ve elinde bir kuzu tutan çocuk İsa.

Figürler, Santa Ana'nın dış hatlarının bir kısmının dumanlı manzara içinde seyreldiği kayalık ve zayıf tanımlanmış bir arka planın önünde piramidal formda temsil edilmiştir.

İkonografik kompozisyon yaygın bir temsile sahip olsa da, bu tablodaki tuhaflık Meryem'in annesi Azize Anne'nin kucağında oturuyor olmasıdır.

11. Vaftizci Aziz John

Vaftizci Yahya - 69 cm x 57 cm - Louvre, Paris

Vaftizci Yahya, Leonardo tarafından 1513-1516 yılları arasında yapılmış ahşap üzerine yağlıboya bir tablodur. Rönesans'ın son yıllarında ve Maniyerizm'in başlangıcında sanatçının son çalışması olması mümkündür.

Bu resimde Aziz Yahya sağ elinin işaret parmağıyla cenneti göstermekte (sanatçının eserlerinde sıkça tekrarlanan bir jest) ve belki de ruhun kurtuluşu için vaftizin önemini vurgulamaktadır.

Vaftizci Yahya figürünün bu temsili, azizi ince ve vahşi bir figür olarak sunan o zamana kadarki diğer tüm temsillere aykırıdır.

Burada karanlık, anlaşılmaz bir arka plan üzerinde ve erkeksi olmaktan çok kadınsı özelliklere sahip olarak tasvir edilmiştir. Kuzu postuna sarılmış duruşu, Yunan mitolojisindeki satir figürlerini anımsatan bir duygusallık, bir baştan çıkarıcıdır.

Eser rahatsız edici ve tedirgin edicidir. Leonardo'nun resminin çift cinsiyetli karakteristiği, chiaroscuro tekniğindeki ustalığı gibi bu eserde de bir kez daha kanıtlanmaktadır. Ayrıca, Vaftizci Yahya'nın bu temsili, Mona Lisa veya Aziz Anne gibi diğer figürlerde bulunan gülümsemeyi tekrarlamaktadır.

İlginçtir ki, Leonardo 1517'de I. Francis'in Fransa'ya taşınma davetini kabul ettiğinde, bu tablo Mona Lisa ve Bakire ve Çocuk ile Aziz Anne ile birlikte yanında götürmeye karar verdiği üç eserdi.

Leonardo da Vinci'nin Biyografisi

Leonardo (1452-1519) Floransa yakınlarında küçük bir köy olan Vinci'de doğdu. Bir noter ile muhtemelen köle olan bir kadının gayrimeşru oğlu olarak, henüz 5 yaşındayken annesinden alındı ve 14 yaşında Verrochio'nun atölyesine çırak olarak girdi.

Leonardo da Vinci otoportresi

Soyadı olmadığı için Leonardo da Vinci olarak tanındı. Leonardo'nun babalığı Messer Piero Fruosino di Antonio da Vinci'ye atfedildiği için tam adı Leonardo di ser Piero da Vinci, yani (Mes)ser Piero de Vinci'nin oğlu Leonardo olacaktı.

Her ne kadar adı tarihe daha çok resim sanatıyla geçmiş olsa da, kendisine atfedilen iki düzineden biraz fazla resim günümüze ulaşmıştır. Bunun nedeni, çok üretken bir ressam olmamasıdır.

Meraklı bir zihne sahipti, her şeyle ilgileniyordu, ancak gerçekte kendini hiçbir şeye tam olarak adamadı. Bununla birlikte, resim ve genel olarak sanat üzerindeki katkısı ve etkisi yadsınamaz ve bugüne kadar devam ediyor,

Leonardo için resim en mükemmel sanattı, çünkü ressam eserlerini aklın çabasıyla bitirir, bu nedenle entelektüeldir, heykeltıraş ise eserlerini fiziksel çabayla bitirir.

Bu ve diğer fikirler, Leonardo ve Michelangelo (heykeltıraşlığın daha büyük bir sanat olduğunu ve yağlı boya resmin kadınlara uygun bir şey olduğunu düşünen) arasında yıllarca beslenen anlaşmazlığa katkıda bulundu.

Andrea del Verrocchio'nun Davut'u - bronz - Museo Nazionale del Bargello, Floransa

Daha önce de belirtildiği gibi, Leonardo gençliğinde Verrochio'nun atölyesine katılmıştır ve genç Leonardo'nun hiçbir portresi bize ulaşmamış olsa da, Verrochio'nun Davut heykelinin oldukça yakışıklı olan genç Leonardo'nun özelliklerini içerdiği söylenmektedir.

Leonardo, 1476'da hâlâ Verrocchio'nun atölyesindeyken oğlancılıkla suçlandı ve daha sonra bu suçlamadan beraat etti.

Ayrıca tanıyın