लियोनार्डो दा विंची: इतालवी प्रतिभा के 11 प्रमुख कार्य

लियोनार्डो दा विंची एक चित्रकार, मूर्तिकार, वास्तुकार, सैन्य इंजीनियर थे, लेकिन उनका नाम इतिहास में पेंटिंग से जुड़ा हुआ है, और यहां हम कालानुक्रमिक क्रम में उनके 11 मौलिक कार्यों को देखेंगे।

1 . द एनाउंसमेंट

1472 और 1475 के बीच चित्रित, द एनाउंसमेंट लकड़ी की पेंटिंग पर एक तेल है और पेंटिंग में लियोनार्डो के पहले कदमों का प्रतिनिधित्व करता है, हालांकि हर कोई फैसले से सहमत नहीं है।

यह काम "छिपा हुआ" था " 1867 तक एक मठ में जब इसे फ्लोरेंस में गैलेरिया डिगली उफीज़ी में स्थानांतरित कर दिया गया था, पेंटिंग का श्रेय लियोनार्डो के एक समकालीन चित्रकार डोमेनिको घेरालैंडियो को दिया जा रहा है और वेरोकियो की कार्यशाला में एक प्रशिक्षु भी है।

द उद्घोषणा - 0.98 मीटर × 2.17 मीटर - गैलेरिया डेगली उफ्फी, फ्लोरेंस

लेकिन बाद के अध्ययन और कार्य के विश्लेषण इस सिद्धांत का समर्थन करते हैं कि यह पेंटिंग लियोनार्डो की पहली कृतियों में से एक है। वास्तव में, यह एक संयुक्त कार्य था, क्योंकि कार्य का विश्लेषण करते समय यह देखा गया था कि इसका आधार मास्टर वेरोकियो, साथ ही वर्जिन द्वारा निष्पादित किया गया था।

लियोनार्डो ने देवदूत को निष्पादित किया, फूलों का कालीन और पृष्ठभूमि (समुद्र और पहाड़)। यह उस वैज्ञानिक सटीकता से स्पष्ट है जिसके साथ देवदूत के पंखों को चित्रित किया गया था, और देवदूत की आस्तीन के लिए एक प्रारंभिक डिजाइन की खोज से लियोनार्डो को जिम्मेदार ठहराया गया।

एक देवदूत की विनम्रता और महिमा के बीच का अंतर भी स्पष्ट प्रतीत होता है। लगभग। वर्जिन से ठंडा। समानविंची।

हालांकि उनका नाम इतिहास में मुख्य रूप से पेंटिंग से जुड़ा हुआ है, केवल 2 दर्जन से अधिक पेंटिंग ही बची हैं। इसका कारण यह है कि वह बहुत विपुल चित्रकार नहीं थे।

जिज्ञासु मन, वह हर चीज में रुचि रखते थे, लेकिन वास्तव में वे किसी भी चीज के लिए पूरी तरह से समर्पित नहीं थे। हालाँकि, पेंटिंग और सामान्य रूप से कला में उनका योगदान और प्रभाव निर्विवाद है और वर्तमान दिन तक पहुँचता है,

लियोनार्डो के लिए, पेंटिंग कला की उत्कृष्टता थी, क्योंकि चित्रकार कारण के प्रयास से अपने कामों को पूरा करता है, इसलिए वह एक बुद्धिजीवी है, जबकि मूर्तिकार अपने काम को शारीरिक प्रयास से पूरा करता है। महिलाओं के लिए उपयुक्त कुछ के रूप में पेंटिंग)।

एंड्रिया डेल वेरोकियो द्वारा डेविड - कांस्य - म्यूजियो नाज़ियोनेल डेल बार्गेलो, फ्लोरेंस

जैसा कि उल्लेख किया गया था, लियोनार्डो ने एक युवा के रूप में वेरोकियो की कार्यशाला में भाग लिया था। आदमी, और यह कहा जाता है कि यद्यपि युवा लियोनार्डो का कोई चित्र हमारे पास नहीं पहुंचा है, वेरोकियो की डेविड की मूर्ति में लियोनार्डो की विशेषताएं शामिल हैं, जो एक युवा व्यक्ति के रूप में बहुत ही आकर्षक असर था।

वर्ष में 1476, वेरोकियो की कार्यशाला में रहते हुए, लियोनार्डो पर गुदामैथुन का आरोप लगाया गया था, और बाद में आरोप से बरी कर दिया गया था।

यह भी देखें

थीम के संदर्भ में, हमारे पास बाइबिल के उस क्षण का प्रतिनिधित्व है जिसमें देवदूत वर्जिन से यह बताने के लिए मिलता है कि वह मसीहा को जन्म देगी, बेटा भगवान की।

2. गाइनव्रा डी' बेन्सी का पोर्ट्रेट

गिनव्रा डी' बेन्सी का पोर्ट्रेट - 38.1 सेमी × 37 सेमी -

नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट, वाशिंगटन, यूएसए

पोर्ट्रेट डी गाइनव्रा डी' बेन्सी को 1474 और 1476 के बीच लियोनार्डो द्वारा चित्रित किया गया था। यह लकड़ी की पेंटिंग पर एक तेल है और दर्शाया गया चित्र गाइनव्रा डी' बेन्सी है, जो फ्लोरेंस की एक कुलीन युवती है, जो अपनी बुद्धिमत्ता के लिए प्रसिद्ध और प्रशंसित है।

युवती का सिर एक जुनिपर झाड़ी की पत्तियों से बना है, और पृष्ठभूमि में एक अच्छी तरह से रखे गए प्राकृतिक परिदृश्य पर विचार कर सकते हैं।

युवती की अभिव्यक्ति गंभीर और घिनौनी है, और अधिकांश महिलाओं की तरह उस समय, गाइनव्रा ने अपनी भौहें भी मुंडवा लीं।

काम की लंबाई को छोटा कर दिया गया था, क्योंकि यह मूल रूप से युवती की कमर तक पहुंचने वाला था और इसमें उसकी गोद में आराम करने वाले हाथों का चित्रण शामिल था।<1

3. द वर्जिन ऑफ़ द रॉक्स

द वर्जिन ऑफ़ द रॉक्स - 1.90 मीटर x 1.10 मीटर - लौवर, पेरिस

द वर्जिन ऑफ़ द रॉक्स लकड़ी पर एक तेल चित्रकला है और इसे 1485 के आसपास निष्पादित किया गया था यहाँ, आकृतियाँ एक गुफा के सामने हैं और उनकी आकृतियाँ एक धुंध (sfumato) में लिपटी हुई हैं जो पेंटिंग को लगभग वास्तविक गुणवत्ता प्रदान करती हैं।

यह रचना एक आदर्श उदाहरण हैलियोनार्डो की पेंटिंग के साथ-साथ sfumato में चिरोस्कोरो का डोमेन।

इस पेंटिंग में संबोधित विषय अद्वितीय और गूढ़ है, क्योंकि हमने सेंट जॉन को वर्जिन और एक देवदूत की उपस्थिति में यीशु को प्यार करने वाले लड़के के रूप में दर्शाया है। .

इस रचना का अर्थ परिभाषित करना आसान नहीं है, लेकिन शायद यह रहस्य इशारे के उपयोग में निहित है (कलाकार के लिए बहुत महत्व का एक विशिष्ट विवरण)।

प्रत्येक आकृति है एक अलग भाव का पुनरुत्पादन, और यहाँ अन्य चित्रों में अन्य आकृतियों की तरह, देवदूत अपनी तर्जनी के साथ इशारा करता है, इस मामले में ऊपर की ओर नहीं, बल्कि सेंट जॉन की ओर।

इस बीच, वर्जिन रक्षा करता है, सेंट जॉन एक स्थिति में है पूजा की स्थिति और बेबी यीशु आशीर्वाद है।

4। विट्रुवियन मैन

विट्रुवियन मैन - गैलेरी डेल'एकेडेमिया, वेनिस

वर्ष 1487 के आसपास, लियोनार्डो ने विट्रुवियन मैन का निर्माण किया, दो पुरुष आकृतियों का एक स्याही-ऑन-पेपर ड्राइंग जिसके साथ आरोपित किया गया था हाथ और पैर एक वृत्त और एक वर्ग के भीतर अलग हो गए।

ड्राइंग के साथ प्रसिद्ध वास्तुकार विटरुवियस पोलियो के काम पर आधारित नोट्स हैं। इसे अनुपात में एक अध्ययन माना जाता है और विज्ञान और कला के बीच एक आदर्श तुलना के साथ-साथ लियोनार्डो दा विंची के कलाकार, वैज्ञानिक और आविष्कारक के सबसे अधिक पहचाने जाने वाले कार्यों में से एक है।

गहराई से पढ़ें। लियोनार्डो दा विंची द्वारा विट्रूवियन मैन का विश्लेषण।

5। लेडी विद एर्मिन

लेडी विद एर्मिनएर्मिन - 54 सेमी x 39 सेमी -

Czartoryski संग्रहालय, क्राको, पोलैंड

द लेडी विद एर्मिन लकड़ी पर बनी एक पेंटिंग है, जिसे लियोनार्डो द्वारा 1489-1490 के आसपास चित्रित किया गया है। दर्शाई गई आकृति सीसिलिया गैलरानी है, जो कथित रूप से मिलान के ड्यूक, लोदोविको सोरज़ा की मालकिन है, जिसके लिए लियोनार्डो ने काम किया था। पोशाक के हिस्से के साथ-साथ ठोड़ी के आसपास के बालों को जोड़ा गया था।

पेंटिंग के विश्लेषण से मूल पृष्ठभूमि में एक द्वार का पता चला। इसके अलावा, यह भी पता चला कि चित्र बनाते समय लियोनार्डो ने अपना विचार बदल दिया था और मूल रूप से महिला की बाहों की स्थिति अलग रही होगी और बाद में उस ermine को जोड़ा गया था।

के विभिन्न संस्करण लेडी विद एर्मिन

इस पेंटिंग का आज तक जीवित रहना लगभग एक चमत्कार है, 1800 के बाद से जब इसे एक पोलिश राजकुमार द्वारा खरीदा गया था, इसने कई बार फिर से रंगाई की, निर्वासन किया और आक्रमणों और युद्धों के कारण छिप गया . 1939 में, नाजी आक्रमण के बाद, एक एसएस सैनिक के पदचिह्न के साथ पेंटिंग मिली।

6। La Belle Ferronière

La Belle Ferronière - 62 सेमी x 44 सेमी - लौवर, पेरिस

1490 और 1495 के बीच चित्रित, La Belle Ferronière लकड़ी पर एक तेल चित्रकला है। प्रतिनिधित्व किया गया आंकड़ा एक अज्ञात महिला, बेटी या पत्नी का होगालोहार।

यह पेंटिंग चित्रकार के केवल चार चित्रों में से एक है, अन्य तीन मोना लिसा, द लेडी विद एर्मिन और पोट्रेट ऑफ गाइनव्रा डी 'बेन्सी हैं।

7। द लास्ट सपर

द लास्ट सपर - 4.6 मीटर x 8.8 मीटर - सांता मारिया डेले ग्राज़ी, मिलान के कॉन्वेंट का रिफेक्टरी

द लास्ट सपर लियोनार्डो द्वारा वर्षों के बीच चित्रित एक भित्ति चित्र है 1493-1498 मिलान में सांता मारिया डेले ग्राज़ी के कॉन्वेंट के रिफैक्ट्री की दीवार पर।

यह वह काम है जो कलाकार को बदनामी देगा। लेकिन दुर्भाग्य से, और इस तथ्य के कारण कि लियोनार्डो ने रचना को सामान्य अंडे के तड़के के बजाय एक तेल तड़का तकनीक से चित्रित किया, काम पूरा होने के कुछ ही समय बाद बिगड़ना शुरू हो गया।

आज हमें कल्पना करने का प्रयास करना होगा मूल पेंटिंग के सभी वैभव, और यह लगभग एक चमत्कार है कि हम अभी भी काम पर विचार कर सकते हैं।

जैसा कि शीर्षक इंगित करता है, पेंटिंग मसीह और उनके शिष्यों के बीच अंतिम भोज का प्रतिनिधित्व करती है। मसीहा रचना के केंद्र में है और उसके सिर के पीछे परिप्रेक्ष्य के संदर्भ में केंद्रीय लुप्त बिंदु है।

ईसा के सिर के ऊपर एक त्रिकोणिका एक प्रकार के प्रभामंडल के रूप में कार्य करती है, जो वास्तुकला का एक और संकेत देती है इस पेंटिंग में उन आंकड़ों का समर्थन किया गया है जो मौलिक फोकस का प्रतिनिधित्व करते हैं।

कब्जा किया गया क्षण मसीह द्वारा यह घोषणा करने के बाद होगा कि उनका एक शिष्य उन्हें धोखा देगा, कुछजो उनकी शांति और निष्क्रियता के विरोध में मसीह के चारों ओर के आंकड़ों के उत्तेजित इशारों पर आधारित है।

द लास्ट सपर के कार्य का विस्तृत विश्लेषण देखें।

8। साल्वेटर मुंडी

सेल्वेटर मुंडी - 45.4 सेमी × 65.6 सेमी

साल्वेटर मुंडी कैनवास पर एक तेल है, संभवतः 1490 और 1500 के बीच चित्रित किया गया है, कथित तौर पर फ्रांस के राजा लुई XII और उनकी पत्नी, ऐनी, डचेज़ ऑफ़ ब्रिटनी।

1763 से 1900 के वर्षों के दौरान पेंटिंग गायब थी और माना जाता है कि इसे नष्ट कर दिया गया था। इसे बाद में खोजा गया, पुनर्स्थापित किया गया और लियोनार्डो को जिम्मेदार ठहराया गया, हालांकि, कई विद्वान हैं जो इस आरोप को गलत मानते हैं। , बेची गई कला के काम के लिए एक नया रिकॉर्ड मूल्य निर्धारित करना (450,312,500 डॉलर)।

रचना में दुनिया के एक मसीह उद्धारकर्ता को दिखाया गया है, जो अपने बाएं हाथ में एक क्रिस्टल ग्लोब पकड़े हुए है और अपने दाहिने हाथ से आशीर्वाद दे रहा है। उसने पारंपरिक पुनर्जागरण पोशाक पहनी है।

9। मोना लिसा

मोना लिसा - 77 सेमी x 53 सेमी - लौवर, पेरिस

मोना लिसा (जिसे ला जिओकोंडा के नाम से भी जाना जाता है) 1503 के बीच लियोनार्डो द्वारा चित्रित एक तेल पर लकड़ी की पेंटिंग है - 1506। जियोर्जियो वसारी (1511-1574, चित्रकार, वास्तुकार, और कई पुनर्जागरण कलाकारों के जीवनीकार) के अनुसार, इस पेंटिंग में फ्रांसेस्को डी जिओकोंडो की युवा पत्नी मोना लिसा को दर्शाया गया है।इटालियन)।

यह काम 1515 से 1547 तक फ्रांस के राजा फ्रांसिस प्रथम द्वारा अधिग्रहित किया गया था। 1911 में पेंटिंग चोरी हो गई थी और 1913 में बरामद हुई थी।

इस बारे में अनगिनत सिद्धांत और अटकलें हैं काम। , लेकिन उसका असली आश्चर्य सिर्फ गूढ़ मुस्कान में नहीं है, बल्कि इस्तेमाल की जाने वाली तकनीक में है।

यहां हमारे पास वायुमंडलीय परिप्रेक्ष्य का परिचय है जो बाद में बारोक और वेलाज़क्वेज़ को प्रभावित करेगा। इस चित्र में, लियोनार्डो ने चित्र को अग्रभूमि में रखा, इसे स्पष्ट रूप से चित्रित किया, जबकि परिदृश्य को नरम और उत्तरोत्तर धुंधले तरीके से दर्शाया गया है।

कोरे - संगमरमर की मूर्तिकला -

लगभग 550 -540 ईसा पूर्व- 63 सेमी x 36 सेमी, एथेंस

इस प्रकार हमें दूरी का भ्रम होता है, और पेंटिंग को देखकर हमें लगता है कि महिला आकृति हमारे करीब है, जबकि परिदृश्य दूर चला जाता है, और जहां टकटकी क्षितिज पर खो जाती है, आकार लगभग अप्रभेद्य होते हैं। यह sfumato और वायुमंडलीय (हवाई) परिप्रेक्ष्य का एक सही उपयोग है।

आकृति और इसकी प्रसिद्ध मुस्कान के संबंध में, इसी तरह की अभिव्यक्ति कलाकार के काम में अन्य आंकड़ों में पाई जा सकती है (सांता एना और सेंट जॉन) उदाहरण के लिए द इंजीलिस्ट एट द लास्ट सपर)। टाइम क्लासिक जिसने पुनर्जागरण की कला को इतना प्रभावित किया।

देखेंमोना लिसा का विस्तृत विश्लेषण।

10। द वर्जिन एंड चाइल्ड विद सेंट ऐनी

द वर्जिन एंड चाइल्ड विद सेंट ऐनी - 1.68 मीटर x 1.12 मीटर - लौवर, पेरिस

यह पेंटिंग, ऑइल ऑन वुड, 1510 में किसके द्वारा बनाई गई थी लियोनार्डो। इसमें बाइबिल के तीन आंकड़े दर्शाए गए हैं: सांता एना, उनकी बेटी वर्जिन मैरी और बेबी जीसस। लड़का अपने हाथों में मेमने को पकड़े हुए है।

आंकड़ों को एक चट्टानी और खराब परिभाषित पृष्ठभूमि के सामने एक पिरामिड आकार में दर्शाया गया है और जहां सांता एना की आकृति का हिस्सा परिदृश्य के sfumato में पतला है। .

यद्यपि आइकनोग्राफिक रचना सामान्य प्रतिनिधित्व की है, इस पेंटिंग में जो अजीब है वह मैरी की स्थिति है, जो अपनी मां, सांता एना की गोद में बैठी है।

11। सेंट जॉन द बैपटिस्ट

सेंट जॉन द बैपटिस्ट - 69 सेमी x 57 सेमी - लौवर, पेरिस

सेंट जॉन द बैप्टिस्ट लकड़ी पर एक तेल चित्रकला है, जिसे लियोनार्डो द्वारा वर्षों के बीच चित्रित किया गया है 1513 और 1516। यह संभव है कि यह कलाकार का आखिरी काम था, पहले से ही पुनर्जागरण के अंतिम वर्षों में और व्यवहारवाद की शुरुआत में।

इस पेंटिंग में सेंट जॉन के दाहिने हाथ की तर्जनी है आकाश की ओर (कलाकार के कार्यों में बार-बार दोहराया जाने वाला इशारा), शायद आत्मा के उद्धार के लिए बपतिस्मा के महत्व को पुष्ट करता है।

सेंट जॉन द बैपटिस्ट की आकृति का यह प्रतिनिधित्व अन्य सभी के खिलाफ जाता है तब तक उसने संत को एक दुबले और उग्र व्यक्ति के रूप में प्रस्तुत किया।

यहाँ यह एक पर दर्शाया गया हैअंधेरे और अपाठ्य पृष्ठभूमि, और मर्दाना की तुलना में कई अधिक स्त्री के लिए सुविधाओं के साथ। भेड़ की खाल में लिपटी उनकी मुद्रा, कामुकता की अधिक है, एक प्रलोभक, ग्रीक पौराणिक कथाओं में व्यंग्य के आंकड़ों की याद दिलाती है।

काम अस्थिर और परेशान करने वाला है। लियोनार्डो की पेंटिंग की उभयलिंगी विशेषता एक बार फिर इस काम में साक्ष्य के साथ-साथ चिरोस्कोरो तकनीक की उनकी महारत है। इसके अलावा, सेंट जॉन द बैपटिस्ट का यह चित्रण मोना लिसा या सेंट ऐनी जैसे अन्य आंकड़ों पर पाई गई मुस्कान को दोहराता है।

दिलचस्प बात यह है कि जब लियोनार्डो ने 1517 में फ्रांस जाने के लिए फ्रांसिस I के निमंत्रण को स्वीकार किया, तो यह पेंटिंग, साथ में मोनालिसा और द वर्जिन एंड चाइल्ड विद सेंट एनी के साथ, वे तीन काम थे जिन्हें उन्होंने अपने साथ ले जाने का फैसला किया।

लियोनार्डो दा विंची की जीवनी

लियोनार्डो (1452-1519) का जन्म फ्लोरेंस, विंची के पास एक छोटा सा शहर। चूंकि वह एक नोटरी और एक महिला का नाजायज बेटा था, जो शायद एक गुलाम रही होगी, उसे सिर्फ 5 साल की उम्र में उसकी मां से ले लिया गया था और 14 साल की उम्र में उसने एक प्रशिक्षु के रूप में वेरोकियो की कार्यशाला में प्रवेश किया।

लियोनार्डो दा विंची का स्व-चित्र

बिना अंतिम नाम के, उन्हें लियोनार्डो दा विंची के नाम से जाना जाने लगा। उनका पूरा नाम लियोनार्डो डि सेर पिएरो दा विंची होगा, जिसका अर्थ लियोनार्डो (मेस) सेर पिएरो डी विंची का पुत्र है, यह देखते हुए कि लियोनार्डो के पितृत्व का श्रेय मेसर पिएरो फ्रूसिनो डी एंटोनियो दा विंची को दिया जाता है।