லியோனார்டோ டா வின்சி: இத்தாலிய மேதையின் 11 முக்கிய படைப்புகள்

லியோனார்டோ டா வின்சி: இத்தாலிய மேதையின் 11 முக்கிய படைப்புகள்
Patrick Gray

லியோனார்டோ டா வின்சி ஒரு ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர், இராணுவப் பொறியாளர், ஆனால் அவரது பெயர் வரலாற்றில் ஓவியத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவரது 11 அடிப்படை படைப்புகளை காலவரிசைப்படி இங்கே பார்ப்போம்.

1 . The Annunciation

1472 மற்றும் 1475 க்கு இடையில் வரையப்பட்டது, The Annunciation என்பது மர ஓவியத்தில் எண்ணெய் மற்றும் ஓவியத்தில் லியோனார்டோவின் முதல் படிகளை பிரதிபலிக்கிறது, இருப்பினும் அனைவரும் தீர்ப்பை ஏற்கவில்லை.

இந்த வேலை "மறைக்கப்பட்டது. "1867 ஆம் ஆண்டு வரை ஒரு மடாலயத்தில், அது புளோரன்சில் உள்ள கேலரியா டெக்லி உஃபிஸிக்கு மாற்றப்பட்டது, அந்த ஓவியம் லியோனார்டோவின் சமகால ஓவியரும், வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் பயிற்சியாளருமான டொமினிகோ கிர்லாண்டாயோவுக்குக் காரணம்.

தி. அறிவிப்பு - 0.98 மீ × 2.17 மீ - கேலரியா டெக்லி உஃபிஸி, புளோரன்ஸ்

ஆனால் பின்னர் ஆய்வுகள் மற்றும் ஆய்வுகள் இந்த ஓவியம் லியோனார்டோவின் முதல் படைப்புகளில் ஒன்றாகும் என்ற கோட்பாட்டை ஆதரிக்கிறது. உண்மையில், இது ஒரு கூட்டு வேலையாக இருந்தது, வேலைகளை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது, ​​​​அதன் அடிப்பகுதி மாஸ்டர் வெரோச்சியோ மற்றும் கன்னியால் செயல்படுத்தப்பட்டது என்பதை கவனித்தது.

லியோனார்டோ தேவதை, பூக்களின் கம்பளத்தை தூக்கிலிட்டார். மற்றும் பின்னணி (கடல் மற்றும் மலைகள்). தேவதையின் இறக்கைகள் வரையப்பட்ட அறிவியல் துல்லியத்திலிருந்தும், லியோனார்டோவுக்குக் காரணமான தேவதையின் கைகளுக்கான ஆயத்த வடிவமைப்புக் கண்டுபிடிப்பிலிருந்தும் இது தெளிவாகிறது.

தேவதையின் சுவைக்கும் கம்பீரத்திற்கும் உள்ள வித்தியாசமும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. கன்னியிலிருந்து குளிர். அதேவின்சி.

வரலாற்றில் அவரது பெயர் முக்கியமாக ஓவியத்துடன் இணைக்கப்பட்டிருந்தாலும், அவருக்குக் கூறப்பட்ட 2 டசனுக்கும் அதிகமான ஓவியங்கள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன. இதற்குக் காரணம், அவர் மிகவும் திறமையான ஓவியர் அல்ல.

ஆய்வு மனப்பான்மை, அவர் எல்லாவற்றிலும் ஆர்வமாக இருந்தார், ஆனால் உண்மையில் அவர் எதிலும் முழுமையாக ஈடுபடவில்லை. இருப்பினும், ஓவியம் மற்றும் கலைக்கு அவரது பங்களிப்பு மற்றும் செல்வாக்கு மறுக்க முடியாதது மற்றும் இன்றைய நாளை அடைகிறது,

லியோனார்டோவைப் பொறுத்தவரை, ஓவியர் தனது படைப்புகளை பகுத்தறிவின் முயற்சியுடன் முடிப்பதால், ஓவியம் சிறந்த கலையாக இருந்தது, எனவே அவர் ஒரு அறிவுஜீவி, அதே சமயம் சிற்பி தனது படைப்புகளை உடல் உழைப்புடன் முடிக்கிறார்.

இதுவும் பிற கருத்துக்களும் பல ஆண்டுகளாக லியோனார்டோவிற்கும் மைக்கேலேஞ்சலோவிற்கும் இடையே ஊட்டப்பட்டது என்ற தவறான புரிதலுக்கு பங்களித்தது (சிற்பம் மிகப்பெரிய கலை மற்றும் எண்ணெய் என்று கருதப்பட்டது ஓவியம் பெண்களுக்கு ஏற்றது).

டேவிட் எழுதிய ஆண்ட்ரியா டெல் வெரோச்சியோ - வெண்கலம் - மியூசியோ நேசியோனேல் டெல் பார்கெல்லோ, புளோரன்ஸ்

குறிப்பிடப்பட்டபடி, லியோனார்டோ இளவயதில் வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் கலந்து கொண்டார். மனிதன், மேலும் இளம் லியோனார்டோவின் உருவப்படம் எதுவும் எங்களை எட்டவில்லை என்றாலும், வெரோச்சியோவின் டேவிட் சிற்பம் லியோனார்டோவின் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது, அவர் ஒரு இளைஞனாக, மிகவும் கவர்ச்சிகரமான தாங்கியைக் கொண்டிருந்தார்.

ஆண்டில் 1476, வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் இருந்தபோது, ​​லியோனார்டோ சோடோமி குற்றம் சாட்டப்பட்டார், பின்னர் குற்றச்சாட்டிலிருந்து விடுவிக்கப்பட்டார்.

மேலும் பார்க்கவும்

    இங்கே நாம் ஏற்கனவே சியாரோஸ்குரோ மற்றும் ஸ்ஃபுமாடோவைப் பயன்படுத்துகிறோம்.

    கருத்தின் அடிப்படையில், தேவதை கன்னிப் பெண்ணை சந்திக்கும் விவிலிய தருணத்தின் பிரதிநிதித்துவம் எங்களிடம் உள்ளது, அதில் அவள் மேசியாவைப் பெற்றெடுப்பாள், மகனே. கடவுளின்.

    2. ஜினேவ்ரா டி பென்சியின் உருவப்படம்

    ஜினேவ்ரா டி பென்சியின் உருவப்படம் - 38.1 செ.மீ × 37 செ.மீ -

    நேஷனல் கேலரி ஆஃப் ஆர்ட், வாஷிங்டன், அமெரிக்கா

    உருவப்படம் டி ஜினெவ்ரா டி பென்சி 1474 மற்றும் 1476 க்கு இடையில் லியோனார்டோவால் வரையப்பட்டது. இது மர ஓவியம் வரைந்த எண்ணெய் மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட உருவம் புளோரன்ஸைச் சேர்ந்த ஒரு பிரபுத்துவ இளம் பெண், அவரது புத்திசாலித்தனம் மற்றும் பாராட்டப்பட்டது.

    ஒரு இளம் பெண்ணின் தலை ஜூனிபர் புதரின் இலைகளால் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, பின்னணியில் நன்கு பராமரிக்கப்பட்ட இயற்கை நிலப்பரப்பை ஒருவர் சிந்திக்கலாம்.

    அந்த இளம் பெண்ணின் வெளிப்பாடு கடுமையானதாகவும், பெருமையாகவும் இருக்கிறது, மேலும் பெரும்பாலான பெண்களைப் போலவே அந்த நேரத்தில், கினிவ்ராவும் தனது புருவங்களை மொட்டையடித்துக்கொண்டார்.

    அது முதலில் இளம் பெண்ணின் இடுப்பைக் கடந்தும், அவள் மடியில் அவள் கைகள் படர்ந்திருக்கும் காட்சியும் இருந்ததால், வேலையின் நீளம் குறைக்கப்பட்டது.<1

    3. பாறைகளின் கன்னி

    பாறைகளின் கன்னி - 1.90 மீ x 1.10 மீ - லூவ்ரே, பாரிஸ்

    தி வர்ஜின் ஆஃப் தி ராக்ஸ் மரத்தின் மீது ஒரு எண்ணெய் ஓவியம் மற்றும் 1485 இல் செயல்படுத்தப்பட்டது இங்கே, உருவங்கள் ஒரு குகைக்கு முன்னால் உள்ளன மற்றும் அவற்றின் வடிவங்கள் ஒரு மூடுபனியில் (ஸ்ஃபுமாடோ) மூடப்பட்டிருக்கும், இது ஓவியத்திற்கு கிட்டத்தட்ட சர்ரியல் தரத்தை அளிக்கிறது.

    இந்த கலவை ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு.லியோனார்டோவின் ஓவியத்தில் சியாரோஸ்குரோவின் களம், அத்துடன் ஸ்ஃபுமாடோ.

    இந்த ஓவியத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள பொருள் தனித்துவமானது மற்றும் புதிரானது, ஏனெனில் புனித ஜானை கன்னி மற்றும் தேவதையின் முன்னிலையில் இயேசுவை வணங்கும் சிறுவனாக நாங்கள் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியுள்ளோம். .

    இந்த இசையமைப்பின் பொருளை வரையறுப்பது எளிதல்ல, ஆனால் சைகையின் பயன்பாட்டில் இரகசியம் இருக்கலாம் (கலைஞருக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு சிறப்பியல்பு விவரம்).

    ஒவ்வொரு உருவமும் ஒரு வித்தியாசமான சைகையை மீண்டும் உருவாக்கி, மற்ற ஓவியங்களில் உள்ள மற்ற உருவங்களைப் போலவே, தேவதையும் தனது ஆள்காட்டி விரலால் சுட்டிக்காட்டுகிறார், இந்த விஷயத்தில் மேல்நோக்கி அல்ல, ஆனால் செயின்ட் ஜானை நோக்கி.

    இதற்கிடையில், கன்னிப் பெண் பாதுகாக்கிறார், செயிண்ட் ஜான் வணக்கத்தின் நிலை மற்றும் குழந்தை இயேசு ஆசீர்வதிக்கப்படுகிறார்.

    4. Vitruvian Man

    விட்ருவியன் மேன் - Gallerie dell'Accademia, Venice

    மேலும் பார்க்கவும்: பெர்னாண்டோ போட்டேரோவின் தவிர்க்க முடியாத தலைசிறந்த படைப்புகள்

    1487 ஆம் ஆண்டில், லியோனார்டோ விட்ருவியன் மனிதனை உருவாக்கினார், இது இரண்டு ஆண் உருவங்களை மை-ஆன்-பேப்பரில் வரைந்திருந்தது. கைகள் மற்றும் கால்கள் ஒரு வட்டம் மற்றும் ஒரு சதுரத்திற்குள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன.

    வரைபடம் பிரபல கட்டிடக் கலைஞர் விட்ருவியஸ் பொலியோவின் வேலையின் அடிப்படையில் குறிப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இது விகிதாச்சாரத்தில் ஒரு ஆய்வாகவும், அறிவியலுக்கும் கலைக்கும் இடையே உள்ள ஒரு சரியான இணைப்பாகவும் கருதப்படுகிறது, அதே போல் கலைஞர், விஞ்ஞானி மற்றும் கண்டுபிடிப்பாளர் லியோனார்டோ டா வின்சி ஆகியோரின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய படைப்புகளில் ஒன்றாக இது கருதப்படுகிறது.

    மேலும் பார்க்கவும்: விளிம்பில் ஆவண ஜனநாயகம்: திரைப்பட பகுப்பாய்வு

    ஆழமாகப் படியுங்கள். லியோனார்டோ டா வின்சியின் விட்ருவியன் மனிதனின் பகுப்பாய்வு.

    5. லேடி வித் எர்மைன்

    லேடி வித்Ermine - 54 cm x 39 cm -

    Czartoryski Museum, Kraków, Poland

    The Lady with Ermine என்பது 1489-1490 இல் லியோனார்டோவால் வரையப்பட்ட மர ஓவியம் ஆகும். சிசிலியா கேலரானி, மிலன் டியூக் லோடோவிகோ ஸ்ஃபோர்ஸாவின் எஜமானி என்று கூறப்படும் சிசிலியா கேலரானி, லியனார்டோ பணிபுரிந்தார்.

    பல நூற்றாண்டுகளாக பல்வேறு தலையீடுகள் காரணமாக, ஓவியத்தின் அசல் பின்னணி மறைந்து முற்றிலும் கருமையாகிவிட்டது. ஆடையின் ஒரு பகுதி மற்றும் கன்னத்தைச் சுற்றி முடி சேர்க்கப்பட்டது.

    ஓவியத்தின் பகுப்பாய்வில் அசல் பின்னணியில் ஒரு கதவு இருந்தது. மேலும், அந்த உருவத்தை வரைந்தபோது லியனார்டோ தனது எண்ணத்தை மாற்றிக்கொண்டார் என்பதும், முதலில் அந்த பெண்ணின் கைகளின் நிலை வேறுவிதமாக இருந்திருக்கும் என்பதும், பின்னர் ermine சேர்க்கப்பட்டதும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

    வெவ்வேறு பதிப்புகள் லேடி வித் எர்மைன்

    இந்த ஓவியம் இன்று வரை உயிர்வாழ்வது கிட்டத்தட்ட ஒரு அதிசயம், 1800 ஆம் ஆண்டு முதல் போலந்து இளவரசரால் இது வாங்கப்பட்டது, இது பல ஓவியங்கள், நாடுகடத்தப்பட்டது மற்றும் படையெடுப்புகள் மற்றும் போர்கள் காரணமாக தலைமறைவாக உள்ளது. . 1939 இல், நாஜி படையெடுப்பிற்குப் பிறகு, இந்த ஓவியம் ஒரு SS சிப்பாயின் காலடித் தடத்துடன் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

    6. La Belle Ferronière

    La Belle Ferronière - 62 cm x 44 cm - Louvre, Paris

    1490 மற்றும் 1495 க்கு இடையில் வரையப்பட்டது, La Belle Ferronière என்பது மரத்தில் ஒரு எண்ணெய் ஓவியம் ஆகும். குறிப்பிடப்பட்ட உருவம் ஒரு அறியப்படாத பெண், ஒரு மகள் அல்லது மனைவியாக இருக்கும்கொல்லன்.

    இந்த ஓவியம் ஓவியரின் நான்கு உருவப்படங்களில் ஒன்றாகும், மற்ற மூன்று மோனாலிசா, தி லேடி வித் எர்மைன் மற்றும் கினிவ்ரா டி பென்சியின் உருவப்படம்.

    7. தி லாஸ்ட் சப்பர்

    தி லாஸ்ட் சப்பர் - 4.6 மீ x 8.8 மீ - சான்டா மரியா டெல்லே கிரேசி, மிலன் கான்வென்ட்டின் ரெஃபெக்டரி

    தி லாஸ்ட் சப்பர் என்பது லியோனார்டோ பல ஆண்டுகளுக்கு இடையில் வரைந்த சுவரோவியம். 1493-1498 மிலனில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல்லே கிரேசியின் கான்வென்ட்டின் ரெஃபெக்டரியின் சுவரில்.

    இது கலைஞருக்குப் புகழைக் கொடுக்கும் வேலை. ஆனால் துரதிர்ஷ்டவசமாக, லியோனார்டோ வழக்கமான முட்டை டெம்பராவுக்கு பதிலாக எண்ணெய் டெம்பரா நுட்பத்துடன் கலவையை வரைந்ததால், வேலை முடிந்த சிறிது நேரத்திலேயே மோசமடையத் தொடங்கியது.

    இன்று நாம் கற்பனை செய்ய முயற்சி செய்ய வேண்டும். அசல் ஓவியத்தின் அனைத்து சிறப்பையும், நாம் இன்னும் படைப்பைப் பற்றி சிந்திக்க முடியும் என்பது கிட்டத்தட்ட ஒரு அதிசயம்.

    தலைப்பு குறிப்பிடுவது போல, ஓவியம் கிறிஸ்துவுக்கும் அவருடைய சீடர்களுக்கும் இடையிலான கடைசி இரவு உணவைக் குறிக்கிறது. மேசியா கலவையின் மையத்தில் சரியாகவும், அவரது தலைக்குப் பின்னால் கண்ணோட்டத்தின் அடிப்படையில் மறைந்துபோகும் மையமாகவும் உள்ளது.

    கிறிஸ்துவின் தலைக்கு மேலே ஒரு பெடிமென்ட் ஒரு வகையான ஒளிவட்டமாக செயல்படுகிறது, இது கட்டிடக்கலை எவ்வாறு உள்ளது என்பதற்கான மற்றொரு குறிப்பை அளிக்கிறது. இந்த ஓவியத்தில் அடிப்படை கவனம் பிரதிபலிக்கும் உருவங்களை ஆதரிக்கிறது.

    கிறிஸ்து தனது சீடர்களில் ஒருவர் அவரைக் காட்டிக் கொடுப்பதாக அறிவித்த பிறகு, கைப்பற்றப்பட்ட தருணம்இது கிறிஸ்துவின் அமைதி மற்றும் செயலற்ற தன்மைக்கு எதிராக கிறிஸ்துவைச் சுற்றியுள்ள உருவங்களின் கிளர்ந்தெழுந்த சைகையை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

    தி லாஸ்ட் சப்பர் என்ற படைப்பின் விரிவான பகுப்பாய்வைப் பார்க்கவும்.

    8. சால்வேட்டர் முண்டி

    சால்வேட்டர் முண்டி - 45.4 செ.மீ × 65.6 செ.மீ

    சால்வேட்டர் முண்டி என்பது 1490 மற்றும் 1500 ஆண்டுகளுக்கு இடையில் பிரான்ஸ் மன்னர் லூயிஸ் XII மற்றும் அவர்களுக்காக வரையப்பட்ட கேன்வாஸில் ஒரு எண்ணெய் ஆகும். அவரது துணைவி, அன்னே, பிரிட்டானியின் டச்சஸ்.

    1763 முதல் 1900 வரையிலான ஆண்டுகளில், ஓவியம் காணவில்லை மற்றும் அழிக்கப்பட்டதாக நம்பப்படுகிறது. இது பின்னர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, மீட்டெடுக்கப்பட்டது மற்றும் லியோனார்டோவுக்குக் காரணம் கூறப்பட்டது, இருப்பினும், இந்தக் கற்பிதத்தை தவறாகக் கருதும் பல அறிஞர்கள் உள்ளனர்.

    ஆனால் நவம்பர் 2017 இல் இந்த வேலை லியோனார்டோவாக ஏலத்திற்குச் செல்லப்பட்டது மற்றும் ஒரு அநாமதேய வாங்குபவருக்கு விற்கப்பட்டது. , விற்கப்பட்ட ஒரு கலைப் படைப்பிற்கான புதிய சாதனை விலையை அமைத்தது (450,312,500 டாலர்கள்).

    உலகின் ஒரு கிறிஸ்து மீட்பர், அவரது இடது கையில் ஒரு ஸ்படிக உருண்டையை வைத்துக்கொண்டு வலது கையால் ஆசீர்வதிக்கிறார். அவர் பாரம்பரிய மறுமலர்ச்சி உடையில் இருக்கிறார்.

    9. மோனாலிசா

    மோனாலிசா - 77 செமீ x 53 செமீ - லூவ்ரே, பாரிஸ்

    மோனாலிசா (லா ஜியோகோண்டா என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) என்பது 1503 ஆம் ஆண்டுக்கு இடையில் லியோனார்டோவால் வரையப்பட்ட மர ஓவியமாகும். - 1506. ஜியோர்ஜியோ வசாரி (1511-1574, ஓவியர், கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் பல மறுமலர்ச்சி கலைஞர்களின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்) படி, இந்த ஓவியம் பிரான்செஸ்கோ டி ஜியோகோண்டோவின் இளம் மனைவியான மோனாலிசாவை சித்தரிக்கிறது.இத்தாலிய).

    இந்தப் படைப்பு 1515 முதல் 1547 வரை பிரான்சின் அரசர் I பிரான்சிஸ் என்பவரால் பெறப்பட்டது. 1911 இல் இந்த ஓவியம் திருடப்பட்டு 1913 இல் மீட்கப்பட்டது.

    இதைப் பற்றி எண்ணற்ற கோட்பாடுகள் மற்றும் ஊகங்கள் உள்ளன. வேலை. , ஆனால் அவளுடைய உண்மையான அதிசயம் புதிரான புன்னகையில் மட்டுமல்ல, பயன்படுத்தப்படும் நுட்பத்திலும் உள்ளது.

    இங்கே நாம் வளிமண்டலக் கண்ணோட்டத்தை அறிமுகப்படுத்துகிறோம், அது பரோக் மற்றும் வெலாஸ்குவேஸைப் பாதிக்கும். இந்த உருவப்படத்தில், லியோனார்டோ அந்த உருவத்தை முன்புறத்தில் வைத்து, நிலப்பரப்பு மென்மையாகவும், படிப்படியாக மங்கலாகவும் இருக்கும் போது தெளிவாக வரைந்தார்.

    கோரே - மார்பிள் சிற்பம் -

    சுமார் 550 -540 கி.மு- 63 செ.மீ x 36 செ.மீ., ஏதென்ஸ்

    இதனால் நமக்கு தொலைவு என்ற மாயை உள்ளது, மேலும் அந்த ஓவியத்தைப் பார்க்கும்போது பெண் உருவம் நமக்கு அருகில் இருப்பதை உணர்கிறோம், அதே சமயம் நிலப்பரப்பு விலகிச் செல்கிறது. பார்வைகள் அடிவானத்தில் தொலைந்துவிட்டன, வடிவங்கள் கிட்டத்தட்ட பிரித்தறிய முடியாதவை. இது ஸ்ஃபுமாடோ மற்றும் வளிமண்டல (வான்வழி) முன்னோக்கின் சரியான பயன்பாடாகும்.

    உருவம் மற்றும் அதன் புகழ்பெற்ற புன்னகையைப் பொறுத்தவரை, இதேபோன்ற வெளிப்பாடு கலைஞரின் படைப்புகளில் (சாண்டா அனா மற்றும் செயின்ட் ஜான்) மற்ற உருவங்களில் காணப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, லாஸ்ட் சப்பரில் சுவிசேஷகர்).

    இருப்பினும், அந்த புன்னகை மாடலின் மனப்பான்மையின் விசுவாசமான பிரதிநிதித்துவமாக இருந்திருக்கலாம், அல்லது கிரேக்க கலையின் தொன்மையான புன்னகையின் தாக்கம் (கோரே படத்தைப் பார்க்கவும்) மறுமலர்ச்சியின் கலையை மிகவும் பாதித்த கால உன்னதமானது.

    பார்க்கமோனாலிசாவின் விரிவான பகுப்பாய்வு.

    10. செயின்ட் அன்னேவுடன் கன்னியும் குழந்தையும்

    து கன்னியும் குழந்தையும் செயிண்ட் அன்னே - 1.68 மீ x 1.12 மீ - லூவ்ரே, பாரிஸ்

    இந்த ஓவியம், மரத்தின் மீது எண்ணெய் , 1510 இல் செயல்படுத்தப்பட்டது லியோனார்டோ. மூன்று விவிலிய உருவங்கள் அதில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன: சாண்டா அனா, அவரது மகள் கன்னி மேரி மற்றும் குழந்தை இயேசு. சிறுவன் தனது கைகளில் ஆட்டுக்குட்டியை வைத்திருக்கிறான்.

    பாறைகள் மற்றும் மோசமாக வரையறுக்கப்பட்ட பின்புலத்தின் முன் ஒரு பிரமிடு வடிவத்தில் உருவங்கள் குறிப்பிடப்படுகின்றன, மேலும் சாண்டா அனாவின் விளிம்புகளின் ஒரு பகுதி நிலப்பரப்பின் ஸ்ஃபுமாடோவில் நீர்த்தப்படுகிறது. .

    சின்ன உருவ அமைப்பு பொதுவான பிரதிநிதித்துவம் கொண்டதாக இருந்தாலும், இந்த ஓவியத்தில் விசித்திரமானது என்னவென்றால், மேரி தனது தாயான சாண்டா அனாவின் மடியில் அமர்ந்திருக்கும் நிலைதான்.

    11. செயிண்ட் ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்

    செயின்ட் ஜான் தி பாப்டிஸ்ட் - 69 செமீ x 57 செமீ - லூவ்ரே, பாரிஸ்

    செயின்ட் ஜான் பாப்டிஸ்ட் என்பது மரத்தின் மீது லியனார்டோவால் வரையப்பட்ட எண்ணெய் ஓவியம். 1513 மற்றும் 1516. இது ஏற்கனவே மறுமலர்ச்சியின் கடைசி ஆண்டுகளில் மற்றும் மேனரிசத்தின் தொடக்கத்தில் கலைஞரின் கடைசி படைப்பாக இருக்கலாம்.

    இந்த ஓவியத்தில் செயிண்ட் ஜான் தனது வலது கையின் ஆள்காட்டி விரலைக் காட்டுகிறார். வானத்தை நோக்கி (கலைஞரின் படைப்புகளில் அடிக்கடி நிகழும் ஒரு சைகை), ஒருவேளை ஆன்மாவின் இரட்சிப்புக்கான ஞானஸ்நானத்தின் முக்கியத்துவத்தை வலுப்படுத்துகிறது.

    செயின்ட் ஜான் பாப்டிஸ்ட் உருவத்தின் இந்த பிரதிநிதித்துவம் மற்ற அனைவருக்கும் எதிரானது அதுவரை துறவியை மெலிந்த மற்றும் கடுமையான உருவமாகவே அது முன்வைத்தது.

    இங்கே அது குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது.இருண்ட மற்றும் புரிந்துகொள்ள முடியாத பின்னணி, மற்றும் ஆண்பால் விட பல பெண்பால் அம்சங்களுடன். செம்மறியாட்டுத் தோலினால் சுற்றப்பட்ட அவரது தோரணை, சிற்றின்பம் அதிகம், கவர்ந்திழுப்பவர், கிரேக்க புராணங்களில் உள்ள சத்யர்களின் உருவங்களை நினைவூட்டுகிறது.

    வேலை அமைதியற்றது மற்றும் தொந்தரவு தருகிறது. லியோனார்டோவின் ஓவியத்தின் ஆண்ட்ரோஜினஸ் குணாதிசயம் இந்த வேலையில் மீண்டும் சான்றாக உள்ளது, அதே போல் சியாரோஸ்குரோ நுட்பத்தில் அவர் தேர்ச்சி பெற்றுள்ளார். மேலும், செயிண்ட் ஜான் பாப்டிஸ்ட்டின் இந்த சித்தரிப்பு, மோனாலிசா அல்லது செயிண்ட் அன்னே போன்ற பிற உருவங்களில் காணப்படும் புன்னகையை மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறது.

    சுவாரஸ்யமாக, 1517 இல் பிரான்சிஸ் I இன் அழைப்பை லியோனார்டோ ஏற்றுக்கொண்டபோது, ​​இந்த ஓவியம் . மோனாலிசா மற்றும் தி விர்ஜின் அண்ட் சைல்ட் வித் செயிண்ட் அன்னே ஆகிய மூன்று படைப்புகளை அவருடன் எடுத்துச் செல்ல முடிவு செய்தார்.

    லியோனார்டோ டா வின்சியின் வாழ்க்கை வரலாறு

    லியோனார்டோ (1452–1519) பிறந்த ஆண்டு புளோரன்ஸ் அருகே ஒரு சிறிய நகரம், வின்சி. அவர் ஒரு நோட்டரியின் முறைகேடான மகன் மற்றும் அடிமையாக இருந்த ஒரு பெண்ணாக இருந்ததால், அவர் தனது தாயிடமிருந்து 5 வயதில் எடுக்கப்பட்டார், மேலும் 14 வயதில் அவர் வெரோச்சியோவின் பட்டறையில் பயிற்சியாளராக நுழைந்தார்.

    லியோனார்டோ டா வின்சியின் சுய உருவப்படம்

    குடும்பப் பெயர் இல்லாமல், அவர் லியோனார்டோ டா வின்சி என்று அறியப்பட்டார். அவரது முழுப் பெயர் லியோனார்டோ டி செர் பியரோ டா வின்சி, அதாவது லியோனார்டோவின் மகன் (மெஸ்)செர் பியரோ டி வின்சி, லியோனார்டோவின் தந்தைவழி மெஸ்ஸர் பியரோ ஃப்ரூசினோ டி அன்டோனியோ டா வின்சிக்குக் காரணம்.




    Patrick Gray
    Patrick Gray
    பேட்ரிக் கிரே ஒரு எழுத்தாளர், ஆராய்ச்சியாளர் மற்றும் தொழில்முனைவோர், படைப்பாற்றல், புதுமை மற்றும் மனித ஆற்றல் ஆகியவற்றின் குறுக்குவெட்டுகளை ஆராய்வதில் ஆர்வம் கொண்டவர். "மேதைகளின் கலாச்சாரம்" என்ற வலைப்பதிவின் ஆசிரியராக, பல்வேறு துறைகளில் குறிப்பிடத்தக்க வெற்றியைப் பெற்ற உயர் செயல்திறன் கொண்ட குழுக்கள் மற்றும் தனிநபர்களின் இரகசியங்களை அவிழ்க்க அவர் பணியாற்றுகிறார். நிறுவனங்களுக்கு புதுமையான உத்திகளை உருவாக்கவும் ஆக்கப்பூர்வமான கலாச்சாரங்களை வளர்க்கவும் உதவும் ஆலோசனை நிறுவனத்தையும் பேட்ரிக் இணைந்து நிறுவினார். அவரது பணி ஃபோர்ப்ஸ், ஃபாஸ்ட் கம்பெனி மற்றும் தொழில்முனைவோர் உட்பட பல வெளியீடுகளில் இடம்பெற்றுள்ளது. உளவியல் மற்றும் வணிகத்தில் ஒரு பின்னணியுடன், பேட்ரிக் தனது எழுத்துக்கு ஒரு தனித்துவமான முன்னோக்கைக் கொண்டு வருகிறார், தங்கள் சொந்த திறனைத் திறக்க விரும்பும் வாசகர்களுக்கான நடைமுறை ஆலோசனையுடன் அறிவியல் அடிப்படையிலான நுண்ணறிவுகளை இணைத்து மேலும் புதுமையான உலகத்தை உருவாக்குகிறார்.