Wat was Modernisme? Historiese konteks, werke en skrywers

Modernisme in rolprente

Ons kan sê dat rolprentkuns as 'n "bewegingsbeeld" aan die einde van die 19de eeu ontstaan ​​het, met die skepping van die kinetoskoop (1889) en van die kinetoskoop (1892). Kinematografiese kuns het egter eers in die eerste dekades van die 19de eeu begin vorm aanneem.

Dit is dus maklik om te verstaan ​​dat rolprentkuns die modernistiese beweging beïnvloed het en ook daardeur beïnvloed is. Onder die hoofverwysings val Duitse ekspressionisme uit, byvoorbeeld verteenwoordig deur die film Metropolis (1927) deur Fritz Lang.

Modernisme was ongetwyfeld een van die bewegings wat die maniere waarop ons dink en skep die meeste beïnvloed het. Ons kan "Modernisme" definieer as 'n stel kulturele strominge en artistieke skole wat in die eerste helfte van die 20ste eeu ontstaan ​​het.

Dit is belangrik om te onderstreep dat hierdie etiket verskeie denkvorme bevat het en nie almal nie met mekaar ooreengekom; trouens, sommige was antagonisties.

Wat hulle gemeen het, was die idee dat tradisionele kultuur verouderd was en dat dit dus nodig was om nuwe idees en konsepte te vind. Hierdie voorhoede het toe op soek na die nuwe, die "moderne".

Sterk gekenmerk deur waardes van eksperimentering en oortreding, het hierdie strominge probeer breek met standaarde, norme, nie net in die maniere om te skep nie. , maar ook om in die samelewing te leef en op te tree.

In Brasilië, sowel as in ander dele van die wêreld, het die beweging verskeie transformasies in kultuur en kuns teweeggebring, veral op die gebied van letterkunde.

Die waarde en nalatenskap daarvan is onberekenbaar, aangesien modernistiese kunstenaars 'n verwysing geword het vir verskeie generasies toekomstige skeppers.

Kenmerke van Modernisme

Alhoewel modernisme op verskeie maniere gekonfigureer is, d.m.v. verskeie vorme van artistieke uitdrukking en in verskillende dele van die wêreld, kan ons 'n paar transversale kenmerke identifiseer:

• Die breuk metook modernistiese invloede. Dit is die geval van Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964) en Terra em Transe (1967) deur Glauber Rocha of Macunaíma (1969) deur Joaquim Pedro de Andrade.

  Modernisme in skilderkuns en avant-garde-skole

  Na sy aanvanklike asem het Modernisme na verskillende wêrelddele begin versprei, met onderskeidings en singulariteite wat uit die konteks voortspruit.

  Sien ook: Black Swan-fliek: opsomming, verduideliking en ontleding

  Met verloop van tyd het die beweging daarin geslaag om die verskillende vorme van kulturele en artistieke uitdrukking oor te neem: skilderkuns, argitektuur, letterkunde, musiek, ens.

  Ook beïnvloed deur die voorkoms van rolprente, die bewegende beeld , het die skilders van hierdie tydperk begin om hul eie maniere uit te vind om te skep en van tradisionele realisme te ontsnap.

  So is die verskeie "ismes" gebore wat ons panorama artistiek diep gemerk het: Ekspressionisme, Kubisme , Dadaïsme, Surrealisme, Futurisme, ens.

  Die artistieke voorhoede is gekenmerk deur radikalisme en ook deur die verkenning van die verstand, met die doel om gevoelens en emosies uit te druk.

  

  Yellow-Red-Blue (1925), deur Kandinsky

  Ekspressionisme het in Duitsland ontstaan ​​en het Wassily Kandinsky een van sy hoofverteenwoordigers gehad. Kubisme het as medestigter en maksimum verteenwoordiger die Spaanse skilder Pablo Picasso gehad.

  In Italië het Futurisme gewen.sterkte in die letterkunde, te danke aan die Futuristiese Manifes , deur die digter Filippo Marinetti. Die voorskrifte daarvan weerklink in die skildery van kunstenaars soos Umberto Boccioni, Carlo Carrá en die Portugese Almada Negreiros.

  Onder leiding van die digter Tristan Tzara het die Dadaïstiese beweging in Switserland, in die stad Zürich, ontstaan. Reeds in Parys is een van die mees noemenswaardige modernistiese voorhoede gebore: Surrealisme .

  Met die skrywer André Breton as mentor en die digter Guillaume Apollinaire as die skepper van die term, Surrealisme was 'n hoogs produktiewe estetiese stroom. Onder die groot name van destyds staan ​​Salvador Dalí uit, wat tot vandag toe 'n ikoon bly.

  

  The Persistence of Memory (1931), deur Salvador Dalí.

  Al hierdie avant-garde skole het nie net innovasie gesoek nie, maar ook ervaring. Gewillig om alles te verken wat daar was om te ontdek, was hulle besorg om die menslike verstand te ken en maniere van dink en leef te verander. Hulle invloed was dus deurslaggewend in die literêre panorama.

  In Brasilië is skilders deur hierdie Europese voorhoede beïnvloed, wat hul teenwoordigheid in die Brasiliaanse beweging van die begin af, in die Moderne Kunsweek, merk.

  

  Abaporu (1928), deur Tarsila do Amaral

  Op soek na estetiese vernuwing , het hierdie kunstenaars aandag gegee aan nasionale kultuur, stedelike omgewings,industrialisasie, onder andere destyds belangrike temas.

  Tarsila do Amaral word geïdentifiseer as die grootste eksponent van Brasiliaanse modernistiese skilderkuns. Die werk Abaporu (1928), deur die kunstenaar, het die skepping van die Antropofagiese Beweging geïnspireer.

  Groot modernistiese skilders

  In Brasilië

  • Anita Malfatti (1889 — 1964)
  • Di Cavalcanti (1897— 1976),
  • Tarsila do Amaral (1886 — 1973)
  • Candido Portinari (1903 — 1962)
  • Vicente do Rego Monteiro (1899 — 1970)
  • Inácio da Costa Ferreira (1892 —1958)

  In Europa

  • Wassily Kandinsky (1866 — 1944)
  • Henri Matisse (1869 — 1954)
  • Pablo Picasso (1881 — 1973)
  • Salvador Dalí (1904 — 1989)
  • Piet Mondrian (1872 — 1944)
  • Georges Braque (1882 — 1963)
  • Umberto Boccioni (1882 — 1916)

  Sien ook

  die tradisie ;
• Die eksperimentele postuur ;
• Die waardering van die alledaagse lewe ;
• Die soektog / rekonstruksie van identiteit .

Met geeste gevul met 'n begeerte na nuwigheid, het modernistiese kunstenaars en skrywers nie gehuiwer om tradisionele modelle en reëls weg te gooi nie.

In plaas daarvan om te volg of kopieer, het hulle gesoek na innovasie, kreatiwiteit, verken, eksperimenteer en toegang tot nuwe kennis en tegnieke probeer kry.

Gaan ook 'n gedetailleerde verduideliking van die kenmerke van modernisme na.

Historiese konteks van Modernisme

Modernisme het ontstaan ​​in die tydperk wat die Eerste Wêreldoorlog (1914 - 1918) en die Tweede (1939 - 1945) geskei het. Die oorsprong daarvan is dus geleë in 'n tyd gekruis deur konflikte, revolusies en diepgaande sosiale transformasies.

Dit is ook belangrik om te onthou dat die historiese konteks van die modernistiese beweging grootliks deur die industrialisering beïnvloed is. proses in koers en die verskeie tegnologiese vooruitgang wat na vore getree het.

Uit 'n tyd wat gekenmerk is deur die strewe na vooruitgang , het hierdie kunstenaars na ander maniere en tegnieke gesoek om te skep. Daarom is hulle geïnspireer deur andersdenkende artistieke strominge, soos Impressionisme en Simbolisme.

Vanaf 1890 het Modernisme begin vorm aanneem as 'n kulturele beweging. Een van die stigtingsmylpale was die opening van die ArtNouveau , deur Siegfried Bing, in Parys. Uit die naam van die plek het enkele vertalings verskyn en "modernisme" het homself as die mees gebruikte etiket gevestig.

Literêre modernisme

In die letterkunde was die nalatenskap van die moderniste waardevol. Moeg daarvoor om altyd dieselfde temas en dieselfde vorme in literêre werk te sien, wou hulle met tradisies breek en formele en estetiese vryheid bevorder .

Hierdie waardes het bv. deur van vrye vers en die gebruik van leestekens. Nog 'n opvallende kenmerk van die beweging is die manier waarop dit die temas van die alledaagse lewe gewaardeer het , wat hulle tot prosa en poësie gebring het.

Dikwels het hierdie temas gepaard gegaan met 'n humoristiese toon en / of 'n taalregister na aan oraliteit.

Literêre modernisme het veral in Europa en die Verenigde State van Amerika baie krag gekry. Na die Eerste Wêreldoorlog was hierdie skrywers nie meer gemoeid om die belange van die bourgeoisie te dien nie, maar om die teenstrydighede van die werklikheid waarin hulle geleef het, bloot te lê.

Die beweging het ook verskeie literêre tegnieke gebring soos die gewetevloei , binne-monoloë en selfs die moontlikheid om verskeie verskillende standpunte binne dieselfde werk te wys.

Portrait of Ezra Pound (1885 — 1972), digter en literêre kritikus van die Verenigde State

Een van die prominente figure aan die begin van die beweging was die digteren Amerikaanse kritikus Ezra Pound . In 1912 het hy Imaginism geskep, 'n stroom van Anglo-Amerikaanse poësie wat staatgemaak het op die gebruik van presiese beelde en duidelike taal.

In Portugal het modernistiese letterkunde in 1915 op volle vaart opgestyg, met die skepping van Tydskrif Orpheu . Onder die bydraers tot die publikasie was groot name in die Portugese letterkunde, soos Fernando Pessoa en Mário de Sá-Carneiro .

In Brasilië was die groot modernistiese asem dit het 'n paar jaar later, in 1922, aangekom. Onder die verskillende name wat die eerste generasie van Brasiliaanse modernisme uitgemaak het, het drie bekend gestaan ​​as die "modernistiese triade": Oswald de Andrade, Mário de Andrade en Manuel Bandeira .

Modernisme in Brasilië

In Brasilië was Modernisme 'n beweging van enorme impak, wat tradisionele strukture laat skud het en nasionale kuns en kultuur verander het.

Alhoewel hulle het reeds bestaan ​​Soos met vorige roeringe, was die beginpunt van die beweging die Moderne Kunsweek, wat op 13, 15 en 17 Februarie 1922 by die Theatro Municipal, in São Paulo, plaasgevind het.

Die geleentheid. 'n reeks lesings, voorlesings, uitstallings en musiekvoordragte ingesluit, wat verskeie artistieke modaliteite kombineer.

Onder sommige van die name teenwoordig by hierdie "beginpunt" van Brasiliaanse modernisme, Oswald de Andrade, Graça Aranha, Anita Malfatti, Mário de Andrade staan ​​uit,Di Cavalcanti en Villa-Lobos.

Reëlingskomitee van die Moderne Kunsweek, met Oswald de Andrade in die kollig (voor).

Op die datum wat die eeufees gevier het van Brasiliaanse Onafhanklikheid , kunstenaars en intellektuele uit verskillende gebiede het bymekaargekom om te besin oor die nuwe pad wat hulle wou volg om die land te herbou.

Met opmerk dat nasionale artistieke produksies steeds die koloniale erfenis en Europese modelle weerspieël, wou die moderniste breek met die tradisies. Sy uiteindelike doel was om die Brasiliaanse kultuur en werklikheid te waardeer, te vier en te bevorder .

Fases van Brasiliaanse modernisme

In Brasiliaanse literatuur het Modernisme drie fases aangeneem, met baie duidelike kenmerke en beginsels.

1ste Fase: Heroïese Fase (1922 — 1930)

Die eerste fase van Modernisme in Brasilië was ook die mees aansteeklike en gewillig om met die patrone, vorms en tradisionele temas te breek . Hierdie generasie het bekend geword vir die herwaardering van inheemse kultuur en die soeke na 'n nasionale identiteit .

Die naam van Oswald de Andrade is onvermydelik in hierdie tydperk. Benewens die feit dat hy deel was van die reëlingskomitee van die Moderne Kunsweek, was hy ook die skrywer van twee noodsaaklike publikasies: Manifesto da Poesia Pau-Brasil en Manifesto Antropófilo.

2de Fase: Fase van konsolidasie of generasie van 30 (1930 —1945)

Bekend daarvoor datwas 'n generasie van kontinuïteit, het hierdie fase 'n paar beginsels van die eerste moderniste gehandhaaf, soos formele vryheid en eksperimentering. Met die fokus op sosiopolitieke en filosofiese kwessies, het hierdie skrywers Brasilië se ongelykhede begin waarneem en opteken.

Dit is hoe regionalisme krag kry, met werke soos A Bagaceira , deur José Américo de Almeida, en Macunaíma, deur Mário de Andrade.

3de Fase: Post-Modernistiese Fase of Generasie van 45 (1945 — 1960)

Die laaste generasie, ook bekend as 'n Postmodernis , verwerp hy die parameters van vorige generasies. Beïnvloed deur politieke gebeure soos die Koue Oorlog en die vestiging van die Brasiliaanse diktatuur, is hierdie fase meer introspektief , ernstig, individualisties.

In die prosa gaan regionalisme voort om te vermeerder, hierdie keer gefokus op werklikheid sertaneja; Grande Sertão: Veredas , deur Guimarães Rosa, word as een van die grootste klassieke van hierdie tydperk beskou.

Kom meer te wete oor Modernisme in Brasilië, sy fases en kenmerke.

Werke van Modernisme

Daar is ontelbare werke van modernistiese literatuur wat oor die hele wêreld geproduseer is. Sommige het egter uitgestaan ​​en ware klassieke van die beweging geword.

Ulysses (1922), 'n boek waarin die Ierse skrywer James Joyce Homer's Odyssey herontdek het, word beskou. as een van die meesterstukkemoderniste.

Teel kompleks en vol verwysings na temas wat as onvanpas beskou is, Ulysses is gesensor, maar het een van die invloedrykste romans van alle tye geword.

In poësie was die skrywer en kritikus T. S. Eliot, wat in die Verenigde State gebore is en na Engeland verhuis het, 'n baie merkwaardige naam. Hy het selfs die Nobelprys vir Letterkunde in 1948 gewen. A Terra Inútil (1922) is een van sy gewildste gedigte, gesien as die verligting van sy generasie in die tydperk ná die oorlog .

In ons land was Mário de Andrade een van die skrywers wat aan die hoof van die eerste modernistiese generasie gestaan ​​het, met werklik innoverende werke soos die bloemlesing van kortverhale Paulicéia Desvairada (1922). Sy bekendste boek, Macunaíma , is in 1928 vrygestel en het 'n belangrike landmerk in die Brasiliaanse literêre kanon geword.

Later, wat reeds die derde generasie beweging geïntegreer het, João Guimarães Rosa het Grande Sertão: Veredas (1956) geskryf, 'n eksperimentele roman gefokus op sertanejo-regionalisme.

Skrywers van Modernisme

In die Brasiliaanse scenario, is daar 'n paar modernistiese skrywers wat dit onmoontlik is om nie te noem nie. 'n Onvermydelike voorbeeld is Oswald de Andrade , die skrywer en essayis wat die dryfkrag agter die Moderne Kunsweek van 22 was.

Portret van Oswald de Andrade(1890 — 1954), Brasiliaanse skrywer en essayis.

Benewens die skrywer van die modernistiese manifeste wat die tydperk in die land gedefinieer het, het die Manifesto da Poesia Pau- Brasil (1924) en die Anthropophagous Manifesto (1928), het die skrywer ook verskeie werke van poësie, teater en romanse gepubliseer.

Wat aan sy kant was in die poging was Mário de Andrade , digter, kritikus en musikoloog wat gesien is as 'n voorhoede in die Brasiliaanse intellektuele lewe. Skrywer van emblematiese werke van nasionale letterkunde, hy is ook beskou as 'n polimaat, dit wil sê iemand wat kennis in verskeie vakke het.

Portret van Carlos Drummond de Andrade (1902 — 1987), beskou as een van die grootste nasionale digters.

Reeds in die tweede modernistiese geslag het Carlos Drummond de Andrade die publiek en kritici met sy poësie verower, wat as een van die mees invloedryke digters van die 20ste eeu beskou word.

Sommige van sy komposisies, soos No midway en José is steeds uiters gewild onder nuwe generasies lesers.

Portret van Virginia Woolf (1882 — 1941), Engelse skrywer, redakteur en essayis.

Modernisme is nie net uit mans gemaak nie en Virginia Woolf was een van die bewyse daarvan. Die Engelse skrywer en redakteur was een van die hooffigure van modernistiese letterkunde in haar land, met onvergeetlike werke soos Mev Dalloway (1925) en Orlando (1928).

In Brasilië het sommige skrywers ook uitgestaan ​​in die literêre panorama. Dit was die geval van Cecília Meireles , die digter-outeur van Romanceiro da Inconfidência (1953), en Clarice Lispector , romanskrywer en kortverhaalskrywer wat klassieke werke soos bv. as The Hour of the Star (1977).

Portret van James Joyce (1882 — 1941), Iers-gebore romanskrywer, kortverhaalskrywer en digter.

Laastens is dit onmoontlik om van modernistiese skrywers te sê om nie te praat van James Joyce , die Ierse romanskrywer en digter wat Ulysses geskryf het, 'n boek wat beskou word as een van die meesterstukke van Modernisme in die Engelse taal.

Belangrikste modernistiese skrywers

In Brasilië

• Oswald de Andrade (1890 — 1954)
• Mário de Andrade (1893 — 1945)
• Manuel Bandeira (1886 — 1968)
• Cassiano Ricardo (1894 — 1974)
• Carlos Drummond de Andrade (1902 — 1987)
• Murilo Mendes (1901 — 1975)
• Cecília Meireles (1901 — 1964)
• João Guimarães Rosa (1908 — 1967)

In Europa

• Virginia Woolf (1882) — 1941)
• James Joyce (1882 — 1941)
• Luigi Pirandello (1867 — 1936)
• Rainer Maria Rilke (1875 — 1926)
• Guillaume Apollinaire (1880 — 1918)
• Franz Kafka (1883 — 1924)
• Fernando Pessoa (1888 — 1935)
• Mário de Sá Carneiro (1890 — 1915)
• Almada Negreiros (1893 — 1970)
• José Régio (1901 — 1969)
• Alves Redol