Wat wie modernisme? Histoaryske kontekst, wurken en skriuwers

Wat wie modernisme? Histoaryske kontekst, wurken en skriuwers
Patrick Gray
(1911 — 1969)

Modernisme yn bioskoop

Wy kinne sizze dat bioskoop, as "bewegingsbyld" ûntstie oan 'e ein fan 'e 19e ieu, mei de oprjochting fan de kinetoskoop (1889) en fan de kinematograaf (1892). Kinematografyske keunst begûn lykwols pas yn de earste desennia fan de 19e ieu foarm te krijen.

Sa is it maklik te begripen dat de film de modernistyske beweging beynfloede hat en dêr ek troch beynfloede waard. Under de wichtichste ferwizings stiet it Dútske ekspresjonisme út, fertsjintwurdige bygelyks troch de film Metropolis (1927) fan Fritz Lang.

Metropolis (1927) Trailer #1

Modernisme wie sûnder mis ien fan 'e bewegingen dy't it meast beynfloede de manieren wêrop wy tinke en meitsje. Wy kinne "Modernisme" definiearje as in set fan kulturele streamingen en artistike skoallen dy't ûntstien binne yn 'e earste helte fan 'e 20e ieu.

It is wichtich om te ûnderstreekjen dat dit label ferskate foarmen fan tinken befette en net allegear mei-inoar ôfpraat; trouwens, guon wiene antagonistysk.

Wat se mienskiplik hienen wie it idee dat tradisjonele kultuer ferâldere wie en dat it dêrom needsaaklik wie om nije ideeën en begripen te finen. Dizze foarhoeders giene doe op syk nei it nije, it "moderne".

Sterk markearre troch wearden fan eksperimintalisme en oertrêding, sochten dizze streamingen te brekken mei noarmen, noarmen, net allinich yn 'e manieren fan skeppen , mar ek om te libjen en te hanneljen yn 'e maatskippij.

Sjoch ek: Goethe's Faust: betsjutting en gearfetting fan it wurk

Yn Brazylje, lykas yn oare dielen fan 'e wrâld, brocht de beweging ferskate transformaasjes yn kultuer en keunst, benammen op it mêd fan literatuer.

De wearde en neilittenskip is net te berekkenjen, om't modernistyske artysten in referinsje wurden binne foar ferskate generaasjes fan takomstige skeppers.

Skarakteristiken fan modernisme

Hoewol it modernisme op ferskate manieren konfigurearre is, troch ferskate foarmen fan artistike ekspresje en yn ferskate dielen fan 'e wrâld kinne wy ​​​​wat transversale skaaimerken identifisearje:

  • De brekking meiek modernistyske ynfloeden. Dit is it gefal fan Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964) en Terra em Transe (1967) fan Glauber Rocha of Macunaíma (1969) fan Joaquim Pedro de Andrade.

    Modernisme yn skilderjen en avant-garde skoallen

    Nei syn earste azem begon it modernisme te fersprieden nei ferskate dielen fan 'e wrâld, en presintearret ûnderskiedingen en singulariteiten dy't fuortkomme út' e kontekst.

    Yn 'e rin fan' e tiid wist de beweging de ferskate foarmen fan kulturele en artistike ekspresje oer te nimmen: skilderjen, arsjitektuer, literatuer, muzyk, ensfh.

    Ek beynfloede troch it oansjen fan bioskoop, it bewegende byld , begûnen de skilders fan dizze perioade har eigen manieren út te finen om te meitsjen en te ûntkommen fan it tradisjonele realisme.

    Sa waarden de ferskate "ismen" berne dy't djip ús panorama artistyk markearren: ekspresjonisme, kubisme , Dadaïsme, Surrealisme, Futurisme, ensfh

    De artistike foarhoede waarden karakterisearre troch radikalisme en ek troch it ferkennen fan de geast, mei as doel gefoelens en emoasjes út te drukken.

    Yellow-Read-Blue (1925), troch Kandinsky

    Ekspresjonisme ûntstie yn Dútslân en hie Wassily Kandinsky ien fan har haadfertsjintwurdigers. It kubisme hie as mei-oprjochter en maksimale fertsjintwurdiger de Spaanske skilder Pablo Picasso.

    Yn Itaalje wûn Futurisme sterkte yn de literatuer, troch it Futuristysk Manifest , fan de dichter Filippo Marinetti. De foarskriften klonk yn it skilderjen fan keunstners as Umberto Boccioni, Carlo Carrá en de Portugeeske Almada Negreiros.

    Under lieding fan de dichter Tristan Tzara ûntstie yn Switserlân, yn de stêd Zürich, de dadaïstyske beweging. Al yn Parys waard ien fan de meast opfallende modernistyske foarhoeders berne: Surrealisme .

    Mei de skriuwer André Breton as mentor en de dichter Guillaume Apollinaire as betinker fan de term, Surrealisme wie in tige produktive estetyske streaming. Under de grutte nammen fan de tiid stiet Salvador Dalí út, dy't oant hjoed de dei in ikoan bliuwt.

    The Persistence of Memory (1931), fan Salvador Dalí.

    Al dizze avant-garde skoallen sochten net allinnich ynnovaasje, mar ek ûnderfining. Ree om alles te ûntdekken wat der te ûntdekken wie, wiene se dwaande mei it kennen fan 'e minsklike geast en it feroarjen fan manieren fan tinken en libjen. Harren ynfloed wie dus beslissend yn it literêre panorama.

    Yn Brazylje waarden skilders beynfloede troch dizze Jeropeeske foarhoeders, en markearren har oanwêzigens yn 'e Braziliaanske beweging fan it begjin ôf, yn 'e Modern Art Week.

    Abaporu (1928), troch Tarsila do Amaral

    Op syk nei estetyske fernijing , hawwe dizze keunstners omtinken jûn oan nasjonale kultuer, stedske ynstellings,yndustrialisaasje, ûnder oare wichtige tema's yn dy tiid.

    Tarsila do Amaral wurdt identifisearre as de grutste eksponint fan it Braziliaanske modernistyske skilderjen. It wurk Abaporu (1928), fan 'e keunstner, ynspirearre de skepping fan' e Antropofagyske Beweging.

    Grutte modernistyske skilders

    Yn Brazylje

    • Anita Malfatti (1889 — 1964)
    • Di Cavalcanti (1897- 1976),
    • Tarsila do Amaral (1886 - 1973)
    • Candido Portinari (1903 - 1962)
    • Vicente do Rego Monteiro (1899 - 1970)
    • Inácio da Costa Ferreira (1892 -1958)

    Yn Europa

    • Wassily Kandinsky (1866 - 1944)
    • Henri Matisse (1869 — 1954)
    • Pablo Picasso (1881 — 1973)
    • Salvador Dalí (1904 — 1989)
    • Piet Mondrian (1872 — 1944)
    • Georges Braque (1882 — 1963)
    • Umberto Boccioni (1882 — 1916)

    Sjoch ek

    de tradysje
    ;
  • De eksperimintele postuer ;
  • De wurdearring fan it deistich libben ;
  • It sykjen / rekonstruksje fan identiteit .

Mei geasten fol mei in winsk foar nijichheid, aarzelen modernistyske keunstners en skriuwers net om tradisjonele modellen en regels te ferjitten.

Ynstee fan folgjen of kopiearje, se sochten nei ynnovaasje, kreativiteit, ferkennen, eksperimintearjen en besykje tagong te krijen ta nije kennis en techniken.

Besjoch ek in detaillearre útlis fan de skaaimerken fan it modernisme.

Histoaryske kontekst fan it modernisme

Modernisme ûntstie yn 'e tiid dy't de Earste Wrâldoarloch (1914 - 1918) en de Twadde (1939 - 1945) skiede. It ûntstean dêrfan leit dan ek yn in tiid trochkrúst troch konflikten, revolúsjes en djippe sosjale transformaasjes.

It is ek wichtich om te betinken dat de histoaryske kontekst fan 'e modernistyske beweging foar in grut part beynfloede waard troch de yndustrialisaasje proses yn rin en de ferskate technologyske foarútgong dy't opkommen wiene.

Ut in tiid dy't karakterisearre waard troch it stribjen nei foarútgong , sochten dizze keunstners nei oare manieren en techniken om te meitsjen. Dêrom waarden se ynspirearre troch dissidente artistike streamingen, lykas it ympresjonisme en it symbolisme.

Fan 1890 ôf begûn it modernisme foarm te krijen as in kulturele beweging. Ien fan de oprjochtingsmylpalen wie de iepening fan de ArtNouveau , troch Siegfried Bing, yn Parys. Ut de plaknamme ferskynden inkelde oersettingen en it "modernisme" fêstige him as it meast brûkte label.

Literêr modernisme

Yn de literatuer wie de neilittenskip fan de modernisten weardefol. Wurch fan it altyd sjen fan deselde tema's en deselde foarmen yn literêr wurk, woene se brekke mei tradysjes, it befoarderjen fan formele en estetyske frijheid .

Dizze wearden kamen û.o. troch fan frije fersen en it brûken fan ynterpunksje. In oar opfallend skaaimerk fan de beweging is de wize wêrop't se de tema's fan it deistich libben wurdearre , dy't se op proaza en poëzij brocht.

Faak waarden dizze tema's begelaat troch in humoristyske toan en/of in taalregister tichtby de oraliteit.

It literêre modernisme krige benammen yn Jeropa en de Feriene Steaten fan Amearika in soad krêft. Nei de Earste Wrâldoarloch wiene dizze skriuwers net mear dwaande mei it tsjinjen fan de belangen fan de boargerij mar mei it bleatlizzen fan de ynkonsistinsjes fan de werklikheid dêr't se yn libbe.

De beweging brocht ek ferskate literêre techniken lykas de gewissestream , ynterieurmonologen en sels de mooglikheid om binnen itselde wurk ferskate ferskillende stânpunten sjen te litten.

Portret fan Ezra Pound (1885 — 1972), dichter en literatuerkritikus út de Feriene Steaten

Sjoch ek: 7 grutte wurken fan Lima Barreto útlein

Ien fan de foaroansteande figueren oan it begjin fan de beweging wie de dichteren Amerikaanske kritikus Ezra Pound . Yn 1912 makke er it Imaginisme, in streaming fan Anglo-Amerikaanske poëzij dy't betroude op it brûken fan krekte bylden en dúdlike taal.

Yn Portegal kaam de modernistyske literatuer yn 1915 op hege snelheid, mei de oprjochting fan Magazine Orpheu . Under de bydragen oan de publikaasje wiene grutte nammen yn de Portugeeske literatuer, lykas Fernando Pessoa en Mário de Sá-Carneiro .

Yn Brazylje, de grutte modernistyske azem kaam it in pear jier letter, yn 1922. Under de ferskate nammen dy't de earste generaasje fan it Brazyljaanske modernisme foarmen, waarden trije bekend as de "modernistyske triade": Oswald de Andrade, Mário de Andrade en Manuel Bandeira .

Modernisme yn Brazylje

Yn Brazylje wie it modernisme in beweging mei enoarme ynfloed, dy't tradysjonele struktueren kaam te skodzjen en nasjonale keunst en kultuer te transformearjen.

Hoewol't se bestienen al Lykas by eardere agitaasjes wie it útgongspunt fan de beweging de Wike fan de Moderne Keunst, dy't plakfûn op 13, 15 en 17 febrewaris 1922 yn it Theatro Municipal, yn São Paulo.

It evenemint. omfette in searje lêzingen, lêzingen, tentoanstellingen en muzykresitals, dy't ferskate artistike modaliteiten kombinearje.

Under guon fan 'e nammen oanwêzich op dit "begjinpunt" fan it Braziliaanske modernisme, Oswald de Andrade, Graça Aranha, Anita Malfatti, Mário de Andrade stiet út,Di Cavalcanti en Villa-Lobos.

Organisaasjekommisje fan de Wike fan de Moderne Keunst, mei Oswald de Andrade yn it fuotljocht (foarop).

Op de datum dat it hûndertjierrich bestean fan Braziliaanske ûnôfhinklikens , keunstners en yntellektuelen út ferskate gebieten sammele om te reflektearjen oer it nije paad dat se folgje woene om it lân wer op te bouwen.

Opmerkend dat nasjonale artistike produksjes noch altyd it koloniale erfguod en Europeeske modellen wjerspegelje, woene de modernisten brekke mei de tradysjes. It úteinlike doel wie om wearde, fiere en befoarderje de Braziliaanske kultuer en realiteit .

Fazen fan it Braziliaanske modernisme

Yn 'e Braziliaanske literatuer naam it modernisme trije fazen oan, mei tige ûnderskate skaaimerken en prinsipes.

1e faze: heroyske faze (1922 — 1930)

De earste faze fan it modernisme yn Brazylje wie ek de meast opstekke en ree om te brekken mei de patroanen, foarmen en tradisjonele tema's . Dizze generaasje waard bekend om de revaluaasje fan 'e lânseigen kultuer en it sykjen nei in nasjonale identiteit .

De namme fan Oswald de Andrade is yn dizze perioade net te ûntkommen. Neist it diel útmeitsje fan it organisearjende komitee fan de Moderne Keunstwike, wie hy ek de skriuwer fan twa essensjele publikaasjes: Manifesto da Poesia Pau-Brasil en Manifesto Antropófilo.

2e Fase: Fase fan konsolidaasje as generaasje fan 30 (1930 -1945)

Bekend om te hawwenwie in generaasje fan kontinuïteit, dizze faze behâlde guon prinsipes fan de earste modernisten, lykas formele frijheid en eksperimintearjen. Troch te rjochtsjen op sosjaalpolitike en filosofyske problemen, begûnen dizze skriuwers de ûngelikens fan Brazylje te waarnimmen en op te nimmen.

Dit is hoe regionalisme oan krêft wint, mei wurken lykas A Bagaceira , troch José Américo de Almeida, en Macunaíma, troch Mário de Andrade.

3rd Phase: Post-Modernist Phase or Generation of 45 (1945 — 1960)

De lêste generaasje, ek bekend as in postmodernist , Hy fersmyt de parameters fan eardere generaasjes. Beynfloede troch politike eveneminten lykas de Kâlde Oarloch en de oprjochting fan 'e Brazyljaanske diktatuer, is dizze faze mear yntrospektyf , serieus, yndividualistysk.

Yn it proaza bliuwt regionalisme proliferearje, dizze kear rjochte op werklikheid sertaneja; Grande Sertão: Veredas , troch Guimarães Rosa, wurdt beskôge as ien fan 'e grutste klassikers fan dizze perioade.

Lear mear oer modernisme yn Brazylje, syn fazen en skaaimerken.

Works of Modernism

Der binne ûntelbere wurken fan modernistyske literatuer dy't oer de hiele wrâld makke binne. Guon stiene lykwols út en waarden wiere klassikers fan 'e beweging.

Ulysses (1922), in boek wêryn't de Ierske skriuwer James Joyce de Odyssee fan Homer op 'e nij útfûn, wurdt beskôge. as ien fan de masterwurkenmodernisten.

Hiel yngewikkeld en fol ferwizings nei tema's dy't net geskikt waarden beskôge, Ulysses waard sensurearre, mar waard ien fan 'e meast ynfloedrike romans fan alle tiden

Yn poëzij wie de skriuwer en kritikus T.S. Eliot, dy't berne waard yn 'e Feriene Steaten en nei Ingelân ferhuze, in tige opmerklike namme. Hy wûn sels de Nobelpriis foar de literatuer yn 1948. A Terra Inútil (1922) is ien fan syn populêrste gedichten, sjoen as it reliëf fan syn generaasje yn de perioade nei de oarloch .

Yn ús lân wie Mário de Andrade ien fan de auteurs dy't de earste modernistyske generaasje oanfierde, mei wier fernijende wurken lykas de blomlêzing fan koarte ferhalen Paulicéia Desvairada (1922). Syn meast ferneamde boek, Macunaíma , waard útbrocht yn 1928 en waard in wichtich oriïntaasjepunt yn 'e Braziliaanske literêre kanon.

Letter, al yntegrearre de tredde generaasje beweging, João Guimarães Rosa skreau Grande Sertão: Veredas (1956), in eksperimintele roman rjochte op sertanejo-regionalisme.

Autors of Modernism

In the Brazilian senario, der binne guon modernistyske auteurs dat it is ûnmooglik net te neamen. In ûnûntkomber foarbyld is Oswald de Andrade , de skriuwer en essayist dy't de driuwende krêft wie efter de Modern Art Week fan 22.

Portret fan Oswald de Andrade(1890 - 1954), Brazyljaansk skriuwer en essayist.

Njonken de skriuwer fan de modernistyske manifesten dy't de perioade yn it lân definieare, it Manifesto da Poesia Pau- Brasil (1924) en it Anthropophagous Manifesto (1928), publisearre de skriuwer ek ferskate wurken fan poëzij, teater en romantyk.

Wa't oan syn kant wie yn 'e stribjen wie Mário de Andrade , dichter, kritikus en muzykolooch dy't sjoen waard as in foarhoedefiguer yn it Braziliaanske yntellektuele libben. Skriuwer fan emblematyske wurken fan nasjonale literatuer, hy waard ek beskôge as in polymath, dat is ien dy't kennis hat yn ferskate ûnderwerpen.

Portret fan Carlos Drummond de Andrade (1902 - 1987), beskôge as ien fan de grutste nasjonale dichters.

Al yn de twadde modernistyske generaasje ferovere Carlos Drummond de Andrade mei syn poëzy it publyk en de kritisy, en waard beskôge as ien fan de meast ynfloedrike dichters fan de 20e ieu.

Guon fan syn komposysjes, lykas No midway en José bliuwe ekstreem populêr ûnder nije generaasjes lêzers.

Portret fan Virginia Woolf (1882 - 1941), Ingelsk skriuwster, redakteur en essayist.

Modernisme waard net allinnich út manlju makke en Virginia Woolf wie dêr ien fan de bewizen fan. De Ingelske skriuwster en redakteur wie ien fan de haadfigueren fan de modernistyske literatuer yn har lân, mei ûnferjitlike wurken lykas Frou Dalloway (1925) en Orlando (1928).

Yn Brazylje stienen ek guon auteurs op yn it literêre panorama. Dit wie it gefal fan Cecília Meireles , de dichteres auteur fan Romanceiro da Inconfidência (1953), en Clarice Lispector , roman- en koarte ferhaleskriuwer dy't klassikers skreau lykas as The Hour of the Star (1977).

Portret fan James Joyce (1882 - 1941), Iersk berne romanskriuwer, koarte ferhaleskriuwer en dichter.

Uteinlik is it ûnmooglik om fan modernistyske auteurs te sizzen om James Joyce net te neamen, de Ierske romanskriuwer en dichter dy't Ulysses skreau, in boek dat beskôge wurdt as ien fan 'e masterwurken fan it modernisme yn 'e Ingelske taal.

Belangrykste modernistyske skriuwers

Yn Brazylje

  • Oswald de Andrade (1890 — 1954)
  • Mário de Andrade (1893 — 1945)
  • Manuel Bandeira (1886 - 1968)
  • Cassiano Ricardo (1894 - 1974)
  • Carlos Drummond de Andrade (1902 - 1987)
  • Murilo Mendes (1901 - 1975)
  • Cecília Meireles (1901 - 1964)
  • João Guimarães Rosa (1908 - 1967)

Yn Europa

  • Virginia Woolf (1882) - 1941)
  • James Joyce (1882 - 1941)
  • Luigi Pirandello (1867 - 1936)
  • Rainer Maria Rilke (1875 - 1926)
  • Guillaume Apollinaire (1880 - 1918)
  • Franz Kafka (1883 - 1924)
  • Fernando Pessoa (1888 - 1935)
  • Mário de Sá Carneiro (1890 - 1915)
  • Almada Negreiros (1893 - 1970)
  • José Régio (1901 - 1969)
  • Alves Redol



Patrick Gray
Patrick Gray
Patrick Gray is in skriuwer, ûndersiker en ûndernimmer mei in passy foar it ferkennen fan 'e krusing fan kreativiteit, ynnovaasje en minsklik potensjeel. As de skriuwer fan it blog "Culture of Geniuses", wurket hy om de geheimen te ûntdekken fan teams en yndividuen mei hege prestaasjes dy't opmerklik súkses hawwe berikt op in ferskaat oan fjilden. Patrick is ek mei-oprjochter fan in konsultaasjeburo dat organisaasjes helpt ynnovative strategyen te ûntwikkeljen en kreative kultueren te befoarderjen. Syn wurk is te sjen yn tal fan publikaasjes, ynklusyf Forbes, Fast Company, en Entrepreneur. Mei in eftergrûn yn psychology en bedriuw bringt Patrick in unyk perspektyf oan syn skriuwen, en kombinearret wittenskiplik basearre ynsjoggen mei praktysk advys foar lêzers dy't har eigen potensjeel wolle ûntsluten en in mear ynnovative wrâld meitsje wolle.