Tartalomjegyzék
A modernizmus kétségtelenül az egyik olyan mozgalom volt, amely leginkább befolyásolta gondolkodásunkat és alkotásunkat. A "modernizmust" a 20. század első felében kialakult kulturális áramlatok és művészeti iskolák összességeként határozhatjuk meg.
Fontos hangsúlyozni, hogy ezen a címkén belül különböző gondolkodásmódok illeszkedtek, és nem mindegyikük értett egyet egymással, sőt, néhányuk ellentétes volt.
Közös volt bennük az a felfogás, hogy a hagyományos kultúra elavult, ezért új eszméket és koncepciókat kell találni. Ezek az avantgárdok ezért elindultak az új, a "modern" keresésére.
Ezek az áramlatok, amelyeket erősen jellemeztek a kísérletezés és a túllépés értékei, a szabványoktól és normáktól való elszakadásra törekedtek, nemcsak az alkotás, hanem a társadalomban való élet és cselekvés módjaiban is.
Brazíliában, akárcsak a világ más részein, a mozgalom számos átalakulást hozott a kultúrában és a művészetben, különösen az irodalom területén.
Értékük és örökségük felbecsülhetetlen, hiszen a modernista művészek a jövő alkotó nemzedékei számára váltak referenciává.
A modernizmus jellemzői
Bár a modernizmus különböző módon, a művészi kifejezés különböző formáin keresztül és a világ különböző részein alakult ki, mégis azonosíthatunk néhány átívelő jellemzőt:
- A szakítás a hagyományokkal ;
- A kísérleti megközelítés ;
- A a mindennapi élet értékelése ;
- A keresés / identitás rekonstrukció .
A modernista művészek és írók az újdonság iránti vágytól duzzadó szellemükben nem haboztak elvetni a hagyományos modelleket és szabályokat.
Ahelyett, hogy követtek vagy másoltak volna, inkább az innovációra, a kreativitásra, a felfedezésre, a kísérletezésre törekedtek, és megpróbáltak új ismeretekhez és technikákhoz jutni.
Tekintse meg a modernizmus jellemzőinek részletes magyarázatát is.
A modernizmus történelmi kontextusa
A modernizmus az első világháború (1914-1918) és a második világháború (1939-1945) közötti időszakban alakult ki. Eredete tehát egy olyan korszakban van, amelyet a következő jelenségek határolnak be konfliktusok, forradalmak és társadalmi átalakulások mélyen.
Azt is fontos megjegyezni, hogy a modernista mozgalom történelmi kontextusát nagyban befolyásolta az iparosodás folyamatban lévő folyamata és a különböző technológiai fejlesztések.
Egy olyan korszak gyümölcse, amelyet a a haladásra való törekvés Ezek a művészek más alkotási módokat és technikákat kerestek, és olyan disszidens művészeti áramlatok inspirálták őket, mint az impresszionizmus és a szimbolizmus.
1890-től kezdődően a modernizmus mint kulturális mozgalom kezdett formát ölteni. Az egyik alapító mérföldkő az volt, amikor megnyílt a Szecesszió A hely nevéből néhány fordítás megjelent, és a "modernizmus" lett a legszélesebb körben használt címke.
Irodalmi modernizmus
Az irodalomban a modernisták öröksége értékes volt. Belefáradva abba, hogy mindig ugyanazokat a témákat és formákat látják az irodalmi művekben, szakítani akartak a hagyományokkal, elősegítve egy olyan formai és esztétikai szabadság .
Ezek az értékek például a szabad verselésben és az írásjelek használatában nyilvánultak meg. A mozgalom másik szembetűnő vonása, hogy nagyra értékelte a mindennapi témák prózába és költészetbe foglalva őket.
Ezeket a témákat gyakran humoros hangvétel és/vagy az oralitáshoz közeli nyelvi regiszter kísérte.
Az első világháború után ezek a szerzők már nem a burzsoázia érdekeit akarták szolgálni, hanem inkább annak a valóságnak a következetlenségeit akarták leleplezni, amelyben éltek.
A mozgalom különböző irodalmi technikákat is hozott, mint például a tudatfolyam a belső monológok, valamint az a lehetőség, hogy egy művön belül több különböző nézőpontot mutassunk be.
Ezra Pound (1885 - 1972) amerikai költő és irodalomkritikus portréja.
A mozgalom kezdetének egyik vezéralakja az amerikai költő és kritikus volt. Ezra Pound 1912-ben megteremtette az imaginizmust, az angol-amerikai költészet azon irányzatát, amely a pontos képek és a világos nyelvezet használatára támaszkodott.
Portugáliában a modernista irodalom 1915-ben indult be teljes gőzzel, amikor a Revista Orpheu A kiadványhoz hozzájárultak a luszitániai irodalom olyan nagy nevei, mint például Fernando Pessoa és Mário de Sá-Carneiro .
Brazíliában a modernista mozgalom néhány évvel később, 1922-ben indult el. A brazil modernizmus első generációját alkotó különböző nevek közül három vált ismertté, mint a "modernista triász": Oswald de Andrade, Mário de Andrade és Manuel Bandeira .
Modernizmus Brazíliában
Brazíliában a modernizmus hatalmas hatású mozgalom volt, amely megingatta a hagyományos struktúrákat, és átalakította a nemzeti művészetet és kultúrát.
Bár már korábban is voltak agitációk, a mozgalom első mérföldköve a Modern Művészet Hete volt, amelyet 1922. február 13-án, 15-én és 17-én rendeztek meg a São Pauló-i Városi Színházban.
Az esemény előadások, felolvasások, kiállítások és zenei előadások sorát foglalta magába, különböző művészeti módokat ötvözve.
A brazil modernizmus e "kiindulópontján" olyan nevek szerepelnek, mint Oswald de Andrade, Graça Aranha, Anita Malfatti, Mário de Andrade, Di Cavalcanti és Villa-Lobos.
A Modern Művészetek Hete szervezőbizottsága, Oswald de Andrade a középpontban (elöl).
Brazília függetlenségének századik évfordulója alkalmából különböző területekről érkező művészek és értelmiségiek gyűltek össze, hogy átgondolják, milyen új irányt szeretnének venni az ország újjáépítése érdekében.
A modernisták, mivel a nemzeti művészeti produkciók még mindig a gyarmati örökséget és az európai modelleket tükrözik, szakítani akartak a hagyományokkal. Végső céljuk az volt, hogy a brazil kultúra és valóság megbecsülése, megünneplése és népszerűsítése. .
A brazil modernizmus szakaszai
A brazil irodalomban a modernizmus három szakaszba lépett, amelyek jellegzetességei és elvei meglehetősen eltérőek voltak.
1. szakasz: Hősi szakasz (1922-1930)
A brazíliai modernizmus első szakasza volt egyben a legfelkapottabb és a hagyományos mintákkal, formákkal és témákkal szakítani akaró. Ez a generáció az őshonos kultúra felértékelődéséről és a modernizmusról volt ismert. a nemzeti identitás keresése .
Oswald de Andrade neve megkerülhetetlen ebben az időszakban. Amellett, hogy tagja volt a Modern Művészetek Hete szervezőbizottságának, két alapvető fontosságú kiadvány szerzője is volt: Pau-Brasil költészeti kiáltványa és a Manifesto Antropófago.
2. szakasz: konszolidációs szakasz vagy 30-as generáció (1930-1945)
Ez a folytonosság nemzedékeként ismert szakasz megtartotta a korai modernisták néhány alapelvét, mint például a formai szabadság és a kísérletezés. Ezek az írók társadalmi-politikai és filozófiai kérdésekkel foglalkozva kezdték érzékelni és rögzíteni Brazília egyenlőtlenségeit.
Így a regionalizmus olyan művekkel, mint A Bagaceira José Américo de Almeida, és Macunaíma, Mário de Andrade.
3. szakasz: Posztmodernista vagy '45-ös generáció (1945-1960)
Az utolsó, posztmodernnek is nevezett generáció elutasítja az előző generációk paramétereit. Az olyan politikai események, mint a hidegháború és a brazil diktatúra kiépülése által befolyásolt, ez a a fázis inkább introspektív komoly, individualista.
A prózában a regionalizmus tovább burjánzik, ezúttal a hátország valóságára összpontosítva; Grande Sertão: Nyomvonalak Guimarães Rosa művét a korszak egyik legnagyobb klasszikusának tartják.
Tudjon meg többet a brazíliai modernizmusról, annak szakaszairól és jellemzőiről.
Modernista művek
A modernista irodalomnak számtalan műve született világszerte, néhány azonban kiemelkedik közülük, és a mozgalom igazi klasszikusai lettek.
Ulysses (1922), amelyben James Joyce ír ír szerző Homérosz Odüsszeiáját dolgozta fel újra, a modernizmus egyik remekművének számít.
Eléggé összetett és tele van utalásokkal olyan témákra, amelyeket nem tartottak megfelelőnek, Ulysses cenzúrázták, de minden idők egyik legnagyobb hatású regényévé vált.
A költészetben igen markáns név az Egyesült Államokban született, majd Angliába költözött író és kritikus T. S. Eliot. 1948-ban még az irodalmi Nobel-díjat is elnyerte. A haszontalan föld (1922) az egyik legnépszerűbb költeménye, amelyet a háború utáni időszakban generációjának szellőztetőjeként tartanak számon.
Hazánkban Mário de Andrade egyike volt azoknak a szerzőknek, akik az első modernista nemzedék élén álltak, olyan igazán innovatív művekkel, mint a novelláskötetek antológiája. Paulicéia Desvairada (1922), a leghíresebb könyve, Macunaíma 1928-ban indult útjára, és a brazil irodalmi kánon fontos mérföldkövévé vált.
Később, a mozgalom harmadik generációjának tagjaként João Guimarães Rosa a következőket írta Grande Sertão: Nyomvonalak (1956), egy kísérleti regény, amelynek középpontjában a vidéki regionalizmus áll.
Modernista szerzők
A brazil színtéren vannak olyan modernista szerzők, akiket nem lehet nem megemlíteni. Megkerülhetetlen példa erre a következő Oswald de Andrade az író és esszéista, aki a Modern Művészetek Hete 22.
Oswald de Andrade (1890 - 1954) brazil író és esszéista portréja.
Amellett, hogy ő a szerzője a modernista kiáltványok amely meghatározta ezt az időszakot az országban, a Pau-Brasil költészeti kiáltványa (1924) és Antropofágikus kiáltvány (1928), az író számos verses, színházi és regényes művet is publikált.
Aki mellette állt ebben a törekvésben, az volt Mário de Andrade , költő, kritikus és zenetudós, akit a brazil szellemi élet avantgárd alakjának tartottak. A nemzeti irodalom emblematikus műveinek szerzője, emellett polihisztornak, azaz olyan személynek számított, aki több témában is jártas.
Az egyik legnagyobb nemzeti költőnek tartott Carlos Drummond de Andrade (1902-1987) portréja.
Már a második modernista nemzedék, Carlos Drummond de Andrade költészetével megnyerte a közönséget és a kritikusokat, és a 20. század egyik legnagyobb hatású költőjeként tartják számon.
Néhány kompozíciója, mint például a Az út közepén e José továbbra is rendkívül népszerűek az olvasók új generációi körében.
Virginia Woolf (1882 - 1941) angol írónő, szerkesztő és esszéista portréja.
A modernizmus nem csak a férfiakról és Virginia Woolf Az angol írónő és szerkesztő a modernista irodalom egyik vezető alakja volt hazájában, olyan felejthetetlen művei születtek, mint a Mrs Dalloway (1925) e Orlando (1928).
Brazíliában néhány női szerző is kiemelkedett az irodalmi panorámából, mint pl. Cecilia Meireles a költő-szerző Romanceiro da Inconfidência (1953), e Clarice Lispector regényíró és novellaíró, aki olyan klasszikusokat írt, mint a A csillag órája (1977).
James Joyce (1882 - 1941) ír származású regényíró, novellista és költő portréja.
Végül, lehetetlen a modernista szerzőkről beszélni anélkül, hogy megemlítenénk a következőket James Joyce ír regényíró és költő, aki az angol nyelvű modernizmus egyik remekművének tartott Ulysses című regényt írta.
Vezető modernista szerzők
Brazíliában
- Oswald de Andrade (1890 - 1954)
- Mário de Andrade (1893 - 1945)
- Manuel Bandeira (1886 - 1968)
- Cassiano Ricardo (1894 - 1974)
- Carlos Drummond de Andrade (1902 - 1987)
- Murilo Mendes (1901 - 1975)
- Cecília Meireles (1901 - 1964)
- João Guimarães Rosa (1908 - 1967)
Európában
- Virginia Woolf (1882 - 1941)
- James Joyce (1882 - 1941)
- Luigi Pirandello (1867 - 1936)
- Rainer Maria Rilke (1875 - 1926)
- Guillaume Apollinaire (1880 - 1918)
- Franz Kafka (1883 - 1924)
- Fernando Pessoa (1888 - 1935)
- Mário de Sá Carneiro (1890 - 1915)
- Almada Negreiros (1893 - 1970)
- José Régio (1901 - 1969)
- Alves Redol (1911 - 1969)
Modernizmus a moziban
Megállapíthatjuk, hogy a mozi, mint "mozgókép" a 19. század végén, a kinetoszkóp (1889) és a kinematográf (1892) megalkotásával jelent meg. A filmművészet azonban csak a 19. század első évtizedeiben kezdett formálódni.
Így könnyen megérthetjük, hogy a mozi hatással volt a modernista mozgalomra, és az is befolyásolta azt. A főbb hivatkozások közül érdemes megemlíteni a következőket német expresszionizmus például a film által képviselt Metropolis (1927) Fritz Lang.
Metropolis (1927) Trailer #1A modernizmus másik mérföldköve a filmművészetben Spanyol szürrealizmus , főleg a Un chien andalou (1928) című, Luis Buñuel és Salvador Dalí rendezte film, amely alább teljes egészében megtekinthető:
Egy andalúziai kutya (Un Chien Andaluz) felirat Pt/BrO szovjet mozi szintén rendkívül fontos volt, olyan művekkel, amelyek bekerültek a hetedik művészet történetébe, mint például a A Potemkin csatahajó (1925), Szergej Eisenstein és Egy ember egy kamerával (1929), Dziga Vertov.
Az ember a kamerával Dziga Vertov 1929 (Trailer)A brazil panorámában a Új mozi olyan mozgalom volt, amelynek nemzetközi visszhangja volt, és amely elősegítette az ország átalakulását.
A korszak leghíresebb filmjei közül néhányban is visszaköszöntek a modernista hatások. Ilyen például a Isten és az ördög a Nap országában (1964) e Transe-i földterület (1967) Glauber Rocha vagy Macunaíma (1969) Joaquim Pedro de Andrade.
A modernizmus a festészetben és az avantgárd iskolákban
A modernizmus a kezdeti fellángolás után a világ különböző részein kezdett elterjedni, és a kontextusból adódó különbségeket és sajátosságokat mutatott.
Idővel a mozgalomnak sikerült átvennie a kulturális és művészeti kifejezés különböző formáit: festészet, építészet, irodalom, zene stb.
A mozi, a mozgókép megjelenése által is befolyásolt festők ebben az időszakban kezdték kitalálni saját alkotási módszereiket, és elvetették a hagyományos realizmust.
Lásd még: 16 legjobb akciófilm az Amazon Prime VideónÍgy született meg a különböző "izmusok" amelyek mélyen meghatározták művészeti panorámánkat: expresszionizmus, kubizmus, dadaizmus, szürrealizmus, futurizmus stb.
A művészeti avantgárdot a radikalizmus, valamint az elme felfedezése jellemezte, amelynek célja az érzések és érzelmek kifejezése volt.
Sárga-piros-kék (1925), Kandinszkij alkotása.
O Expresszionizmus A kubizmus Németországban született, egyik fő képviselője Wassily Kandinszkij volt, társalapítója és fő képviselője pedig Pablo Picasso spanyol festő.
Olaszországban a Futurizmus erősödött a szakirodalomban, köszönhetően a Futurista kiáltvány Elvei olyan művészek festményeiben köszönnek vissza, mint Umberto Boccioni, Carlo Carrá és a portugál Almada Negreiros.
A dadaista mozgalom a költő Tristan Tzara vezetésével Svájcban, Zürich városában bontakozott ki. Párizsban már ekkor megszületett az egyik legjelentősebb modernista avantgárd: a Szürrealizmus .
Lásd még: Könyv O Bem-Amado, írta Dias GomesAndré Breton író volt a mentora és Guillaume Apollinaire költő a kifejezés megalkotója. Szürrealizmus Ez egy rendkívül termékeny esztétikai áramlat volt. A kor nagy nevei között volt Salvador Dalí, aki mind a mai napig ikon.
Az emlékezet állandósága (1931), Salvador Dalí.
Mindezek vezető iskolák Nemcsak az újdonságokat keresték, hanem a tapasztalatokat is. Hajlandóak voltak felfedezni mindent, amit csak lehetett, az emberi elme megértése, a gondolkodás és az életmód megváltoztatása foglalkoztatta őket. Hatásuk ezért meghatározó volt az irodalmi életben.
Brazíliában a festőkre hatással voltak ezek az európai avantgárdok, és már a kezdetektől fogva, a Modern Művészet Hetén éreztették jelenlétüket a brazil mozgalomban.
Abaporu (1928), írta Tarsila do Amaral
Keresek egy kozmetikai felújítás Ezek a művészek többek között a nemzeti kultúrára, a városi forgatókönyvekre, az iparosodásra és más korabeli témákra is figyelmet fordítottak.
Tarsila do Amaralt a brazil modernista festészet legnagyobb képviselőjének tartják. 1928-ban készült Abaporu című műve inspirálta a Movimento Antropofágico (Antropofágikus Mozgalom) megalakulását.
Nagy modernista festők
Brazíliában
- Anita Malfatti (1889 - 1964)
- Di Cavalcanti (1897- 1976),
- Tarsila do Amaral (1886 - 1973)
- Candido Portinari (1903 - 1962)
- Vicente do Rego Monteiro (1899 - 1970)
- Inácio da Costa Ferreira (1892-1958)
Európában
- Wassily Kandinszkij (1866 - 1944)
- Henri Matisse (1869 - 1954)
- Pablo Picasso (1881 - 1973)
- Salvador Dalí (1904 - 1989)
- Piet Mondrian (1872 - 1944)
- Georges Braque (1882 - 1963)
- Umberto Boccioni (1882 - 1916)