आधुनिकता के थियो ? ऐतिहासिक सन्दर्भ, कार्य र लेखकहरू

आधुनिकता के थियो ? ऐतिहासिक सन्दर्भ, कार्य र लेखकहरू
Patrick Gray

सामग्री तालिका

(1911 - 1969)

सिनेमामा आधुनिकता

हामी भन्न सक्छौं कि सिनेमा, १९ औं शताब्दीको अन्त्यमा "चलन-छवि" को रूपमा देखा परेको थियो। काइनेटोस्कोप (1889) र सिनेमाटोग्राफ (1892)। सिनेमाटोग्राफिक कला, तथापि, 19 औं शताब्दीको पहिलो दशकहरूमा मात्र आकार लिन थाल्यो।

यो पनि हेर्नुहोस्: बुक रुम अफ डेस्पेजो, क्यारोलिना मारिया डे जीसस द्वारा: सारांश र विश्लेषण

यसकारण, यो बुझ्न सजिलो छ कि सिनेमाले आधुनिकतावादी आन्दोलनलाई प्रभाव पारेको थियो र त्यसबाट पनि प्रभावित थियो। मुख्य सन्दर्भहरू मध्ये, जर्मन अभिव्यक्तिवाद बाहिर खडा छ, प्रतिनिधित्व गर्दछ, उदाहरणका लागि, Fritz Lang द्वारा निर्मित फिल्म Metropolis (1927)।

Metropolis (1927) ट्रेलर #1

आधुनिकता निस्सन्देह आन्दोलनहरू मध्ये एक थियो जसले हामीले सोच्ने र सिर्जना गर्ने तरिकाहरूलाई सबैभन्दा बढी प्रभाव पारेको थियो। हामी "आधुनिकता" लाई 20 औं शताब्दीको पहिलो आधामा देखा परेका सांस्कृतिक धाराहरू र कलात्मक विद्यालयहरूको सेटको रूपमा परिभाषित गर्न सक्छौं।

यस लेबलमा विचारका धेरै रूपहरू समावेश छन् र ती सबै होइनन् भनेर रेखांकित गर्न महत्त्वपूर्ण छ। एक अर्कासँग सहमत; वास्तवमा, केही विरोधी थिए।

तिनीहरूमा के समानता थियो कि परम्परागत संस्कृति पुरानो भएको धारणा थियो र त्यसैले, नयाँ विचार र अवधारणाहरू खोज्न आवश्यक थियो। यी अग्रगामीहरू त्यसपछि नयाँ, "आधुनिक" को खोजीमा निस्किए।

प्रयोगवाद र उल्लङ्घनका मूल्यहरूद्वारा कडा रूपमा चिन्ह लगाइएका यी धाराहरूले सृजना गर्ने तरिकाहरूमा मात्र होइन, मापदण्ड, मापदण्डहरू पनि तोड्न खोजे। , तर समाजमा बाँच्न र कार्य गर्न पनि।

ब्राजिलमा, साथै विश्वका अन्य भागहरूमा, आन्दोलनले संस्कृति र कलामा, विशेष गरी साहित्यको क्षेत्रमा धेरै परिवर्तनहरू ल्यायो।<1

यसको मूल्य र विरासत अतुलनीय छ, किनकि आधुनिकतावादी कलाकारहरू भावी सृष्टिकर्ताहरूको धेरै पुस्ताका लागि सन्दर्भ बनेका छन्।

आधुनिकताका विशेषताहरू

यद्यपि आधुनिकतावादलाई विभिन्न तरिकामा कन्फिगर गरिएको छ। कलात्मक अभिव्यक्तिका विभिन्न रूपहरू र संसारका विभिन्न भागहरूमा, हामी केही ट्रान्सभर्सल विशेषताहरू पहिचान गर्न सक्छौं:

  • विच्छेदनआधुनिकताको प्रभाव पनि छ । यो मामला हो Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964) र Terra em Transe (1967) Glauber Rocha वा Macunaíma (1969) Joaquim द्वारा Pedro de Andrade।

चित्रकला र avant-garde विद्यालयहरूमा आधुनिकता

प्रारम्भिक सास फेरेपछि, आधुनिकतावाद संसारका विभिन्न भागहरूमा फैलिन थाल्यो, सन्दर्भबाट उत्पन्न हुने भिन्नता र एकलताहरू प्रस्तुत गर्दै।<1

समयसँगै, आन्दोलनले सांस्कृतिक र कलात्मक अभिव्यक्तिका विभिन्न रूपहरू कब्जा गर्न सफल भयो: चित्रकला, वास्तुकला, साहित्य, संगीत, आदि। , यस अवधिका चित्रकारहरूले परम्परागत यथार्थवादबाट सृजना र उम्कने आफ्नै तरिकाहरू आविष्कार गर्न थाले।

यसैले विभिन्न "isms" को जन्म भयो जसले हाम्रो परिदृश्य कलात्मक: अभिव्यक्तिवाद, क्यूबिज्मलाई गहिरो रूपमा चिन्हित गर्यो। , दादावाद, अतियथार्थवाद, भविष्यवाद, इत्यादि।

कलात्मक अग्रगामीहरू कट्टरपन्थी र मनको अन्वेषणद्वारा, भावना र भावनाहरू अभिव्यक्त गर्ने उद्देश्यका साथ विशेषता थिए।

पहेँलो-रातो-निलो (1925), क्यान्डिन्स्की द्वारा

अभिव्यक्तिवाद जर्मनीमा देखा पर्‍यो र यसका मुख्य प्रतिनिधिहरू मध्ये एक वासिली कान्डिन्स्की थिए। क्यूबिजमको सह-संस्थापक र अधिकतम प्रतिनिधि स्पेनी चित्रकार पाब्लो पिकासोको रूपमा थियो।

इटालीमा भविष्यवाद ले जित्यो।साहित्यमा बल, कवि फिलिपो मारिनेट्टी द्वारा भविष्यवादी घोषणापत्र को कारण। यसका उपदेशहरू उम्बर्टो बोकिओनी, कार्लो कारा र पोर्तुगाली अल्माडा नेग्रेरोज जस्ता कलाकारहरूको चित्रकलामा प्रतिध्वनित थिए।

कवि ट्रिस्टन जाराको नेतृत्वमा, डडावादी आन्दोलन स्विट्जरल्याण्डमा जुरिच सहरमा देखा पर्‍यो। पेरिसमा पहिले नै, सबैभन्दा उल्लेखनीय आधुनिकतावादी भ्यानगार्डहरू मध्ये एकको जन्म भइरहेको थियो: अत्यर्थवाद

लेखक आन्द्रे ब्रेटन एक सल्लाहकारको रूपमा र कवि गुइलाउम अपोलिनेर शब्दको निर्माताको रूपमा, अतियथार्थवाद एक उच्च विपुल सौन्दर्य वर्तमान थियो। समयका ठूला नामहरू मध्ये, साल्भाडोर डाली बाहिर उभिन्छ, जो आजको दिनसम्म एक प्रतिमा बनेको छ।

द पर्सिस्टन्स अफ मेमोरी (1931), साल्भाडोर डाली द्वारा।<1

यी सबै अभान्ट-गार्डे स्कूलहरू ले नवीनता मात्र होइन, अनुभव पनि खोजेका छन्। त्यहाँ पत्ता लगाउने सबै कुरा अन्वेषण गर्न इच्छुक, तिनीहरू मानव दिमाग जान्न र सोच्ने र जीवन शैली परिवर्तन गर्न चिन्तित थिए। तिनीहरूको प्रभाव, त्यसैले, साहित्यिक परिदृश्यमा निर्णायक थियो।

ब्राजिलमा, चित्रकारहरू यी युरोपेली अग्रगामीहरूबाट प्रभावित थिए, जसले ब्राजिलको आन्दोलनमा सुरुदेखि नै आधुनिक कला सप्ताहमा आफ्नो उपस्थितिलाई चिन्ह लगाउँदछ।

Abaporu (1928), Tarsila do Amaral द्वारा

सौंदर्य नवीकरण खोज्दै, यी कलाकारहरूले राष्ट्रिय संस्कृति, शहरी सेटिङहरूमा ध्यान दिए,औद्योगीकरण, त्यस समयमा अन्य महत्त्वपूर्ण विषयवस्तुहरू मध्ये।

Tarsila do Amaral लाई ब्राजिलको आधुनिकतावादी चित्रकलाको सबैभन्दा ठूलो प्रतिपादकको रूपमा चिनिन्छ। कलाकारको काम Abaporu (1928), एन्थ्रोपोफेजिक आन्दोलनको निर्माणलाई प्रेरित गर्‍यो।

महान आधुनिकतावादी चित्रकारहरू

ब्राजिलमा

  • अनिता मालफट्टी (१८८९ — 1964)
  • डि काभाल्कान्टी (1897- 1976),
  • टार्सिला डो अमराल (1886 - 1973)
  • क्यान्डिडो पोर्टिनारी (1903 - 1962)
  • भिसेन्टे do Rego Monteiro (1899 – 1970)
  • Inácio da Costa Ferreira (1892 —1958)

युरोपमा

  • वासिली कान्डिन्स्की (1866 - 1944) <8
  • हेनरी माटिस (1869 - 1954)
  • पाब्लो पिकासो (1881 - 1973)
  • साल्भाडोर डाली (1904 - 1989)
  • पिएट मोन्ड्रियन (1872 - 1944)
  • जर्जेस ब्राक (1882 - 1963)
  • उम्बर्टो बोकिओनी (1882 - 1916)

यो पनि हेर्नुहोस्

परम्परा ;
  • प्रयोगवादी मुद्रा ;
  • दैनिक जीवनको प्रशंसा ;
  • खोज / पहिचानको पुनर्निर्माण
  • नवीनताको चाहनाले भरिएको आत्माले, आधुनिकतावादी कलाकार र लेखकहरूले परम्परागत मोडेल र नियमहरूलाई त्याग्न हिचकिचाउँदैनन्।

    अनुसरण गर्नुको सट्टा वा प्रतिलिपि, तिनीहरूले नवीनता, रचनात्मकता, अन्वेषण, प्रयोग र नयाँ ज्ञान र प्रविधिहरू पहुँच गर्न प्रयास गरे।

    आधुनिकताका विशेषताहरूको विस्तृत व्याख्या पनि हेर्नुहोस्।

    आधुनिकताको ऐतिहासिक सन्दर्भ<३>

    आधुनिकतावाद पहिलो विश्वयुद्ध (१९१४ - १९१८) र दोस्रो (१९३९ - १९४५) लाई अलग गर्ने समयावधिमा देखा पर्‍यो। त्यसकारण यसको उत्पत्ति द्वन्द्व, क्रान्ति र गहिरो सामाजिक रूपान्तरणहरू द्वारा पार गरिएको समयमा अवस्थित छ।

    आधुनिकतावादी आन्दोलनको ऐतिहासिक सन्दर्भ औद्योगिकीकरणबाट धेरै हदसम्म प्रभावित थियो भन्ने कुरा पनि याद राख्नु महत्त्वपूर्ण छ। पाठ्यक्रममा प्रक्रिया र विभिन्न प्राविधिक विकासहरू उदाउँदै थिए।

    प्रगतिको खोजी द्वारा विशेषता भएको समयदेखि, यी कलाकारहरूले सिर्जना गर्न अन्य तरिकाहरू र प्रविधिहरू खोजे। त्यसकारण, तिनीहरू प्रभाववाद र प्रतीकवाद जस्ता असन्तुष्ट कलात्मक धाराहरूबाट प्रेरित थिए।

    1890 देखि, आधुनिकतावादले सांस्कृतिक आन्दोलनको रूपमा आकार लिन थाल्यो। संस्थापक कोसेढुङ्गा मध्ये एक कला को उद्घाटन थियोNouveau , Siegfried Bing द्वारा, पेरिस मा। स्थानको नामबाट, केही अनुवादहरू देखा पर्यो र "आधुनिकता" ले आफूलाई सबैभन्दा धेरै प्रयोग गरिएको लेबलको रूपमा स्थापित गर्यो।

    साहित्यिक आधुनिकता

    साहित्यमा, आधुनिकतावादीहरूको विरासत मूल्यवान थियो। साहित्यिक कार्यमा सधैं एउटै विषयवस्तु र एउटै रूपहरू देखेर थकित, तिनीहरूले परम्पराहरू तोड्न चाहन्थे, औपचारिक र सौन्दर्य स्वतन्त्रता लाई प्रवर्द्धन गर्दै।

    यी मूल्यहरू प्रकट भएका थिए, उदाहरणका लागि, मुक्त पद र विराम चिह्न को प्रयोग को माध्यम बाट। आन्दोलनको अर्को उल्लेखनीय विशेषता भनेको यसले दैनिक जीवनका विषयवस्तुहरू लाई मूल्याङ्कन गर्ने तरिका हो, तिनीहरूलाई गद्य र कवितामा ल्याउँछ।

    अक्सर, यी विषयवस्तुहरू हास्यपूर्ण स्वर र / वा मौखिकताको नजिकको भाषाको दर्ता।

    साहित्यिक आधुनिकताले मुख्यतया युरोप र संयुक्त राज्य अमेरिकामा धेरै बल प्राप्त गर्यो। प्रथम विश्वयुद्ध पछि, यी लेखकहरू अब पूँजीपति वर्गको हितको सेवा गर्ने कुरामा चिन्तित थिएनन् तर तिनीहरूले बाँचेको वास्तविकताको असंगततालाई उजागर गर्नमा सरोकार राखेका थिए।

    आन्दोलनले विभिन्न साहित्यिक प्रविधिहरू पनि ल्याए जस्तै विवेकको प्रवाह , आन्तरिक मोनोलोगहरू र एउटै काम भित्र धेरै फरक दृष्टिकोणहरू देखाउने सम्भावना पनि। संयुक्त राज्य अमेरिका।

    आन्दोलनको शुरुवातका प्रमुख व्यक्तित्वहरूमध्ये एक कवि थिएर अमेरिकी आलोचक एज्रा पाउन्ड । 1912 मा, उहाँले Imaginism सिर्जना गर्नुभयो, एङ्ग्लो-अमेरिकी कविता को एक वर्तमान जो सटीक छवि र स्पष्ट भाषा को प्रयोग मा निर्भर थियो। Orpheu । प्रकाशनमा योगदान गर्नेहरूमा पोर्तुगाली साहित्यका ठूला नामहरू थिए, जस्तै फर्नान्डो पेसोआ र मारियो डे सा-कार्नेरो

    ब्राजिलमा, महान आधुनिकतावादी सास केही वर्ष पछि, 1922 मा आयो। ब्राजिलको आधुनिकताको पहिलो पुस्ता बनाउने विभिन्न नामहरू मध्ये, तीनलाई "आधुनिकतावादी ट्राइड" भनेर चिनिन थाल्यो: ओसवाल्ड डे एन्ड्रेड, मारियो डे एन्ड्रेड र म्यानुएल ब्यान्डेरा

    ब्राजिलमा आधुनिकता

    ब्राजिलमा, आधुनिकतावाद एक ठूलो प्रभावको आन्दोलन थियो, जसले परम्परागत संरचनाहरूलाई हल्लाउन र राष्ट्रिय कला र संस्कृतिलाई रूपान्तरण गर्न आएको थियो।

    यद्यपि तिनीहरू पहिले देखि नै अस्तित्वमा थिए पहिलेका आन्दोलनहरू जस्तै, आन्दोलनको सुरुवात बिन्दु आधुनिक कला सप्ताह थियो, जुन फेब्रुअरी 13, 15 र 17, 1922 मा साओ पाउलोको थिएट्रो म्युनिसिपलमा भएको थियो।

    कार्यक्रम। विभिन्न कलात्मक मोडालिटीहरू संयोजन गर्दै व्याख्यान, पठन, प्रदर्शनी र संगीत वाचनहरूको श्रृंखला समावेश गरियो।

    ब्राजिलियन आधुनिकतावादको यो "सुरुवात बिन्दु" मा उपस्थित केही नामहरू मध्ये, ओसवाल्ड डे एन्ड्रेड, ग्रासा अरन्हा, अनिता मालफट्टी, मारियो डे एन्ड्रेड अलग,Di Cavalcanti र Villa-Lobos।

    आधुनिक कला सप्ताहको आयोजक समिति, Oswald de Andrade को साथमा स्पटलाइटमा (अगाडि)।

    को शताब्दी मनाउने मितिमा। ब्राजिलको स्वतन्त्रता, विभिन्न क्षेत्रका कलाकारहरू र बुद्धिजीवीहरू उनीहरूले देशको पुनर्निर्माण गर्न पछ्याउन चाहेको नयाँ बाटोमा प्रतिबिम्बित गर्न भेला भए।

    राष्ट्रिय कलात्मक उत्पादनहरूले अझै पनि औपनिवेशिक सम्पदा र युरोपेली मोडेलहरू प्रतिबिम्बित गरेको देखेर, आधुनिकतावादीहरूले तोड्न चाहन्थे। परम्पराहरु संग। यसको अन्तिम लक्ष्य ब्राजिलियन संस्कृति र वास्तविकताको मूल्याङ्कन, उत्सव र प्रवर्द्धन गर्नु थियो

    ब्राजिलियन आधुनिकताका चरणहरू

    ब्राजिलियन साहित्यमा, आधुनिकतावादले तीन चरणहरू लिए, धेरै भिन्नताका साथ। विशेषताहरू र सिद्धान्तहरू।

    पहिलो चरण: वीर चरण (1922 - 1930)

    ब्राजिलमा आधुनिकताको पहिलो चरण पनि सबैभन्दा उत्तेजक र ढाँचा, रूप र परम्परागत विषयवस्तुहरू तोड्न इच्छुक थियो। । यो पुस्ता आदिवासी संस्कृतिको पुन: मूल्याङ्कन र राष्ट्रिय पहिचानको खोज का लागि परिचित भयो।

    ओस्वाल्ड डे एन्ड्रेडको नाम यस अवधिमा अपरिहार्य छ। आधुनिक कला सप्ताहको आयोजक समितिको भाग हुनुको अलावा, उहाँ दुई आवश्यक प्रकाशनहरूको लेखक पनि हुनुहुन्थ्यो: Manifesto da Poesia Pau-Brasil र Manifesto Antropófilo।

    2nd चरण: ३० को समेकन वा जेनेरेसनको चरण (१९३० —१९४५)

    हुनेका लागि परिचितनिरन्तरताको पुस्ता हो, यस चरणले औपचारिक स्वतन्त्रता र प्रयोग जस्ता पहिलो आधुनिकतावादीहरूको केही सिद्धान्तहरू कायम राख्यो। सामाजिक राजनीतिक र दार्शनिक मुद्दाहरूमा ध्यान केन्द्रित गर्दै, यी लेखकहरूले ब्राजिलको असमानताहरू बुझ्न र रेकर्ड गर्न थाले।

    यसरी क्षेत्रीयवाद शक्ति प्राप्त हुन्छ, जस्तै A Bagaceira , द्वारा जोसे अमेरिको डे अल्मेडा, र माकुनाइमा, मारियो डे एन्ड्रेड द्वारा।

    तेस्रो चरण: पोस्ट-आधुनिकतावादी चरण वा 45 को पुस्ता (1945 - 1960)

    पछिल्लो पुस्ता, जसलाई पोस्टमोडर्निस्ट पनि भनिन्छ। , उसले अघिल्लो पुस्ताको मापदण्डहरू अस्वीकार गर्दछ। शीतयुद्ध र ब्राजिलको अधिनायकवादको स्थापना जस्ता राजनीतिक घटनाहरूबाट प्रभावित, यो चरण अधिक अन्तर्मुखी छ , गम्भीर, व्यक्तिवादी।

    गद्यमा, क्षेत्रीयता फैलिन जारी छ, यो समय केन्द्रित छ। वास्तविकता sertaneja मा; Grande Sertão: Veredas , Guimarães Rosa द्वारा, यस अवधिको सबैभन्दा ठूलो क्लासिक मानिन्छ।

    ब्राजिलमा आधुनिकता, यसका चरणहरू र विशेषताहरू बारे थप जान्नुहोस्।

    यो पनि हेर्नुहोस्: तीन साना सुँगुरहरूको कथाको नैतिकता

    आधुनिकताका कार्यहरू

    संसारभरि उत्पादन भएका आधुनिकतावादी साहित्यका अनगिन्ती कार्यहरू छन्। यद्यपि, कोही बाहिर उभिए र आन्दोलनको साँचो क्लासिक्स बने।

    Ulysses (1922), एउटा पुस्तक जसमा आयरिश लेखक जेम्स जोयसले होमरको ओडिसीलाई पुन: आविष्कार गरे, यसलाई मानिन्छ। उत्कृष्ट कृति मध्ये एक को रूपमाआधुनिकतावादीहरू।

    धेरै जटिल र अनुपयुक्त मानिने विषयवस्तुहरूको सन्दर्भले भरिएको, Ulysses सेन्सर गरिएको थियो तर सबै समयको सबैभन्दा प्रभावशाली उपन्यासहरू मध्ये एक बन्यो।

    कवितामा, लेखक र आलोचक टी.एस. इलियट, जो संयुक्त राज्य अमेरिकामा जन्मेका थिए र इङ्गल्याण्डमा बसाइँ सरेका थिए, एक धेरै उल्लेखनीय नाम थियो। उनले 1948 मा साहित्यको लागि नोबेल पुरस्कार पनि जितेका थिए। ए टेरा इनुटिल (1922) उनको सबैभन्दा लोकप्रिय कविताहरू मध्ये एक हो, जसलाई युद्ध पछिको अवधिमा उनको पुस्ताको राहतको रूपमा हेरिन्छ। .

    हाम्रो देशमा, मारियो डे एन्ड्रेड लेखकहरू मध्ये एक थिए जसले पहिलो आधुनिकतावादी पुस्ताको नेतृत्व गरे, साँच्चै नवीन कार्यहरू जस्तै लघुकथाहरूको सङ्ग्रह Paulicéia Desvairada (1922)। उनको सबैभन्दा प्रसिद्ध पुस्तक, Macunaíma , 1928 मा जारी भएको थियो र ब्राजिलको साहित्यिक क्याननमा एक महत्त्वपूर्ण ल्यान्डमार्क बन्यो।

    पछि, आन्दोलनको तेस्रो पुस्तालाई एकीकृत गर्दै, João Guimarães Rosa ले लेखे Grande Sertão: Veredas (1956), एक प्रयोगात्मक उपन्यास sertanejo क्षेत्रीयतामा केन्द्रित।

    आधुनिकताका लेखकहरू

    ब्राजिलियनमा परिदृश्य, त्यहाँ केहि आधुनिकतावादी लेखकहरू छन् जुन उल्लेख गर्न असम्भव छ। एउटा अपरिहार्य उदाहरण हो ओस्वाल्ड डे एन्ड्रेड , लेखक र निबन्धकार जो २२ को आधुनिक कला सप्ताहको पछाडि प्रेरक शक्ति थिए।

    ओस्वाल्ड डे एन्ड्रेडको चित्र(1890 - 1954), ब्राजिलियन लेखक र निबन्धकार।

    देशको अवधि परिभाषित गर्ने आधुनिक घोषणापत्र का लेखक हुनुका साथै, Manifesto da Poesia Pau- ब्राजिल (1924) र एन्थ्रोपोफेगस घोषणापत्र (1928), लेखकले कविता, थिएटर र रोमान्सका धेरै कार्यहरू पनि प्रकाशित गरे।

    प्रयासमा उनको पक्षमा को थिए मारियो डे एन्ड्रेड , कवि, आलोचक र संगीतविद् जो ब्राजिलको बौद्धिक जीवनमा एक अग्रगामी व्यक्तित्वको रूपमा हेरिएको थियो। राष्ट्रिय साहित्यका प्रतीकात्मक कार्यहरूका लेखक, उहाँलाई एक बहुविद्यावादी पनि मानिन्थ्यो, अर्थात् विभिन्न विषयहरूमा ज्ञान भएको व्यक्ति। महान् राष्ट्रिय कविहरू।

    पहिले नै दोस्रो आधुनिकतावादी पुस्तामा, कार्लोस ड्रमन्ड डे एन्ड्रेड ले आफ्नो कविताद्वारा जनता र आलोचकहरूलाई जितेका थिए, जसलाई २० औं शताब्दीका सबैभन्दा प्रभावशाली कविहरू मध्ये एक मानिन्छ।

    उनका केही रचनाहरू, जस्तै नो मिडवे जोस नयाँ पुस्ताका पाठकहरूका बीचमा अत्यन्त लोकप्रिय छन्।

    पोर्ट्रेट भर्जिनिया वुल्फ (१८८२ – १९४१), अङ्ग्रेजी लेखक, सम्पादक र निबन्धकार।

    आधुनिकता पुरुषबाट मात्र बनेको थिएन र भर्जिनिया वुल्फ त्यसको एउटा प्रमाण थियो। अङ्ग्रेजी लेखक र सम्पादक उनको देशमा आधुनिकतावादी साहित्यका मुख्य व्यक्तित्वहरू मध्ये एक थिए, जसमा जस्ता अविस्मरणीय कार्यहरू थिए।श्रीमती डालोवे (1925) र ओर्लान्डो (1928)।

    ब्राजिलमा, केही लेखकहरू साहित्यिक परिदृश्यमा पनि उभिए। यो सेसिलिया मेइरेलेस , रोमान्सेरो दा इन्कन्फिडेन्सिया (1953) को कवि लेखक, र क्लेरिस लिस्पेक्टर , उपन्यासकार र लघु कथा लेखकको मामला थियो जसले क्लासिक्स लेखेका थिए। द आवर अफ द स्टार (1977) को रूपमा।

    जेम्स जोइसको पोर्ट्रेट (1882 - 1941), आयरिश-जन्म उपन्यासकार, लघु कथा लेखक, र कवि।

    अन्तमा, आधुनिकतावादी लेखकहरूले जेम्स जोयस , आयरिश उपन्यासकार र कविलाई उल्लेख नगर्ने भन्न असम्भव छ, जसले युलिसिस लेखेका थिए, जुन पुस्तकलाई अंग्रेजी भाषामा आधुनिकताको उत्कृष्ट कृतिहरू मध्ये एक मानिन्छ।

    मुख्य आधुनिकतावादी लेखकहरू

    ब्राजिलमा

    • ओस्वाल्ड डे एन्ड्रेड (1890 - 1954)
    • मारियो डे एन्ड्रेड (1893 - 1945)
    • म्यानुअल बान्डेरा (१८८६ – १९६८)
    • क्यासियानो रिकार्डो (१८९४ – १९७४)
    • कार्लोस ड्रमन्ड डे एन्ड्रेड (१९०२ – १९८७)
    • मुरिलो मेन्डेस (१९०१ – १९७५)
    • सेसिलिया मेइरेलेस (1901 - 1964)
    • João Guimarães Rosa (1908 - 1967)

    युरोपमा

    • Virginia Woolf (1882) — 1941)
    • जेम्स जोयस (1882 - 1941)
    • लुइगी पिरान्डेलो (1867 - 1936)
    • रेनर मारिया रिल्के (1875 - 1926)
    • गुइलाउम Apollinaire (1880 – 1918)
    • Franz Kafka (1883 – 1924)
    • Fernando Pessoa (1888 – 1935)
    • Mário de Sá Carneiro (1890 – 1915)
    • अल्माडा नेग्रेरोस (1893 - 1970)
    • जोसे रेगियो (1901 - 1969)
    • आल्भेस रेडोल



    Patrick Gray
    Patrick Gray
    प्याट्रिक ग्रे एक लेखक, अनुसन्धानकर्ता, र सृजनात्मकता, नवीनता, र मानव क्षमता को प्रतिच्छेदन को लागी एक जोश संग उद्यमी हो। ब्लग "जिनियसको संस्कृति" को लेखकको रूपमा, उहाँले विभिन्न क्षेत्रहरूमा उल्लेखनीय सफलता हासिल गर्ने उच्च-प्रदर्शन टोली र व्यक्तिहरूको रहस्य खोल्न काम गर्नुहुन्छ। प्याट्रिकले एक परामर्श फर्मको सह-स्थापना पनि गर्नुभयो जसले संस्थाहरूलाई नवीन रणनीतिहरू विकास गर्न र रचनात्मक संस्कृतिहरू पालनपोषण गर्न मद्दत गर्दछ। उनको काम फोर्ब्स, फास्ट कम्पनी, र उद्यमी सहित धेरै प्रकाशनहरूमा चित्रित गरिएको छ। मनोविज्ञान र व्यवसायको पृष्ठभूमिको साथ, प्याट्रिकले आफ्नो लेखनको लागि एक अद्वितीय परिप्रेक्ष्य ल्याउँदछ, पाठकहरूका लागि व्यावहारिक सल्लाहको साथ विज्ञान-आधारित अन्तर्दृष्टिहरू मिलाएर आफ्नो क्षमता अनलक गर्न र थप नवीन संसार सिर्जना गर्न चाहन्छ।