Çfarë ishte Modernizmi? Konteksti historik, vepra dhe autorë

Modernizmi në kinema

Mund të themi se kinemaja si “lëvizje-imazh” u shfaq në fund të shekullit të 19-të, me krijimin e kinetoskopi (1889) dhe i kinematografisë (1892). Megjithatë, arti kinematografik filloi të merrte formë vetëm në dekadat e para të shekullit të 19-të.

Kështu, është e lehtë të kuptohet se kinemaja ndikoi në lëvizjen moderniste dhe gjithashtu u ndikua prej saj. Ndër referencat kryesore, spikat ekspresionizmi gjerman , i përfaqësuar, për shembull, nga filmi Metropolis (1927) i Fritz Lang.

Modernizmi ishte padyshim një nga lëvizjet që ndikoi më shumë në mënyrën se si mendojmë dhe krijojmë. “Modernizmin” mund ta përkufizojmë si një tërësi rrymash kulturore dhe shkollash artistike që u shfaqën në gjysmën e parë të shekullit të 20-të.

Është e rëndësishme të nënvizojmë se ky emërtim përmbante disa forma mendimi dhe jo të gjitha. rënë dakord me njëri-tjetrin; në fakt, disa ishin antagoniste.

Ajo që kishin të përbashkët ishte nocioni se kultura tradicionale ishte e vjetëruar dhe se, për rrjedhojë, ishte e nevojshme të gjeheshin ide dhe koncepte të reja. Këto pararoja u nisën më pas në kërkim të së resë, "modernesë".

Të shënuara fuqishëm nga vlerat e eksperimentalizmit dhe shkeljes, këto rryma u përpoqën të thyejnë standardet, normat, jo vetëm në mënyrat e krijimit. , por edhe për të jetuar dhe vepruar në shoqëri.

Në Brazil, si dhe në vende të tjera të botës, lëvizja solli disa transformime në kulturë dhe art, veçanërisht në fushën e letërsisë.

Vlera dhe trashëgimia e tij janë të pallogaritshme, pasi artistët modernistë u bënë referencë për disa breza krijuesish të ardhshëm.

Karakteristikat e Modernizmit

Megjithëse modernizmi është konfiguruar në disa mënyra, nëpërmjet forma të ndryshme të shprehjes artistike dhe në pjesë të ndryshme të botës, mund të identifikojmë disa karakteristika tërthore:

• çarja meedhe ndikimet moderniste. Ky është rasti i Deus e o Diabo na Terra do Sol (1964) dhe Terra em Transe (1967) nga Glauber Rocha ose Macunaíma (1969) nga Joaquim Pedro de Andrade.

  Modernizmi në pikturë dhe shkollat ​​avangarde

  Pas frymëmarrjes fillestare, modernizmi filloi të përhapet në pjesë të ndryshme të botës, duke paraqitur dallime dhe veçori që lindin nga konteksti.

  Me kalimin e kohës, lëvizja arriti të merrte në dorë format e ndryshme të shprehjes kulturore dhe artistike: pikturë, arkitekturë, letërsi, muzikë etj.

  E ndikuar edhe nga pamja e kinemasë, imazhi lëvizës. , piktorët e kësaj periudhe filluan të shpikin mënyrat e tyre të krijimit dhe të arratisjes nga realizmi tradicional.

  Kështu lindën "izmat" e ndryshëm që shënuan thellësisht panoramën tonë artistike: ekspresionizmi, kubizmi. , Dadaizmi, Surrealizmi, Futurizmi, etj.

  Parrojat artistike karakterizoheshin nga radikalizmi dhe gjithashtu nga eksplorimi i mendjes, me synimin për të shprehur ndjenjat dhe emocionet.

  

  Verdhe-Kuqe-Blu (1925), nga Kandinsky

  Ekspresionizmi u shfaq në Gjermani dhe pati Wassily Kandinsky një nga përfaqësuesit e tij kryesorë. Kubizmi kishte si bashkëthemelues dhe përfaqësues maksimal piktorin spanjoll Pablo Picasso.

  Në Itali fitoi Futurizmi forca në letërsi, falë Manifestit Futurist , të poetit Filippo Marinetti. Parimet e saj bënë jehonë në pikturën e artistëve si Umberto Boccioni, Carlo Carrá dhe portugezja Almada Negreiros.

  Udhëhequr nga poeti Tristan Tzara, lëvizja dadaiste u shfaq në Zvicër, në qytetin e Cyrihut. Tashmë në Paris po lindte një nga pararojat më të shquara moderniste: Surrealizmi .

  Me shkrimtarin André Breton si mentor dhe poetin Guillaume Apollinaire si krijues të termit, Surrealizmi ishte një rrymë estetike shumë pjellore. Ndër emrat e mëdhenj të kohës spikat Salvador Dalí, i cili mbetet ikonë edhe sot e kësaj dite.

  

  Këmbëngulja e kujtesës (1931), nga Salvador Dalí.

  Të gjitha këto shkolla avangarde kërkuan jo vetëm risi, por edhe përvojë. Të gatshëm për të eksploruar gjithçka kishte për të zbuluar, ata ishin të interesuar të njihnin mendjen njerëzore dhe të ndryshonin mënyrat e të menduarit dhe të jetesës. Prandaj, ndikimi i tyre ishte vendimtar në panoramën letrare.

  Në Brazil, piktorët u ndikuan nga këto pararoja evropiane, duke shënuar praninë e tyre në lëvizjen braziliane që në fillim, në Javën e Artit Modern.

  27>

  Abaporu (1928), nga Tarsila do Amaral

  Duke kërkuar përtëritje estetike , këta artistë i kushtuan vëmendje kulturës kombëtare, mjediseve urbane,industrializimi, ndër temat e tjera të rëndësishme në atë kohë.

  Tarsila do Amaral identifikohet si eksponenti më i madh i pikturës moderniste braziliane. Vepra Abaporu (1928), e artistit, frymëzoi krijimin e Lëvizjes Antropofagjike.

  Piktorë të mëdhenj modernistë

  Në Brazil

  • Anita Malfatti (1889 — 1964)
  • Di Cavalcanti (1897— 1976),
  • Tarsila do Amaral (1886 — 1973)
  • Candido Portinari (1903 — 1962)
  • Vicente do Rego Monteiro (1899 — 1970)
  • Inácio da Costa Ferreira (1892 —1958)

  Në Evropë

  • Wassily Kandinsky (1866 — 1944)
  • Henri Matisse (1869 — 1954)
  • Pablo Picasso (1881 — 1973)
  • Salvador Dalí (1904 — 1989)
  • Piet Mondrian (1872 — 1944)
  • Georges Braque (1882 — 1963)
  • Umberto Boccioni (1882 — 1916)

  Shih gjithashtu

  tradita ;
• Pozicioni eksperimentalist ;
• vlerësimi i jetës së përditshme ;
• Kërkimi / rindërtimi i identitetit .

Me shpirtrat e mbushur me dëshirën për risi, artistët dhe shkrimtarët modernistë nuk ngurruan të hidhnin poshtë modelet dhe rregullat tradicionale.

Në vend që të ndiqnin ose kopjoni, ata kërkuan risi, kreativitet, eksplorim, eksperimente dhe përpjekje për të hyrë në njohuri dhe teknika të reja.

Shikoni gjithashtu një shpjegim të detajuar të karakteristikave të modernizmit.

Konteksti historik i modernizmit

Modernizmi u shfaq në periudhën kohore që ndau Luftën e Parë Botërore (1914 - 1918) dhe të Dytën (1939 - 1945). Prandaj, origjina e saj ndodhet në një kohë të përshkuar nga konflikte, revolucione dhe transformime të thella shoqërore.

Është gjithashtu e rëndësishme të kujtojmë se konteksti historik i lëvizjes moderniste u ndikua kryesisht nga industrializimi procesi në rrjedhë dhe përparimet e ndryshme teknologjike që po shfaqeshin.

Që nga një kohë që karakterizohej nga ndjekja e progresit , këta artistë kërkuan mënyra dhe teknika të tjera për të krijuar. Prandaj, ata u frymëzuan nga rryma artistike disidente, si impresionizmi dhe simbolizmi.

Nga viti 1890, modernizmi filloi të merrte formë si një lëvizje kulturore. Një nga momentet kryesore ishte hapja e ArtNouveau , nga Siegfried Bing, në Paris. Nga emri i vendit dolën disa përkthime dhe “modernizmi” u vendos si etiketa më e përdorur.

Modernizmi letrar

Në letërsi, trashëgimia e modernistëve ishte e vlefshme. Të lodhur duke parë gjithmonë të njëjtat tema dhe të njëjtat forma në veprën letrare, ata donin të shkëputeshin nga traditat, duke promovuar lirinë formale dhe estetike .

Këto vlera u manifestuan p.sh. përmes vargut të lirë dhe përdorimit të shenjave të pikësimit. Një tipar tjetër i spikatur i lëvizjes është mënyra se si i vlerësonte temat e jetës së përditshme , duke i sjellë ato në prozë dhe poezi.

Shpesh, këto tema shoqëroheshin me një ton humori dhe/ose një regjistri i gjuhës afër oralitetit.

Modernizmi letrar fitoi shumë forcë kryesisht në Evropë dhe në Shtetet e Bashkuara të Amerikës. Pas Luftës së Parë Botërore, këta autorë nuk u interesuan më për t'i shërbyer interesave të borgjezisë, por për të ekspozuar mospërputhjet e realitetit në të cilin ata jetonin.

Lëvizja solli edhe teknika të ndryshme letrare si rrjedha e ndërgjegjes , monologjet e brendshme dhe madje edhe mundësia e shfaqjes së disa këndvështrimeve të ndryshme brenda së njëjtës vepër.

Portreti i Ezra Pound (1885 - 1972), poeti dhe kritiku letrar nga

Një nga figurat e shquara në fillim të lëvizjes ishte poetidhe kritiku amerikan Ezra Pound . Në vitin 1912, ai krijoi Imagjinizmin, një rrymë e poezisë anglo-amerikane që mbështetej në përdorimin e imazheve të sakta dhe gjuhës së qartë.

Në Portugali, letërsia moderniste mori hov me shpejtësi më 1915, me krijimin e Magazine Orfeu . Midis kontribuesve në botim ishin emra të mëdhenj të letërsisë portugeze, si Fernando Pessoa dhe Mário de Sá-Carneiro .

Në Brazil, i madhi fryma moderniste mbërriti disa vite më vonë, në vitin 1922. Ndër emrat e ndryshëm që përbënin gjeneratën e parë të modernizmit brazilian, tre u bënë të njohur si “tresha moderniste”: Oswald de Andrade, Mário de Andrade dhe Manuel Bandeira .

Modernizmi në Brazil

Në Brazil, modernizmi ishte një lëvizje me ndikim të jashtëzakonshëm, e cila erdhi për të tronditur strukturat tradicionale dhe për të transformuar artin dhe kulturën kombëtare.

Megjithëse. ata tashmë ekzistonin Ashtu si me agjitacionet e mëparshme, pika e fillimit të lëvizjes ishte Java e Artit Modern, e cila u zhvillua më 13, 15 dhe 17 shkurt 1922, në Teatro Municipal, në São Paulo.

Aktiviteti përfshinte një seri leksionesh, leximesh, ekspozitash dhe recitale muzikore, duke ndërthurur modalitete të ndryshme artistike.

Ndër disa prej emrave të pranishëm në këtë "pikënisje" të modernizmit brazilian, Oswald de Andrade, Graça Aranha, Anita Malfatti, Mario de Andrade spikat,Di Cavalcanti dhe Villa-Lobos.

Komiteti organizativ i Javës së Artit Modern, me Oswald de Andrade në qendër të vëmendjes (përpara).

Në datën që festoi njëqindvjetorin e Pavarësia e Brazilit, artistë dhe intelektualë nga zona të ndryshme u mblodhën për të reflektuar mbi rrugën e re që donin të ndiqnin për të rindërtuar vendin.

Duke vënë re se prodhimet artistike kombëtare ende pasqyronin trashëgiminë koloniale dhe modelet evropiane, modernistët donin të thyheshin me traditat. Qëllimi i tij përfundimtar ishte vlerësimi, festimi dhe promovimi i kulturës dhe realitetit brazilian .

Fazat e modernizmit brazilian

Në letërsinë braziliane, modernizmi mori tre faza, me shumë të dallueshme karakteristikat dhe parimet.

Faza 1: Faza Heroike (1922 - 1930)

Faza e parë e modernizmit në Brazil ishte gjithashtu më nxitëse dhe e gatshme për t'u thyer me modelet, format dhe temat tradicionale . Ky brez u bë i njohur për rivlerësimin e kulturës indigjene dhe kërkimin e një identiteti kombëtar .

Emri i Oswald de Andrade është i pashmangshëm në këtë periudhë. Përveçse ishte pjesë e komitetit organizativ të Javës së Artit Modern, ai ishte gjithashtu autor i dy botimeve thelbësore: Manifesto da Poesia Pau-Brasil dhe Manifesto Antropófilo.

Faza e dytë: Faza e Konsolidimit ose Gjenerimi i 30 (1930 —1945)

I njohur për të pasurduke qenë një brez i vazhdimësisë, kjo fazë ruajti disa parime të modernistëve të parë, si liria formale dhe eksperimentimi. Duke u fokusuar në çështjet sociopolitike dhe filozofike, këta shkrimtarë filluan të perceptojnë dhe regjistrojnë pabarazitë e Brazilit.

Kështu fiton fuqi rajonalizmi , me vepra të tilla si A Bagaceira , nga José Américo de Almeida, dhe Macunaíma, nga Mário de Andrade.

Faza e 3-të: Faza post-moderniste ose brezi i 45-të (1945 — 1960)

Brezi i fundit, i njohur gjithashtu si postmodernist , ai hedh poshtë parametrat e gjeneratave të mëparshme. E ndikuar nga ngjarjet politike si Lufta e Ftohtë dhe vendosja e diktaturës braziliane, kjo fazë është më introspektive , serioze, individualiste.

Në prozë, rajonalizmi vazhdon të përhapet, këtë herë i fokusuar mbi realitetin sertaneja; Grande Sertão: Veredas , nga Guimarães Rosa, konsiderohet si një nga klasikët më të mëdhenj të kësaj periudhe.

Mësoni më shumë rreth Modernizmit në Brazil, fazat dhe karakteristikat e tij.

Veprat e Modernizmit

Janë të panumërta vepra të letërsisë moderniste që janë prodhuar në mbarë botën. Megjithatë, disa u dalluan dhe u bënë klasikë të vërtetë të lëvizjes.

Ulysses (1922), një libër në të cilin autori irlandez James Joyce rishpik Odisenë e Homerit, konsiderohet si një nga kryevepratmodernistët.

Mjaft kompleks dhe plot referenca për tema që konsideroheshin të papërshtatshme, Uliksi u censurua, por u bë një nga romanet më me ndikim të të gjitha kohërave

Në poezi, autori dhe kritiku T. S. Eliot, i cili lindi në Shtetet e Bashkuara dhe u transferua në Angli, ishte një emër shumë i shquar. Madje ai fitoi çmimin Nobel për Letërsi në vitin 1948. A Terra Inútil (1922) është një nga poezitë e tij më të njohura, që shihet si lehtësimi i brezit të tij në periudhën e pasluftës .

Në vendin tonë, Mário de Andrade ishte një nga autorët që drejtoi brezin e parë modernist, me vepra vërtet novatore si antologjia e tregimeve të shkurtra Paulicéia Desvairada (1922). Libri i tij më i famshëm, Macunaíma , u botua në vitin 1928 dhe u bë një pikë referimi e rëndësishme në kanunin letrar brazilian.

Më vonë, duke integruar tashmë brezin e tretë të lëvizjes, João Guimarães Rosa shkroi Grande Sertão: Veredas (1956), një roman eksperimental i fokusuar në rajonalizmin sertanejo.

Autorët e Modernizmit

Në gjuhën braziliane skenar, ka disa autorë modernistë që është e pamundur të mos përmenden. Një shembull i pashmangshëm është Oswald de Andrade , shkrimtari dhe eseisti që ishte forca shtytëse pas Javës së Artit Modern të 22-të.

Portreti i Oswald de Andrade(1890 - 1954), shkrimtar dhe eseist brazilian.

Përveçse autori i manifesteve moderniste që përcaktuan periudhën në vend, Manifesti da Poesia Pau- Brasil (1924) dhe Manifesti Antropofag (1928), shkrimtari botoi gjithashtu disa vepra me poezi, teatër dhe romancë.

Kush ishte në anën e tij në përpjekje ishte Mário de Andrade , poet, kritik dhe muzikolog i cili shihej si një figurë pararojë në jetën intelektuale braziliane. Autor i veprave emblematike të letërsisë kombëtare, ai konsiderohej edhe polimat, pra dikush që ka njohuri në lëndë të ndryshme.

Portreti i Carlos Drummond de Andrade (1902 - 1987), i konsideruar si një nga poetët më të mëdhenj kombëtarë.

Tashmë në brezin e dytë modernist, Carlos Drummond de Andrade pushtoi publikun dhe kritikën me poezinë e tij, duke u konsideruar si një nga poetët më me ndikim të shekullit të 20-të.

Disa nga kompozimet e tij, si No midway dhe José vazhdojnë të jenë jashtëzakonisht të njohura në mesin e brezave të rinj të lexuesve.

Portret e Virginia Woolf (1882 - 1941), shkrimtare, redaktor dhe eseist anglez.

Modernizmi nuk u krijua vetëm nga burrat dhe Virginia Woolf ishte një nga dëshmitë e kësaj. Shkrimtarja dhe redaktore angleze ishte një nga figurat kryesore të letërsisë moderniste në vendin e saj, me vepra të paharrueshme si Zonja Dalloway (1925) dhe Orlando (1928).

Në Brazil, disa autorë u dalluan edhe në panoramën letrare. Ky ishte rasti i Cecília Meireles , poetja autore e Romanceiro da Inconfidência (1953) dhe Clarice Lispector , romanciere dhe shkrimtare e tregimeve të shkurtra që shkroi klasike si p.sh. si Ora e yllit (1977).

Portreti i James Joyce (1882 — 1941), romancier, shkrimtar dhe poet me origjinë irlandeze.

Më në fund, është e pamundur të thuhet për autorët modernistë të mos përmendim James Joyce , romancierin dhe poetin irlandez që shkroi Uliksin, një libër që konsiderohet si një nga kryeveprat e Modernizmit në gjuhën angleze.

Autorët kryesorë modernistë

Në Brazil

• Oswald de Andrade (1890 — 1954)
• Mário de Andrade (1893 — 1945)
• Manuel Bandeira (1886 — 1968)
• Cassiano Ricardo (1894 — 1974)
• Carlos Drummond de Andrade (1902 — 1987)
• Murilo Mendes (1901 — 1975)
• Cecília Meireles (1901 - 1964 )
• João Guimarães Rosa (1908 - 1967)

Në Evropë

• Virginia Woolf (1882 — 1941)
• James Joyce (1882 — 1941)
• Luigi Pirandello (1867 — 1936)
• Rainer Maria Rilke (1875 — 1926)
• Guillaume Apollinaire (1880 — 1918)
• Franz Kafka (1883 — 1924)
• Fernando Pessoa (1888 — 1935)
• Mário de Sá Carneiro (1890 — 1915)
• Almada Negreiros (1893 — 1970)
• José Régio (1901 — 1969)
• Alves Redol