Съдържание
Бразилската художничка Беатрис Милхазес вече не се смята само за бижу на бразилското изкуство, а достига до международни салони със своето абстрактно изкуство.
Родена в Рио де Жанейро, художничката започва да навлиза във вселената на изкуството чрез рисуване, гравиране и колаж. И до днес Милхазес привлича вниманието със създаването на изключително цветни и оригинални творби с неповторимо ДНК.
Нека заедно се запознаем с някои от тези скъпоценни произведения!
1. мулат
Мулат.
Рисувано през 2008 г., Mulatinho е платно, типично за стила на художника: изпълнено с цветове и геометрични форми. Платното е огромно, с размери 248 x 248 cm, и понастоящем принадлежи на частна колекция. Използването на арабески също е често срещано във визуалната поетика, съставена от художника.
2. молец
Молец.
Картината е нарисувана през 2004 г. и е част от изложба, наречена "Ботанически градини", която се провежда в Музея за изкуство "Перес" в Маями, САЩ. Тя е акрил върху квадратно платно с големи размери (249 x 249 cm).
Главен куратор на ретроспективата на Беатрис Милхазес, проведена в САЩ, е Тобиас Острандер.Изложбата събира 40 творби на художничката.
3. магьосникът
Магьосникът.
Картината "Магьосникът" (O mágico) е първата, която счупи рекорда за най-високо платено произведение на съвременното бразилско изкуство на чуждестранни търгове, който преди това се държеше от художника от Сао Пауло Тарсила до Амарал. нарисувана през 2001 г., картината е продадена на търг на Sotheby's в Ню Йорк през 2008 г. за 1,05 млн. щатски долара.
4. модерното
Модерното.
Друг голям международен успех на Беатрис Милхазес е платното "O moderno", нарисувано през 2002 г. На търг на Sotheby's през 2015 г. творбата е закупена за 1,2 млн. щ.д. Преди да отиде на търг, платното е принадлежало на испански колекционер, който го купува през 2001 г. за 15 000 щ.д. "O moderno" е типична творба на художничката, с поредица от кръгове, заемащи почти цялото платно.
5. огледалото
Огледалото.
Вижте също: Катедралата Sé в Сао Пауло: история и характеристикиЗамислена през 2000 г., тази абстрактна творба на Беатрис Милхазес е голяма творба на ситопечат с размери 101,6 cm на 60,96 cm, изработена върху Coventry Rag 335 g. Тя е вертикална творба, издържана предимно в пастелни тонове (които не се използват често от художничката) с типичните арабески и кръгове, които съставляват отпечатъка на художничката.
6. буда
Буда.
Създадена също през 2000 г., "O buda" е акрилна картина върху платно с огромни размери (191 cm x 256,50 cm). картината е практически пример за това как художничката обича да работи с много силни и мощни цветове - карнавалът дори е вдъхновение за нейните творби.
7. in Albis
In Albis.
Заглавието на картината, избрано от художника, означава "напълно забравил за дадена тема; с представа за това, което трябва да знае". Картината е нарисувана през 1996 г., представлява акрил върху платно с размери 184,20 cm на 299,40 cm и от 2001 г. е в колекцията на музея "Соломон Р. Гугенхайм" в Ню Йорк (САЩ).
8. синият слон
Синият слон.
Създаденото през 2002 г. платно "Синият слон" е продадено на търг на Christie's и в крайна сметка е оценено на почти 1,5 милиона щатски долара. По това време художникът говори за композицията на това конкретно платно:
Голямата особеност в този контекст са музикалните плочи, с които започнах да работя в началото на 2000 г. и които вече бях разработвал с арабеските. Те са специфични музикални елементи, които дискутират помежду си, с различни ритми, цветове и форми, създавайки музикална геометрия.
9. чиста красота
Чиста красота.
Нарисувана през 2006 г., "Чиста красота" е акрилна творба върху платно с големи размери (200 см на 402 см). Творбата има богата смесица от цветове, които хармонират помежду си, създавайки представа за цялото, въпреки че при микрочастиците тя може да се възприеме от нейната единична красота.
10. четирите сезона
Четирите сезона.
Колекцията "Четирите сезона" обединява четири огромни платна, които представят етапите на годината - пролетта, лятото, есента и зимата. Всички картини са с големи размери, с еднаква височина, въпреки че имат различна ширина, в съответствие с нееднаквата продължителност на всеки сезон. Тази творба вече е излагана във фондация "Калуст Гюлбенкян" в Лисабон.
11. свобода
Liberty, 2007 г.
Творбата "Свобода" е създадена през 2007 г. и представлява колаж върху хартия с размери 135 cm x 130 cm. творбата обединява серия от изрязани и насложени опаковки. цветността на творбата е поразителна, както и характерните сфери, които населяват творбите на Милхазес.
12. Гамбоа
Гамбоа.
Гамбоа е името на бохемски квартал в Рио де Жанейро, но това е и името, което Беатрис Милхазес избира, за да кръсти една от своите творби - огромен цветен мобилен телефон.
3D творенията са новост в творчеството на художника, който заявява:
Това е ново начало в моята кариера, все още не мога да разсъждавам за 3D по 3D. Но вече си представям кръговете, които рисувах в картините, като сфери, придобиващи тази физика в реалния свят. Дори без обем, картините ми вече носят наслагване на образи, което показва възможна дълбочина в плоското пространство. Виждайки как образите придобиват тяло, помага да се мисли за разположението на елементите вНаистина ми харесва възможността да вляза в творбите, въпреки че тези скулптури не са интерактивни. Звукът на материалите също ме развеселява много.
13. мечта за валс
Мечта за валс.
Платното "Валс на мечтите" (известно на английски като Dream Waltz) е създадено между 2004 и 2005 г. и представлява колаж. То представлява опаковка на бонбона Sonho de Valsa в допълнение към етикетите на Bis, Crunch и редица други национални и вносни шоколади от различни марки. Творбата е с размери 172,7 на 146,7 см и през февруари 2017 г. е изложена на търг на Борсата за изкуство в Рио де Жанейро за ценаминимум 550 000 реала.
Биография
Художничката Беатрис Ферейра Милхазес е родена в Рио де Жанейро през 1960 г. Завършва социални комуникации във Faculdade Hélio Alonso и пластични изкуства в Escola de Artes Visuais do Parque Lage през 1983 г. Остава в Parque Lage като преподавател по рисуване до 1996 г.
Освен с картините, Беатрис Милхазес работи и със сестра си, хореографката Марсия Милхазес, която отговаря за декорите.
Художникът придобива международна известност след участието си в биеналетата във Венеция (2003 г.), Сао Пауло (1998 и 2004 г.) и Шанхай (2006 г.).
Що се отнася до самостоятелните му изложби, той е организирал национални изложби, като например в Pinacoteca do Estado de São Paulo (2008 г.) и Paço Imperial, Рио де Жанейро (2013 г.).
В чужбина е имал самостоятелни изложби на следните места:
- Фондация Картие, Париж (2009 г.)
- Фондация "Бейлер", Базел (2011 г.)
- Фондация "Калуст Гюлбенкян", Лисабон (2012 г.)
- Museo de Arte Latinoamericano (Malba), Буенос Айрес (2012 г.)
Вижте също: Abaporu от Tarsila do Amaral: значението на творбата- Музей на изкуствата "Перес" в Маями (2014/2015 г.).
През март 2010 г. е награден с Ордена на Ипиранга от правителството на щата Сао Пауло.
Ателието на художника се намира в квартала Jardim Botânico в Рио де Жанейро и в момента има само един асистент.
Беатрис Милхазес и 80-те години
Когато е на 24 години, художничката участва в художественото движение Como Vai Você, Geração 80, в което 123 художници, поставящи под съмнение военната диктатура, отбелязват с творбите си жадуваната демокрация. Колективната изложба се провежда през 1984 г. в Escola de Artes do Parque do Lage в Рио де Жанейро.
Въпреки че изложбата се проведе в Рио де Жанейро, в нея се включиха участници от Сао Пауло (от FAAP) и Минас Жерайс (от училището Guinard и училището за изящни изкуства на Федералния университет на Минас Жерайс).
Заедно с Беатрис Милхазес са големи имена като Фрида Баранек, Карен Ламбрехт, Леонилсон, Анжело Веноса, Леда Катунда, Серджо Романьоло, Серджо Никуличев, Даниел Сенисе, Барао, Хорхе Дуарте и Виктор Аруда.
Изглед към плувния басейн в Parque Lage по време на изложбата "Как се справяте, поколение на 80-те".
Портрет, направен по време на изложбата "Как сте, поколение 80".
Къде се намират творбите на Беатрис Милхазес
Творби на съвременния бразилски художник могат да бъдат открити в колекциите на Музея за модерно изкуство (MoMA), Музея "Соломон Р. Гугенхайм", Музея на изкуствата "Метрополитън" (Met) в Ню Йорк, Музея на съвременното изкуство "21 век" в Япония, Музея "Рейна София" в Мадрид и др.
През 2007 г. Милхазес създава специален проект за пренасяне на бразилството на метростанция "Глостър Роуд" в Лондон. Панелите, изработени от изрязан самозалепващ се винил, са огромни и стоят точно на перона.
Мир и любов в лондонското метро.
Подобна интервенция, извършена със същата техника, е направена и в Лондон, в ресторанта на Tate Modern.
Tate Modern, Лондон.
Любопитство: имате ли представа за продажната стойност на картините на Беатрис Милхазес?
Първата картина, която художничката продава, е през 1982 г., на колега от курса по живопис в Escola de Artes do Parque do Lage, в Рио де Жанейро. Оттогава много неща са се променили, днес Беатрис Милхазес е смятана за най-скъпоплатената жива бразилска художничка.
Счупени са два рекорда: през 2008 г. платното "Магьосникът" (2001 г.) е продадено за 1,05 милиона щатски долара, а през 2012 г. платното "Моят лимон" (2000 г.) е продадено на търг от галерия "Сотбис" за 2,1 милиона щатски долара.
Моят лимон.
Запознайте се и с
