Оглавление
Бразильская художница Беатрис Мильязес уже не считается жемчужиной бразильского искусства, а выходит со своим абстрактным искусством на международные салоны.
Родившись в Рио-де-Жанейро, художница начала свой путь в мир искусства с живописи, гравюры и коллажа. И по сей день Мильязес привлекает к себе внимание, создавая сверхкрасочные и оригинальные работы с неповторимой ДНК.
Давайте познакомимся с некоторыми из этих драгоценных произведений вместе!
1. мулат
Мулатка.
Картина Mulatinho, написанная в 2008 году, представляет собой полотно, типичное для стиля художника: насыщенное цветами и геометрическими формами. Полотно огромного размера, 248 x 248 см, в настоящее время принадлежит частной коллекции. Использование арабесок также часто встречается в визуальной поэтике, созданной художником.
2. моль
Мотылек.
Картина, написанная в 2004 году, была частью выставки "Ботанические сады", проходившей в Художественном музее Переса в Майами, США. Это акрил на квадратном холсте больших размеров (249 x 249 см).
Главным куратором ретроспективы Беатрис Мильхазес, проведенной в США, был Тобиас Острандер. Выставка собрала 40 работ художницы.
3. фокусник
Маг.
Картина "Волшебник" стала первой, побившей рекорд самого высокооплачиваемого произведения современного бразильского искусства на зарубежных аукционах, ранее принадлежавший художнику из Сан-Паулу Тарсиле ду Амаралу. Написанная в 2001 году, картина была продана на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке в 2008 году за 1,05 миллиона долларов США.
4. современный
Современный.
Еще один большой международный успех Беатрис Мильязес - полотно "О современности", написанное в 2002 г. На аукционе Sotheby's в 2015 г. эта работа была продана за 1,2 млн долларов США. До того как попасть на аукцион, полотно принадлежало испанскому коллекционеру, который купил его в 2001 г. за 15 000 долларов США. Полотно "О современности" - типичная работа художницы, с серией кругов, занимающих почти весь холст.
5. зеркало
Зеркало.
Задуманная в 2000 году, эта абстрактная работа Беатрис Милхазес представляет собой большую шелкографию размером 101,6 см на 60,96 см, выполненную на Coventry Rag 335 г. Это вертикальное творение, выполненное в основном в пастельных тонах (не часто используемых художником) с типичными арабесками и кругами, составляющими отпечаток пальцев художницы.
6. будда
Будда.
Картина O buda, также созданная в 2000 году, представляет собой акриловую картину на холсте огромных размеров (191 см x 256,50 см). Картина является практическим примером того, как художница любит работать с большим количеством сильных и мощных цветов - карнавал даже является вдохновением для ее творений.
7. в Альбисе
В Альбисе.
Название картины, выбранное художником, означает "полностью забывающий о предмете; не имеющий понятия о том, что он должен знать". Картина написана в 1996 году акрилом на холсте размером 184,20 см на 299,40 см и с 2001 года находится в коллекции Музея Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке (США).
8. голубой слон
Голубой слон.
Созданное в 2002 году полотно "Голубой слон" было выставлено на аукционе Christie's и ушло почти за 1,5 млн. долларов США. Художник тогда рассказал о композиции именно этого полотна:
В его композиции есть музыкальная структура. Большой особенностью в этом контексте являются музыкальные шесты, над которыми я начал работать в начале 2000-х годов и над которыми я уже работал с арабесками. Это специфические музыкальные элементы, которые обсуждают между собой, с различными ритмами, цветами и формами, создавая музыкальную геометрию.
9. чистая красота
Чистая красота.
Картина "Чистая красота", написанная в 2006 году, представляет собой акриловую работу на холсте большого размера (200 см на 402 см). Произведение имеет богатую смесь цветов, которые гармонируют друг с другом, создавая представление о целом, хотя для микрофрагментов оно может восприниматься по своей единичной красоте.
10. четыре времени года
Четыре времени года.
Коллекция "Четыре сезона" объединяет четыре огромных полотна, представляющих этапы года - весну, лето, осень и зиму. Картины больших размеров имеют одинаковую высоту, но разную ширину, что соответствует неодинаковой продолжительности каждого сезона. Эта работа уже выставлялась в Фонде Калуста Гюльбенкяна в Лиссабоне.
11. Свобода
Либерти, 2007.
Работа "Свобода" была создана в 2007 году и представляет собой коллаж на бумаге размером 135 см х 130 см. Работа объединяет серию вырезанных и наложенных друг на друга упаковок. Красочность работы поражает, как и уже характерные сферы, которыми наполнены работы Милхазеса.
12. Гамбоа
Гамбоа.
Гамбоа - название богемного района в Рио-де-Жанейро, но именно это имя выбрала Беатрис Мильязес, чтобы окрестить одно из своих произведений - огромный цветной мобиль.
3D-творения являются новинкой в творчестве художника, который заявляет:
Это новое начало в моей карьере, я все еще не могу рассуждать о 3D через 3D. Но я уже представляю круги, которые я рисовал на картинах, как сферы, обретающие физическую форму в реальном мире. Даже без объема, мои картины уже приносили наложение изображений, которые указывали на возможную глубину в плоском пространстве. Видение того, как изображения обретают тело, помогает думать о расположении элементов вМне очень нравится возможность проникновения в работы, хотя эти скульптуры не интерактивны. Звук материалов также очень веселит меня.
13. вальс мечты
Мечта о вальсе.
Полотно A Dream Waltz (известное на английском языке как Dream Waltz) было создано в 2004-2005 годах и представляет собой коллаж. Это упаковка для бонбона Sonho de Valsa, а также этикетки для Bis, Crunch и ряда других национальных и импортных шоколадных конфет различных брендов. Работа имеет размеры 172,7 см на 146,7 см и в феврале 2017 года была выставлена на аукцион на Бирже искусств в Рио-де-Жанейро за ставкуминимум 550 000 реалов.
Биография
Художница Беатрис Феррейра Мильязес родилась в Рио-де-Жанейро в 1960 г. Она окончила факультет социальных коммуникаций в Faculdade Hélio Alonso и факультет пластических искусств в Escola de Artes Visuais do Parque Lage в 1983 г. Она оставалась в Parque Lage в качестве преподавателя живописи до 1996 года.
Помимо картин, Беатрис Милхазес также работает вместе со своей сестрой, хореографом Марсией Милхазес, отвечая за декорации.
Художник приобрел международную известность после участия в биеннале в Венеции (2003), Сан-Паулу (1998 и 2004) и Шанхае (2006).
Что касается персональных выставок, то его работы проходили на национальном уровне, например, в Пинакотеке штата Сан-Паулу (2008) и Пасо Империал, Рио-де-Жанейро (2013).
За рубежом он выступал с сольными концертами в следующих местах:
- Фонд Картье, Париж (2009)
- Фонд Бейелер, Базель (2011)
- Фонд Калуста Гюльбенкяна, Лиссабон (2012)
- Музей латиноамериканского искусства (Мальба), в Буэнос-Айресе (2012)
- Художественный музей Переса в Майами (2014/2015).
В марте 2010 года он был награжден правительством штата Сан-Паулу орденом Ипиранга.
Ателье художника находится в районе Жардим Ботанико в Рио-де-Жанейро, и в настоящее время в нем работает только один ассистент.
Беатрис Мильязес и 80-е годы
Когда ей было 24 года, художница приняла участие в арт-движении Como Vai Você, Geração 80, где 123 художника, подвергавшие сомнению военную диктатуру, своими работами прославляли вожделенную демократию. Коллективная выставка состоялась в 1984 году в Escola de Artes do Parque do Lage в Рио-де-Жанейро.
Несмотря на то, что выставка проходила в Рио, в ней приняли участие художники из Сан-Паулу (из FAAP) и Минас-Жерайс (из Школы Гинарда и Школы изящных искусств Федерального университета Минас-Жерайс).
Вместе с Беатрис Мильязес выступали такие знаменитости, как Фрида Баранек, Карен Ламбрехт, Леонилсон, Анжело Веноза, Леда Катунда, Сержио Романьоло, Сержио Никулитчефф, Даниэль Сенизе, Баррао, Хорхе Дуарте и Виктор Арруда.
Вид на бассейн в парке Лаге во время выставки "Как поживаете, поколение 80-х".
Портрет, сделанный во время выставки "Как поживаете, поколение 80".
Где находятся работы Беатрис Мильязес
Работы современного бразильского художника можно найти в коллекциях Музея современного искусства (MoMA), Музея Соломона Р. Гуггенхайма, Метрополитен-музея (Met) в Нью-Йорке, Музея современного искусства 21 века в Японии, Музея Рейны Софии в Мадриде и др.
В 2007 году Милхазес создал специальный проект, чтобы привнести бразильскость на станцию метро Gloucester Road в Лондоне. Огромные панели из вырезанного клеящегося винила стояли прямо на платформе.
Мир и любовь, в лондонском метро.
Аналогичное вмешательство, выполненное в той же технике, было произведено и в Лондоне, в ресторане Тейт Модерн.
Тейт Модерн, Лондон.
Смотрите также: Ренессанс: все об искусстве эпохи ВозрожденияЛюбопытно: есть ли у вас представление о продажной стоимости картин Беатрис Мильязес?
Первую картину художница продала в 1982 году коллеге по курсу живописи в Escola de Artes do Parque do Lage в Рио-де-Жанейро. С тех пор многое изменилось, сегодня Беатрис Мильязес считается самой дорогой из ныне живущих бразильских художниц.
Были побиты два рекорда: в 2008 году полотно "Фокусник" (2001) было продано за 1,05 миллиона долларов США; в 2012 году полотно "Мой лимон" (2000) было продано на аукционе галереи Sotheby's за 2,1 миллиона долларов США.
Мой лимон.
Также узнайте
